CORSO TRIENNALE VISUAL DESIGN Validato AFAM Versione 01

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1 CORSO TRIENNALE VISUAL DESIGN Validato AFAM Versione 01

2 Programmi Undergraduate Corso Triennale Visual Design 02 Breve riassunto descrittivo Nel corso degli ultimi 80 anni Istituto Marangoni è cresciuta insieme alla fiorente industria della moda e del design italiano. I corsi Executive Master di Istituto Marangoni forniscono una conoscenza approfondita e un know-how nel campo del Fashion, del Design e del Business della moda. Tutti i corsi a livello di master si concentrano su un metodo di studio basato su progetti legati all industria, con lezioni tenute da professionisti esperti del settore, in combinazione con la visita di relatori ospiti. Lo scopo dei programmi Executive Master è quello di assistere i futuri manager e imprenditori nel loro percorso di carriera all interno della moda, arte e design, fornendo un bagaglio completo di preparazione e di abilità. Informazioni generali 1. Titolo Conseguito Diploma Accademico di I livello, riconosciuto dal Ministero della Pubblica Istruzione italiano come un diploma accademico equivalente a un diploma di laurea universitaria; i partecipanti otterranno 180 CFA (crediti formativi Accademici) equivalenti a 180 crediti ECTS. 2. Descrizione del Corso Il corso triennale di Visual Design si propone come risposta formativa per le nuove attività di progetto per la comunicazione e per l informazione contemporanea, e affronta gli scenari della cultura, della conoscenza, della tecnica e della produzione di messaggi visuali complessi in ambiti digitali e analogici. Attraverso metodi di insegnamento e percorsi di apprendimento diversificati, come lezioni frontali, seminari e workshop, attività laboratoriali e visite, progetti individuali e in squadra, il corso triennale esplora il tema della costruzione di artefatti significanti, con attenzione sia al mondo delle marche, dell industria, dei servizi e più in generale della comunicazione corporate, di quella persuasiva e di quella sociale e istituzionale. Durante il percorso formativo gli studenti saranno continuamente stimolati ad acquisire consapevolezza nella costruzione del proprio ruolo professionale e culturale, comprendendo la portata della propria azione responsabile di progettista nel mondo contemporaneo. Al termine de corso triennale i diplomati potranno affrontare la libera professione in contesti operanti nel design dei servizi, del branding, della comunicazione corporate, persuasiva, visuale e multimediale sia in ambiti privati che pubblici. Il corso triennale costituisce un bagaglio di alta qualificazione per poter affrontare ulteriori esperienze e studi avanzati di laurea magistrale, in contesti nazionali ed internazionali. Il piano di studi del Primo Anno consentirà allo studente attraverso un solido impianto propedeutico - di affrontare una prima serie di attività ed insegnamenti relativi alla progettazione grafico-visuale e alle tecniche di costruzione dell artefatto comunicativo. Accanto a materie di impianto teorico, considerate come espressione della cultura della percezione e di analisi della forma e del campo grafico, il programma prevede studi di tecnica produttiva dell artefatto seriale, di fotografia e di informatica, di storia del design e - più in generale - di implicazioni di carattere antropologico, semiotico e sociale della comunicazione contemporanea. Elementi di fisica dei materiali e dei fenomeni naturali e artificiali (per esempio in ambito illuminotecnico) completeranno il fondamentale bagaglio di conoscenza dello studente. Le attività del Primo Anno prevedono, oltre alle lezioni frontali in aula, esercitazioni di laboratorio sui principali software per il visual design (per l impaginazione, il disegno vettoriale e l elaborazione delle immagini), attività di disegno e ricerca delle immagini, di storia e tecnica fotografica e la partecipazione a seminari e incontri. Nel secondo anno gli studenti saranno chiamati a misurarsi con nuove tecniche e insegnamenti più specifici, per esempio affrontando diversi ambiti progettuali, estendendo la progettazione agli ambienti per le mostre (exhibit design) e per il consumo (retail), e approfondendo la cultura e la tecnica digitale per il progetto. La progettazione visuale verrà considerata come elemento strategico dell identità di marca, territorio in cui saranno studiati anche gli aspetti sociologici e di marketing legati alla comunicazione di massa, mentre nuove tecniche di rappresentazione e di narrazione saranno utilizzate per esperienze progettuali nella comunicazione per la moda. Gli studenti continueranno gli studi nell apprendimento di teorie e tecniche informatiche con applicazioni in campo multimediale, nell elaborazione dell immagine e del testo, mentre un particolare valore verrà attribuito alla storia della cultura visuale, considerata vero e proprio patrimonio di riferimento e giacimento ispiratore del progettista contemporaneo. Saranno attivati progetti con aziende esterne, per l incremento delle esperienze a contatto diretto con un committente reale. Al terzo anno gli studenti completeranno un approfondito percorso progettuale e di conoscenza interdisciplinare, dove insegnamenti di linguaggi e tecniche multimedia si affiancheranno a attività di progettazione integrata per la comunicazione (sia di carattere istituzionale, corporate e persuasivo o dei servizi) e di aspetti formativi della gestione della professione. La ricerca iconografica e la continuità nelle pratiche di progettazione per artefatti analogici e digitali impegneranno gli studenti in processi creativi e tecnico- produttivi, consentendo loro di acquisire ulteriore esperienza in ambiti specialistici e avanzati (design per l interattività, progetto di applicazioni digitali e interfacce per piattaforme, art direction per la comunicazione nei comparti ad alto contenuto creativo e di marca, come per esempio il furniture design e la moda). Oltre alle esperienze di progetti esterni con aziende e la partecipazione a contest nazionali e internazionali, il percorso formativo culminerà nella produzione dell elaborato di tesi finale, del portfolio e della sintesi delle conoscenze acquisite: il bagaglio espressivo personale diventa così la consapevole restituzione (in forma di contributo originale) di ogni singolo laureato alla disciplina scelta, e in generale alla società e alla cultura del proprio tempo.

