Liceo scientifico G. Bruno di Mestre

Transcript

1 Piano di lavoro annuale Anno scolastico 2010/2011 Materia: Disegno e Storia dell Arte Classi Prime: Sez. A, Sez. C, Sez. E, Sez. D Profilo generale e competenze Liceo scientifico G. Bruno di Mestre Nell arco del quinquennio lo studente liceale acquisisce un effettiva padronanza del disegno grafico/geometrico come linguaggio e strumento di conoscenza che si sviluppa attraverso la capacità di vedere nello spazio, effettuare confronti, ipotizzare relazioni, porsi interrogativi circa la natura delle forme naturali e artificiali. Il linguaggio grafico/geometrico è utilizzato dallo studente per imparare a comprendere, sistematicamente e storicamente, l ambiente fisico in cui vive. La padronanza dei principali metodi di rappresentazione della geometria descrittiva e l utilizzo degli strumenti propri del disegno sono anche finalizzati a studiare e capire i testi fondamentali della storia dell arte e dell architettura. Le principali competenze acquisite dallo studente al termine del percorso liceale sono: - Essere in grado di leggere le opere architettoniche e artistiche per poterle apprezzare criticamente e saperne distinguere gli elementi compositivi, avendo fatto propria una terminologia e una sintassi descrittiva appropriata; - Acquisire confidenza con i linguaggi espressivi specifici ed essere capace di riconoscere i valori formali non disgiunti dalle intenzioni e dai significati, avendo come strumenti di indagine e di analisi la lettura formale e iconografica; - Essere in grado sia di collocare un opera d arte nel contesto storico culturale, sia di riconoscerne i materiali e le tecniche, i caratteri stilistici, i significati e i valori simbolici, il valore d uso e le funzioni, la committenza e la destinazione. - Essere consapevole del grande valore della tradizione artistica, cogliendo il significato e il valore del patrimonio architettonico e culturale, non solo italiano, divenendo consapevole del ruolo che tale patrimonio ha avuto nello sviluppo della storia della cultura come testimonianza di civiltà nella quale ritrovare la propria e l altrui identità. Lo studio dei fenomeni artistici avrà come asse portante la storia dell architettura. Le arti figurative saranno considerate soprattutto, anche se non esclusivamente, in relazione ad essa. Storia dell Arte Finalità - L acquisizione di strumenti e di metodi per l analisi, la comprensione e la valutazione di prodotti artistico visuali particolarmente rappresentativi di una determinata civiltà; - L attivazione di un interesse profondo e responsabile verso il patrimonio artistico locale e nazionale, fondato sulla consapevolezza del suo valore estetico, storico e culturale. Obiettivi: - Acquisire e utilizzare un linguaggio storico artistico corretto e articolato; - Acquisire e utilizzare strumenti idonei alla lettura, alla comprensione e alla valutazione del linguaggio specifico dell oggetto artistico, del suo contenuto, del suo significato, del suo codice; - Acquisire le capacità di contestualizzare storicamente l oggetto artistico, compiendo raffronti comparativi e problematici.

