RASSEGNA DI CORTOMETRAGGI AL FEMMINILE VI EDIZIONE 18/21 APRILE POZZUOLI (NA)

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1 RASSEGNA DI CORTOMETRAGGI AL FEMMINILE VI EDIZIONE 18/21 APRILE 2013 POZZUOLI (NA)

2 In copertina Chiara Vigo

3 Associazione culturale "Quicampiflegrei" Comune di Pozzuoli Coordinamento Donne Area Flegrea Pozzuoli (NA) 18/21 APRILE 2013 VI EDIZIONE

4 Direzione artistica: Giuseppe Borrone, Adele Pandolfi Direzione organizzativa: Rossana Maccario, Aldo Mobilio Ufficio stampa: Ciro Biondi Accoglienza: Giordana Mobilio (responsabile) Staff accoglienza: Rita Amata Caiazzo, Maria Coppola, Antonio Di Fraia, Nicola Di Fraia Carmen Françoise Fumo, Francesco Luongo, Monica Picariello Segreteria organizzativa: Rebecca Di Matteo, Maria Di Razza Testi catalogo: Marinella Ioime Traduzioni e interpreti: Julia Colacino, Claudia Verardi Sito internet: Mauro Bucci (web design e web development), Diego Mobilio (webmaster) Service, sottotitoli e supervisione tecnica: Gennaro Maria Cedrangolo, Maria Di Razza, Giuseppa Vittorini Backstage: Costantino Sgamato, Marina Sgamato Sigla: Pasquale Manduca Magma Music (realizzazione) Angela Ragozzino (animazione), Antonio Boccia (musica) A Corto di Donne c/o Azienda Autonoma Cura Soggiorno e Turismo Piazza Matteotti, Pozzuoli (NA) Italy info@acortodidonne.it tel. (+39) ufficiostampa@acortodidonne.it tel. (+39) Terme Stufe di Nerone Strada Provinciale Circumlago di Lucrino Biblioteca Palazzo Toledo Via Pietro Ragnisco, 29 Progetto grafico: NewMediaPress Realizzazione premi: Giuseppe Piscopo

5 Dopo una pausa di tre anni, si riaccendono i riflettori su A Corto di Donne, restituendo a Pozzuoli e ai Campi Flegrei una manifestazione che in pochissimo tempo è diventata un patrimonio imprescindibile per appassionati di cinema e novelli spettatori. La sesta edizione della rassegna, nata nel 2005 su iniziativa dell associazione culturale Quicampiflegrei e del Coordinamento Donne Area Flegrea, non segna soltanto la rinascita di un prestigioso evento consolidato nel panorama culturale della città, ma il diretto coinvolgimento nell organizzazione dell evento testimonia la concreta e tenace volontà dell amministrazione comunale di sostenere un festival che travalica i pur meritevoli confini artistici. La massiccia partecipazione da ogni parte del mondo rende A Corto di Donne un entusiasmante happening internazionale tra giovani registe di diversa provenienza ed estrazione. Sguardi femminili da paesi geograficamente lontani, come l Iran o Singapore, l Argentina o il Cile, per raccontare, attraverso il linguaggio del cinema, declinato nella forma breve del cortometraggio, realtà sociali e processi storici di trasformazione e cambiamento. Punti di vista ed emozioni che, nella fredda evoluzione tecnologica che assottiglia le distanze, convergono in una grande occasione di confronto e circolazione di idee. Nel solco di una radicata tradizione di ospitalità e fratellanza, Pozzuoli invita i partecipanti alla rassegna a guardare con il cuore, oltre che con gli occhi, gli sforzi di una comunità per costruire un futuro aperto al dialogo e alla tolleranza, al progresso e all integrazione. Un percorso di crescita e rinnovamento che non può prescindere dalla sempre maggiore diffusione sul territorio di iniziative di spessore come A Corto di Donne, sostenute da passione e competenza, per superare i facili stereotipi e riaffermare il ruolo significativo della cultura nella progettazione di una nuova identità. Vincenzo Figliolia Sindaco di Pozzuoli After a three year break, lights are switched on again for A Corto di Donne, giving back to Pozzuoli and the Phlegraean Fields a festival that has become an absolutely necessary landmark for professional filmmakers and basic audience. The sixth edition of the festival, which was established in 2005 thanks to Cultural Association Quicampiflegrei and Women Coordination of the Phlegraean Fields, not only marks the rebirth of one of the most prestigious cultural rendezvous in the city, but the direct involvement in the organization of the festival witnesses the real and strong commitment of the city council in supporting an event that goes beyond its high artistic value. Large participation from all over the world makes A Corto di Donne a thrilling international happening between young directors of different background and culture. Women glances from far away countries, such as Iran or Singapore, Argentina or Chile, to investigate through the language of short films, social issues and historical process of transformation. Point of views and emotions that, in the cold technological evolution that makes the world little and little, offer a great chance for confrontation and for the circulation of ideas. Keeping to its tradition of hospitality and brotherhood, Pozzuoli invites all the guests of the festival to look with their heart, not only with eyes, the efforts of our community to build a future open to dialogue and tolerance, to progress and integration. A path of growth and renewal that cannot ignore the wide diffusion of important events such as A Corto di Donne, supported by passion and professional skill, to overcome easy prejudice and assert the significant role of culture in shaping a new identity. Vincenzo Figliolia Mayor of Pozzuoli

6 A corto di Donne gode del patrocinio di Azienda Autonoma di Cura Soggiorno Turismo di Pozzuoli Centro Archivio Donne Università degli Studi di Napoli L Orientale Sportello Pari Opportunità del Comune di Napoli presso l Università Suor Orsola Benincasa

