LICEO GINNASIO STATALE ANCO MARZIO Via Capo Palinuro, LIDO DI OSTIA ROMA

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1 LICEO GINNASIO STATALE ANCO MARZIO Via Capo Palinuro, LIDO DI OSTIA ROMA PROGRAMMAZIONE DIDATTICA anno scolastico DIPARTIMENTO ARTISTICO LICEO CLASSICO (indirizzo tradizionale e progetto A.U.R.E.U.S. per l insegnamento in lingua Inglese); LICEO DELLE SCIENZE UMANE FINALITA educare al rispetto del patrimonio culturale nazionale e internazionale far conoscere le tappe fondamentali del percorso creativo delle varie civiltà nel corso dei secoli far conoscere i prodotti della produzione artistica cosiddetta minore (oreficeria, mobilio, stilismo di moda ecc.) educare a riconoscere il contesto culturale nel quale le opere si sono formate individuare gli stili e le tecniche esecutive confrontare la produzione artistica del passato con le proposte culturali odierne, da valorizzare in ogni occasione formare un atteggiamento critico verso ogni forma di comunicazione visiva valorizzare l approccio multiculturale nel contesto europeo ed extraeuropeo, dalla cultura materiale a quella per un pubblico elitario possedere un adeguato lessico specifico sviluppare il gusto estetico e l espressione libera ed equilibrata dei propri giudizi potenziare la creatività ed il pensiero divergente orientare verso gli studi universitari ed illustrare gli sbocchi professionali sostenere le motivazioni all apprendimento con il successo scolastico e l autostima anche con lavori di ricerca individuali e di gruppo valorizzare le doti di creatività e sensibilità estetica degli alunni diversamente abili METODI Il Dipartimento, accogliendo i contenuti della Legge 107/2015 propone una didattica sperimentale, centrata su: condurre lezioni frontali o partecipate con l ausilio di materiale di vario genere (illustrazioni, audiovisivi, ecc.) fornito dagli insegnanti, dalla scuola o procurato dagli alunni al fine di valorizzare quanto posseduto a casa sollecitare un estesa partecipazione alla discussione su varie questioni inerenti l attuale mondo dell arte (es: problemi di tutela, conservazione e restauro, organizzazione di mostre ed eventi musicali, vendite all asta, vicende delle collezioni museali, dei teatri, degli auditori, ecc.)

2 promuovere lezioni partecipate con breve presentazione degli argomenti, successivo laboratorio di lettura sulle opere d'arte in piccoli gruppi, successivo approfondimento a casa su alcune questioni (iconografia, collezioni museali, autore, tecniche esecutive ecc.); favorire una larga comunicazione tra i docenti di Arte attivi nei due indirizzi della scuola circa le esperienze didattiche ed i materiali posseduti al fine di integrare la didattica; favorire in qualche occasione lo scambio di docenti tra classi parallele svolgere lezioni in copresenza con docenti di materie umanistiche (lingua e letteratura italiana e straniera, lingue classiche, storia, filosofia) e scientifiche (chimica, fisica, geologia per intendere i materiali e le tecniche, i metodi della ricerca archeologica e del restauro ecc.) svolgere periodici dibattiti sull attualità del mondo dell arte (es: danni all'arte, problemi di tutela del patrimonio, conservazione e restauro, organizzazione di mostre, vendite all asta, vicende delle collezioni museali ecc.) sollecitare letture a casa di parti di testi relativi ad artisti e movimenti, con possibile visione di film, aperti alla presenza di altre classi promuovere la conoscenza degli elementi base della produzione artistica di altre civiltà (es.: cinese, giapponese) e dei luoghi di culto di alcune fedi religiose (cristiana, ebraica, ortodossa, islamica) valorizzare l'architettura contemporanea delle capitali e delle maggiori città nel mondo conoscere e valorizzare le esperienze creative degli studenti personalizzare lo spazio delle aule con manifesti d'arte e affissione su un grande foglio di foto relative