2 Contenuti La Preistoria: - Arte e magia; - Scultura, pittura, graffiti rupestri; - Testimonianze di architettura (abitazioni e luoghi magici); Aspetti delle civiltà mesopotamiche: Sumeri, Assiri, Babilonesi; Arte Egizia: Mastaba, Piramide, i Templi e Palazzi; - La pittura e il rilievo; - La scultura. La civiltà dell Egeo: - I Cretesi e le città palazzo; - I Micenei e le città fortezza. L arte Greca : - Periodo di Formazione o Geometrico; - L età Arcaica: il Tempio e le sue tipologie; gli ordini architettonici (dorico, ionico, corinzio); Kouros e Kourai; La pittura vascolare (a figure nere e a figure rosse); La decorazione dei frontoni e delle metope; Lo stile greco classico e tardo classico: - L Arte greca nella stagione delle guerre persiane: lo Stile Severo; - L età Classica di Pericle e di Fidia: Le sculture di Mirone, Policleto e Fidia; Il complesso del Partenone e il cantiere dell Acropoli di Atene; - L arte della tarda classicità: Le sculture di Skopas, Prassitele, Lisippo. L Ellenismo: Pergamo, Rodi; La pittura. La civiltà Etrusca:Ipotesi delle origini del popolo Etrusco; Arte e Religione; La città: forme, tipologie e materiali; l architettura funeraria; la pittura funeraria; la scultura votiva. - Arte Romana: caratteristiche generali; le grandi opere pubbliche;l opus; la città, la domus, l insulae; la pittura e la scultura. Mezzi Libri di testo, videocassette, documentari, riproduzioni, riviste specifiche. Indicazioni didattiche Dopo un primo approccio globale all opera, la si analizzerà a vari livelli: da quelli più concreti e osservabili (materiali, tecniche, procedimenti, composizione strutturale, soggetti e modi della raffigurazione) fino a quelli esterni all opera ma ad essa strettamente correlati (l autore e l eventuale corrente artistica, la situazione socio culturale). Verifiche e valutazioni Le verifiche saranno sia orali che scritte(due in ogni quadrimestre, intervallate da verifiche intermedie), con uso di schede strutturate, semistrutturate, a risposta aperta. La valutazione terrà conto della capacità di cogliere gli elementi costitutivi di un opera d arte: architettura, pittura, scultura. Disegno Finalità

3 - Educare all osservazione, alla comprensione ed applicazione della forma negli aspetti della bidimensionalità e tridimensionalità spaziale. - Fornire le tecniche per rappresentare e riprodurre graficamente un tema architettonico. Obiettivi - Capacità di rappresentare, a mano libera e con l uso di strumenti, figure piane, solidi, in visione bidimensionale e tridimensionale, applicando le regole fondamentali della Geometria Descrittiva. Contenuti - Conoscenza e uso degli strumenti tecnici; - Definizioni geometriche: punto, linea, piani, rette e angoli; - Costruzioni geometriche: triangoli, quadrilateri, poligoni regolari, tangenti, raccordi e modanature in architettura; Applicazione delle costruzioni geometriche studiate. - Introduzione alla geometria descrittiva: le proiezioni di Monge (proiezioni cilindriche e coniche); proiezioni ortogonali del punto, retta, ecc. proiezioni ortogonali di figure piane. - Disegno architettonico a mano libera(colonne, capitelli, archi, facciate). Mezzi:libro di testo, strumenti e materiali per il disegno geometrico. Indicazioni didattiche: Si guiderà l alunno nell applicazione pratica delle norme geometriche, con opportune successioni logiche e diretta conoscenza dei materiali e degli strumenti idonei alle rappresentazioni grafiche Verifiche e valutazioni: Le verifiche saranno fondate sull aspetto esecutivo. La valutazione terrà conto sia dell aspetto esecutivo che della capacità di comprensione e soluzione personale degli elaborati grafici. Per la valutazione, con relativi indicatori, viene adottata la griglia presente nel POF: Giudizio Obiettivo Risultato Voto Ha prodotto un lavoro nullo o solo iniziato Non raggiunto Scarso 1-2 Ha lavorato in modo molto parziale e disorganico, con gravi errori, anche dal punto di vista logico Non raggiunto Gravemente insufficiente 3-4 Ha lavorato in modo parziale con alcuni errori o in Solo parzialmente insufficiente 5 maniera completa con gravi errori raggiunto Ha lavorato complessivamente: - in maniera corretta dal punto di vista logico e cognitivo, ma imprecisa nella forma o nella Sufficientemente sufficiente 6 coerenza argomentativa o nelle conoscenze raggiunto - in maniera corretta ma parziale Ha lavorato in maniera corretta, ma con qualche imprecisione dal punto di vista della forma e delle Raggiunto Discreto 7 conoscenze Ha lavorato in maniera corretta e completa dal punto di Pienamente raggiunto Buono 8 vista della forma e delle conoscenze Ha lavorato in maniera corretta e completa, con rielaborazione personale e critica delle conoscenze Pienamente raggiunto Ottimo/ Eccellente 9-10 Data L insegnante 08//10/2010 Arcangela Illuzzi