7 A Corto di Donne, rassegna inaugurata nel 2005 per offrire una vetrina alla creatività femminile nel campo del cinema breve, è tornata. Dopo un interruzione di tre anni, il festival riparte dalla sua storia. Dal desiderio di raccontare il mondo attraverso lo sguardo curioso e attento delle donne. Una vocazione sociale che è nel DNA della rassegna, fortemente orientata, in un epoca di profondi stravolgimenti, a dare spazio alle riflessioni sui grandi avvenimenti della storia contemporanea. E a recepire i cambiamenti e le novità. Stare al passo con i tempi non significa, tuttavia, smarrire l anima di un progetto che, adottando il punto di vista delle donne, vuole richiamare l attenzione su alcuni aspetti decisivi dell identità femminile. L importanza della memoria e del processo di emancipazione innescato dalla Resistenza, attraverso la rievocazione teatrale portata in scena da Mariella Fabbris ed Elena Ruzza con lo spettacolo Maestre di vita. Il drammatico e purtroppo attuale tema del femminicidio, al centro di un reading di brani letterari e del cortometraggio di animazione Forbici di Maria Di Razza. Lo splendido esempio di opposizione culturale all omologazione rappresentato da Chiara Vigo, ultima donna della Terra depositaria della millenaria tradizione della lavorazione del bisso marino. Non da meno è l attenzione riservata alle opere intime ed esistenziali nelle quali emergono brevi ritratti di vita, spesso dolorosi, che parlano di solitudine, conflittualità familiari, incomunicabilità. I 40 cortometraggi in concorso, selezionati tra i circa 500 lavori iscritti da 52 paesi di tutto il mondo, saranno valutati da giurie formate da prestigiosi esponenti dello spettacolo e della cultura, ai quali va il nostro sentito ringraziamento. E un incoraggiante segnale di speranza è dato dagli studenti degli istituti superiori flegrei, chiamati ad assegnare il premio giovani. A loro, simbolo del rinnovamento di Pozzuoli e dei Campi Flegrei, insieme ai docenti e ai dirigenti scolastici, l apprezzamento per la passione e l entusiasmo dimostrato. Buon festival a tutti, e in particolare alle registe che hanno affrontato un lungo viaggio per essere con noi! Lo Staff di A Corto di Donne A Corto di Donne, the festival established in 2005 to offer a new opportunity to women directors of short films, is back. After a three year break, the festival starts over from its history. From the desire of narrating the world through the eyes full of curiosity and interest of women. A social vocation that is rooted in the festival s DNA, strongly oriented, in a time of great changes, to give room to the reflections about contemporary events of history. And to take note of all the new trends. To be in step with the times does not mean, anyway, to lose the soul of a project that, by adopting the women s point of view, wants to attract attention on some key issues of female identity. The importance of memory and the process of emancipation which began with Resistenza, through the theatrical show Maestre di vita, by Mariella Fabbris and Elena Ruzza. The tragical and unfortunately topical issue of femicide, which is the object of a literary reading and of the short animation film Forbici (Scissors) by Maria Di Razza. The beautiful example of cultural opposition to homologation by Chiara Vigo, the last woman on Earth who is the guardian of the ancient tradition of the sea byssus working. Not less important is the attention reserved to those intimate and existential works where short, and often painful, portraits of life, dealing with loneliness, family trouble and lack of communication, stand out. The 40 short films selected for competition, out of almost 500 submissions from 52 countries around the world, will be evaluated by juries formed of prestigious professional people from the fields of show business and culture, that we thank for their work. And an encouraging sign of hope comes from the students of the Phlegraean Fields high schools, who will be invited to assign the Young Award. To them, a symbol of renewal for Pozzuoli and the Phlegraean Fields, along with their teachers and school principles, our admiration for the passion and enthusiasm they showed. We wish a very good festival to everybody, and notably to the directors who made a long journey to be with us! The Festival s Staff

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10 GIURIA CONCORSO COMPETITION JURY ANIM AZ IONE Nicola Barile regista / sceneggiatore Nicola Barile è titolare della Tilapia, un azienda campana che opera nei settori dell audiovisivo (cartoni animati, documentari, spot pubblicitari, web entertainment, fiction cross-mediali), dell editoria e della comunicazione d impresa. L attività nei cartoons l ha portata a specializzarsi nella realizzazione di format educational, riuscendo a produrre titoli che spaziano in molti campi dell edutainment. E regista dei cartoni animati Timothy Peabody. Missione T-Rex (vincitore del Premio Massimo Troisi ) e La Cantata dei Pastori (andato in onda su RAI 1 il 26 dicembre 2012). E inoltre giornalista pubblicista iscritto all Albo dei Giornalisti della Campania, autore di libri umoristici, testi teatrali e libri illustrati per l infanzia, ed è stato annoverato tra i pionieri della fiction online in Italia. Nicola Barile holds Tilapia, a company situated in Campania that works in audiovisual (cartoons, documentaries, commercials, web entertainment, cross media fiction), publishing and business communications fields. The cartoons activity made him specialize in the production of educational format, making him also able to produce titles that range over many fields of edutainment. He is the director of the cartoons: Timothy Peabody. Mission T-Rex (winner of the Massimo Troisi prize ) and La Cantata dei Pastori (broadcasted on RAI 1 on the 26th December 2012). He s also a registered Journalists of Campania region, the author of comic books, plays and books for children. He is considered one the pioneers of online fiction in Italy.