3 Programmi Undergraduate Corso Triennale Visual Design 03 Informazioni sul Corso 3. Obiettivi Formativi Obiettivi Formativi della scuola: Sviluppare metodi di studio idonei alla realizzazione del programma e al supporto dei partecipanti che riflettano i loro bisogni e le loro aspettative. Creare un ambiente favorevole all apprendimento che renda possibile il successo per tutti i partecipanti. Incoraggiare lo sviluppo delle capacità intellettuali dei partecipanti, della loro creatività, indipendenza e coscienza critica, doti che potranno solo aumentare le opportunità di lavoro futuro a prescindere dal corso seguito. Favorire un costante miglioramento dell apprendimento da parte dei partecipanti, della docenza e dei criteri di valutazione che supporti e metta in luce la visione generale dell Istituto e i suoi obiettivi. Fornire un esperienza formativa fondata sulla ricerca, sulla cultura e sulla pratica che incrementi l approfondimento delle conoscenze nell industria della moda e del design. 4. Risultati Formativi del Corso Risultati Formativi: Al termine del loro corso i partecipanti ti saranno in grado di: applicare capacità di analisi critica a situazioni reali in relazione a diversi contesti; esprimere idee efficacemente e comunicare informazioni in modo appropriato ed accurato usando diversi tipi di media tra cui ICT; gestire il proprio sviluppo professionale riflettendo sul progresso ed agendo di conseguenza. Risultati formativi del corso: Al termine del corso triennale in Visual Design lo studente sarà in grado di: cogliere la varietà e la complessità del processo creativo contemporaneo, conoscendo i molteplici aspetti del progetto grafico, con scopo di sapere dirigere e gestire il processo coordinando creatività, tecnica e produzione; applicare l utilizzo della tecnologia ad un progetto creativo; gestire progetti di tipo editoriale; comprendere gli aspetti di comunicazione legati al brand; costruire una strategia di visual identity coerente ai valori individuati; realizzare il layout grafico per un sito web; avere conoscenza delle tecniche di animazione e video; sviluppare capacità di dialogo, utilizzando un vocabolario appropriato, con le diverse figure professionali del settore grafico; sviluppare la capacità critica verso le innovazioni e le applicazioni al settore grafico. 5. Struttura del Corso Anno 1 Codice Titolo Materia Crediti CFA (ECTS) ISDC/07 Informatica di Base 4 ISDC/06 Tecniche Grafiche 8 ISDC/06 Tecnologie di Stampa 8 ISSC/01 Storia e Cultura del Design 6 ISDC/03 Grafica Editoriale 4 ISME/02 Basic Design 4 ISDC/03 Fotografia 8 ISSU/02 Comunicazione Sociale 3 ISST/01 Fisica per il Design 2 ISDC/03 Progettazione Grafica 3 ISDC/01 Semiotica dell Immagine 2 Lingua straniera 4 Attività autonome dello studente 4 TOTALE 60

4 Programmi Undergraduate Corso Triennale Visual Design 04 Anno 2 Codice Titolo Materia Crediti CFA (ECTS) ISDC/07 Elementi di Informatica per il Design 4 ISSU/02 Sociologia e Antropologia della Comunicazione 3 ISSC/03 Storia delle Tendenze Estetiche 3 ISDC/07 Elaborazione Digitale dell Immagine 8 ISSU/02 Comunicazione di Massa 3 ISDR/03 Tecniche di Rappresentazione e Comunicazione del Progetto 8 ISDE/02 Design degli Ambienti 6 ISDC/08 Comunicazione del Progetto Moda 4 ISDC/02 Comunicazione della Marca 4 ISME/03 Ricerca Visiva 4 ISDC/04 Progettazione Multimediale 8 Attività autonome dello studente 5 TOTALE 60 Anno 3 Codice Titolo Materia Crediti CFA (ECTS) ISDC/07 Tecniche Informatiche Multimediali 4 ISDC/07 Informatica Multimediale 8 ISDC/04 Design Multimediale 5 ISSE/01 Marketing 3 ISDC/05 Design della Comunicazione 9 ISDC/03 Iconografia 3 ISSE/02 Organizzazione e Gestione della Professione 3 ISDR/03 Rendering 4 ISDC/08 Comunicazione del Progetto Moda 4 Tirocinio R&D 9 Tesi 8 TOTALe Apprendimento e Strategia di Valutazione Metodi di apprendimento e di insegnamento: Il programma presenterà agli studenti una varietà di metodi di apprendimento e di valutazione, con strategie volte a promuovere la capacità giudizio intellettuale, creativo, analitico e critico. Si permetterà agli studenti di sviluppare le loro capacità