Campi disciplinari (insegnamenti) CODICE MONTE ORE. Campi disciplinari (insegnamenti) CODICE MONTE ORE

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1 QUASAR DESIGN UNIVERSITY GRAFICA E COMUNICAZIONE VISIVA - GCV - CORSO TRIENNALE COORDINATORE DIDATTICO: Gianmarco Longano a.a TABELLA CAMPI DISCIPLINARI (INSEGNAMENTI) 1 Anno Campi disciplinari (insegnamenti) CODICE MONTE ORE Basic design GCV12014_01 80 Tecniche e tecnologie del disegno GCV12014_02 64 Storia dell arte GCV12014_03 56 Teoria della percezione e psicologia della forma GCV12014_04 40 Informatica per la grafica GCV12014_05 90 Lettering GCV12014_06 80 Graphic design per l'impresa GCV12014_07 90 Moduli 2 Anno Campi disciplinari (insegnamenti) CODICE MONTE ORE Moduli Storia del graphic design GCV22014_01 48 Design per l'ambiente GCV22014_02 48 Tecnologia dei materiali per la grafica GCV22014_03 32 Design per l'editoria (3 moduli): 132 M1. Design per l'editoria commerciale GCV22014_04_M1 48 M2. Design per l'editoria del libro GCV22014_04_M2 48 M3. Digital publishing GCV22014_04_M3 36 Product design (visual merchandising) GCV22014_05 60 Brand design GCV22014_06 60 Packaging GCV22014_07 60 Layout e tecniche di visualizzazione GCV22014_ Anno Campi disciplinari (insegnamenti) CODICE MONTE ORE Moduli Fenomenologia dei media (No avvio Regione) GCV32014_01 48 Web design (3 moduli) 128 M1. web design GCV32014_02_M1 36 M2. tecnologie web GCV32014_02_M2 76 M3. web & usability GCV32014_02_M3 16 Art direction GCV32014_03 60 Fotografia digitale GCV32014_04 48 Tecniche di animazione digitale (No avvio GCV32014_05 36 Progettazione grafica di sintesi finale GCV32014_06 92 Information design system GCV32014_07 72

2 via Nizza, Roma T (+39) info@istitutoquasar.com GRAFICA E COMUNICAZIONE VISIVA Corso triennale di specializazione professione Coordinatore didattico: Gianmarco Longano a.a PRIMO ANNO BASIC DESIGN Codice: GCV12014_01 I contenuti artistico-disciplinari e scientifici del settore riguardano gli strumenti per la conoscenza del significato della forma, intesa come base teorica per lo sviluppo di una corretta metodologia progettuale. Il settore comprende sia la formazione, costruzione, rappresentazione dell immagine passaggi necessari al compimento di un progetto sia l organizzazione dei dati e delle materie che si dispongono a formare uno spazio. L analisi si estende al rapporto tra l opera compiuta ed I procedimenti e le strategie per realizzarla, per capire, nella sintesi dell oggetto artistico compiuto, al di là delle collocazioni temporali e stilistiche, le correlazioni tra progetto, spazio, immagine, struttura, tecnologia, qualità spaziali e relazioni formali. L insegnamento si propone di fornire agli studenti tutte le conoscenze inerenti il basic design, disciplina che si occupa dell individuazione degli elementi che costituiscono configurazioni, composizioni bidimensionali, tridimensionali e delle regole di percezione e ricezione con cui questi elementi interagiscono con il destinatario. 1. PRIMO ANNO TECNICHE E TECNOLOGIE DEL DISEGNO Codice: GCV12014_02 I contenuti del settore disciplinare riguardano gli elementi teorici e le metodologie operative che consentono rappresentazioni grafiche funzionanti da supporto ai diversi aspetti del percorso progettuale. Lo studio dei principi e dei procedimenti della geometria descrittiva, proiettiva e prospettica costituisce la struttura teorico-scientifica dei contenuti disciplinari dell'area. Il disegno, nella sua accezione più ampia, sia tradizionale che aperta alle nuove tecnologie, viene centralmente assunto quale strumento di costruzione, verifica e definizione esecutiva della forma artistica progettata, ovvero rilevata e riprodotta come progetto. In quest ultimo contesto si