11 Mario Punzo direttore Scuola Italiana di Comix Inizia nel 1984 come assistente alla cattedra di Decorazione presso l Accademia di Belle Arti di Napoli. Pubblica per Edizioni Carcavallo Guida Illustrata su Pompei, tradotta in quattro lingue. Sempre per Carcavallo pubblica il fumetto Gli Ultimi Giorni di Pompei. Come editore e coordinamento produzione realizza il fumetto Il mio scudetto. Nel 1994 fonda la Scuola Italiana di Comix a Napoli, da questo momento l attività della scuola coincide con il curriculum personale. Come direttore della Scuola, avvia una proficua e complessa attività su vari fronti, mirati sia alla vita della stessa scuola che produzioni legate ai settori di cui la scuola si occupa. Nasce Eduardo a fumetti, 12 commedie di Eduardo De Filippo realizzate a fumetti, iniziativa che riscuote un grande interesse culturale e un buon esito commerciale, tale che questo prodotto è tutt oggi in vendita. Con lo sviluppo e la crescita della scuola aumenta l organizzazione di incontri con la presenza di noti professionisti ed editori, tra cui Sergio Bonelli, Antonio Serra, Roberto de Angelis, Bruno Brindisi e molti altri. Tante le collaborazioni a convegni e fiere come Galassia Guttenberg, Napoli Comicon, Cartoons on the bay, Castelli animati, che lo vedono protagonista e coordinatore di mostre, convegni, incontri. Stimola e realizza produzioni per varie aziende, dalla RAI a Canale 5, Telemontecarlo per il settore dell animazione. Coordina volumi per l editoria italiana - Loffredo, Ferraro, Bonelli, Loescher - ed estera: Soleil, Delcourt, Albin Michel, Dupuis, Marvel e DC Comics. He starts his career in 1984 as an assistant professor of decoration at the Academy of Fine Arts in Naples. He wrote for the Carcavallo Publishing an Illustrated Guide of Pompeii, translated into four languages, and for the same Publishing House the comic The Last Days of Pompeii. As an author and production coordinator he made the comic My Scudetto. In 1991 he started at the Academy a research on Art Therapy. In 1994 he founded in Naples the Italian School of Comix and by this point the school activity will coincide with the personal curriculum. As director of the school, he starts an advantageous and complex activity on various sides, aimed at both the life of the school and the productions related to the areas in which the school is concerned. Then, there will be Eduardo comic, a group of 12 comedies by Eduardo De Filippo realized as a comic, an initiative that was hugely cultural and commercial successful, since this product is still on sale today. With the development and growth of the school the organization of meetings increases with the presence of well-known professionals and publishers, including Sergio Bonelli, Antonio Serra, Roberto de Angelis, Bruno Brindisi and many others. He also had many collaborations for conventions and trade shows as Galaxy Guttenberg, Napoli Comicon, Cartoons on the Bay and Castelli Animati, where he is protagonist and coordinator of exhibitions, conferences, meetings. He works for various companies, from RAI to Channel 5 and Telemontecarlo for the animation industry. He coordinates series of books for Italian publishers such as Loffredo, Ferraro, Bonelli, Loescher, as well as for foreign ones, such as Soleil, Delcourt, Albin Michel Dupuis, Marvel and DC Comics. Matilde Tortora saggista / critica cinematografica Matilde Tortora, storica e critica del cinema, nota per gli studi e le ricerche di cinema che ha condotto e pubblicato anche fuori dai confini nazionali, è autrice, tra l altro, del volume Viaggi nell animazione. Interventi e testimonianze sul mondo animato. Da Émile Reynaud a Second Life, e de Le donne nel cinema d animazione. Nel 2011 ha ideato e realizzato il film breve Il Sole con l alchèrmes sui 150 anni dell Unità d Italia, che è stato inserito nel sito istituzionale I luoghi della memoria tra gli eventi delle celebrazioni, e nel 2012 il film Alla ricerca della scarpa perduta. Insignita nel 2000 del Premio della Cultura della Presidenza del Consiglio dei Ministri, ha fatto parte di Giurie di Festival di Cinema internazionali, è membro della Cinémathèque Française, dell ASIFA e dirige fin dagli inizi il Premio Internazionale Simona Gesmundo corti d animazione. M atilde Tortora, historian and film critic, known for her research work conducted and published even outside the Country, is the author, among other things, of the book Travels in the animation world. Interventions and testimonials on the animated world. Form Émile Reynaud to Second Life and of Women in animation cinema. In 2011 she designed and produced the short film Il Sole con l alchèrmes on the 150 years celebration of the Unification of Italy, which was included in the institutional site The places of memory (I luoghi della memoria) among the events of the celebrations, and in 2012 the film In search of the lost shoe (Alla ricerca della scarpa perduta). Awarded of the 2000 Prize of Culture of the Presidency of the Council of Ministers, she took part in International Film Festival Juries. She s also a member of the Cinémathèque Française, of ASIFA and she runs from its beginning the International Simona Gesmundo animated shorts prize.

12 AGNIESZKA FRANCIA FIUMANA ITALIA Izabela Bartosik-Burkhardt 2012 / 10 Izabela Bartosik-Burkhardt Patricia Valeix Sara Sponga Vincent Regnier Musica: Krzysztof Lochowicz Dora Benousilio Julia Gromskaya 2012 / 5 Julia Gromskaya Stefano Franceschetti Simone Massi Musica: Francesca Badalini Julia Gromskaya A seguito di un innocente gioco di bambina, Agnieszka sperimenta la rottura con la famiglia che la costringe a ritirarsi in se stessa. Gli eventi che attraversa nella sua solitudine, le permettono di riconnettersi finalmente con sua madre e di uscire dall isolamento. Izabela Bartosik-Burkhardt è nata nel 1977 a Myslenice (Polonia). Si è laureata in animazione all Accademia di Belle Arti di Cracovia, con il regista Jerzy Kucia. Nel 2004 si trasferisce in Francia, a Valence, dove studia animazione per 2 anni presso la famosa scuola di animazione La Poudrière. Artista grafica e pittrice, nelle sue scelte artistiche presta particolare attenzione a colori, stati d animo ed emozioni. Realizza tutti i tipi di arte visiva, dagli affreschi in spazi pubblici alle copertine di libri. Attualmente lavora in Francia dedicandosi all animazione sia di suoi progetti che di altri. Agnieszka è arrivato finalista in numerosi festival di cortometraggi di animazione, sia in Francia che all estero. Altri suoi lavori sono Accord parfait (2006), Round and round (2005), The final eternel (2004), The secret rendez-vous (2003). Following some harmless children s game, Agnieszka experiences a family breakup which causes her to withdraw into herself. The events she goes through in her loneliness allow her to finally reconnect with her mother and to come out of seclusion. Izabela Bartosik-Burkhardt was born in 1977 in Myslenice (Poland). She graduated in animation from the Academy of Fine Arts in Cracow, with the director Jerzy Kucia. In 2004 she moved to France in Valence and she stayed 2 years at the famous animation school La Poudrière. Graphic artist and painter, in her artistic choices she pays special attention to colors, moods and emotions. She creates all kinds of visual art, from frescoes in public spaces to book covers. She now works in France in the middle of the animation on her own projects or those of others. Agnieszka is finalist in numerous animation short film festivals, both in France and abroad. Her other works are Accord parfait (2006), Round and Round (2005), The final eternel (2004), The secret rendez-vous (2003). Una ragazza alla finestra guarda il passare del tempo, il valzer delle stagioni, in attesa del ritorno del suo uomo. Julia Gromskaya è nata a Kharkov (ex Unione Sovietica). Dopo il diploma in Filologia, ottenuto presso l Istituto Statale del Progresso Sociale di Kharkov, frequenta il Liceo Artistico. Nel 2004 entra nello staff del Festival di animazione di Krok, dove incontra i Maestri dell animazione russa e ucraina. Nel 2006 si trasferisce in Italia dove comincia a muovere i primi passi nel campo dell animazione e dell illustrazione. Fiumana è stato selezionato nei festival di animazione più importanti del mondo e ha ricevuto dei riconoscimenti e critiche molto positive. Vive e lavora a Pergola, nelle Marche, assieme al marito Simone Massi, considerato uno dei più grandi animatori a livello internazionale. A girl at the window watching the passage of time, the waltz of the seasons, awaiting the return of her man. Julia Gromskaya was born in Kharkov (former USSR). After graduating in Philology, obtained at the Institute of Social Progress in Kharkov, she attended the Art School. In 2004 she joined the staff of the Krok Animation Festival, where she meets the masters of Russian and Ukrainian animation. In 2006 she moved to Italy where she began to take her first steps in animation and illustration. Fiumana has been selected in the most important animation festivals in the world and has received awards and critical acclaim. She lives and works in Pergola, in the region of Marche, with her husband Simone Massi, considered one of the greatest animators in the world. 12_ANIMAZIONE