di comunicazione e presentazione, che essi saranno in grado di dimostrare in una varietà di forme. Una combinazione di differenti metodologie di apprendimento e di insegnamento sono impiegate al fine di promuovere l apprendimento riflessivo e sviluppare competenze trasferibili. I metodi includono: progetti volti ad incoraggiare il pensiero indipendente attraverso l analisi, l indagine e la soluzione di problemi; progetti di gruppo per incoraggiare i partecipanti a sviluppare le proprie capacità interpersonali e di comunicazione; tutoraggi individuali e in piccoli gruppi per facilitare la condivisione delle esperienze e delle best practice ; seminari, lezioni frontali e workshop;

5 Programmi Undergraduate Corso Triennale Visual Design 05 visite esterne e concorsi per fornire agli studenti ulteriori modalità di apprendimento; relatori esterni che forniranno agli studenti una completa e più dettagliata prospettiva nell ambito della loro area di studio. Metodi di Valutazione La strategia di valutazione per il corso di studi è stata progettata inglobando diversi metodi di valutazione per permettere ai partecipanti di dimostrare il loro apprendimento. Formative Assessment (valutazione formativa): viene utilizzato come revisione in itinere dei lavori dei partecipanti che si svolgono in momenti chiave di alcune materie Questo metodo fornisce una misura indicativa del progresso individuale, permette ai partecipanti di considerare il proprio lavoro in relazione a quello degli altri partecipanti e di concordare con i docenti i miglioramenti necessari da apportare per soddisfare i requisiti richiesti dal corso. Il formative assessment è pensato in modo da migliorare il rendimento dello studente. Non contribuisce al voto finale della materia. Il formative assessment fa sempre riferimento ai risultati di apprendimento o ai criteri di valutazione della materia. Summative Assessment: (valutazione finale): Fornisce una valutazione del progresso e apprendimento ottenuti dai partecipanti durante il corso. Viene infatti dato un voto al termine della materia stessa. La valutazione del portfolio viene utilizzata per analizzare i diversi progetti che sono stati sviluppati durante lo svolgimento della materia; Lavori Pratici permettono ai partecipanti di dimostrare la loro comprensione e applicazione in aree di studio pratiche. Le Relazioni Scritte sono richieste in alcune aree di studio, dove viene fornito un brief chiaro e strutturato e dove i partecipanti devono consegnare il loro lavoro che viene poi valutato in modo indipendente dai docenti. Gli Esami Scritti sono richiesti in alcune materie per permettere ai partecipanti di dimostrare la propria comprensione della materia in un intervallo di tempo limitato. Le Presentazioni sono utilizzate in alcune materie per permettere ai partecipanti di sviluppare le loro capacità di comunicazione e presentazione professionali e per esporre riflessioni critiche e interpretazione dei risultati. Frequenza: Gli esami costituiscono la verifica dei risultati didattici e delle conoscenze acquisite dagli studenti all interno dei singoli corsi. L ammissione agli esami è concessa agli studenti che abbiano frequentato almeno l 80% delle ore di lezione previste dal piano di studi per ciascun corso. La frequenza è verificata dai docenti dei singoli insegnamenti che ammettono agli esami gli studenti in regola. Qualora lo studente non raggiunga il numero minimo delle presenze in uno o in più corsi, deve frequentare nuovamente tali discipline prima di poter sostenere l esame e accedere all Anno Accademico successivo. Votazione: Gli esami sono valutati in trentesimi, la valutazione minima è 18; la Commissione, può decidere di assegnare, in aggiunta al voto massimo di 30/30, la menzione Cum Laude. Tutti i dettagli sulla frequenza e la valutazione sono spiegati nel Manifesto dello Studente. 