LAIV- LABORATORIO PER LE ARTI INTERPRETATIVE DAL VIVO Gruppo Teatro - Musica Docente: Dominic Harlan 20 aprile 2007

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1 LAIV- LABORATORIO PER LE ARTI INTERPRETATIVE DAL VIVO Gruppo Teatro - Musica Docente: Dominic Harlan 20 aprile 2007 Descrizione attività Criteri per l ideazione di musiche cantate Ora Attività Setting Metodologia Contenuti Presentazione del docente e piccola introduzione al lavoro della giornata circolare Riempire lo spazio con le sedie, disporle anche su fronti diversi; 1 persona è in piedi, tutti gli altri seduti e 1 sedia è vuota; chi è in piedi deve sedersi e gli altri devono impedirglielo occupando la sedia vuota. Chi si alza, non può tornare alla sedia da cui si è alzato. Stesso esercizio nel silenzio più assoluto: ci si può parlare solo attraverso lo sguardo; chi è in piedi deve camminare molto lentamente così che non si capisca molto dove è diretto Spostare le sedie verso i muri in modo creativo: prima nel silenzio più totale, poi facendo il più possibile rumore Esercizio di contatto: il conduttore comunica una parte del corpo (caviglia orecchio, coccige, gomito), all ordine connect i corsisti corrono a raccoglierla dagli altri toccandola con le mani, all ordine contatto i corsisti devono attaccarsi l un l altro tramite la stessa la parte del corpo Frontale, chiacchiera informale e assolutamente amicale Importanza della musica e del teatro per gli adolescenti: a prescindere dalle scelte che faranno in futuro (non diventeranno tutti professionisti della musica o del teatro), queste discipline possono avere un grande impatto nella loro vita; importanza di coinvolgerli con entusiasmo e in modo creativo, così che loro si sentano oltre che protagonisti, anche produttori e compositori del loro teatro. Importanza di creare l ambiente necessario a instaurare agio tra i ragazzi e verso l attività. Aula libera laboratoriale Gioco di squadra: tutti devono stare attenti a tutto. Inoltre questo è un esercizio utile per conoscere il gruppo: si vedono già le differenze tra i vari componenti del gruppo: chi è portato a spostarsi sempre, chi lo fa velocemente, chi ha un po più di difficoltà, chi proprio non si alza mai Aula libera Laboratoriale Capacità di adeguare il programma della giornata e gli esercizi alla situazione del momento (l esercizio non era stato preventivamente programmato); importanza della disciplina nel portare a termine la consegna Aula libera Laboratoriale Creare familiarità, amicizia nel gruppo; togliere imbarazzi che bloccano i corpi e dividono ragazzi dalle ragazze; il gioco, di solito, è più potente.

2 15.20 Teatro immagine: ad ogni musica viene associata un immagine-statua costruita dai corsisti stessi (a coppie cavaliere-principessa, a 5 principessa nella torre del castello, a 6 canoa di rematori). Il conduttore suona un brano durante il quale chiede ai corsisti di muoversi nello spazio camminando seguendo indicazioni diverse (fa freddo, si è innamorati, ci si è fatti male a una gamba ) poi attacca una delle tre musiche associate alle immagini e i corsisti devono andare a comporle, chi resta fuori dalle immagini viene eliminato Riscaldamento fisico vocale: conduttore fa movimenti o emette suoni che il gruppo ripete prima per mimesi immediatamente dopo il conduttore, poi in simultanea con lui Riscaldamento fisico vocale: il conduttore racconta una storiella (cagnolino sulla cima di una montagna, soffio di vento lo fa cader giù, è agile rimbalza su, ma si è fatto male a una zampina, arriva l ambulanza) ed associa ad ogni passaggio un suono e un gesto, il gruppo imparando gradualmente arriva a ripetere tutta la storia 2 volte a ritmo veloce con un solo respiro Medesimo esercizio con una storiella nuova (siamo dei maghi: suoni di apertura Ra-pa-ta-ca, chiedere silenzio a destra e sinistra Sc Z, creare nel centro del cerchio una pizza ftc, mangiarla, scotta quindi ansimare perché ci si è bruciati la lingua, soffiare x freddarla, mangiarla e gustarla MMMMM, vocale finale a scelta x dire che è piaciuta) In cerchio; Ciao! Cosa stai facendo? Sto costruendo una scena Posso partecipare? Ma certo che Aula libera Laboratoriale. Gioco che trasmette l importanza dell attenzione, della concentrazione della salvaguardia dei propri interessi (nel senso che bisogna prestare estrema attenzione a ciò che è il proprio campo d azione). Emerge anche la semplicità di costruire immagini col corpo e di coordinare i movimenti dei ragazzi attraverso un tappeto sonoro: già così è possibile costruire delle situazioni teatrali. Aula libera Laboratoriale Importanza della massima attenzione per essere veramente tutti insieme: conduttore propone dei trabocchetti (x es. batte 3 volte le mani e la quarta fa x batterle ma le blocca; emette grido 3 volte e la quarta apre la bocca senza emettere suono) Aula libera Laboratoriale Importanza di scaldare bene la voce e il corpo che, procedendo parallelamente, permettono poi l emissione di un suono più pieno. Aula libera Laboratoriale Aula libera Laboratoriale Importanza della precisione nel ripetere la proposta che viene da qualcuno diverso da noi, nella mimesi che non si limita al gesto ma al tono di