13 TUNNEL Iran ISLAND ITALIA Maryam Kashkoolinia 2012 / 7 Maryam Kashkoolinia Maryam Kashkoolinia Maryam Kashkoolinia Musica: Hossein Mafi Honarhaye Tajassomi Paola Luciani 2012 / 2 37 Paola Luciani Paola Luciani Paola Luciani Musica: Mark Tranmer Alessandra Celletti Paola Luciani Un uomo percorre una singolare strada per trasportare una pecora La storia di un uomo di Gaza costretto a scavare un tunnel sotterraneo per portare a casa i beni di prima necessità alla sua famiglia. Maryam Kashkoolinia è nata nel Si è laureata in grafica (BA) e animazione (MA) alla Art University. Ha un esperienza di 12 anni come: poster designer, progettista di copertine di libri, ecc. Tunnel è il suo terzo film, dopo In Our Home (2007), che ha partecipato a numerosi festival internazionali e nazionali, e In Memory (2005), un corto di animazione sui sopravvissuti del terremoto di Bam, apprezzato in molti festival iraniani. Tunnel è un animazione che utilizza la tecnica della pittura su vetro, ha partecipato a numerosi festival nazionali ed internazionali e ha vinto diversi premi. A man travels the strange way to bring a sheep The story of a man of Gaza forced to dig a tunnel to bring home the basic necessities for his family. Maryam Kashkoolinia was born in She is a graduate of graphics (B.A.) and animation (M.A.) from Art university. She has a 12 year experience as: poster designer, book cover designer, etc. Tunnel is her third film, following In Our Home (2007), which participated at many international and national film festivals, and In Memory (2005), a short animation about survivors of Bam earthquake, appreciated in many Iranian festivals. Tunnel is a paint on glass animation, it participated at many international and national film festivals and won several prizes. Island è il racconto del tempo vissuto da una donna nell illusione della solitudine. Paola Luciani è nata a Roma nel È un artista poliedrica, diplomata in animazione al Centro sperimentale di Cinematografia di Roma nel 1990 con la guida di Giulio Gianini. Vive e lavora a Treviso, dove collabora con vari studi d animazione ed insegna nelle scuole. E impegnata nella realizzazione di videoart e pittura per allestimenti e mostre personali. Altri cortometraggi realizzati sono: Waiting (2007), Rope (2008), The choice (2009 Premio Celeste), The game of waiting (2009), In memoria di noi (2009), Net (2012). Island is the story of the time spent by a woman in the illusion of solitude. Paola Luciani was born in Rome in She is a versatile artist, graduated in animation at the Experimental Centre of Cinematography in Rome in 1990 under the guidance of Giulio Gianini. She lives in Treviso where she works with various animation studios and teaches in schools. She is involved in the creation of video art and painting exhibitions and solo exhibitions. Other short films include: Waiting (2007), Rope (2008), The choice (Premio Celeste 2009), The game of waiting (2009), In memoria di noi (2009), Net (2012). 13_ANIMAZIONE

14 IL MONDO CAPOVOLTO Marcella Piccinini Italia 2011 / 5 40 / senza dialoghi Marcella Piccinini Jose Louise Marcella Piccinini Musica: Marco Biscarini Marcella Piccinini IT S RAINING Russia Anna Shepilova 2012 / 9 15 Anna Shepilova Artyom Burnashev Anna Shepilova Musica: Henry Himmel, Robert Champfleury Borislav Budnitskiy Ci sono le regole degli orologi che ad ogni ora girano in senso orario. Ci sono le regole dei giorni della settimana. C è la regola della sinistra e della destra, il nord, il sud, l est e l ovest. Ci sono le parole in un testo e il loro significato che dovrebbero essere appresi nello stesso momento. C è la b, d, p, q... tutte hanno un diverso orientamento e la parola cambia significato. Marcella Piccinini è nata a Montichiari (BS) nel Diplomata all Accademia di Belle Arti di Bologna nel 1997, ha frequentato l Ecole d arts appliqués di Vevey (Svizzera), grazie al premio di fotografia Portfolio in piazza nel Laureata al Dams, indirizzo cinema, ha partecipato al corso di regia tenuto da Marco Bellocchio e al corso di Regia cinematografica all Accademia del cinema e della televisione di Praga FAMU International (Repubblica Ceca). Debutta alla regia nel 2006 (La Montagna bianca: la vita poetica di Luciano De Giovanni). Altri suoi lavori sono: Trecento Secondi (2003, selezionato al Monfilmfestival), San Remo 2 ottobre 1999 (2007, Premio Facciamo Quadrato), La luna di Kiev (2008), Aneta (2010, Premio Laura Film Festival), Petra (2010). 14_ANIMAZIONE There are the rules of clocks, every hour rotating clockwise. There are the rules of the days of the week. There is the rule of the left and right, north, south, east and west. There are words in a text and their meaning that should be learned at the same time. There is the b, d, p, q... they all have a different orientation and the word changes meaning. Marcella Piccinini was born in Montichiari (BS) in Graduated from the Academy of Fine Arts in Bologna in 1997, she attended the Ecole d arts appliqués of Vevey (Switzerland), thanks to the Portfolio in piazza photography award in Graduated at Dams, address cinema, she participated in the directing course taught by Marco Bellocchio and the course of Direction film at the Academy of Film and Television International FAMU in Prague (Czech Republic). She made her directorial debut in 2006 (La Montagna bianca: la vita poetica di Luciano De Giovanni). Her other works are: Trecento Secondi (2003, Monfilmfestival selected), San Remo 2 ottobre 1999 (2007, Prize Facciamo Quadrato), La luna di Kiev (2008), Aneta (2010, Prize Laura Film Festival), Petra (2010). Una giornata spensierata si rivela una tragedia per un bambino. Un film sulla fragilità e la relatività della felicità. Anna Shepilova è nata a Mosca nel Nel 2003 frequenta la VGIK (Università di Stato Russa di Cinematografia S. Gerasimov) dove studia regia d animazione. Nel 2007 lavora alla creazione di clip animate per gli eventi di Capodanno a Mosca. Ha creato, come membro di un gruppo di animatori, miniature animate educative per la televisione russa. Altre sue opere sono: The one who was different (2008), un cortometraggio animato ispirato alla pittura di Marc Chagall, Whitebrow (2009), basato su un racconto di Anton Chekhov, e Jalil (2010). A carefree day turns out a tragedy for a little boy. A film about the fragility and relativity of happiness. Anna Shepilova was born in Moscow in She entered VGIK (Russian State University of Cinematography after S. Gerasimov) in 2003, where she studied directing of animation. In 2007, she worked on the creation of animated clips for the New Year s events in Moscow. As part of an animators group she created animated educational miniatures for Russian television. Her other works are: The one who was different (2008), an animated short film inspired by Marc Chagall s painting, Whitebrow (2009), based on Anton Chekhov s short story, and Jalil (2010).