4 Piano di lavoro annuale Anno scolastico 2010/2011 Docente: Illuzzi Arcangela Materia: Disegno e Storia dell Arte Classe seconda: Sez. C/ Sez.L/Sez.I Profilo generale e competenze Liceo Scientifico G. Bruno di Mestre Nell arco del quinquennio lo studente liceale acquisisce un effettiva padronanza del disegno grafico/geometrico come linguaggio e strumento di conoscenza che si sviluppa attraverso la capacità di vedere nello spazio, effettuare confronti, ipotizzare relazioni, porsi interrogativi circa la natura delle forme naturali e artificiali. Il linguaggio grafico/geometrico è utilizzato dallo studente per imparare a comprendere, sistematicamente e storicamente, l ambiente fisico in cui vive. La padronanza dei principali metodi di rappresentazione della geometria descrittiva e l utilizzo degli strumenti propri del disegno sono anche finalizzati a studiare e capire i testi fondamentali della storia dell arte e dell architettura. Le principali competenze acquisite dallo studente al termine del percorso liceale sono: - Essere in grado di leggere le opere architettoniche e artistiche per poterle apprezzare criticamente e saperne distinguere gli elementi compositivi, avendo fatto propria una terminologia e una sintassi descrittiva appropriata; - Acquisire confidenza con i linguaggi espressivi specifici ed essere capace di riconoscere i valori formali non disgiunti dalle intenzioni e dai significati, avendo come strumenti di indagine e di analisi la lettura formale e iconografica; - Essere in grado sia di collocare un opera d arte nel contesto storico culturale, sia di riconoscerne i materiali e le tecniche, i caratteri stilistici, i significati e i valori simbolici, il valore d uso e le funzioni, la committenza e la destinazione. - Essere consapevole del grande valore della tradizione artistica, cogliendo il significato e il valore del patrimonio architettonico e culturale, non solo italiano, divenendo consapevole del ruolo che tale patrimonio ha avuto nello sviluppo della storia della cultura come testimonianza di civiltà nella quale ritrovare la propria e l altrui identità. Lo studio dei fenomeni artistici avrà come asse portante la storia dell architettura. Le arti figurative saranno considerate soprattutto, anche se non esclusivamente, in relazione ad essa. Storia dell Arte Finalità: - L acquisizione di strumenti e metodi per l analisi, la comprensione e la valutazione di prodotti artistico visuali particolarmente rappresentativi di una determinata civiltà, - L attivazione di un interesse profondo e responsabile verso il patrimonio artistico locale e nazionale, fondato sulla consapevolezza del suo valore estetico, storico e culturale. Obiettivi: - Acquisire e utilizzare un linguaggio storico artistico corretto e articolato; - Acquisire e utilizzare strumenti idonei alla lettura, alla comprensione e alla valutazione del linguaggio specifico dell oggetto artistico, del suo contenuto, del suo significato, del suo codice; - Acquisire la capacità di contestualizzare storicamente l oggetto artistico compiendo raffronti comparativi e problematici. Contenuti:

