33 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI MUSICA direzione artistica Enrico Bronzi

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1 33 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI MUSICA direzione artistica Enrico Bronzi PORTOGRUARO (VE) 23 agosto - 14 settembre 2015

2 33 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI MUSICA direzione artistica Enrico Bronzi BA EL PORTOGRUARO (VE) 23 agosto - 14 settembre Città di Portogruaro PROVINCIA DI VENEZIA lasciati incantare

3 Fondazione Musicale Santa Cecilia Assemblea dei Soci Maria Teresa Senatore Sindaco della Città di Portogruaro Cesare Castelli Commissario della Provincia di Venezia Consiglio di Amministrazione Giovanni Mulato Presidente Marco Ziliotto Vice Presidente Stefania Dreon Amministratore Delegato Michele Lipani Consigliere Karen Miorin Consigliere Collegio dei Revisori Sergio Zanetti Presidente Tiziano Bigattin Lauretta Pol Bodetto Direttore Artistico Festival Enrico Bronzi Direttore Scuola di Musica Mario Pagotto Direttore Amministrativo Federico Stival Segreteria Artistica Anna Padovan Sezione Musicologica Festival Umberto Berti Segreteria Organizzativa Eliana Gruarin Segreteria Scuola di Musica Daniele Barusso o Baruzzo Segreteria Amministrativa Sandra Filoso - Noemi Fagotto Biglietteria Alice Cengarle Servizi di Sala Caterina Teoharov Responsabile Tecnico Flavio Blasigh Front Office Elena Toffoletto Responsabile Interno della Comunicazione Fabio Fiorellini Bernardis Ufficio Stampa Festival Paolo Cairoli e Irene Sala press.portogruarofestival@gmail.com mob Albo Sostenitori Ordinari della Fondazione Musicale Santa Cecilia Loris Flaborea Pietro Marzotto Orlando Mulato Saverio Ravazzolo Luigi Stanchina L albo dei Sostenitori Ordinari della Fondazione Musicale Santa Cecilia è un iniziativa di carattere indipendente e apartitico, rivolta ad imprese e soggetti privati; i fondi raccolti vanno a sostegno delle attività e dei programmi della Fondazione Musicale Santa Cecilia.

4 < VENETO FRIULI VENEZIA GIULIA maggio giovedì 30 giugno martedì 23 luglio giovedì Anteprime ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo ENRICO BRONZI RACCONTA IL FESTIVAL con la partecipazione di Francesca Sperandeo pianoforte musiche di Šostakovič ore 21 Portogruaro, Piazzetta Pescheria Zari Percussion Duo Alex Kuret & Denis Zupin percussioni musiche di Dorman, Golinski, Marino, Martynciow, Morag, Ottomano, Sejournè ore 21 Concordia Sagittaria, Piazzetta Battistero Meridian Saxophone Quartet Edoardo Zotti, Andrea Bassi, Matteo Sincovich, Mia Fiorencis sassofoni musiche di Claensen, Curtis, Di Bacco, Françaix, Romero, Ros, Piazzolla, Whitacre Il Festival musicale internazionale di Portogruaro, Nei suoni dei luoghi e Carniarmonie si uniscono in un circuito per offrire al pubblico oltre 80 concerti in 64 Comuni. Musica di alta qualità in luoghi suggestivi e ricchi di fascino. Un offerta culturale che varca i confini regionali e musicali e che promuove i territori, le loro peculiarità e le loro eccellenze. Il 2015 è il primo anno di questa collaborazione che in futuro potrà essere ulteriormentev rafforzata ed estesa. Carnia Armonie 1 Ampezzo 2 Cercivento 3 Cesclans di Cavazzo 4 Chiusaforte 5 Chiusini di Piano d Arta 6 Comeglians 7 Enemonzo 8 Forni Avoltri 9 Forni di Sopra 10 Forni di Sotto 11 Invillino di Villa Santina 12 Malborghetto 13 Moggio Udinese 14 Oltris di Ampezzo 15 Ovaro 16 Paluzza 17 Pontebba 18 Prato Carnico 19 Ravascletto 20 Raveo 21 Socchieve 22 Tolmezzo 23 Verzegnis 24 Zuglio Nei suoni dei luoghi 25 Aiello Del Friuli 26 Aquileia 27 Aviano 28 Buttrio 29 Campolongo Tapogliano 30 Cervignano 31 Chiopris Viscone 32 Duino Aurisina 33 Este 34 Fiumicello 35 Gemona del Friuli 36 Gorizia 37 Latisana 38 Mariano del Friuli 39 Nova Gorica 40 Pavia di Udine 41 Polcenigo 42 Premariacco 43 Sacile 44 San Giovanni al Natisone 45 San Lorenzo Isontino 46 San Pier d Isonzo 47 Sesto al Reghena 48 Spilimbergo 49 Staranzano 50 Tarcento 51 Tarvisio 52 Trieste 53 Turriaco 54 Udine 55 Villesse Festival musicale di Portogruaro 56 Bibione 57 Caorle 58 Concordia Sagittaria 59 Fossalta di Portogruaro 60 Gruaro 61 Portogruaro 62 Pramaggiore 63 San Stino di Livenza 64 Teglio Veneto 28 luglio martedì 21 agosto venerdì ore 21 Portogruaro, Piazzetta Pescheria Strings & Bass Florian Willeitner, Johannes Dickbauer violini Matthias Bartolomey violoncello Georg Breinschmid contrabbasso Groove Strings e improvvisazioni ore 21 Caorle, Cattedrale New Virtuosi Ensemble musiche di Mozart, Paganini, Vivaldi, Wieniawski, Ysaÿe