15 LADY WITH FLOWER HAIR Iran Sarah Tabibzadeh 2012 / 11 Sarah Tabibzadeh Sarah Tabibzadeh Arvin Ilbeigi Musica: Behrang Shegarfkar Sarah Tabibzadeh CROSSED SILD Lea Vidakovic - Ivana Bošnjak Lea Vidakovic, Ivana Bošnjak Lea Vidakovic, Ivana Bošnjak Lea Vidakovic, Ivana Bošnjak Musica: Hrvoje Radnic, Hrvoje Nikšic Andres Mand (Volda University College) Norvegia 2010 / The Lady with Flower-Hair è una donna che ha per capelli un insieme di garofani. E stata diversa sin dall infanzia. E preoccupata per i fiori sui capelli e la coesistenza tra due esseri che non hanno assolutamente nulla in comune tra loro è destinata a causare disagio per uno di essi. Sarah Tabibzadeh è nata in Iran. Ottiene il diploma di laurea in graphic design all Università di Teheran e un master in animazione e regia cinematografica all Università Tarbiat Modares. The Lady with Flower-Hair is a woman whose hair have grown a set of carnations. She was different even from childhood. She is preoccupied with the flowers on her hair but the co-existence of two beings with absolutely nothing in common is bound to cause discomfort for one of them. Sarah Tabibzadeh was born in Iran. She gets a bachelor s degree in graphic design from Teheran University and a master from Tarbiat Modares University in animation and film directing. Una donna e un uomo, la cui vita è plasmata da paure e illusioni, sarebbero perfetti l uno per l altro, se solo riuscissero ad incontrarsi. Una volta, questo stava per accadere... Ivana Bošnjak è nata a Karlovac (Croazia) nel 1983, tiene laboratori di animazione di burattini in Norvegia e in Francia. Nel 2009 ha preso parte al programma di scambio universitario Erasmus specializzandosi in animazione di marionette (Riho Unt e Priit Parn). Nel 2010 si è laureata presso il Dipartimento di stampe e disegni, all Accademia di Belle Arti di Zagabria, e in animazione presso l Università di Volda (Norvegia). Lea Vidakovic è nata a Subotica (Serbia) nel 1983, ha studiato presso il dipartimento di stampe e disegni, all Accademia di Belle Arti di Zagabria, perfomance a Brno, animazione di marionette nel Regno Unito e animazione nelle università norvegesi di Volda e Hogskulen. Ha creato il film Splendid Isolation (2009). Espone e lavora come artista freelance e animatrice in Serbia, Croazia e Belgio. A woman and a man, whose lives are shaped by fears and illusions, would match and perfectly fulfill each other, if they would only get to meet. Once, this was almost about to happen... Ivana Bošnjak was born in Karlovac (Croatia) in 1983, she holds puppet animation workshops in Norway and France. In 2009 she took part in the Erasmus student exchange programme and specialised in puppet animation (Riho Unt and Priit Parn). In 2010 she graduated from the department of prints and drawings, Zagreb Academy of Fine Art, and animation at the University of Volda (Norway). Lea Vidakovic was born in Subotica (Serbia) in 1983, she studied at the department of prints and drawings, Zagreb Academy of Fine Art, performance in Brno, puppet animation in the United Kingdom and animation at Norwegian universities in Volda (Norway) and Hogskulen. She created the film Splendid Isolation (2009). She exhibits and works as freelance artist and animator in Serbia, Croatia and Belgium. 15_ANIMAZIONE

16 GIURIA CONCORSO COMPETITION JURY DOCU MEN TARI Marta Bifano attrice / produttrice Nasce in una famiglia d Arte sviluppando con lo studio e la ricerca curiosità per altri paesi del mondo. Ha vissuto negli Stati Uniti, in Grecia, in Germania, si è occupata di Diritti Umani e continua ad organizzare eventi per la Campagna Internazionale contro le mine e la Pena di Morte. Ormai trentennale la carriera di attrice, si alterna in impegni teatrali, cinema e tv. Dal 2002 dirige una casa di produzione, la Loups Garoux Produzioni, con Francesca Pedrazza Gorlero, producendo docufiction sulla Storia del Pensiero Femminile. Nel 2006 ha esordito nella regia con Sexum Superando: Isabella Morra, con Micaela Ramazzotti, presentato al Festival di Cannes e di Venezia. Attualmente si occupa della memoria dei Grandi Maestri del teatro e del concetto di distribuzione indipendente accanto a Donald Ranvaud: Ichnos Network Project Hd, presentato alla Mostra di Venezia 2009 e 2010, al Festival di Roma e di San Paolo. B orn into a family of art lovers, she developed through study and research the curiosity for other countries of the world. She has lived in the United States, Greece, Germany, she was involved in Human Rights and she keeps on organizing events for the International Campaign against landmines and the Death Penalty. She has been acting for thirty years and she alternates theater, film and television commitments. Since 2002 she runs a production company, Loups Garoux Productions together with Francesca Pedrazza Gorlero, producing docu film on the History of Female Thought. In 2006 she had her directorial debut with Sexum Superando: Isabella Morra, with Micaela Ramazzotti, presented at Cannes and Venice Film Festivals. She is currently working on the Memory of the Grand Masters of the theater and on the concept of independent distribution next to Donald Ranvaud, the Ichnos Network Hd Project, presented at the Venice Film Festival in 2009 and 2010, and at the Festival of Rome and St. Paul.