3 collocano i metodi e gli strumenti per il processo inverso, dalla forma costruita alla forma restituita nel suo disegno, che costituiscono la complessità del rilievo. L insegnamento si propone di fornire agli studenti le conoscenze dei principi e dei procedimenti costruttivi della geometria, al fine di acquisire padronanza nella rappresentazione di elementi del piano e dello spazio. Teoria ed esercitazioni sono finalizzate a offrire strumenti per la rappresentazione grafica in corrispondenza ai temi sviluppati nell'ambito della progettazione. 1. PRIMO ANNO STORIA DELL ARTE Codice: GCV12014_03 Il settore comprende le discipline che studiano, i fenomeni relativi alla storia delle arti visive, con particolare riferimento alla cultura occidentale dalla fine dell Ottocento ai giorni nostri. La conoscenza degli stili e dei vari linguaggi espressivi, finalizzata al completamento del percorso formativo dell artista, del critico d arte e del curatore, è integrata dallo studio dei meccanismi che regolano il complesso sistema del mercato dell arte contemporanea. L insegnamento si propone di fornire agli studenti la conoscenza della Storia dell Arte e delle sue contaminazioni con altre discipline, per consentire lo sviluppo della padronanza del senso e del valore delle scelte estetiche e progettuali che andranno a conseguire nella professione. Questo percorso formativo permetterà l acquisizione di capacità riconoscitive sulle differenze di stile e linguaggio delle opere e delle arti visive e, attraverso questa consapevolezza, una più approfondita e ampia formazione estetica e culturale da applicare alla Grafica e alla Comunicazione Visiva. 1. PRIMO ANNO TEORIA DELLA PERCEZIONE E PSICOLOGIA DELLA FORMA Codice: GCV12014_04 Il settore comprende le ricerche della storia di quanto la psicologia è venuta elaborando attorno ai problemi della creatività, della visione dell arte, nonché degli elementi concettuali e metodologici che sovrintendono i meccanismi percettivi e della loro incidenza nella comunicazione e nell elaborazione dei linguaggi artistici. Comprende anche l analisi dei principali studi sulla psicologia dell artista e della creazione artistica, ed elementi di psicologia applicata alla fruizione d arte, con particolare attenzione al sistema produttivo ed espositivo delle arti contemporanee.

4 L insegnamento si prefigge di fornire agli studenti la capacità di apprendere gli aspetti psicologici della percezione umana, affinando al contempo le abilità di analisi in ambito visivo, nonché la capacità di approfondire l'uso di strategie percettive applicabili in modo creativo al ruolo di designer in ambito grafico, artistico, pubblicitario, editoriale. 1. PRIMO ANNO INFORMATICA PER LA GRAFICA Codice: GCV12014_05 Il settore comprende le competenze legate all'applicazione di strumenti digitali evoluti ai linguaggi visivi artistici, tanto per ciò che concerne gli aspetti sperimentali ed espressivi, quanto per le possibili applicazioni professionali. L approccio alle tematiche che caratterizzano il settore, prevede, in particolare, la trattazione, sotto il profilo teorico, metodologico ed applicativo, dell immagine digitale a due e tre dimensioni, la sua elaborazione statica ed in movimento. L'esperienza laboratoriale costituirà un momento essenziale dell'esperienza formativa in rapporto alle diverse forme di rappresentazione ed ai differenti strumenti. Il percorso formativo è improntato sullo studio e l analisi dei concetti di base della grafica di tipo vettoriale e raster, degli spazi e dei metodi di colore. Le funzionalità di output sono definite negli ambienti di lavoro dell illustrazione e dell'impaginazione per mezzo dell applicazione delle funzionalità dei relativi software di illustrazione vettoriale, di DTP e nelle funzioni elementari di gestione del colore e della risoluzione delle immagini di tipo raster. 1. PRIMO ANNO LETTERING Codice: GCV12014_06 Il settore disciplinare comprende l'insieme delle operazioni, dei metodi e dei processi impiegati per la progettazione visiva orientata alla comunicazione d'impresa. Il settore si articola in una pluralità di percorsi che vanno dalla progettazione e realizzazione di comunicazioni pubblicitarie e di prodotti editoriali, fino ai più recenti procedimenti proposti dall'industria e dal mercato, comprese le tecniche multimediali off-line e on line, con particolare riferimento alla conoscenza delle tecniche grafiche digitali contemporanee, atte alla realizzazione, alla visualizzazione, alla presentazione ed alla comunicazione del progetto grafico. L insegnamento si propone di formare e predisporre gli studenti sugli aspetti storicocritici del campo del lettering, partendo dallo studio della calligrafia fino ad arrivare alle