5 L Acropoli di Atene; Fidia e le decorazioni scultoree del Partenone; Crisi della Polis: Prassitele, Skopas, Lisippo; La civiltà artistica dell Ellenismo: esempi di architettura e scultura. L Arte in Italia: - Gli Etruschi; - La civiltà Romana; Arte Paleocristiana: - La Basilica Romana; - La Basilica Paleocristiana: elementi e terminologia tecnica; - Tipologia Paleocristiana per edifici a pianta centrale: mausoleo, basilica, battistero; - Tecnica del mosaico; - Mosaici paleocristiani: linguaggio aulico e plebeo; - L arte paleocristiana e bizantina a Ravenna. Il Romanico: - Caratteri generali dell architettura Romanica; - Architettura, scultura, pittura in Italia. Il Gotico: - L architettura Gotica e le sue tecniche costruttive; - Il Gotico in Francia; - Il Gotico in Italia. Metodi e mezzi Lezione frontale. Dibattito in classe, scambi, interventi e opinioni. Oltre al libro di testo saranno utilizzate: riviste specializzate, riproduzioni, videocassette, film. Verifiche e valutazioni La valutazione annuale, intermedia e finale, deriverà da una serie di prove di verifica che potranno essere di vario tipo, sia orali che scritte. Orali: colloqui/discussioni sia individuali che collettive; Scritte: schede di lettura di opere studiate, analisi di opere prese in esame; test a risposta chiusa o aperta. Disegno Finalità: - Fornire le competenze per saper utilizzare le procedure costruttive di modelli teorici e oggetti reali in proiezione ortogonale ed eventualmente in assonometria con adeguato segno grafico. - Fornire le tecniche per rappresentare e riprodurre un tema architettonico- Obiettivi: - Saper applicare i principi teorici delle proiezioni ortogonali nella soluzione di specifici problemi di rappresentazione; Contenuti: - Proiezioni ortogonali di figure piane e solidi geometrici; - Solidi inclinati ai piani di proiezione; - Le sezioni di solidi; - Intersezioni e compenetrazioni di solidi; - Disegno a mano libera di elementi architettonici( facciate, elementi architettonici ). Metodi e mezzi: - Strumenti e materiali per il disegno geometrico e a mano libera.

6 Verifiche e valutazioni Nel corso dell attività didattica si utilizzeranno prove di esercitazione e verifica come: esercizi grafici pre-impostati da completare, esercizi che implicano il passaggio da un sistema ad un altro. La valutazione terrà conto dell aspetto esecutivo, della capacità di rielaborare e applicare praticamente quanto appreso. Per la valutazione con relativi indicatori, viene adottata la griglia presente nel POF: Giudizio Obiettivo Risultato Voto Ha prodotto un lavoro nullo o solo iniziato Non raggiunto Scarso 1-2 Ha lavorato in modo molto parziale e disorganico, con gravi errori, anche dal punto di vista logico Non raggiunto Gravemente insufficiente 3-4 Ha lavorato in modo parziale con alcuni errori o in Solo parzialmente insufficiente 5 maniera completa con gravi errori raggiunto Ha lavorato complessivamente: - in maniera corretta dal punto di vista logico e cognitivo, ma imprecisa nella forma o nella Sufficientemente sufficiente 6 coerenza argomentativa o nelle conoscenze raggiunto - in maniera corretta ma parziale Ha lavorato in maniera corretta, ma con qualche imprecisione dal punto di vista della forma e delle Raggiunto Discreto 7 conoscenze Ha lavorato in maniera corretta e completa dal punto di Pienamente raggiunto Buono 8 vista della forma e delle conoscenze Ha lavorato in maniera corretta e completa, con rielaborazione personale e critica delle conoscenze Pienamente raggiunto Ottimo/ Eccellente 9-10