17 Ettore De Lorenzo giornalista Giornalista, ha lavorato per L Unità, La Repubblica, Il Mattino, Il Roma, Il Domani, Mondo Economico, Specchio Economico, radio e tv (Radio Radicale, Radio Rai, Teleoggi, Rai). Si occupa di cronaca, economia, cultura, musica, cinema, spettacoli, tecnologie, sport. Attualmente lavora presso la redazione del Tgr della Rai in Campania con la qualifica di inviato. Conduttore di Buongiorno Regione e Buongiorno Italia su Rai3. Radiocronista sportivo per Radio1 Rai per Tuttobasket. Ideatore del Napoli Strit Festival, rassegna internazionale delle arti in strada. Docente di comunicazione e giornalismo televisivo nelle scuole. Membro del comitato scientifico dell Associazione Visionair, che si occupa di alfabetizzazione nel campo del linguaggio televisivo. Nel 2012 ha pubblicato il suo primo libro, Quando avevo 20 anni / Interviste, riflessioni e ricordi su Falcone e Borsellino, edito da L isola dei ragazzi. Barbara Rossi Prudente regista / sceneggiatrice Nata a Caserta, Barbara Rossi Prudente si è laureata in Lettere moderne presso l Università di Napoli. Dopo una parentesi come assistente e aiuto regista su svariati set, nel 1999 ha vinto il Premio Solinas con la sceneggiatura del lungometraggio Esterno sera (1999), per poi frequentare, nel 2000, la Scuola di Fiction Mediatrade, dove ha anche insegnato nel Come sceneggiatrice ha collaborato a serie tv quali Carabinieri, Le stagioni del cuore, Elisa di Rivombrosa, Un posto al sole, Commissario di bordo, Finché morte non vi separi e La squadra. Con il cortometraggio Sole ha vinto il David di Donatello 2004, mentre con Non ti aspettavo ha partecipato al Tribeca Film Festival nel Tra il 2001 e il 2008 ha diretto alcuni documentari trasmessi dalla Rai: La carne fresca ; Con i piedi per terra ; 24 dosi d amore al giorno. Tra i suoi ultimi lavori, il documentario La bambina deve prendere aria, girato nel clou della crisi dei rifiuti in Campania, ed Esterno sera, che segna il suo esordio nel lungometraggio di finzione. Journalist, he has worked for daily newspapers and magazines (L Unità, La Repubblica, Il Mattino, Il Roma, Il Domani, Mondo Economico, Specchio Economico), radio and tv stations (Radio Radicale, Radio Rai, Teleoggi, Rai). He covers news report, economy, culture, music, cinema, entertainment, technologies, sport. At the moment he works for the regional staff of news of the Italian state television (RAI). He is a conductor of the tv programs Buongiorno Regione and Buongiorno Italia aired on RAI3. A radio commentator of basket events for Radio1 Rai. He was the creator of the Napoli Strit Festival, international street art festival. A teacher of communication and tv journalism in the schools. A member of the scientific committee of Association Visionair, which deals with the learning of television language. In 2012 his first book was released, Quando avevo 20 anni / Interviste, riflessioni e ricordi su Falcone e Borsellino, published by L isola dei ragazzi. B orn in Caserta, Barbara Rossi Prudente graduated in modern literature at the University of Naples. After a short period as an assistant and first assistant director on several sets, in 1999 she won the Solinas Prize for the screenplay of the film Esterno Sera (External night), 1999). In 2000, she attended the Mediatrade School of Fiction, where she also taught in As a screenwriter she worked on TV series such as Carabinieri, Le Stagioni del cuore, Elisa di Rivombrosa, Un posto al sole, Commisario di Bordo, Finché morte non vi separi e La Squadra.. Her short film Sole won the 2004 David di Donatello, while Non ti aspettavo participated at the Tribeca Film Festival in Between 2001 and 2008 she directed a number of documentaries broadcasted by RAI: La Carne fresca, Con i piedi per terra, 24 dosi d amore al giorno. Among her most recent works, the documentary La bambina deve prendere aria shot into the highlight of the Campania trash crisis and Esterno Sera which marked her debut in feature film.