5 Festival 23 agosto domenica aperitivo ore 20.00* 24 agosto lunedì ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo ingresso a pagamento CONCERTO DI INAUGURAZIONE WHAT S THAT JAZZ? I Alessandro Carbonare clarinetto Italian Saxophone Quartet Alex Sebastianutto sax soprano Solisti dell Orchestra Filarmonica della Fenice Roberto Plano pianoforte Christine Hoock contrabbasso Marco Musso chitarra Enrico Bronzi direttore musiche di Bernstein, Iturralde, Nyman, Scarlatti-Pierné, Sciarrino, Stravinskij, Widmann ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare CONCERTO DEGLI STUDENTI DELLE MASTERCLASS musiche di autori vari 26 agosto mercoledì 27 agosto giovedì ore Portogruaro, Collegio Marconi SOIRÉE SPECTRALISTE Names New Art and Music Ensemble Salzburg Live Performance Video a cura di Karmachina musiche di Dufourt, Grisey, Hervé, Murail ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare CONCERTO DEGLI STUDENTI DELLE MASTERCLASS musiche di autori vari ore 21 Santo Stino di Livenza, Villa Migotto CONCERTO ACCADEMICO Ensemble di arpe del Festival di Portogruaro Nicoletta Sanzin direttore musiche di Dvořák, Elliott, Lecuona, Ortiz, Sammarino ore 21 Pramaggiore, Mulino di Belfiore CONCERTO ACCADEMICO Evterpa Saxophone Quartet Tadej Šepec sax soprano, Ivan Trajanoski sax contralto, Ajda Antolovič sax tenore Domen Koren sax baritono musiche di J. S. Bach, Barber, Desenclos, Escaich, Lunder, Singelée 28 agosto venerdì aperitivo ore 20.00* ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo ingresso a pagamento LA CUISINE EXOTIQUE Vincenzo Paci clarinetto, Roberto Giaccaglia fagotto Piergiuseppe Doldi tromba, Ivan Rabaglia violino Stefano Cerrato violoncello, Alberto Miodini pianoforte Chiara Opalio pianoforte musiche di Martinuº, Mozart, Ravel 25 agosto martedì ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Penombre DIZIONARI DI BABELE I Names New Art and Music Ensemble Salzburg Guido Barbieri relatore Le pulsazioni dell assenza: una scrittura di suoni e silenzi musiche di Pärt, Rihm, Sciarrino ore 21 Bagnara di Gruaro, Chiesa Parrocchiale CONCERTO ACCADEMICO Ensemble di chitarre del Festival di Portogruaro Giampaolo Bandini direttore e chitarra solista con la partecipazione di Maria Novella Malfatti voce musiche di De Falla, Villa-Lobos, Obradors, Vivaldi ore 21 Lugugnana di Portogruaro, Chiesa S. Maria CONCERTO ACCADEMICO IEA Harps Irene Pauletto, Emma Collauzzo, Anna Possamai arpe musiche di Albéniz, Bizet, Elliott, Grétry, Liszt, Ortiz, Serly, Sicheler 29 agosto sabato ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Penombre DIZIONARI DI BABELE II Francesca Sperandeo pianoforte Sergio Cimarosti relatore Il pianoforte di Schroeder: a zonzo tra la musica novecentesca per l infanzia musiche di Bartók, Bloch, Casella, Kurtág, Prokof ev, Stravinskij, Villa-Lobos ore 21 Portogruaro, Palazzo Impallomeni ingresso ad invito RECITAL Chiara Opalio pianoforte musiche di C. Ph. E. Bach, Musorgskij, Šostakovič ore 21 Gorgo di Fossalta di Portogruaro, Chiesa S. Cristina ingresso a pagamento Eliot Lawson violino Damiano Scarpa violoncello musiche di J. S. Bach, Bartók, Haendel-Halvorsen, Kodály, Souroujon

6 30 agosto domenica aperitivo ore 20.00* 31 agosto lunedì ore 11 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare CONCERTO DEGLI STUDENTI DELLE MASTERCLASS musiche di autori vari ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo ingresso a pagamento WHAT S THAT JAZZ? II Alessandro Taverna pianoforte musiche di Debussy, Gershwin, Gottschalk, Kapustin, Šulhov ore 21 Portogruaro, Piazza della Repubblica MELTING POT I Giovanni Gnocchi violoncello Michelangiolo Mafucci violoncello Giampaolo Bandini chitarra Solisti dell Orchestra Filarmonica della Fenice Enrico Bronzi direttore musiche di Dvořák, Gulda 3 settembre giovedì 4 settembre venerdì ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Penombre DIZIONARI DI BABELE IV Names New Art and Music Ensemble Salzburg Michele Dall Ongaro relatore E se Frank Zappa avesse torto? Breviario celibe per convivere con la musica di oggi musiche di Boulez, Dall Ongaro ore 21 Giussago di Portogruaro, Chiesa Parrocchiale CONCERTO ACCADEMICO Giacomo Menegardi pianoforte musiche di J. S. Bach, Beethoven, Chopin, Moszkowski ore 21 Portogruaro, Chiesa San Luigi LABORATORIO DI CANTO LIRICO DEL M CLAUDIO DESDERI Michele Bravin pianoforte musiche di Bernstein, Gershwin, Mozart, Rossini e altri 1 settembre martedì ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Penombre DIZIONARI DI BABELE III Names New Art and Music Ensemble Salzburg Simone Fontanelli relatore Come può una composizione musicale generare un immaginario paesaggio sonoro? musiche di Parmegiani, Ramsauer, Reich ore 21 Portogruaro, Chiesa San Luigi Nicoletta Sanzin arpa Giampaolo Bandini chitarra musiche di Boccherini, Ponce, Respighi, Rodrigo, Tansman 5 settembre sabato 7 settembre lunedì ore 21 Teglio Veneto, Chiesa San Giorgio Martire Nicoletta Sanzin arpa musiche di Chačaturjan, Fabbro, Gombau-Guerra, Hasselmans, Leo, Parish-Alvars, Pescetti ore 21 Summaga di Portogruaro, Abbazia Trio Operacento Francesca Sperandeo pianoforte, Roberto Baraldi violino, Antonino Puliafito violoncello musiche di Dvořák, Schumann 2 settembre mercoledì aperitivo ore 20.00* ore 18 Portogruaro, Chiesa San Luigi CONCERTO DEGLI STUDENTI DELLE MASTERCLASS musiche di autori vari ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo ingresso a pagamento A ORIENTE DI COSA? Trio di Parma Alberto Miodini pianoforte Ivan Rabaglia violino Enrico Bronzi violoncello Simone Briatore viola musiche di Brahms, Kagel, Ravel 8 settembre martedì 9 settembre mercoledì ore 21 Concordia Sagittaria, Chiesa Madonna Tavella CONCERTO ACCADEMICO Duo Aspera Valentina Vargiu pianoforte Ghenadie Rotari fisarmonica musiche di Franck, Janáček, W. A. Mozart, Piazzolla ore 21 Portogruaro, Chiesa San Luigi ingresso a pagamento GIOCHI, BAMBOLE E PERE Chiara Opalio, Alberto Miodini pianoforte a 4 mani musiche di J. S. Bach, Faurè, Kurtág, Poulenc, Satie, Schubert

7 10 settembre giovedì ore 21 Biverone di S. Stino di Livenza, Villa Correr-Agazzi ingresso a pagamento Nicola Losito pianoforte musiche di Haydn, Liszt, Prokof ev, Schumann 11 settembre venerdì aperitivo ore 20.00* ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo ingresso a pagamento MELTING POT II Roberto Plano pianoforte musiche di Brahms, Debussy, Ginastera, Liszt, Say, Skrjabin 13 settembre domenica Portogruaro Collegio Marconi, Chiesa San Giovanni FAVOLE E PAESAGGI ESOTICI Giornata della Scuola di Musica Santa Cecilia di Portogruaro ore 17 Collegio Marconi, Sala delle Colonne Quartetto di chitarre A.R.P.E. Orchestra Giovanile Santa Cecilia Francesca Favit direttore ore 19 Chiesa San Giovanni Ensemble di Musica Rinascimentale e di Musica Barocca Giovanni Frasson e Laura Domenica Pilon voci Alessandra Vianello vihuela, Gianni Cuzzolin chitarra rinascimentale, Stefano De Polo liuto barocco Raimondo Mazzon clavicembalo Massimo Lonardi direzione ore 21 Collegio Marconi, Chiesa San Luigi Concerto degli studenti Maria Chiarot flauto, Irene Pauletto arpa Giacinta Vescovo pianoforte, Paola Possamai pianoforte 14 settembre lunedì aperitivo ore 20.00* ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo ingresso a pagamento GALA DI CHIUSURA Orchestra Filarmonica della Fenice Maurizio Baglini pianoforte Enrico Bronzi direttore musiche di Schumann ANTEPRIMA FESTIVAL: Zari Percussion Duo, 30 giugno 2015 Piazzetta della Pescheria a Portogruaro

