sotto un unico cielo

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1 sotto un unico cielo

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3 sotto un unico cielo Le città, i luoghi in cui viviamo o abbiamo vissuto li portiamo sempre nel nostro cuore e nei nostri ricordi perché hanno formato i nostri caratteri, la nostra cultura, il nostro modo di essere. Il legame con la propria città è sempre qualcosa di unico e indescrivibile, che provoca un brivido lungo la schiena. Qui attraverso le rappresentazioni, anche ideali, vogliamo unire tutte le nostre città e i luoghi del nostro cuore, sotto un unico cielo che assurge a simbolo di pace ed unione delle culture e dei popoli. Nicholas Tolosa Auditorium al Duomo Firenze Dal 10 al 18 Dicembre 2016

4 Stefania Corvino Via del Polaresco, Bergamo Tel CATTURA IL RESPIRO disegno; china e pennino, puntinato 40x40 cm Stefania Corvino nasce a Bergamo il 23 Settembre Ha conseguito il diploma di maturità artistica presso il Liceo Artistico di Bergamo nel Si è interessata per molto tempo di teatro e di pittura, acquisendo esperienze tanto sul palco quanto nell'allestimento di una scena. Nel 2006 ottiene l'attestato di qualifica professionale "Corso per attore" al Teatro Prova di Bergamo. Risulta regolarmente diplomata di Primo Livello in Scenografia indirizzo Arte Drammatica nel settembre del 2009 presso la Libera Accademia di Belle Arti "L.A.B.A" di Brescia. Frequenta il corso "Professione TV", corso di alta formazione televisiva, a Milano nell'anno 2009/2010 dove apprende e approfondisce le tecniche di ripresa e di montaggio. Dal 2010 risulta iscritta al Politecnico di Milano e lavora nelle telecomunicazioni. Nonostante il lavoro e lo studio le occupi la maggior parte del tempo, coglie ogni momento a sua disposizione per approfondire e coltivare le sue passioni, armandosi di pennelli, tela, colori e macchina fotografica per imprimere pensieri, immagini e istanti. In questi ultimi anni partecipa a mostre d'arte collettive in Italia.

5 DON T WORRY, I TAKE CARE OF YOU - #1

6 Simona Dragonetti Vico Giardini sud, Pavullo nel Frignano (Mo) Tel IL CLASSICO POP tecnica mista e acrilico fluido 50x70 cm Simona nasce nel 1990 e vive a Salerno fino all età di 19 anni. Si diploma in lingue nel Nell ottobre 2009 inizia il percorso accademico a Frosinone ABA FR Media Art che durerà 3 anni. Sin da piccola ha sempre nutrito una grande passione: la fotografia. Le sue foto più suggestive sono monocrome, in bianco e nero o color seppia. Per vedere bene quello che proviene dal passato ha cercato sempre di apprendere e studiare le nuove tecnologie fotografiche e artistiche attestate da master e da corsi affini alla sua facoltà. Da autodidatta, già all età di 7 anni,un po per gioco un po per passione, ha cominciato a riempire tele bianche, dipingendo posti irreali e soprattutto utilizzando materiali naturali trovati un po ovunque. I quadri materici sono diventati, inconsciamente, per lei, il riflesso infinito dei suoi sogni. Le dimensioni oniriche dei sogni, sono frutto di un flusso costante dei nostri frammenti di vita, così come le foto anche i trittici realizzati a mano, raccontano storie nuove e irreali. Terminato il percorso accademico, laurea in Arti visive e discipline dello spettacolo nell ottobre 2013, ritorna a Salerno e lavora come Graphic Designer e Fotografa, in contemporanea consegue un Master in post produzione fotografica. Si trasferisce nell agosto 2014 a Pavullo n/f (MO) dove vive e continua la realizzazione delle sue opere.

7 MAIRE Computer graphic su pvc da 5mm 50x70 cm

8 Roberto Esposito Vico Spezzano, Napoli Tel CASCATA collage su carta 30x20 cm Roberto Esposito nasce a Napoli il 18 febbraio 1981, dopo la maturità artistica conseguita nel 1999 presso il Liceo artistico SS Apostoli di Napoli, si iscrive alla Scuola di Scenografia dell Accademia di belle arti di Napoli laureandosi nel 2006, inoltre nel 2011 consegue la laurea specialistica in Arti visive e discipline dello spettacolo sez. Scenografia. In questi anni acquisisce una importante sensibilità in ogni campo delle arti visive e decorative focalizzando la sua attenzione, dopo un inizio dedicato alla pittura ad olio, sulla tecnica del collage spaziando indifferentemente tra il serio e il faceto quindi passando da lavori ironici e pungenti ad altri poetici e trasognanti.