7 LICEO SCIENTIFICO G. BRUNO MESTRE PIANO DI LAVORO ANNUALE ANNO SCOLASTICO 2010/2011 MATERIA: STORIA DELL ARTE CLASSE QUARTA SEZ. I SORIA DELL ARTE Finalità: 1) Fornire le competenze necessarie a comprendere la natura, i significati e i complessi valori storici, culturali ed estetici dell opera d arte; 2) Educare alla conoscenza e al rispetto del patrimonio storico artistico nelle sue diverse manifestazioni e stratificazioni, cogliendo la molteplicità dei rapporti che lega dialetticamente la cultura attuale con quelle del passato. Obiettivi di apprendimento: 3) Individuare le coordinate storico culturali entro le quali si forma e si esprime l opera d arte e coglierne gli aspetti specifici relativi alle tecniche, allo stato di conservazione, all iconografia, allo stile e alle tipologie; 4) Riconoscere le modalità secondo le quali gli artisti utilizzano e modificano tradizioni, modi di rappresentazione e di organizzazione spaziale e i linguaggi espressivi; 5) Possedere un adeguato lessico tecnico e critico nelle sue definizioni e formulazioni generali e specifiche. Contenuti: Il Rinascimento: le stagioni delle esperienze: Leon Battista Alberti; Piero della Francesca; Andrea del Verrocchio; Sandro Botticelli; Michelozzo di Bartolomeo; L architettura e l urbanistica di Pienza, Urbino, Ferrara; L Umanesimo figurativo nell Italia settentrionale: Andrea Mantegna a Padova, Mantova; Giovanni Bellini a Venezia. L Italia meridionale: Antonello da Messina. Dal tardo Rinascimento al Manierismo 6) Leonardo, Raffaello, Michelangelo; 7) La maturità di Tiziano; 8) Pontormo, Rosso Fiorentino; 9) Giulio Romano a Mantova; 10) La diaspora degli artisti della cerchia di Raffaello; 11) Jacopo Sansovino e il rinnovamento di Piazza San Marco; 12) La pittura veneziana tra Rinascimento maturo e Manierismo: Tintoretto, Veronese; 13) Pittura e controriforma; 14) Andrea Palladio; 15) Pittura lombarda del Cinquecento: Lorenzo Lotto.

8 Il Seicento tra Classicismo e Barocco: 16) Ludovico, Agostino e Annibale Carracci; 17) Il naturalismo del Caravaggio; 18) Caratteri della cultura Barocca; 19) Gian Lorenzo Bernini scultore e architetto; 20) Francesco Borromini; 21) Baldassarre Longhena e la diffusione della cultura Barocca. Il Rococò: 22) Pittura nella Venezia del XVIII secolo; 23) Il vedutismo da Canaletto a Francesco Guardi; 24) Tiepolo e la grande decorazione. Metodi e mezzi Lezione frontale, dibattito in classe, scambi, interventi e opinioni. Oltre al libro di testo saranno utilizzate: riviste specializzate, riproduzioni, film. Verifiche e valutazioni La valutazione annuale, intermedia e finale, deriverà da una serie di prove di verifica che potranno essere di vario tipo, sia orali che scritte. Orali: colloqui/discussioni sia individuali che collettive; Scritte: schede di lettura di opere studiate, analisi di opere prese in esame; test a risposte chiuse e aperte. Disegno Finalità: 25) Fornire le competenze per saper scegliere e utilizzare le procedure costruttive di modelli teorici e oggetti reali nei diversi tipi di prospettiva. Obiettivi specifici: Saper applicare le regole e le varie metodologie delle proiezioni prospettiche. Contenuti: La prospettiva: 26) I concetti fondamentali della prospettiva; 27) Regole prospettiche fondamentali: prospettiva centrale, prospettiva accidentale; 28) Metodi della prospettiva. Metodo dei punti di distanza, metodo dei punti di fuga; 29) Prospettiva centrale e accidentale applicata a figure piane, solidi, modelli teorici od oggetti reali. Metodi e mezzi: Gli studenti saranno guidati a produrre consapevolmente progettazioni di qualsiasi forma architettonica di oggetti, di elementi grafici e decorazioni. Disegno: strumenti e materiali per il disegno e a mano libera. Verifiche e valutazioni: Nel corso dell attività didattica si utilizzeranno prove di esercitazione grafica come: 30) Esercizi grafici pre impostati da completare; 31) Esercizi che implicano il passaggio da un sistema di rappresentazione a un altro.