8 Babele e la musica del 900

9 Babele Salutata la ricerca dell innocenza, della nostalgia di una purezza perduta in Brahms, musicista viaggiatore, che con la sua arte ci ha accompagnato nell ultimo Festival dal romanticismo all epoca moderna, il maestro Bronzi continua questo percorso con coerenza, attraversando con un programma ambizioso e coraggioso il 900 per arrivare alla contemporaneità. Nell ultimo secolo anche la musica ha viaggiato a grande velocità, accorciando le distanze, trasportando e mescolando le sonorità. La tecnologia, la globalizzazione hanno fatto e stanno facendo il resto. Ciò ha favorito l incontro e la contaminazione tra diversi linguaggi musicali, espressioni di mondi e culture differenti. Credo che Babele rappresenterà un occasione imperdibile per il tradizionale frequentatore del Festival di approfondire la propria conoscenza, continuando un viaggio ideale alla scoperta di nuove espressioni della cultura musicale. Sarà elemento di grande interesse anche per un pubblico più orientato alla musica jazz, fortemente rappresentata nel programma, e, probabilmente, vedremo a teatro e negli straordinari spazi naturali del Festival anche un pubblico molto giovane. Per prepararci a questa Babele, dal mese di maggio è iniziato un percorso propedeutico con una serie di incontri concerto itineranti, mai affrontato prima di questa edizione. Un altro elemento importante è la presenza del Festival nelle spiagge di Bibione e Caorle, con una serie importante di concerti, realizzati grazie al sostegno della Regione Veneto e alla partecipazione e collaborazione di enti e associazioni (albergatori in particolare). Ringrazio di cuore il Sindaco e la nuova amministrazione comunale, che iniziano sostenendo con forza le attività della Fondazione, in un contesto sicuramente non facile, consapevoli del patrimonio umano e culturale creato e alimentato in questi anni, grazie al lavoro di tutti, anche degli amministratori che li hanno preceduti. Grazie anche a ciò che rimane dell altro socio, la cui continuità di presenza accanto alla Fondazione è stata brillantemente garantita quest anno dalla professionalità e anche dalla sensibilità verso la cultura del commissario Castelli, raccogliendo il testimone da Francesca Zaccariotto, la presidente che aveva intelligentemente compreso il valore del nostro progetto e alla quale sono personalmente grato. Ringrazio con affetto tutto lo staff del Festival e della Fondazione, per un lavoro che, dalla progettazione alla realizzazione pratica, richiede passione, dedizione e sacrificio. Ringrazio con tutto il cuore i nostri sponsor, aziende e privati, per la loro illuminata visione delle attività che sostengono. Ringrazio il consiglio di amministrazione, che, faticando e in dialettica, continua a guidare la Fondazione nella ricerca di approdi più sereni e sicuri, guardando al futuro. Un particolare ringraziamento alla Fondazione Luigi Bon e all'associazione Progetto Musica, con le quali abbiamo stretto una forte collaborazione con la comune volontà di promuovere, congiuntamente al nostro, anche i festival "Carniarmonie" e "Nei Suoni dei Luoghi". Al Festival numero 33 (che la numerologia può sviluppare in diverse declinazioni, tra auspici, scaramanzia, cabala), auguro successo e riconoscimento e auguro soprattutto di divertire ed emozionare. Giovanni Mulato Presidente della Fondazione Musicale Santa Cecilia Festival Internazionale di Musica 2015 Il Maestro Enrico Bronzi, direttore artistico del Festival, riferendosi all edizione 2015 di questa importante manifestazione, ha affermato: questo è il mio Festival più bello, di gran lunga il più eccitante e curioso per la materia lavica che lo compone Conoscendo il Maestro Bronzi, i suoi collaboratori e, più in generale, la Fondazione Musicale Santa Cecilia, questa affermazione è di per sé una garanzia del livello qualitativo della proposta, dell interesse che i vari appuntamenti sapranno certamente rappresentare sia per i cultori della musica, sia per chi ne potrà godere da spettatore/ascoltatore, sia per chi e credo saranno in molti approfitterà di una o più occasioni per una visita alla nostra Città. Il Festival è giunto alla sua 33 edizione: un grande e prestigioso traguardo che, una volta di più, fa sì che Portogruaro sia, ancora e realmente, Città della Musica, confermando una vocazione culturale ormai radicata e riconosciuta, una vocazione che trova nel corso dell anno innumerevoli momenti con ricadute estremamente positive anche per altri, importanti settori della vita cittadina, primo fra tutti quello turistico. Ritornando poi al filo conduttore del Festival, appare chiaro fin dal suo titolo - Babele - l intento di dar conto di come realmente la musica sia linguaggio universale e come possa esserlo proprio in virtù della sua capacità, che è propria degli uomini prima ancora che dei musicisti, di incontrarsi, mescolarsi, contaminarsi a vicenda, ricomponendo le tessere di un ideale, enorme mosaico, per poi nuovamente riframmentarlo. In questo magma tutto entra e tutto trova posto, in un perenne viaggio spazio-temporale dove i vari linguaggi sono metaforicamente concepibili come mezzi di trasporto e luoghi di incontro. È possibile rendersene conto già solo prendendo visione del programma proposto: composito, ricchissimo di spunti che, tutti ed in ugual misura, muovono nella direzione cui prima si faceva riferimento. Sì, sarà davvero uno splendido Festival, frutto di passione, di intelligenza, di originalità, cioè di quello che da moltissimi anni la Fondazione Musicale Santa Cecilia sa mettere in campo, regalando competenza ed emozioni. Ad essa, a tutti i suoi operatori il ringraziamento della Città. A chi avrà la possibilità e la fortuna di assistere ai molti eventi del Festival, l augurio di poterne godere con la consapevolezza della corrispondenza, in termini di bellezza, tra un contenuto, il Festival stesso, ed un contenitore, Portogruaro, una Città che è in grado di offrire attrattività e vivibilità ai propri cittadini e ai suoi visitatori. Maria Teresa Senatore Sindaco della Città di Portogruaro