9 ANGELO DEL DOLORE collage su tavola 33x41 cm

10 Vito Giarrizzo Via Francesco Roncati, 12/ Bologna Tel NEBBIE - 02 mista 50x50 cm Vito Giarrizzo nasce a La Spezia il 6 marzo 1940, giovanissimo inizia ad appassionarsi al disegno e alla pittura e questo lo porta da subito a voler approfondire gli studi frequentando il Liceo Artistico di Carrara dove entra in contatto con le opere di Emilio Greco, Pericle Fazzini e Giacomo Manzù. Con altri giovani artisti spezzini ( Pietro Bellani, Andrea Michi, Francesco Martera e Francesco Vaccarone ) fonda alla fine degli anni 50, il gruppo Lionello Venturi e comincia a partecipare a mostre collettive a La Spezia e Sarzana. Nel 1960 si iscrive all Università degli Studi di Firenze dove, nel 1970 consegue la laurea in Architettura. In questo periodo, oltre a vedere e studiare le opere dei grandi maestri del passato, custodite a Firenze, studia i movimenti e i maggiori maestri del 900, acquisisce inoltre le conoscenze tecniche, teoriche e pratiche del fare architettura, sotto la guida di docenti come A. Libera, L. Quaroni, L. Benevolo, L. Savioli e L. Ricci. Nel 68 quest ultimo lo indirizza nella ricerca e nella sperimentazione del visual design incoraggiandolo a sperimentare per un lungo periodo l action painting e l informale. Dal 1970 al 1989 insegna al Liceo Artistico e all Istituto d Arte di porta Romana a Firenze. Affiancando l impegnativa professione di architetto al mestiere di pittore, svolge diverse e importanti esperienze in Italia e all estero : i soggiorni in America Latina, i viaggi in Africa, Medio ed Estremo Oriente, segnano, negli anni un intensa attività sopratutto nel campo dell architettura e del disegno, esperienze che hanno influenzato profondamente la sua visione artistica. Pur sempre attento alle diverse correnti artistiche nazionali e internazionali, assimila lo spirito dei grandi maestri del passato e di quelli del suo tempo con calibrato distacco.

11 NEBBIE - 03 mista 50x50 cm

12 Margherita Giordano Via Simone de Saint Bon, Roma Tel margheritagiordano@gmail.com MANDALA PEACOCK tecnica mista su carta 34x34 cm Margherita Giordano, consegue la laurea in Scenografia con il massimo dei voti, nel 2011, presso l Accademia di Belle Arti di Roma. Già durante gli anni dell accademia prende parte a numerose esposizioni collettive della capitale, fra cui Urban Art, presso la Quantum Leap Gallery (nel prestigioso rione Monti), nel febbraio Nel 2013 consegue la qualifica professionale di Interior designer presso l Istituto Quasar di Roma, ma continua la sua attività espositiva con alcune personali in numerosi poli culturali romani. Nel 2014 la collaborazione con l azienda 197 Piermarini Design si concretizza in una personale dell artista nei bellissimi spazi dello store di via dei Prati Fiscali (RM), intitolata Les yeux fermes -l Arte incontra il Design. Proprio questo grande amore per la pittura e l illustrazione da una parte, e per il design dall altra, la conduce ad inserirsi nella stimolante realtà di Flatland studio, presso la Citta dell altra economia (RM), dall inizio del Assieme agli altri professionisti presenti nello spazio di coworking (architetti, ingegneri, artisti), organizza e prende parte a numerose iniziative ed eventi culturali, nella veste di pittrice ed illustratrice e realizza costantemente opere su commissione per privati ed esercizi pubblici.

13 MANDALA BRAIN tecnica mista su carta 34x34 cm

14 Simona Meini Vicolo Ginestre, Sovicille (Si) Tel simona.meini.nina@alice.it ALLA DERIVA mista acrilico 50x70 cm Il motto latino attribuito al mito classico dell Araba Fenice ben si adatta alla biografia artistica di Simona Meini Noyre. Senese Bipolare, 1967 con una formazione di studi artistica e una carriera subito votata all arte. Mostre ed esposizioni, sia in Italia che all estero, si susseguono, decretandone il successo tra il pubblico e la critica. Il 2013 segna lo spartiacque, l anno in cui Simona Meini, come la Fenice, risorge dalle ceneri delle proprie opere, e, con nuova grinta si riaffaccia all universo dell arte, in cui si ritrova con uno spirito rinnovato, una creatività mutata da un sperimentalismo che comprende tecniche pittoriche differenti, che prevedono anche l uso di materiali diversi. Il gusto della sperimentazione si sta spingendo persino in direzione di una sostituzione dei normali oggetti e utensili da pittrice; la Meini, infatti, negli ultimi tempi, sta perfezionando una pratica inusuale con cui avere accesso alla fase esecutiva della pittura. Al posto dei pennelli, infatti, la Meini, utilizza delle piccole bacchette di legno, oltre che le dita e la spatola. E nel 2015 però che la Meini, decide di mostrare le sue nuove creazioni al mondo, approdando alla biennale internazionale di arte e cultura ROMART 2015, che, le riaprirà nuovamente le porte di vari eventi artistici importanti, tra i quali svetta: esposizione ARTE A PALAZZO presso la nota GALLERIA FARINI di Bologna, evento di arte live ed esposizione presso TORRE DEI TEMPLARI castello di San Felice Circeo, in stretta collaborazione con SHARED ART, sei mesi di tour attraverso varie location come: ARTE EXPO Contemporanea Gallery, trofeo ARTISTA DELL ANNO, trofeo MERCURIO D ORO PER L ARTE, COLORI D AUTUNNO Cesenatico, Fiera D ARTE IMMAGINA Forlì e Reggio Emilia, e varie collaborazioni per le scenografie con i teatri locali.in Genio Arte o FOLLIA.