7. Career service Lo scopo del Career Service Istituto Marangoni è quello di creare un ponte dopo il completamento del corso per entrare nel mondo del lavoro. Le attività di monitoraggio, orientamento e consulenza sono organizzate durante tutto l anno accademico. Il Career Service organizza varie attività tra cui seminari e tavole rotonde con professionisti del mondo della moda, responsabili delle risorse umane e le agenzie di head-hunter su temi specifici, come percorsi di carriera futura, metodi di ricerca del personale e profili professionali. Incontri individuali sono anche organizzati per aiutare con la preparazione del CV, rivedere i portfolio e incoraggiare gli studenti a parlare dei loro obiettivi di carriera e aspettative. Inoltre, il Consiglio Accademico attraverso una commissione specificatamente nominata, valuta i contenuti e l impegno orario dello stage al fine dell attribuzione dei crediti. La commissione medesima ha il compito di valutare i risultati indicando allo studente prima dell inizio dello stage le modalità dello stesso. La commissione sarà affiancata, nella valutazione, dal docente che ha svolto il compito di tutor nelle attività di stage o tirocinio. L attività di stage è normata attraverso specifica convenzione che indica: durata dello stage, località di svolgimento delle attività, eventuali compensi o rimborsi spese, coperture assicurative, il nominativo del tutor, indicato dallo studente e nominato dal Direttore sulla base delle indicazioni espresse dal Consiglio Accademico, e il nominativo del tutor aziendale. Sono riconosciute le attività didattiche svolte dagli studenti presso altre istituzioni italiane, europee o di altri paesi, frutto di convenzioni attivate. La valutazione del profitto è effettuata o dalla commissione di esame, considerando la corrispondenza delle

6 Programmi Undergraduate Corso Triennale Visual Design 06 attività formative svolte, o da apposita commissione nominata dal Consiglio Accademico. 8. Requisiti d ammissione Per fare domanda, sono necessari i seguenti documenti: Copia del diploma di scuola superiore o equivalente Personal Statement firmato (lettera motivazionale) Superamento del test di ingresso * * Test d ingresso (corsi Undergraduate): Test d ingresso per corsi creativi: agli studenti viene chiesto di fornire 6 disegni che rappresentino la loro visione personale sulla moda, sull arte o sul design in relazione all area prescelta, oltre ad un breve test sulle competenze personali composto da 4 domande a scelta multipla sul tema della moda e del design. Test d ingresso per i corsi business: un breve test sulle competenze personali composto da 10 domande a scelta multipla. Un intervista attitudinale: i candidati sono tenuti a sostenere un intervista attitudinale (via Skype o di persona) 9. Strategia di Supporto allo Studente In aggiunta allo sviluppo accademico, Istituto Marangoni supporta i partecipanti su questioni che possono sorgere durante il loro periodo di studio, ad esempio, fornire assistenza su: ogni questione derivante dal programma di studi; gestire il tempo; gestire lo stress; ottenere il meglio dal corso; comprendere e mettere in pratica il regolamento di Istituto; ogni altra questione riguardante situazioni che potrebbero avere un impatto sui risultati scolastici. Si possono fissare appuntamenti via telefono, attraverso la reception e via mail. Per questioni non urgenti i partecipanti verranno contattati in un tempo ragionevole anche via Skype oppure saranno ricevuti di persona. 10. Valutazione dello Studente Il feedback dei partecipanti è essenziale per lo sviluppo dei programmi e i commenti vengono utilizzati per migliorare la gestione del programma e le strategie di docenza/apprendimento. Istituto Marangoni raccoglierà l opinione dei partecipanti in differenti modalità: colloqui informali con il docente; valutazione di Fine Corso; questionari internet di fine anno accademico dove i partecipanti saranno invitati a riflettere sulla loro esperienza generale nella scuola. L Istituto Marangoni preferirebbe che nella maggior parte dei casi i partecipanti si identificassero quando danno un feedback sul corso e sui metodi di insegnamento. Ci potranno però essere occasioni dove questo non è opportuno e l istituto riconosce questa eccezione. In tal caso, Istituto Marangoni assicurerà che l anonimità e la riservatezza siano rispettate.