10 Babele. Esotismi, influenze, arcaismi e l avventura del suono del 900 Il luogo comune più diffuso sulla musica, la descrive come linguaggio universale. Il Festival 2015 pretende di verificare l affermazione ribaltandola. La musica si è tradizionalmente manifestata come linguaggio locale e di un epoca. I linguaggi musicali hanno però viaggiato con gli uomini, incontrandosi, isolandosi, confrontandosi, mescolandosi e rigenerandosi continuamente. Questo è sempre avvenuto anche con la musica colta europea, anche dopo il Big Bang del Novecento, dove, in parallelo alle altre arti, il linguaggio musicale si è polverizzato in una quantità incredibile di frammenti che hanno convissuto uno accanto all altro in un mosaico di idiomi complessi o minimali, rivoluzionari o arcaicizzanti, alti e bassi, popolari o ricercatissimi, urbani o rurali, locali o internazionali. Il Festival di Portogruaro si propone di affrontare questo poderoso tema attraverso due linee guida: la prima è quella del racconto della permeabilità del linguaggio musicale. Si tratterà, qui, dei momenti in cui tradizioni diverse si sono incrociate, o di come le mode abbiano raggiunto l Europa o da qui abbiano emigrato per mescolarsi e formare nuovi scenari sonori. La stessa musica europea del 700, l esempio più longevo di uno stile cosmopolita europeo, nasce, del resto, dall incrocio di tradizioni nazionali eminentemente francesi, fiamminghe, tedesche ed italiane, successivamente fuse in un idioma internazionale, incarnato negli altissimi esiti di Bach o Händel. Su un altro fronte, osserveremo il fenomeno degli esotismi, antichi e moderni, che hanno così fortemente influenzato i linguaggi musicali di casa nostra, sia che provenissero dal lontano Oriente o da quello vicino (l est Europa), o da un Oriente immaginato, o idealizzato, o alla moda (le Turqueries). C è poi il grande tema della lingua madre, individuabile per ciò che riguarda l Europa urbanizzata nel sistema tonale e, per gli stati nazionali che riaffermano la propria identità, nelle differenti modalità locali. In definitiva, i linguaggi dell arte si sono sempre rigenerati con procedimenti silenziosi e graduali consumati negli studioli dei compositori, più raramente con rivoluzioni eclatanti (come avvenne con la dodecafonia) e spesso con incontri fatali: il jazz, la musica primitiva, la musica esotica, la fisica acustica, la tecnologia, l incontro con le altre arti o con la filosofia. La seconda linea guida è un compendio necessario al Festival e si costituisce come una sorta di antologia dei linguaggi del Novecento: quasi un introduzione all avventuroso viaggio del suono dal secolo scorso fino alla contemporaneità. Immagine, suono registrato e musica dal vivo, installazioni video, ricerca storica, si alterneranno in un percorso multimediale che andrà sotto il nome di Dizionario di Babele e che guiderà il pubblico attraverso l eccitante labirinto della musica nella modernità. Enrico Bronzi Direttore Artistico La Musica Forte vive Coloro che identificano come eventi di forte rilievo (scusate, so che si dovrebbe dire «di forte impatto», ma proprio non ce la faccio ) certe dispendiose frivolezze qual è, per esempio, l Expo milanese, o quale sarà, sempre per esempio, il prossimo baraccone sul Tevere imposto dalla spirituale e notoriamente immacolata Pastorizia e accettato senza fiatare dai calabrache insediati nei palazzi romani, difficilmente potranno capire quanto sia ardito, innovativo e produttivo il progetto per il Festival Internazionale di Musica 2015 a Portogruaro. Mi sembra che, nel rapporto tra la nostra amata città e la civiltà musicale, non sia mai accaduto alcunché di simile, se ripercorriamo a ritroso l intera storia urbana. Possiamo dire tranquillamente che non in città ma nell intera Italia mai sia avvenuto qualcosa che dia tanto spazio e soprattutto tanta evidenza e tale significato alla musica forte venuta alla luce grazie alle presenti generazioni di musicisti. Affermiamolo, e nessuno ci accuserà d indulgere all iperbole o all enfasi. Qualcuno sa indicarci una circostanza analoga, nel nostro paese? Sì, certo, c è «Milano Musica». Ma quell istituzione, assolutamente benemerita, fa qualcosa di assai diverso da ciò che s intende fare a Portogruaro. A Milano, seguendo la linea perseguita dalla compianta e indimenticata Luciana Pestalozza, i suoi continuatori (fra i quali Cecilia Balestra e Andrea Pestalozza) concentrano ogni annata di «Milano Musica» su un numero ristretto di autori contemporanei. A uno di quegli autori assegnano una presenza primaria, sicché ogni stagione di M. M. è tendenzialmente monografica. Invece, il progetto portogruarese per il festival 2015 prevede una scelta varia e multiforme, su una base ampia e mista (meglio, complementare) cui attingere idee ed esempi. Questo è infatti, in sintesi, il significato dell offerta di quest anno: musica contemporanea, ma intesa non tanto come contemporanea, quanto come musica tout court. Già l aggettivo si presta a più d un equivoco. Concedete una breve riflessione storica? Si? Bene! È nota l osservazione di Theodor Wiesengrund Adorno: il pubblico del Settecento amava ascoltare musica del Settecento e non mostrava grande interesse per la musica di altre epoche, il pubblico dell Ottocento amava ascoltare musica dell Ottocento, il pubblico del Novecento ha mostrato di amare la musica dell Ottocento e, un po meno, del Settecento. Nostra postilla ad Adorno: il pubblico del XXI secolo non deve perpetuare l errore: l esito sarebbe catastrofico e, temiamo, definitivo. Aggiungiamo che Adorno parlava, intorno agli anni 50 del secolo XX, di una situazione riconoscibile nella cultura diffusa d Occidente ma non irreversibile. Era un paesaggio con rovine. Oggi, in paesi come la Francia, l Austria, la Slovenia, la Polonia, la Repubblica Cèca, l Ungheria, l Olanda, la Norvegia, la Finlandia, gli Stati baltici, la situazione è lievemente migliore che settant anni fa. In Italia, siamo sprofondati: dalle rovine, alle macerie. Forse il merito principale è della qualità laica di una cultura che altrove ha saputo favorire l educazione alla modernità e la comprensione di essa. In Italia, l amputazione della musica dalla cultura (e della cultura dalla musica), databile al 1861 e al misfatto di De Sanctis, si unisce a un altra iattura: l odio della Chiesa cattolica per la musica forte e per la precisa e profonda didattica musicale. Nei paesi dell Estremo Oriente (Cina, Giappone, Corea