a viaggi o interessi artistici degli studenti educare ad un largo uso dei mezzi multimediali, in fase di ricerca e di produzione individuale e di gruppo (produzione di fotografie e riprese cinematografiche per realizzare CD ROM) visitare musei e laboratori professionali di artisti e di operatori nel settore della conservazione e del restauro preparare e verificare al ritorno le uscite didattiche, i viaggi di istruzione svolti in centri storici, siti archeologici, gallerie, musei e pinacoteche, mostre, anche con l ausilio di guide specializzate per favorire il contatto con varie figure professionali allestire piccole mostre a scuola a documentazione delle uscite didattiche o dei viaggi di istruzione eseguire itinerari di visita di un giorno anche nella città di Roma per quartieri (es. Villa Torlonia, Macro; S. Maria in Trastevere, Villa Farnesina, Orto Botanico; Villa Pamphili e Museo del Risorgimento ; MAXXI e Villaggio Olimpico) sollecitare incontri a scuola gratuiti con gli specialisti del settore (ex studenti, genitori, amici, dietro presentazione di un curriculum professionale e di un documento di riconoscimento per consentire l accesso): archeologi, pittori, scultori, grafici pubblicitari e del fumetto, dottori di ricerca nelle università, restauratori, musicisti, Forze dell Ordine addette alla tutela del patrimonio storico-artistico (es. Guardia di Finanza e Carabinieri) sollecitare contatti con le sedi romane delle istituzioni culturali nazionali ed internazionali: Ministero per i Beni e le Attività Culturali, Soprintendenze, Istituti di ricerca italiani e stranieri, biblioteche di settore, Istituto Nazionale per la grafica, l Istituto per la Patologia del libro, Istituto per la medaglia, Ufficio del Catalogo e la Documentazione) sollecitare la partecipazione a giornate speciali organizzate dagli Enti Locali, dal Comune di Roma, dallo Stato Italiano, dall Unione Europea con ingresso gratuito nei musei (es. Prima domenica di ogni mese, Open day degli studi di architettura, Giornate del Patrimonio

3 Europeo, Giornate del FAI, La notte dei Musei, Domenica degli Archivi, Festa della donna); le basiliche patriarcali a Roma in occasione dell Anno Santo far conoscere il territorio in cui viviamo, anche con sopralluoghi di mezza mattinata; es. aree archeologiche dell antica Ostia, Porto, Isola Sacra, Fiumicino; Borgo e Castello di Ostia Antica; insediamenti ed emergenze monumentali ad Ostia Lido, Borghetto dei Pescatori, Acilia, Malafede, Infernetto, Casal Palocco, Tenuta di Castel Porziano, Litorale romano sollecitare la frequentazione della biblioteca di istituto nella sede centrale, sia in forma individuale che con il gruppo classe per visionare il fondo librario e le riviste di settore con abbonamento in corso, con trasferimento per annate nella sede succursale; visitare il fondo artistico della biblioteca comunale del X Municipio. avviare alla consultazione dei cataloghi online delle biblioteche di settore (ultimo anno); STRUMENTI Manuale in adozione; libri forniti dalla biblioteca scolastica, dagli insegnanti, dagli alunni; uso dei videoproiettori che saranno resi disponibili dalla scuola per ogni classe. TEMPI I docenti concordano di svolgere le lezioni in modo flessibile. CRITERI DI VALUTAZIONE Oltre alla conoscenza dei contenuti e al raggiungimento delle competenze (valutabili tra un livello di obiettivi minimi e un livello massimo auspicabile), si valuteranno il grado di sviluppo rispetto il punto di partenza, il grado di attenzione e di partecipazione al dialogo educativo, la costanza nell applicazione e nell impegno, l abilità nel raccordare diversi ambiti disciplinari, l acquisizione di un ordinato metodo di lavoro. Nel caso di presenza nelle classi di studenti diversamente abili si seguirà una programmazione concordata con l insegnante di sostegno e con l assistente assegnato dalla Area Metropolitana di Roma. Segue la