3 puoi. 1 al centro e tutti fuori, a1a1 si entra e ci si scambia le battute; chi è entrato propone un azione e chi è nel centro la copia, alla fine tutti sono al centro Medesimo esercizio ripetuto due volte con due ulteriori consegne: chi entra nel cerchio deve proporre la battuta e l azione con 1- un intenzione, uno stato, un emozione (contento, triste, ammalato, arrabbiato ); 2-un intonazione musicale (jazz, gregoriano, punk, rock, soul, blues, lirico ) gruppetti Girogirotondo : a ogni gruppo viene affidato un tema (dolore, terrore, amore giovanile, gelosia); ogni gruppo lavora sulla canzone o su un pezzo di questa pensando al tema; infine ogni gruppo presenta il proprio lavoro agli altri che sono invitati a decifrare il tema su cui il gruppo aveva lavorato gruppetti: comporre un proprio mantra, ovvero, su 3 temi (dolore, amore e gelosia) ogni gruppo deve produrre 2 frasi semplici, ripetibili come un mantra; non scrivere le 2 frasi ma memorizzarle e poi farle ascoltare agli altri I parolieri diventano compositori : mettere in musica le frasi precedentemente composte, tagliando o aggiungendo ciò che serve per far tornare i conti dal punto di vista ritmico; mettere in musica sulle note assegnate dal conduttore (I gruppo DO MI, II MI SOL SI, III MI SOL); infine presentare agli altri il proprio lavoro il conduttore orchestra mixando le diverse composizioni con la canzone Over the rainbow (dal Mago di Oz ) conosciuta da tutti melodicamente il testo della quale è scritto sulla lavagna. voce, all energia messa nell azione, allo spazio che si occupa Aula libera idem Per quanto riguarda le risposte cantate (2), è molto importante il feeling che si instaura nel gruppo al centro; finché si è in pochi la difficoltà è minima, quando si diventa tanti è più difficoltoso ascoltarsi e costituirsi coro nell improvvisazione. La semplicità, chiarezza e precisione della proposta, agevola la risposta. Aula libera Laboratoriale: Semplicità di costruire una situazione di teatro musicale e velocità di allestimento Aula libera laboratoriale Impedire di scrivere ma chiedere a tutti i componenti di ciascun gruppo di imparare a memoria, coinvolge tutti attivamente, rende tutti partecipi ed evita protagonismi (chi scrive è anche chi compone la frase ) Aula libera Laboratoriale, Si può dare a ciascun gruppo un metallofono x accompagnarsi con le 2 o 3 note di riferimento; togliere le placche di note diverse, se no ognuno comincia a suonare ciò che vuole e creando caos. Assegnando le note, semplici, nessuno cerca di comporre musiche complesse, si appoggia ad una costruzione semplice che, se variata nel ritmo o nelle ricezioni può già avere una buona efficacia. Aula libera Laboratoriale Scegliendo temi quotidiani e umanamente condivisi, esperiti, ciascuno ha qualcosa da dire, tutti possono cercare di agire qualche proposta relativa alla sfera dell amore, della gelosia e del dolore.

4 17.40 Calare le creazioni in una situazione di teatro musicale. Si sceglie una localizzazione della scena (un bar) e i relativi personaggi (cassiera, barman, clienti al bancone ubriachi, barboni, clienti al tavolo studenti, signorotte chic nell atrio ); si recita la situazione e canta la canzone con attenzione estrema al direttore d orchestra che dà gli attacchi sulla canzone (ritornello all unisono, strofe in assolo o piccoli cori) e sulle variazioni (creazioni dei gruppetti che si inseriscono sul tema di base della canzone). In conclusione di scena i corsisti devono armonizzare in calando sull accordo di chiusura Ouverture : pestare 4 volte i piedi, 1 avanti, associato al suono U, e 3 indietro. Sulle 3 battute dei passi indietro, emettere il suono E a piacimento, sulla prima, seconda, terza battuta o tra una e l altra; quando si è scelto dove fissare la propria E, mantenere quella battuta. Inserirsi con la E uno alla volta nel cerchio. Quando il cerchio è completo, ripetere 13 battute e lasciarne 3 di silenzio in cui dei volontari preliminarmente scelti entrano con un improvvisazione vocale. Dopo che tutti i volontari hanno improvvisato, ripetere le 16 battute regolari e chiudere con un urlo in A Aula libera Laboratoriale Dopo l attivazione dei diversi livelli su cui si è lavorato, si può trovare la sintesi: corsisti cantano (canzone+variazioni), recitano (personaggio+azione calata nel luogo), mantengono attenzione e concentrazione verso i compagni di scena e verso il direttore d orchestra. Aula libera Circolarelaboratoriale Agilità di montaggio di una semplice sequenza che può fungere da introduzione o interruzione di uno spettacolo di teatro musicale. Elementi utili alla definizione del format Buone prassi: Creare l atmosfera adatta a far sentire tutti a proprio agio, il gioco e gli esercizi ludici sono un buono strumento per ottenere questo; Creare familiarità tra i componenti del gruppo e trovare un modo, da parte del conduttore, di conoscerli nelle loro personalità, attitudini, specificità;

5 Necessità di un percorso graduale: importanza di lavorare sulla semplicità, immediatezza e velocità delle improvvisazioni sia vocali che fisiche, quando poi si ottengono esiti già efficaci, una volta fissati quelli allora si può andare a costruire ulteriormente su quella struttura, affinandola o rendendola più completa e complessa; Utilizzare gli esercizi come materiale già ottimale per la creazione di scene, nelle due direzioni: o in momento di costruzione dello spettacolo andare retrospettivamente a ripescare i materiali emersi attraverso i vari esercizi, o approntare un esercizio che mi porta già a una costruzione spettacolare.