5 tecniche di progettazione tipografica, e al controllo delle varie componenti del type design. 1. PRIMO ANNO GRAPHIC DESIGN PER L IMPRESA Codice: GCV12014_07 Il settore disciplinare comprende l'insieme delle operazioni, dei metodi e dei processi impiegati per la progettazione visiva orientata alla comunicazione d'impresa. Il settore si articola in una pluralità di percorsi che vanno dalla progettazione e realizzazione di comunicazioni pubblicitarie e di prodotti editoriali, fino ai più recenti procedimenti proposti dall'industria e dal mercato, comprese le tecniche multimediali off-line e on line, con particolare riferimento alla conoscenza delle tecniche grafiche digitali contemporanee, atte alla realizzazione, alla visualizzazione, alla presentazione ed alla comunicazione del progetto grafico. L insegnamento si propone di formare e predisporre gli studenti, attraverso un laboratorio applicativo, alla realizzazione di progetti grafici d identità visiva per imprese, enti, associazioni, istituzioni. L iter laboratoriale comprenderà la raccolta del briefing, l analisi sulle finalità dell entità presa in esame, fino ad arrivare alla progettazione di un marchio, alla scelta degli stili tipografici e alla realizzazione esecutiva del progetto d immagine coordinata. Il corso sarà caratterizzato da lezioni frontali sulla teoria della forma, sull applicazione di un metodo progettuale, sui concetti di base del brand design. Il progetto e l'esecuzione del marchio e logotipo si svilupperanno attraverso la realizzazione dell'immagine corporate e sulla stesura e impaginazione del manuale normativo dell'identità visiva. Sono previsti alcuni cenni sugli elementi di base della grafica editoriale. 2. SECONDO ANNO STORIA DEL GRAPHIC DESIGN Codice: GCV22014_01 I contenuti scientifico-disciplinari del settore riguardano tutte le forme d arte che, pur essendo collegate alla pittura, scultura e architettura, non si inseriscono direttamente in questi ambiti, perché funzionali all industria e all artigianato. Gli studi del settore riguardano pertanto gli oggetti dal mobile al gioiello, dall abito all oggetto funzionale,

6 dalla miniatura all illustrazione contemporanea, dall arazzo alla stoffa stampata, dal costume per il cinema e per il teatro fino alla decorazione, includendo le competenze per il riconoscimento degli stili e la loro evoluzione nella storia dell arte moderna e contemporanea. L insegnamento si propone di affrontare una panoramica sulla storia della comunicazione visiva e specificatamente del graphic design dalle origini (fine del XIX secolo) ad oggi. L insegnamento ha come obiettivo la conoscenza, l analisi e la critica del lavoro dei graphic designer e delle loro scuole di riferimento che hanno definito di volta in volte le linee teoriche ed applicative della professione. 2. SECONDO ANNO DESIGN PER L AMBIENTE Codice: GCV22014_02 La moderna teoria dell'architettura ha sollecitato il progetto del paesaggio, le reali trasformazioni del territorio hanno generato una grande quantità di aree vuote non sempre recuperate all'attività del paesaggista. L'obiettivo didattico tende a promuovere la capacità di conoscere e comprendere le nuove capacità urbane e le mutazioni in corso nella città-metropoli contemporanea. L insegnamento si propone di condurre gli studenti in un laboratorio esperienziale, l obiettivo è guidarli nella realizzazione di artefatti manuali/digitali con caratteristiche culturali, letterarie, sociali, ambientali. L insegnamento indagherà le possibili soluzioni che la comunicazione visiva può determinare quando dialoga con lo spazio. Gli usuali artefatti del graphic design come l'immagine, la tipografia, i segnali di orientamento, vanno pensati e progettati confrontandosi con lo spazio. L ambiente è una dimensione che può essere fonte di inusuale ispirazione. Le sensazioni di un luogo possono indirizzare la ricerca sul segno, intervenire sullo spazio senza modificarlo. Rispettare un luogo significa adeguarlo al contesto e il progettista può far parlare un luogo. Si rielaboreranno codici visivi e culturali manipolando forme e significati. Gli studenti saranno invitati a sviluppare un vocabolario grafico che servirà a orientarsi, ad animare e decodificare il luogo preso in esame. 2. SECONDO ANNO TECNOLOGIA DEI MATERIALI PER LA GRAFICA Codice: GCV22014_03 I contenuti scientifico-disciplinari trattano in modo specifico la storia, la qualità e la specificità propria dei materiali. Le competenze si incentrano sul concetto di materialità