9 La valutazione terrà conto dell aspetto esecutivo, della capacità di rielaborare e applicare praticamente quanto appreso. Data Firma dell insegnante 08/10/2010 Arcangela Illuzzi

10 PIANO DI LAVORO ANNUALE ANNO SCOLASTICO 2010/2011 MATERIA: DISEGNO E STORIA DELL ARTE CLASSE QUINTA SEZ. I Storia dell Arte Finalità : LICEO SCIENTIFICO G. BRUNO di Mestre 32) Incrementare le capacità di raccordo con altri ambiti disciplinari, rilevando come nell opera d arte confluiscano emblematicamente aspetti e componenti dei diversi campi del sapere (umanistico, scientifico e tecnologico); 33) Offrire gli strumenti necessari, un adeguata formazione e competenze di base sia per il proseguimento verso gli studi universitari, sia per un orientamento verso specifiche professionalità. Obiettivi di apprendimento: 34) Individuare i significati e i messaggi complessivi mettendo a fuoco: l apporto individuale, le poetiche e la cultura dell artista; 35) La destinazione dell opera e la funzione dell arte anche in riferimento alle trasformazioni successive del contesto ambientale; 36) Orientarsi nell ambito delle principali metodologie di analisi delle opere e degli artisti nel corso del nostro secolo; 37) Possedere un adeguato lessico tecnico e critico nelle sue definizioni e formulazioni generali e specifiche. Contenuti: Dal tardo Rinascimento al Manierismo 38) Giorgione e Tiziano: la grande stagione dell arte veneta; 39) La pittura veneziana tra Rinascimento maturo e manierismo: Tintoretto, Veronese; 40) Andrea Palladio. Il Seicento tra Classicismo e Barocco: 41) Il naturalismo di Caravaggio; 42) Caratteri della cultura Barocca; 43) Gian Lorenzo Bernini scultore e architetto. Il Rococò: 44) Pittura nella Venezia del XVIII secolo; 45) Il vedutismo da canaletto a Francesco Guardi; 46) Tiepolo e la grande decorazione. Dal Neoclassicismo al Decadentismo: Canova, Piranesi, David, Gericault, Delacroix, Ingres, Goya, Cèzanne; Dalle avanguardie alle ultime ricerche: Boccioni, Braque, Picasso, Kandinsky, Matisse, Wright. Si indicano a titolo esemplificativo alcune tematiche di studio: Dal Neoclassicismo al Decadentismo:

11 47) Tra Illuminismo e Romanticismo: civiltà neoclassica e poetiche del Pittoresco e del sublime; 48) Arte e rivoluzione industriale; 49) Funzione dell arte e ruolo dell artista nella cultura romantica europea; 50) Le istanze realistiche e le ricerche sulla percezione visiva (realismo, impressionismo, divisionismo); 51) Soggettivismo, interiorità e simbolismo nella cultura europea tra Ottocento e Novecento; 52) Il progetto della civiltà moderna. Dalle avanguardie storiche alle ricerche attuali: 53) Il fenomeno delle avanguardie: fonti, poetiche e ricerche innovative; 54) Segno, gesto e materia nelle esperienze europee e americane; 55) Il rifiuto dell oggetto. La crisi dell opera come espressione. L arte come riflessione concettuale; 56) Arte, nuove tecnologie e nuovi media; 57) L immagine della città contemporanea. Metodi e mezzi Lezione frontale, dibattito in classe, scambi, interventi ed opinioni. Oltre al libro di testo saranno utilizzate: riviste specializzate, riproduzioni, film. Verifiche e valutazioni La valutazione annuale intermedia e finale, deriverà da una serie di prove di verifica che potranno essere di vario tipo, sia orali che scritte. Orali: colloqui/discussioni sia individuali che collettive; scritte: schede di lettura di opere studiate, analisi di opere prese in esame; test a risposte aperte; saggi brevi. Data Firma dell insegnante 08/10/2010 Arcangela Illuzzi