griglia di valutazione utile per le prove orali e scritte: BIENNIO TRIENNIO Conoscenza dei contenuti Competenza linguistica Capacità di analisi e di sintesi Per la Storia dell Arte nei due indirizzi sono previste verifiche per lo più orali (due per periodo didattico; nel trimestre può introdursi una prova scritta) per valutare la capacità di ragionamento degli alunni e la maturazione della loro sensibilità estetica; gli studenti produrranno anche individualmente o in piccoli gruppi brevi sintesi o relazioni di approfondimento in forma scritta o informatica. Alcuni docenti sono disponibili a svolgere interrogazioni programmate. Si concedono nel trimestre

4 e nel pentamestre una sola giustificazione della impreparazione degli studenti.. Per gli studenti delle classi terminali del ciclo di studi, si prevede di svolgere nel trimestre una prova scritta, concordata tra i docenti, seguendo le tipologie adottate per gli esami finali (A o B liceo classico) o mista (B+C per Liceo delle Scienze Umane), anche se si è in attesa per l ultimo anno delle disposizioni ministeriali; nel pentamestre si concorderanno con i rispettivi consigli di classe le modalità e le forme della simulazione della Terza prova; i risultati di tali prove concorrono alla determinazione del voto finale. STRATEGIE DI RECUPERO Da svolgersi in itinere attraverso azioni di rinforzo, anche attraverso gruppi misti (tutor-learning) guidati dall'insegnante. Seguirà una o più verifiche orali fino al raggiungimento degli obiettivi minimi. VALORIZZAZIONE DELLE ECCELLENZE Sollecitare la partecipazione degli allievi con interventi critici durante le lezioni e con approfondimenti. CONTENUTI I Liceo Classico, Progetto A.U.R.E.U.S. (dall età preistorica all età romana repubblicana) Arte della preistoria: pittura e architettura megalitica. Arte dell antico Egitto: piramidi e corredi funerari, schemi rappresentativi della figura umana. Arte nell Egeo e nel Peloponneso: Cnosso e Micene: architettura, affreschi, corredi funerari. Arte della cultura greca: scultura dall età arcaica all ellenismo; l Acropoli di Atene; edilizia templare nei diversi ordini architettonici, il teatro, le colonie in Italia Arte della cultura romana antica: le città, le tecniche costruttive e i diversi tipi di muratura, gli edifici dello svago e dello spettacolo (terme, teatri, anfiteatri), tipologie residenziali e decorazione d interno, ritrattistica privata, sarcofagi. II Liceo Classico, Progetto A.U.R.E.U.S. (dall età romana imperiale al pieno Medioevo) Arte della cultura romana antica: Ara Pacis; i Fori e il Palatino; Villa Adriana a Tivoli; il Pantheon; scultura: ritrattistica imperiale, archi trionfali e colonne coclidi Arte paleocristiana: lo schema della basilica a pianta longitudinale e centrale, i battisteri, tecnica del mosaico e principali iconografie Arte medioevale: arte barbarica, i monasteri, moschee e sinagoghe, il rinascere delle città, metodi costruttivi dell architettura romanica e gotica, l organizzazione dei cantieri e le chiese cattedrali e memoriali in Italia e in Europa, i palazzi comunali, la scultura di Wiligelmo, di Benedetto Antelami e dei Pisano; le croci monumentali dipinte; gli affreschi di Giotto ad Assisi e Padova, di Ambrogio Lorenzetti a Siena, la produzione del Gotico fiorito. III Liceo Classico, Progetto A.U.R.E.U.S. (secoli XV-XVI) Rinascimento: Firenze: Brunelleschi, Alberti, Donatello, Masaccio in confronto con il linguaggio tardogotico; Piero della Francesca, Antonello da Messina e la cultura fiamminga, Giovanni Bellini, Botticelli, Leonardo, Michelangelo scultore, pittore ed architetto a Roma e a Firenze; Manierismo a Firenze, a Mantova, in Emilia, nel Veneto IV Liceo Classico, Progetto A.U.R.E.U.S. (secoli XVII-inizio XIX)