11 del Sud), dove la passione per la musica forte occidentale è da decenni un fenomeno ruggente, la musica occidentale è stata assimilata velocemente e in forme compresse : là è debolissima la distinzione tra anciens e modernes, e quasi inesistente è la relativa querelle. Ecco, questo è un insegnamento che le culture dell Estremo Oriente ci trasmettono. Che cosa significa contemporanea quando si parla della musica ancora oggi considerata deterrente da chi prepara la programmazione delle stagioni operistiche o concertistiche? L uso dell aggettivo sfiora il ridicolo, anche se molti non avvertono la comicità involontaria. Negli anni 90 del secolo scorso, poco dopo la prima guerra del Golfo e poco prima della restituzione di Hong Kong alla Cina, il Teatro alla Scala mise in scena Peter Grimes di Benjamin Britten. La sera della première, durante un intervallo tra gli atti, un celebre psicoanalista, Mauro Mancia, cominciò a passeggiare su e giù per la platea, agitato e rancoroso, e alla fine, agitando le braccia, mi venne incontro esortandomi a «fare qualcosa affinché la Scala non diventasse un teatro sperimentale». Si noti: Peter Grimes è del 1945, ed era opera già vecchia di mezzo secolo ai tempi dell episodio ora narrato. Del resto, sono moltissimi coloro che, pur definendosi amanti della musica, considerano contemporanei Arnold Schönberg ( ), Igor Fëdorovicˇ Stravinskij ( ), Eric Satie ( ), Bohuslav Martinu ( ), Leonard Bernstein ( ). C è un immensità di musica bellissima, donatrice di felicità, ancora tutta da ascoltare. Non è colpa di questa musica se pochi l hanno ascoltata durante l ultimo secolo. Non è più tollerabile che sia «vietata ai nostri passi» (ho parafrasato un verso di Jorge Luís Borges). Ma non collochiamola in una riserva di caccia, e nella vetrina di un negozio di lusso, o in un museo d arte moderna. Mischiamola alla musica nata prima, ma non molto prima: appena un secolo o mezzo secolo. Se la musica che il pubblico non mostra grande interesse d ascoltare viene gettata nella mischia, se frequenta i propri antenati, la partita oggi più che mai ardua è vinta. La coesistenza costante, il contatto circolante e persino contaminante, fa bene alla salute. Fa bene a Rzewski essere eseguito dopo Schubert, e fa bene a Schubert seguire Pärt. E nessuno resti deluso: ci sarà, nel Festival, un giorno in cui ci avvolgeranno con il contatto caro e consueto: saranno, tutti per noi, Franz Schubert, Robert Schumann, Franz Liszt, Gabriel Fauré, Johannes Brahms, Antonín Dvorˇák, Max Reger, Maurice Ravel, Erik Satie, Francis Poulenc. Ma con tanto sangue insolito, come imbevuto per osmosi di umori diversi. Perché qualcosa di bello piaccia, esiste una sola via: frequentare il qualcosa, prima con perseveranza, poi, molto presto, con gioia. Quirino Principe Musicologo Ma in realtà, anche l annessione al concetto di futurista (alcuni giungono persino alla bestemmia dell usare quel ridicolo accostamento!) di più recenti compositori, fioriti per lo più dopo la consumazione del Novecento storico, è involontariamente comica. Come possiamo permetterci di definire nostri contemporanei Gérard Grisey ( ), Friedrich Gulda ( ), Mauricio Kagel ( ), persino l infelice Erwin Schulhoff ( ), morto di tubercolosi nel Lager nazista di Wülzburg? La musica di quei compositori che «vennero meno in modo così strano lungo la nostra vita» (Jorgos Seferis) è già storia, arte storicizzata, parte di una provvisoria classicità novecentesca a proposito della quale può insorgere tutt al più un ritorno di fiamma della citata querelle des anciens et des modernes. Forse, con un criterio empirico e alquanto dubbio, potremmo avvicinare quel problematico aggettivo ai viventi, fra quelli presenti nel progetto per Babele : il decano Györg Kurtág (n. 1926), Arvo Pärt (1935), Frederic Rzewski (1938), Salvatore Sciarrino (1947), Tristan Murail (1947), Wolfgang Rihm (1952), Jean-Luc Hervé (1960), Fazil Say (1970), Jörg Widmann (1973). Dunque, a posto? Ma no, neppure per sogno! Anche Sciarrino è musica entrata nel sangue di giovani compositori, fra i quali alcuni autori di colonne sonore per film: il compositore palermitano esce dalla sfera contemporanea di un ventenne aspirante musicista. Rihm muta colori e volto, e sa appropriarsi dell antico con l abilità che era di Schnittke ed è oggi di Penderecki. Ma soprattutto Pärt: non contemporaneo, bensì sovratemporale, poiché la bellezza suprema è una folgore che frantuma la temporalità.

12 MASTERCLASS INTERNAZIONALI DI MUSICA direzione artistica Enrico Bronzi Portogruaro (VE) 16 agosto - 3 settembre 2015 Violino / violin Amiram Ganz 24/08-30/08 Ilya Grubert 18/08-28/08 Ivan Rabaglia 18/08-24/08 Viola / viola Simone Briatore 25/08-31/08 Violoncello / cello Enrico Bronzi 16/08-26/08 Stefano Cerrato 24/08-30/08 Giovanni Gnocchi 26/08-02/09 Contrabbasso / double-bass Christine Hoock 21/08-29/08 Canto / singing Claudio Desderi 27/08-03/09 Chitarra / guitar Giampaolo Bandini 24/08-30/08 Arpa / harp Nicoletta Sanzin 24/08-31/08 Pianoforte / piano Filippo Gamba 18/08-21/08 Giorgio Lovato 18/08-24/08 Alberto Miodini 20/08-26/08 Roberto Plano 18/08-25/08 Alessandro Taverna 20/08-26/08 Pedagogia musicale / music pedagogy Alba Vila Óscar Vila Rubén Vila 24/08-27/08 Musica da camera / chamber music Trio di Parma 25/08-30/08 Assistenti / assistants Eliot Lawson Michelangiolo Mafucci Giuseppe Merli Damiano Scarpa Collaboratori pianistici / accompanying pianists Michele Bravin Lorenzo Cossi Mari Fujino Chiara Opalio Francesca Sperandeo Bruno Volpato

13 I concerti George Gershwin

14 23 agosto domenica 24 agosto lunedì Italian Saxophone Quartet Alessandro Carbonare ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo Concerto di inaugurazione What s that jazz? I Alessandro Carbonare clarinetto Italian Saxophone Quartet Alex Sebastianutto sassofono Solisti dell Orchestra Filarmonica della Fenice Roberto Plano pianoforte Christine Hoock contrabbasso Marco Musso chitarra Enrico Bronzi direttore ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Concerto degli studenti delle masterclass musiche di autori vari Domenico Scarlatti ( ) / Gabriel Pierné ( ) Tre Pezzi per quartetto di sax Salvatore Sciarrino (1947) Selezione da Pagine (1998), Elaborazioni da concerto per quartetto di sax Michael Nyman (1944) Song for Tony I (1993) per quartetto di sax Pedro Iturralde (1929) Suite Ellenica per quartetto di sax (2001) Jörg Widmann (1973) Fantasie für Klarinette solo (1993) Leonard Bernstein ( ) Prelude, Fugue and Riffs (1949) per clarinetto solista e jazz-ensemble Igor Stravinskij ( ) Ebony Concerto (1945) per clarinetto e jazz-band ingresso a pagamento *ore / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele

15 25 agosto martedì 26 agosto mercoledì Guido Barbieri Karmachina ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare in collaborazione con Penombre Dizionari di Babele I Names New Art and Music Ensemble Salzburg Guido Barbieri relatore ore Portogruaro, Collegio Marconi Soirée spectraliste Names New Art and Music Ensemble Salzburg Live Performance Video a cura di Karmachina Le pulsazioni dell assenza: una scrittura di suoni e silenzi Arvo Pärt (1935) Passacaglia per violino e pianoforte (2003) Salvatore Sciarrino (1947) Ai limiti della notte (1979) per violoncello solo Wolfgang Rihm (1952) Deploration per flauto, violoncello e percussioni (1973) Tristan Murail (1947) Treize Couleurs du soleil couchant (1978) Jean-Luc Hervé (1960) En découverte (2003) Hugues Dufourt (1943) La Sieste du lettré (2010) Gérard Grisey ( ) Talea (1986) con il sostegno di Names Le produzioni del 25, 26 agosto e 1, 3 settembre sono realizzate in collaborazione con In caso di maltempo l'evento si terrà il giorno giovedì 27 agosto.

16 27 agosto giovedì 28 agosto venerdì Vincenzo Paci Roberto Giaccaglia Piergiuseppe Doldi ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Concerto degli studenti delle masterclass musiche di autori vari ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo La cuisine exotique Vincenzo Paci clarinetto Roberto Giaccaglia fagotto Piergiuseppe Doldi tromba Ivan Rabaglia violino Stefano Cerrato violoncello Alberto Miodini pianoforte Chiara Opalio pianoforte Wolfgang Amadeus Mozart ( ) Sonata in la magg. per pianoforte K 331 Marcia Turca Maurice Ravel ( ) Ma mère l oye per pianoforte a 4 mani Bohuslav Martinuº ( ) Variazioni su un tema slovacco, per violoncello e pianoforte H 378 La Revue de Cuisine, jazz-suite H 161 ingresso a pagamento *ore / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele Il Rotary Club di Portogruaro sostiene gli studenti delle Masterclass Internazionali offrendo delle Borse di Studio

17 29 agosto sabato 30 agosto domenica Chiara Opalio Francesca Sperandeo Alessandro Taverna ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Penombre Dizionari di Babele II Francesca Sperandeo pianoforte Sergio Cimarosti relatore ore 11 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Concerto degli studenti delle masterclass musiche di autori vari in collaborazione con ore 21 Portogruaro, Palazzo Impallomeni Il pianoforte di Schroeder: a zonzo tra la musica novecentesca per l infanzia Ernest Bloch ( ) da Enfantines: Melody e Joyous march Igor Stravinskij ( ) da Le cinque dita: Larghetto e Allegro Béla Bartók ( ) dal V libro Mikrocosmos : n.122, 138, 139 Heitor Villa-Lobos ( ) dalla Seconda Suite per bambini: n.2 Andantino Alfredo Casella ( ) da 11 Pezzi infantili: Giga, Berceuse e Galop final Sergej Prokof ev ( ) da Children s Music op.65: Waltz e March Recital Chiara Opalio pianoforte Carl Philipp Emanuel Bach ( ) Sonata in la maggiore Wq 55 n. 4 H 186 Dmitrij Šostakovič ( ) Selezione dai 24 Preludi op. 34 Modest Musorgskij ( ) Quadri di un esposizione ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo What s that jazz? II Alessandro Taverna pianoforte Claude Debussy ( ) dai Préludes, Deuxième livre: n. 6: Général Lavine-eccentric da Children s Corner: n. 6 Golliwog s Cake-walk Louis Moreau Gottschalk ( ) Souvenir di Portorico op. 31 George Gershwin ( ) / arr. Earl Wild ( ) Summertime, song da Porgy and Bess Rhapsody in blue Erwin Schulhoff ( ) 5 Etudes de Jazz Nikolai Girševic Kapustin (1937) da Eight Concert Études op. 40: n. 7 George Gershwin, dal Songbook Swanee Nobody but you I ll build a stairway to Paradise Do it again Fascinating rhythm Oh, lady be good The man I love My one and only S wonderful Strike up the band I got rhythm Ragtime... Cafe Society Rag, Dizzy Fingers, Maple Leaf Rag ingresso a pagamento *ore / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele ingresso ad invito

18 31 agosto lunedì 1 settembre martedì Filarmonica della Fenice Simone Fontanelli Nicoletta Sanzin ore 21 Portogruaro, Piazza della Repubblica con il sostegno di Melting Pot I Giovanni Gnocchi violoncello Michelangiolo Mafucci violoncello Giampaolo Bandini chitarra Solisti dell Orchestra Filarmonica della Fenice Enrico Bronzi direttore Antonín Dvořák ( ) Serenata per 10 strumenti a fiato, violoncello, contrabbasso in re minore op. 44 Friedrich Gulda ( ) Concerto per violoncello, orchestra di fiati e batteria ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare in collaborazione con Penombre Dizionari di Babele III Names New Art and Music Ensemble Salzburg Simone Fontanelli relatore Come può una composizione musicale generare un immaginario paesaggio sonoro? Steve Reich (1936) New York Counterpoint (1985) per clarinetto e nastro registrato Josef Ramsauer (1989) Noto 1a per violoncello e nastro registrato (2012) Bernard Parmegiani ( ) da De natura sonorum (1975): Etude Elastique Consegna Premio Friuladria ore 21 Portogruaro, Chiesa San Luigi Nicoletta Sanzin arpa Giampaolo Bandini chitarra Manuel Maria Ponce ( ) Prelude Alexandre Tansman ( ) Suite in modo polonico Ottorino Respighi ( ) Antiche danze ed arie per liuto (trascr. G. Scaramuzza) Joaquín Rodrigo ( ) Adagio dal Concerto de Aranjuez Luigi Boccherini ( ) Introduzione e Fandango Consegna delle Borse di Studio offerte dal Lions Club di Portogruaro Giovanni Gnocchi

19 2 settembre mercoledì 3 settembre giovedì Trio di Parma Michele Dall Ongaro ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Concerto degli studenti delle masterclass musiche di autori vari ore 18 Portogruaro, Municipio, Sala Consiliare Penombre Dizionari di Babele IV Names New Art and Music Ensemble Salzburg Michele Dall Ongaro relatore ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo in collaborazione con A oriente di cosa? Trio di Parma Alberto Miodini pianoforte Ivan Rabaglia violino Enrico Bronzi violoncello in collaborazione con E se Frank Zappa avesse torto? Breviario celibe per convivere con la musica di oggi Pierre Boulez (1925) Derive 1 (1984) per flauto, clarinetto, violino, violoncello, vibrafono e pianoforte Michele Dall Ongaro (1957) Mise en abyme (2007) per flauto, clarinetto, violino, violoncello, pianoforte e percussioni Simone Briatore viola Mauricio Kagel ( ) Trio n. 2 (2001) Maurice Ravel ( ) Trio (1914) Johannes Brahms ( ) Quartetto in sol min. op. 25 (1861) ingresso a pagamento *ore / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele Names ph. Anna Travaglia

20 4 settembre venerdì Claudio Desderi ore 21 Portogruaro, Chiesa San Luigi Laboratorio di canto lirico del M Claudio Desderi Michele Bravin pianoforte musiche di Bernstein, Gershwin, Mozart, Rossini e altri Leonard Bernstein

21 9 settembre mercoledì 11 settembre venerdì Alberto Miodini Roberto Plano ore 21 Portogruaro, Chiesa San Luigi con il sostegno di Giochi, bambole e pere Chiara Opalio, Alberto Miodini pianoforte a 4 mani Johann Sebastian Bach ( ) - György Kurtág (1926) Sonatina dalla Cantata Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit BWV 106 (Actus Tragicus) György Kurtág da Játékok - Zorniger Choral - Hommage á Halmàngyi Mihàly - Glocken, hommage á Stravinskij Johann Sebastian Bach / György Kurtág Trio Sonata in mi bem. magg. BWV 525 Franz Schubert ( ) Divertissement à la Hongroise D. 818 Erik Satie ( ) Trois Morceaux en forme de poire Francis Poulenc ( ) Sonata (1918, rev. 1939) Gabriel Faurè ( ) Dolly op. 56 ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo Melting Pot II Roberto Plano pianoforte Alexander Skrjabin ( ) 2 Improvvisi op Mazurke op. 40 Vers la flamme op. 72 Claude Debussy ( ) dai Préludes, Premier Livre - Voiles - La sérénade interrompue - La Cathédrale engloutie - Ce qu a vu le vent d Ouest Fazil Say (1970) Black Earth (1997) Johannes Brahms ( ) Tema e variazioni in re minore op. 18/b - dal II movimento (Andante ma moderato) del Sestetto per archi op. 18 Franz Liszt ( ) da Harmonies poétiques et religieuses - Bénédiction de Dieu dans la solitude Alberto Ginastera ( ) Suite de danzas criollas op. 15 (1946, rev. 1956) ingresso a pagamento ingresso a pagamento *ore / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele

22 13 settembre domenica 14 settembre lunedì Maurizio Baglini ore 17 Collegio Marconi / Sala delle Colonne ore 19 Chiesa San Giovanni FAVOLE E PAESAGGI ESOTICI Giornata della Scuola di Musica Santa Cecilia di Portogruaro Quartetto di chitarre A.R.P.E. Orchestra Giovanile Santa Cecilia Francesca Favit direttore Ensemble di Musica Rinascimentale e di Musica Barocca Giovanni Frasson e Laura Domenica Pilon voci Alessandra Vianello vihuela Gianni Cuzzolin chitarra rinascimentale Stefano De Polo liuto barocco Raimondo Mazzon clavicembalo Massimo Lonardi direzione ore 21 Portogruaro, Teatro Comunale Luigi Russolo Gala di chiusura Orchestra Filarmonica della Fenice Maurizio Baglini pianoforte Enrico Bronzi direttore Robert Schumann ( ) Concerto in la min. per pianoforte e orchestra op. 54 Sinfonia n. 3 in mi bem. magg. op. 97 Renana ingresso a pagamento *ore / Foyer della Magnolia / Gli aperitivi di Babele ore 21 Collegio Marconi / Chiesa San Luigi Concerto degli studenti Maria Chiarot flauto Irene Pauletto arpa Giacinta Vescovo pianoforte Paola Possamai pianoforte Consegna delle Borse di Studio offerte dal Soroptimist Club di S. Donà di Piave e Portogruaro

23 ORARI BIGLIETTERIA / BOX OFFICE OPENING HOURS Presso il Teatro Comunale Luigi Russolo (Piazza Marconi) Dal 27 luglio al 31 luglio / From July 27 th to July 31 th Dal lunedì al venerdì/ from Monday to Friday dalle alle dalle alle vendita: abbonamento - Purchase subscription Dal 3 agosto al 7 agosto / From August 3 th to August 7 th Dal lunedì al venerdì/ from Monday to Friday dalle alle dalle alle vendita: il mio abbonamento - Purchase carnet Dal 10 agosto al 14 agosto / From August 10 th to August 14 th Dal lunedì al venerdì/ from Monday to Friday dalle alle dalle alle vendita: biglietti singoli- Purchase tickets Dal 17 agosto al 14 settembre / From August 17 th to September 14 th Tutti i giorni/ every day dalle alle dalle alle vendita: biglietti singoli - Purchase tickets Nei giorni di spettacolo a pagamento: - per i concerti in Teatro la biglietteria sarà aperta fino alle On the concerts days scheduled in the theatre the box office will be open until 9pm. - per i concerti del 29/08, 09/09 e 10/09 i biglietti saranno disponibili fino alle presso il Teatro e dalle ore presso il luogo del concerto. For concerts on 29.08, 09.09, tickets will be available until 7pm in the theatre, from 7pm at the concert venue) ABBONAMENTI / SUBSCRIPTION Intero / Full 86,00 Ridotto / Reduced* 75,00 Giovani under 30 / Up to 30 years of age 53,00 Concerti in abbonamento / Concerts with subscription 23, 28, 30/08-2, 9 (Chiesa San Luigi), 11, 14/09 IL MIO ABBONAMENTO / CARNET 23/08 28, 30/08 Prezzo biglietto singolo / price single ticket 14/09 2, 9, 11/09 Intero / Full 16,00 13,00 Ridotto / Reduced* 14,00 11,00 Giovani under 30 / Up to 30 years of age 10,00 7,00 Ogni spettatore può crearsi un carnet e confezionare un proprio abbonamento scegliendo a prezzi vantaggiosi almeno 4 tra tutti i concerti del Festival. Il mio abbonamento sarà acquistabile solo presso la biglietteria This is a new kind of subscription that consist on buying a personalized carnet: with low price you can choose at least 4 concert of the Festival. You can buy it only at the box office. BIGLIETTI / TICKETS 23/08 28, 30/08 14/09 2, 9, 11/09 Intero / Full 18,00 15,00 Ridotto / Reduced* 16,00 13,00 Giovani under 30 / Up to 30 years of age 12,00 9,00 Allievi / Pupils** 5,00 5,00 * Genitori degli allievi della Scuola di Musica, carta d argento, militari di bassa forza, associazioni partner Parents of pupils of the School of Music, Senior critizens, Military rank and file, partners ** Allievi delle Masterclass, della Scuola di Musica e dei Conservatori convenzionati Students of Masterclass, School of Music Santa Cecilia, Partner Conservatories Concerti fuori abbonamento / Concerts without subscription 29/08 - Gorgo di Fossalta di Portogruaro, Chiesa Santa Cristina Biglietto: 5 prezzo unico 10/09 - Biverone di Santo Stino di Livenza, Villa Correr-Agazzi Biglietto: 7 prezzo unico Concerto con invito / Concert with invitation 29/08 - Portogruaro, Palazzo Impallomeni Ingresso con invito da prenotare gratuitamente e fino ad esaurimento posti presso la biglietteria del Festival, a partire dal 17 agosto Entrance with invitation ticket. This ticket may be reserved free of charge from box office, starting August 17 th Ufficio Turistico di Portogruaro / Tourist office (Piazza della Repubblica 1) Si potranno ricevere informazioni generali sul festival secondo questi orari: For general informations: dal lunedì al sabato (from Monday to Saturday) dalle alle il lunedì e il mercoledì (on Monday and on Wednesday) alle alle la domenica (on Sunday) dalle 9.00 alle Biglietteria online / Online Box Office Charta s.r.l. - call center: /

24 Biografie

25 Maurizio Baglini Enrico Bronzi Il pianista Maurizio Baglini è tra i musicisti più brillanti sulla scena internazionale. Nato a Pisa nel 1975 e vincitore a 24 anni del World Music Piano Master di Montecarlo, ha al suo attivo un intensa carriera in Europa, America e Asia: oltre milleduecento concerti come solista e altrettanti di musica da camera in sedi prestigiose come il Teatro alla Scala di Milano, la Salle Gaveau di Parigi, la Victoria Hall di Ginevra, il Festival dei 2 Mondi di Spoleto e il Kennedy Center di Washington. Il suo vasto repertorio spazia da Byrd alla musica contemporanea, con riferimenti importanti a Chopin, Liszt e Schumann. Suona stabilmente anche con la violoncellista Silvia Chiesa: al loro duo sono dedicate una Suite di Azio Corghi e una Sonata di Gianluca Cascioli. Pubblicati in esclusiva da Decca/Universal, i suoi cd più recenti sono dedicati a Liszt, Brahms, Schubert, Schumann e Domenico Scarlatti. Il più recente è il doppio cd con l integrale pianistica di Musorgskij. Dal 2012, con l artista multimediale Giuseppe Andrea L Abbate, porta avanti anche il progetto Web Piano, che abbina l interpretazione dal vivo di grandi capolavori pianistici a una narrazione visiva originale su grande schermo. È direttore artistico di Amiata Piano Festival e, dal 2013, consulente artistico per la danza e per la musica del Teatro Comunale di Pordenone. Suona un grancoda Fazioli. Violoncellista e direttore d orchestra, è nato a Parma nel Fondatore del Trio di Parma nel 1990, ha suonato nelle più importanti sale da concerto d Europa, USA, Sud America ed Australia (Carnegie Hall e Lincoln Center di New York, Filarmonica di Berlino, Konzerthaus di Vienna, Mozarteum di Salisburgo, Filarmonica di Colonia, Herkulessaal di Monaco, Filarmonica di San Pietroburgo, Wigmore Hall e Queen Elizabeth Hall di Londra, Teatro Colon di Buenos Aires). Con tale formazione si è imposto nei concorsi internazionali di Firenze, Melbourne, Lione e Monaco di Baviera, ricevendo peraltro il Premio Abbiati della critica musicale italiana. Dal 2001, in seguito alle affermazioni al Concorso Rostropovich di Parigi e al Paulo Cello Competition di Helsinki, dove riceve anche il Premio per la migliore esecuzione del Concerto di Dvorak con la Filarmonica di Helsinki, inizia una intensa attività solistica. Partecipa regolarmente a numerosi festival, tra cui: Lucerna, Kronberg, Schubertiade Schwarzenberg, Melbourne, Turku, Naantali, Stresa, Ravenna, Lockenhaus. La sua attività l ha portato a collaborare con grandi artisti come Martha Argerich, Alexander Lonquich, Gidon Kremer, e complessi quali Quartetto Hagen, Kremerata Baltica e Giardino Armonico. Ha suonato come solista sotto la guida di C. Abbado, C. Eschenbach, P. Berglund, F. Bruggen, K. Penderecki, Tan Dun, R. Goebel. Ha seguito le lezioni di direzione d orchestra di Jorma Panula ed è direttore ospite di numerosi complessi italiani e stranieri, tra cui Orchestra Mozart (su invito di Claudio Abbado), Orchestra di Padova e del Veneto, Virtuosi Italiani, Filarmonica Marchigiana, Sinfonica della Val d Aosta, Sinfonica Abruzzese e Camerata Salzburg. Dal 2007 è professore all Universität Mozarteum di Salisburgo e direttore artistico del Festival di Musica di Portogruaro. Tra le sue registrazioni discografiche, oltre alla vasta produzione col Trio di Parma, vi sono tutti i concerti di Boccherini (Brilliant Classics), i concerti di C.P.E. Bach (Amadeus), un disco monografico su Nino Rota, le Sonate di Geminiani (Concerto) e l integrale delle Suites di Bach (Fregoli Music) che è stata al secondo posto della top ten degli album di musica classica di itunes Music Store. Suona un violoncello Vincenzo Panormo del 1775.

26 Alessandro Carbonare Giovanni Gnocchi Primo Clarinetto dell Orchestra dell Accademia Nazionale di Santa Cecilia dal 2003, ha vissuto a Parigi, dove per 15 anni ha occupato il posto di primo clarinetto solista dell Orchestre National de France. Ha collaborato anche con la Filarmonica di Berlino, la Chicago Symphony e la Filarmonica di New York. Si è imposto nei più importanti concorsi internazionali ed è stato vincitore di due Diapason d oro discografici. Guest professor alla Juilliard School di New York e al Royal College of Music di Londra ha fatto parte delle giurie di tutti i più importanti concorsi internazionali per il suo strumento. Su personale invito di Claudio Abbado ora occupa il posto di Primo Clarinetto nell Orchestra del Festival di Lucerna e nell Orchestra Mozart. Da sempre attratto non solo dalla musica classica, si è esibito con Paquito D Riveira, Stefano Bollani, Michel Portal, Luis Sclavis. Per Decca ha registrato il Cd The art of the Clarinet e per Deutsche Grammophon ha inciso il concerto Kv 622 di W.A. Mozart con Claudio Abbado; questo lavoro ha vinto il 49 Record Academy Awards Il suo impegno sociale lo vede presente a sostenere progetti che possano contribuire al miglioramento della società attraverso l educazione musicale; ha infatti assistito Claudio Abbado nel progetto sociale dell Orchestra Simon Bolivar e delle orchestre infantili del Venezuela. È professore all Accademia Chigiana di Siena. Laureato ai Concorsi violoncellistici Primavera di Praga, A. Janigro di Zagabria, vincitore dell Audience Prize della Wigmore Hall al Parkhouse Award di Londra, vincitore in trio del Concorso F.J.Haydn di Vienna e del Borletti-Buitoni Trust Fellowship, ha debuttato come solista assieme a Yo- Yo Ma, e suonato come solista sotto la direzione di Dudamel, Hogwood, Rizzi, Despalj, Giorgi, all Hong Kong Arts Festival, Mozarteum Salzburg, Wiener Konzerthaus, Kurhaus di Wiesbaden, Rosengarten Mannheim, Philharmonie Essen, etc. Primo Violoncello solista della Camerata Salzburg per 8 anni, Guest Principal Cellist alla Royal Philharmonic Orchestra di Londra, invitato come violoncello solista nella Philharmonia Orchestra, Münchner Philharmoniker, SWR-Sinfonieorchester, Orchestra Mozart, Sydney Symphony, London Symphony, dal 2008 è membro della Lucerne Festival Orchestra e si è esibito anche in numerose occasioni in concerti da camera con i Soloists of the Lucerne Festival Orchestra in Svizzera, Austria e Giappone. Fondatore del Quartetto di Cremona e del David Trio, ha vinto premi in Europa e USA e si è esibito regolarmente presso i più importanti festivals anche con i membri del Quartetto Hagen, Leonidas Kavakos, Aleksander Madzar, Mahler Chamber Soloists, Wolfram Christ, Jens-Peter Maintz, Ilya Gringolts, ed in duo con A. Lonquich. Ha studiato con Luca Simoncini, Rocco Filippini, Mario Brunello, Enrico Bronzi e Clemens Hagen, frequentando le Masterclass di Heinrich Schiff, Steven Isserlis, Natalia Gutman, David Geringas, Gabor Takács-Nagy, András Schiff, Ferenc Rados. Dal 2013 è Professore di Violoncello all Univeristät Mozarteum di Salisburgo.