18 LO INDECIBLE Cile - Spagna IL CELIO AZZURRO DI STEVE Italia Carolina Astudillo Muñoz 2012 / 14 Rossana Cingolani 2012 / 11 Carolina Astudillo Muñoz Germán Scelso Sebastián Caro Germán Scelso Gerogia Panagou Musica: Carolina Astudillo Muñoz Carolina Astudillo Muñoz Cast: Steve Emejuru Rossana Cingolani Rossana Cingolani Rossana Cingolani Rossana Cingolani Nel novembre del 1974, la preside di una piccola scuola di Santiago del Cile fu rapita e portata in un centro di detenzione dagli agenti di Stato, perché accusata di appartenere al Movimento Sinistra Rivoluzionaria (MIR). Il suo racconto, più che un ricordo della permanenza in un centro clandestino, si concentra sull impossibilità di raccontare un esperienza come questa. L esperienza di tortura è inaccessibile. Non ci sono immagini o parole che possano rappresentarla. Carolina Astudillo Muñoz è nata nel 1975 a Santiago (Cile), è una regista di documentari e vive attualmente a Barcellona (Spagna). Ha studiato comunicazione sociale presso l Università di Santiago, regia cinematografica presso l Università Cattolica del Cile e regia documentaristica presso l Università Autonoma di Barcellona. È sempre stata ispirata dalle donne e dal loro rapporto con la lotta politica e collettiva e la memoria personale. Il suo primo film documentario De monstruos y faldas (2008) evoca gli anni di carcere di un gruppo di donne sotto la dittatura di Franco raccontata dalle loro figlie. Lo indecible è il suo secondo film documentario. In November 1974, the Principal of a small school in Santiago was kidnapped and taken to a detention centre by State agents, who accused her of belonging to the Revolutionary Left Movement (MIR). Her account, more than a memory of her stay in a clandestine centre, is focused on the impossibility of narrating an experience like this. The torture experience is inaccessible. There are no images or words, which can represent it. Carolina Astudillo Muñoz was born in 1975 in Santiago (Chile), she is a documentary filmmaker based in Barcelona (Spain). She studied social communication at the University of Santiago, filmmaking at the Catholic University of Chile and documentary filmmaking at the Autonomous University of Barcelona. She has always been inspired by women and their relationship to political struggle and collective/personal memory. Her first documentary film Of Monsters and Skirts (2008) evokes the years in jail of a group of women under the Franco dictatorship told by their daughters. The Unspeakable is her second short documentary film. La storia di Celio Azzurro, centro interculturale che accoglie bambini di tutte le etnie, raccontata attraverso gli occhi di Steve Emejuru, mediatore culturale e trascinante maestro di danza nigeriana. Rossana Cingolani esordisce con la regia del cortometraggio Il Celio Azzurro di Steve nel 2012, dopo aver frequentato un corso di documentario nel centro sociale romano Città dell Utopia. Vanta collaborazioni con numerosi importanti registi: Pupi Avati, Marco Ferreri, Francesca Archibugi, Peter Del Monte, Gianni Amelio, Laura Bispuri, Anna Gigante. Nella post produzione ha collaborato recentemente con Giuliano Montaldo, Marco Risi e Luigi Lo Cascio. Attualmente è impegnata nella scrittura della sceneggiatura del docufilm Ciao Marco dedicato alla vita di Marco Ferreri. The history of Celio Azzurro, intercultural centre that welcomes children of all ethnic groups, told through the eyes of Steve Emejuru, cultural mediator and enthralling dance teacher from Nigeria. Rossana Cingolani debuts with the short film Il Celio Azzurro di Steve in 2012, after attending a course of documentary filmmaking in the roman social centre City of Utopia. She has collaborated with many prominent directors, such as: Pupi Avati, Marco Ferreri, Francesca Archibugi, Peter Del Monte, Gianni Amelio, Laura Bispuri, Anna Gigante. In post production she has recently collaborated with Giuliano Montaldo, Marco Risi and Luigi Lo Cascio. She is currently writing the script for the documentary film Ciao Marco dedicated to the life of Marco Ferreri. 18_DOCUMENTARI

19 BIRDS OF PASSAGE Italia TANGOFRIENDEXPERIENCE Italia Simona Frasca 2010 / Simona Frasca Simona Frasca Lucio Fiorentino Musica: Ria Rosa Gilda Mignonette Electric Frankenstein Simona Frasca Filomena Iavarone 2012 / 13 Filomena Iavarone Filomena Iavarone Letizia Caudullo Musica: Filomena Iavarone Marechiarofilm Una piccola collezione di interviste a musicisti, editori e collezionisti napoletani e italoamericani che, procedendo secondo la logica frammentata dei ricordi, restituisce l immagine ricca e talvolta bizzarra degli emigrati italiani attraverso il repertorio della canzone napoletana, uno dei primi esempi moderni di musica transnazionale. Simona Frasca è nata nel 1969 a Napoli, musicologa e critico musicale ha svolto attività di insegnamento presso la cattedra di Storia della Musica dell Università Federico II di Napoli e presso l università per stranieri di Perugia. Ha condotto studi di storia sociale della musica, in particolare sul free jazz e sull inizio dell era discografica con riguardo alla produzione popolare e l emigrazione italiana in nord America. È giornalista free lance (Il Manifesto, Alias, Rumore) e autrice di Norah Jones, Piano Girl (Arcana, 2004) e Birds Of Passage: i musicisti napoletani a New York ( ). A small collection of interviews with Neapolitan and Italian- Americans musicians, publishers and collectors that, proceeding according to the logic of fragmented memories, returns an image rich, sometimes bizarre of Italian immigrants through the repertoire of Neapolitan song, one of the first examples of modern transnational music. Simona Frasca was born in 1969 in Naples, musicologist and music critic she has been involved in teaching at the Department of Music History at the University Federico II of Naples and at the University for Foreigners in Perugia. She conducted a study of the social history of music, particularly the free jazz era and the beginning of record industry, with regard to the popular production and the Italian emigration to North America. She is a freelance journalist (Il Manifesto, Alias, Noise) and author of Norah Jones, Piano Girl (Arcana, 2004) and Birds of Passage: the Neapolitan musicians in New York ( ). Docu-inchiesta sull amore e in particolare sul fenomeno conosciuto come Girlfriend Experience, per cui alcune persone pagano per ottenere non solo prestazioni sessuali ma anche la simulazione di una relazione sentimentale. Filomena Iavarone è nata nel 1973 ad Avellino. Laureata in Lettere indirizzo Cinema, ha studiato arte drammatica all Accademia Silvio D Amico di Roma e alla Scuola d Arte Drammatica Paolo Grassi. Vanta un ricco bagaglio di esperienze teatrali e cinematografiche. Tra i ruoli di maggior rilievo: Distretto di polizia (2000), Il resto di niente (2004) e Fuoco su di me (2006). Insegna storia del cinema, tecniche di ripresa e montaggio a Milano. Docu-film about love and in particular on the phenomenon known as the Girlfriend Experience, where some people pay to obtain not only sexual performance but also the simulation of a relationship. Filomena Iavarone was born in 1973 in Avellino (Italy). After graduating in Literature, Arts Cinema address, she studied drama at the Academy Silvio D Amico in Rome and at the School of Dramatic Art Paolo Grassi. She has a long experience in theatre and cinema. Among the most important roles: Distretto di polizia (2000), Il resto di niente (2004) and Fuoco su di me (2006). She teaches film history, techniques of shooting and editing in Milan. 19_DOCUMENTARI