5 architettura e urbanistica tra 500 e 700 a Roma, Firenze e Venezia; confronto tra i Carracci e Caravaggio; Barocco: Bernini; Borromini; la pittura di Pietro da Cortona, G.B. Gaulli e p. Pozzo Settecento: le corti di Versailles e Caserta, la pittura vedutista di Canaletto Ottocento: Neoclassicismo: i teorici, Canova, David, Piazza del Popolo a Roma e Foro Bonaparte a Milano; Romanticismo: pittura di storia (Goya, Gericault, Delacroix, Hayez, Fattori) e pittura di paesaggio (Friederich, Turner, Constable); V Liceo Classico, Progetto A.U.R.E.U.S. (secoli XVIII-XIX) Ottocento: Realismo: Courbet, fotografia, Manet, Degas, Macchiaioli; Impressionismo francese di Monet e Renoir; Artigianato di lusso ed Industrial Design; Architettura del ferro e del vetro; i piani urbanistici delle capitali europee; il disagio esistenziale in Munch, Klimt e Van Gogh; l influenza delle culture africana e giapponese Novecento: Espressionismo tedesco e francese, Futurismo italiano; Cubismo e Picasso; Metafisica; urbanistica ed emergenze architettoniche delle capitali europee ed extraeuropee; Astrattismo; Surrealismo; Architettura razionalista;; Informale Pop Art; Arte concettuale. III Liceo Classico tradizionale + III Liceo Scienze Umane: (dalla Preistoria al Medioevo) Preistoria: pittura e architettura megalitica; Egitto: piramidi e corredi funerari, schemi rappresentativi della figura umana; Arte della cultura greca: scultura dall età arcaica all ellenismo; l Acropoli di Atene; edilizia templare nei diversi ordini architettonici, il teatro; Arte della cultura romana antica: le città, le tecniche costruttive e i diversi tipi di muratura, terme, teatri, anfiteatri, domus e pittura d interno, ritrattistica privata ed imperiale, sarcofagi, archi trionfali e colonne coclidi; Arte paleocristiana: lo schema della basilica a pianta longitudinale e centrale, i battisteri, tecnica del mosaico e principali iconografie; Arte medioevale: i monasteri, moschee e sinagoghe, il rinascere delle città e gli affreschi del Buono e Cattivo governo a Siena di Ambrogio Lorenzetti, metodi costruttivi dell architettura romanica e gotica, l organizzazione dei cantieri e le chiese cattedrali e memoriali in Italia e in Europa, i palazzi comunali; la scultura di Wiligelmo, di Benedetto Antelami e dei Pisano; le croci monumentali dipinte; IV Liceo Classico tradizionale + IV Liceo Scienze Umane: (dal XIV al XVIII secolo) Medioevo: gli affreschi di Giotto ad Assisi e Padova, la produzione del Gotico fiorito. Rinascimento: Firenze: Brunelleschi, Alberti, Donatello, Masaccio in confronto con il linguaggio tardogotico; Piero della Francesca, Antonello da Messina e la cultura fiamminga, Giovanni Bellini, Botticelli, Leonardo, Michelangelo scultore, pittore ed architetto a Roma e a Firenze; Durer e le tecniche incisorie; il Manierismo a Firenze, a Mantova, in Emilia, nel Veneto; architettura e urbanistica tra XVI e XVII secolo a Roma, Firenze e Venezia; confronto tra i Carracci e Caravaggio; Rembrandt; Barocco: Bernini e Borromini a Roma; la pittura di Pietro da Cortona, G.B. Gaulli e p. Pozzo; le capitali europee; le corti di Versailles e Caserta; Neoclassicismo (introduzione) V Liceo classico tradizionale + V Liceo Scienze Umane: (dal Neoclassicismo ai nostri giorni) Ottocento: Neoclassicismo: i teorici, Canova, David; Romanticismo: pittura di storia (Goya, Gericault, Delacroix, Hayez, Fattori) e pittura di paesaggio (Friederick, Turner, Constable); Realismo: Courbet, fotografia, Manet, Degas, Macchiaioli; Impressionismo francese di Monet e Renoir; Artigianato di lusso ed Industrial Design; Architettura del ferro e del vetro; i piani urbanistici delle capitali europee; il disagio esistenziale in Munch, Klimt e Van Gogh; l influenza delle culture africana e giapponese

6 Novecento: Espressionismo tedesco e francese, Futurismo italiano; Cubismo e Picasso proteiforme; Metafisica; urbanistica ed emergenze architettoniche delle capitali europee ed extraeuropee; Astrattismo; Surrealismo; Architettura razionalista; Arte concettuale; Pop Art; Informale.