15 PIRATI DELLA LUNA mista acrilico 70x80 cm

16 Nicholas Tolosa Via Generale Gonzaga, Eboli (Sa) Tel AUTORITRATTO acrilico su tela 20x20 cm Nicholas Tolosa nasce a Eboli (Sa) il 19 Aprile Matura una profonda esperienza artistica diplomandosi dapprima nel 1999 alla sezione Accademia del Liceo Artistico Statale Carlo Levi di Eboli e poi conseguendo nel 2005 la Laurea di I livello in Scenografia presso l Accademia di Belle Arti di Napoli. Nel 2007 consegue un Master in Management dei Beni Culturali. Nel 2008 è docente esperto esterno in scenografia/teatro per il laboratorio teatrale del progetto PON F-2-FSE c/o Liceo Scientifico Statale E. Medi, Battipaglia (Sa). Proseguendo gli studi, nel 2009 consegue l abilitazione all insegnamento in Disegno e Storia dell Arte presso l Accademia di Belle Arti di Napoli e un Master in Catalogazione dei Beni Archivistici e Librari. Nel 2010 consegue un Diploma di Perfezionamento in Storia dell Arte presso For. Com. in Roma e collabora per il Napoli Teatro Festival Italia in qualità di assistente scenotecnico per lo spettacolo Romeo and Juliet al teatro Mercadante di Napoli in prima nazionale con la regia di Alexander Zeldin. Nel 2011 consegue la Laurea Specialistica di II livello in Arti Visive e Discipline dello Spettacolo indirizzo Scenografia per il Teatro presso l Accademia di Belle Arti di Napoli e partecipa ad Artexpo Arezzo. Nello stesso anno fonda insieme ad un amico di vecchia data l Associazione Culturale Accademia dei Partenopei, della quale disegna e realizza anche il logo. Nel 2012 è nominato cultore della materia in Storia dell Arte presso l Accademia di Belle Arti di Napoli. Nel 2014 vince il primo premio della rassegna artistica Arte in Vetrina tenutasi a Salerno presso Palazzo Fruscione e consegue un Diploma di Perfezionamento in Educazione artistica presso For. Com. in Roma. Ha partecipato a numerose mostre nell ambito nazionale. E del 2009 la partecipazione alla Biennale Internazionale di Firenze. Insegna disegno e storia dell arte. Vive e lavora tra Eboli e Napoli.

17 GLI OCCHI DELL AFRICA acrilico su tela 20x20 cm

18 Rosalba Zingale Via Di Ripa, Borgo San Lorenzo (Fi) Tel rzingale7@gmail.com VEDUTA SU PONTE VECCHIO DAL CORRIDOIO VASARIAMO, FIRENZE olio su tela 50x70 cm Nata in Sicilia ad Augusta nel 1967; residente a Borgo San Lorenzo in Toscana. Fin da piccolissima, mostra una notevole propensione per il disegno e la pittura. Per motivi personali non frequenta scuole d arte, ma si diploma all Istituto Magistrale di Catania. Prosegue la sua carriera scolastica presso l Università di Geologia di Catania, che frequenta per due anni, ma la passione per l arte è superiore e così abbandona decidendo di iscriversi all Accademia delle Belle Arti, sogno che poi non porta avanti decidendo di mettere al primo posto il desiderio di crearsi una famiglia. Autodidatta, nel tempo non ha mai smesso di dipingere andando sempre più a perfezionarsi con varie tecniche artistiche: pittura su vetro, pittura su stoffa, si diverte a dare nuova vita a mobili vecchi e, infine, si dedica maggiormente alla pittura ad olio su tela cominciando col fare copie d autore come Mirò, Picasso e Matisse. Ora porta avanti una pittura con impronta realista, prendendo ispirazione dai luoghi visitati.

19 OLTRE LA FINESTRA. LA TORRE DI BRISIGHELLA olio su tela 50x60 cm

20 sotto un unico cielo Auditorium al Duomo Firenze Dal 10 al 18 Dicembre 2016 un evento a cura di Nicholas Tolosa e Roberto Esposito per l Accademia dei Partenopei ACCADEMIA DEI PARTENOPEI accademiadeipartenopei@gmail.com info:

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22 ACCADEMIA DEI PARTENOPEI info: