Scuola di Teatro, Arte e Relazione S.T.A.R.

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Costanzo Mantovani
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La Scuola di Teatro Arte e Relazione (S.T.A.R.) ha come mission la promozione della relazione creativa, in linea con il gruppo AnimaGiovane- AlTreSì di cui fa parte.

1 La Scuola di Teatro Arte e Relazione (S.T.A.R.) ha come mission la promozione della relazione creativa, in linea con il gruppo AnimaGiovane- AlTreSì di cui fa parte. Il varietà delle arti è la forma artistica scelta dalla Scuola per interpretare la creatività esistenziale come capacità di relazionarsi e come condizione necessaria per una sana relazione. Allo stesso tempo solo nella relazione la creatività può esprimersi a pieno. Il varietà assiste, sostiene e veicola questo movimento relazione- creatività perché si manifesta con diversi linguaggi artistici (recitazione, danza, circo, canto, musica, ) che hanno l intento di arrivare tramite le più diverse strade al cuore della relazione che scorre tra gli attori e il pubblico. Solo in questo modo è possibile dare realmente peso e senso a quel messaggio che sempre vive racchiuso in ogni rappresentazione. Il corso S.T.A.R. IN SCENA! coglie la questione della messa in scena come vocazione autentica di un teatro che necessariamente si fa relazione. Si raggruppano al suo interno tre profili paralleli che, seppur lavoreranno ciascuno alla propria teoria, contribuiranno congiuntamente al nuovo spettacolo di AnimaGiovane, che andrà in scena a termine della stessa settimana di full- immersion. I tre profili sono: - Artisti di Varietà : per chi vuole salire su un palco da protagonista, lavorando con la contaminazione delle arti; - Scrittori di Creatività : per chi vuole scrivere usando a pieno la creatività, dallo spettacolo, al quotidiano, alla radio, al progetto; - Animatori Videografici : per chi vuole animare usando il mondo della videografica, da After Effect ad Adobe, per creare una scenografia e raccontare con l immagine. Tutte le materie saranno organizzate in maniera pratica e teorica: si permette a ognuno inizialmente di sperimentare al fine di rielaborare, analizzare e strutturare successivamente una linea teorica condivisa. Continua sarà la sintesi fra pratica e teoria, arricchita dalla necessaria forma di FASTER (Fast- Master) che pone la full- immersion come apprendimento aggiuntivo. Tutti i profili si strutturano con un percorso separato nei primi quattro giorni che porteranno alla realizzazione congiunta, a conclusione del percorso formativo, di uno spettacolo che vedrà in scena allievi e docenti, ciò che i ragazzi nei giorni precedenti hanno pensato, scritto e creato. 1

2 Il corso Artisti di Varietà è il profilo principale della S.T.A.R., da cui colgono ispirazione tutti gli altri percorsi. Fondamentale al suo interno è la riscoperta del teatro di varietà come base per studiare e sperimentare tutte le arti che in esso si inseriscono: dal teatro alla danza, dalla musica alla scenografia, dalla conduzione al circo. Il mondo del varietà viene posto come cardine per scoprire la RELAZIONE con il pubblico. Il profilo in uscita, l Artista di Varietà, sarà in possesso delle basi del teatro di varietà, sarà capace di stare su un palco come animatore da palco (in una dimensione collettiva) e, se proviene da un arte specifica, sarà in grado di creare delle contaminazioni con altre arti. Sarà capace, inoltre, di impostare un piccolo spettacolo di varietà. Materie trattate nel corso: FILOSOFIA DEL VARIETÀ CLOWNERIE CABARET MUSICA CONDUZIONE DEL PALCO RECITAZIONE GIOCOLOGIA BALLO CREARE LO SPETTACOLO SCENOGRAFIA e COLORE 2 ORE 4 ORE 3 ORE 4 ORE 4 ORE 5 ORE 2 ORE 5 ORE 4 ORE 4 ORE LAVORO SULLO SPETTACOLO (PROVE E REVISIONE) MESSA IN SCENA VERIFICA 20 ORE 4 ORE 4 ORE TOTALE ORE: 65 ORE Gli Artisti di Varietà andranno in scena all interno dello spettacolo a conclusione del percorso, salendo sul palco come personaggi di cui verranno distribuite le parti nei giorni precedenti alla messa in scena. 2

Fondamentale al suo interno è la complementarietà delle lezioni: i diversi ambiti si parlano e si scambiano suggerimenti e provocazioni.

3 Il corso Scrittori di Creatività è il corso che unisce la scrittura creativa con le basi della scrittura professionale nei diversi ambiti. È adatto sia per chi cerca di sbloccare la propria creatività e sia per chi vuole avere una panoramica generale dei diversi modi e mondi dello scrivere. Fondamentale al suo interno è la complementarietà delle lezioni: i diversi ambiti si parlano e si scambiano suggerimenti e provocazioni. Per questo motivo in alcuni ambiti sono necessarie poche ore proprio perché le basi sono state affrontate altrove. Il profilo in uscita, lo Scrittore di Creatività, sarà in possesso delle basi dello stimolo della creatività e delle teorie della scrittura nei diversi ambiti, sarà capace di impostare un lavoro di scrittura e, se già consolidato in un ambito, saprà lavorare anche negli altri. Materie trattate nel corso: Filosofia della scrittura e della narrazione Creatività e Scrittura Storia e Personaggi Scrivere per ricordare Scrivere per il giornalismo Scrivere per la radio Scrivere per i social Scrivere per il lavoro Scrivere per narrare Scrivere per il cinema Scrivere per ridere 2 ORE 2 ORE 2 ORE 2 ORE 5 ORE 4 ORE 2 ORE 2 ORE 8 ORE 6 ORE 2 ORE LAVORO SULLO SPETTACOLO (PROVE E REVISIONE) MESSA IN SCENA VERIFICA 20 ORE 4 ORE 4 ORE TOTALE ORE: 65 ORE Gli Scrittori di Creatività contribuiranno alla scrittura di alcune scene del nuovo spettacolo di AnimaGiovane che andrà in scena a conclusione dell intero Faster e che vedrà la collaborazione e lo sforzo congiunto di tutti e tre i diversi percorsi formativi. 3

4 Il corso Animatori videografici rappresenta l innovazione dei linguaggi multimediali nella proposta S.T.A.R. Si pone l'obiettivo di unire il mondo della grafica con quello dell'animazione digitale per arrivare alla produzione di una scenografia virtuale. Al termine del corso, l Animatore Videografico, conoscerà le basi di programmi di grafica vettoriale, lo sviluppo di immagini a livelli e la capacità di animarle con software di motion graphics (After Effect). Avrà poi le competenze per analizzare un evento (spettacolo, mostra, allestimento) e creare un progetto per valorizzarlo con grafiche e video. Materie trattate nel corso: FILOSOFIA DEL VARIETÀ GRAFICA PRINCIPI DELL'ANIMAZIONE DIGITALE UTILIZZARE AFTER EFFECT STORYBOARD IDEEAZIONE E REALIZZAZIONE GRAFICA DELLA SCENA LAVORO SULLO SPETTACOLO (PROVE E REVISIONE) MESSA IN SCENA VERIFICA 2 ORE 6 ORE 2 ORE 11 ORE 2 ORE 9 ORE 25 ORE 4 ORE 4 ORE TOTALE ORE: 65 ORE Gli Animatori Videografici contribuiranno alla creazione di parti della scenografia video- animata del nuovo spettacolo di AnimaGiovane che andrà in scena a termine del Faster a verifica, conclusione e compimento dei giorni di formazione. 4

5 LOGISTICA e COSTI Le lezioni sono distribuite con la formula full- immersion: dalle 9.00 alle (incluse pause pasti). Il costo è così suddiviso: CORSO + VITTO + ALLOGGIO 430 CORSO + VITTO 380 Per i soci AlTreSì ONLUS sconto di 20 Sconti speciali (per i soci e non) ISCRIZIONI ENTRO IL 23 OTTOBRE 2016 CORSO + VITTO + ALLOGGIO 385 CORSO + VITTO 345 PER ISCRIZIONI Scarica la scheda di iscrizione dal sito e inviala a star@animagiovane.org PER INFORMAZIONI star@animagiovane.org FB: Scuola di Teatro, Arte e Relazione - STAR 5

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