20 DIFFERENT THEATER. IN SEARCH OF HAPPINESS Bielorussia Kate Makhova 2012 / 27 Kate Makhova Stanislav Smirnov Elena Bondarchuk Musica: Leonid Parfenok K/s Belarusfilm LUCIANO FERRARA ITALIA Maria Manfredi 2011 / 27 Maria Manfredi Francesca Amitrano Livio Viciani Musica: Maria Manfredi FiglidelBronx, Id Est Il teatro Mimosa è un teatro speciale. Non ci sono attori professionisti e non si sviluppano abilità recitative. Le persone che lo frequentano sono affette da disabilità e questo sorprendente teatro è la loro possibilità di sentire le proprie capacità creative, dimenticando la disabilità, per ritrovare la felicità. Kate Makhova è nata nel Nel 2006 si è laureata al Dipartimento di regia televisiva dell Accademia d Arte Statale della Bielorussia. Ha lavorato in televisione. Dal 2007 ha lavorato nello studio Chronicle del National Film Studio Belarusfilm. Ha realizzato: Special Theater. In Search of Happiness (2012), Bell-ringer (2011), From Century to Century (2010), Twj Stories (2007), Kinoversty (serie TV) ( ). Mimosa theater is a special theater. There is no professional actors here and they don t develop acting skills. People who come here are people with disabilities, and this amazing theater is their chance to feel their creative abilities, to forget about their own disability, to find happiness. Kate Makhova was born in In 2006 she graduated from the TV Directing Department of the Belarusian State Academy of Arts. Worked on television. Since 2007, has been working in the studio Chronicle of the National Film Studio Belarusfilm. She realized: Different Theater. In Search of Happiness (2012), Bell-ringer (2011), From Century to Century (2010), Twj Stories (2007), Kinoversty (TV series) ( ). Luciano Ferrara ci apre la porta della sua casa-studio, lungo corridoio, panorama, piante aromatiche e caffè, segue la magia degli acidi e dell acqua, la teoria personale sulla vita che trascorre nell intento di voler risolvere i conflitti delle società contemporanee e l amara constatazione di poterne solo fissare molto bene le immagini. Maria Manfredi vive e lavora a Napoli ed espone dal 1971 in Italia e all estero. La passione per la cinematografia le ha consentito di sperimentare in questo campo senza abbandonare il settore della videoarte. Numerose le esperienze nel teatro dove si è cimentata nella scenografia e nella collaborazione alla regia di lavori teatrali e televisivi. Ha curato la regia video di lavori teatrali, ha prodotto videoritratti, libere interviste, videoclip musicali. Luciano Ferrara opens the door of his home-studio, long corridor, landscape, herbs and coffee, followed by the magic of acids and water, personal theory on life that passes in the intent of resolving the conflicts of contemporary society and the bitter realization of being able to just fix very good pictures. Maria Manfredi lives and works in Naples, and since 1971 she exhibited in Italy and abroad. The passion for filmmaking has allowed her to experience in this field without leaving the field of video art. She also had many experiences in theatre, as a set designer and collaborating with directors of plays and television. She has directed some video plays, has produced video portraits, free interviews, music videos. 20_DOCUMENTARI

21 LA GUERRA DEI MARITI Italia IO QUI Italia Paola Manno 2012 / 9 Paola Manno Riccardo Contaldo Sergio Recchia Musica: Paola Manno Minerva Pictures Costanza Quatriglio 2012 / Costanza Quatriglio Sabrina Varani Letizia Caudullo Musica: Teho Teardo Indigo Film Il documentario ricostruisce il meccanismo dell incontro amoroso durante il fascismo nella piccola comunità delle Tremiti. Carmela, giovane isolana, aspetta i soldati dalla terraferma per scegliersi un marito. Peppiniella, sarto napoletano confinato insieme ad un centinaio di altri omosessuali, incontra, in condizioni di isolamento e di punizione, l amore della sua vita Paola Manno è nata nel 1980 a Genk (Belgio). Ha studiato a Lecce dove si è laureata in lettere e filosofia. Ha proseguito gli studi a Bruxelles presso l Université Libre di Bruxelles conseguendo un master in Analisi e scrittura per il cinema. La guerra dei mariti ha vinto il concorso La storia secondo me (Nastri d Argento 2012). Attualmente lavora presso MEDIA, l Agenzia esecutiva della Commissione Europea per i finanziamenti alla produzione cinematografica. The documentary reconstructs the mechanism of amorous encounter during Fascism in the small community of Tremiti. Carmela, a young inhabitant of the island, is waiting for the soldiers from the mainland to choose a husband. Peppiniella, Neapolitan tailor confined along with a hundred of other homosexual people, meets, in conditions of isolation and punishment, the love of his life Paola Manno was born in 1980 in Genk (Belgium). She studied in Lecce, where she majored in literature and philosophy. She continued her studies in Bruxelles at the Université Libre de Bruxelles earning a master s degree in analysis and writing for the cinema. La guerra dei mariti won the competition La storia secondo me (Nastri d Argento 2012). She currently works at MEDIA, the Executive Agency of the European Commission for funding the production of films. Ritratti brevissimi di donne: il lavoro, la maternità, il welfare, i pregiudizi, la fiducia in sé stesse e nel proprio futuro. Ogni storia una metafora, dirompente per il solo fatto di esser narrata. Costanza Quatriglio è nata nel 1973 a Palermo. Dopo essersi laureata in Giurisprudenza, ha frequentato il Centro Sperimentale per la Cinematografia, diplomandosi in Regia. Ha realizzato diversi film e documentari. Il suo film d esordio, L isola (2003), è stato presentato al Festival di Cannes alla Quinzaine des Réalisateurs. Collabora con l Università Cattolica del Sacro Cuore di Milano come titolare dei laboratori di cinema. Il suo ultimo film è Terramatta, documentario dedicato al poeta siciliano Vincenzo Rabito, presentato alla Mostra di Venezia Short portraits of women: work, motherhood, welfare, prejudices, confidence in themselves and in their future. Each story is a metaphor, disruptive for the mere fact of being told. Costanza Quatriglio was born in 1973 in Palermo. After graduating in law, she attended the Experimental Center for Cinematography, graduating in Directing. She has made several films and documentaries. Her debut film, The Island (2003), was presented at the Cannes Film Festival at the Directors Fortnight. She has a collaboration with the Catholic University of the Sacred Heart of Milan as the owner of the cinema workshops. Her latest film is Terramatta, a documentary about the Sicilian poet Vincenzo Rabito, which was presented at the Venice Film Festival in _DOCUMENTARI