7 del fare artistico unitamente agli aspetti e alle conoscenze delle tecniche classiche e moderne e dei vecchi e nuovi materiali, sul fare artistico come conoscere facendo, da cui nasce l esigenza di approfondire la conoscenza dei materiali e delle tecniche specifiche, senza trascurare le informazioni sulla tossicità degli stessi, le relative precauzioni e norme da rispettare. L insegnamento si propone di formare e predisporre gli studenti alla conoscenza delle tipologie di materiali da utilizzare in allestimenti e ambienti per offrire le migliori soluzioni produttive e costruttive, conoscendo pregi e difetti dei materiali e delle tecniche utilizzate per la loro lavorazione. 2. SECONDO ANNO DESIGN PER L EDITORIA (M1 DESIGN PER L EDITORIA COMMERCIALE) (M2 DESIGN PER L EDITORIA DEL LIBRO) Codice: GCV22014_04_M1 (Modulo 1) Codice: GCV22014_04_M2 (Modulo 2) Il settore disciplinare comprende l'insieme delle operazioni, dei metodi e dei processi impiegati per la progettazione visiva orientata alla comunicazione d'impresa. Il settore si articola in una pluralità di percorsi che vanno dalla progettazione e realizzazione di comunicazioni pubblicitarie e di prodotti editoriali, fino ai più recenti procedimenti proposti dall'industria e dal mercato, comprese le tecniche multimediali off-line e on line, con particolare riferimento alla conoscenza delle tecniche grafiche digitali contemporanee, atte alla realizzazione, alla visualizzazione, alla presentazione ed alla comunicazione del progetto grafico. L insegnamento si propone di formare e predisporre gli studenti sulle conoscenze storiche, teoriche e pratiche delle principali tecniche di produzione tipografica, dei principali formati della carta, della forma del libro. L insegnamento prevede l analisi, lo studio di tutti gli aspetti tecnici legati alle metodologie e agli strumenti digitali, incluso il digital publishing (e-books), per l impaginazione elettronica di prodotti editoriali. La didattica procede parallelamente con approfondimenti teorici, esempi dal mondo professionale, case history, ecc. e applicazioni pratiche con esercitazioni individuali e di gruppo. L applicazione pratica prevede lo sviluppo e la stampa di uno o più prodotti editoriali completi. Saranno affrontati i temi legati all evoluzione e al futuro dell editoria.

8 DESIGN PER L EDITORIA (M3 DIGITAL PUBLISHING) Codice: GCV22014_04_M3 (Modulo 3) Il settore comprende le competenze legate all'applicazione di strumenti digitali evoluti ai linguaggi visivi artistici, tanto per ciò che concerne gli aspetti sperimentali ed espressivi, quanto per le possibili applicazioni professionali. L approccio alle tematiche che caratterizzano il settore, prevede, in particolare, la trattazione, sotto il profilo teorico, metodologico ed applicativo, dell immagine digitale a due e tre dimensioni, la sua elaborazione statica ed in movimento. L'esperienza laboratoriale costituirà un momento essenziale dell'esperienza formativa in rapporto alle diverse forme di rappresentazione ed ai differenti strumenti. L insegnamento si propone di approfondire gli aspetti del DTP attraverso strumenti per la definizione e la gestione delle pubblicazioni interattive, sia in ridefinizione di strutture editoriali classiche che native per piattaforma digitale. Gli strumenti operativi, per mezzo della Suite Adobe, sono Publishing Suite ed Apple Ibooks Author. 2. SECONDO ANNO PRODUCT DESIGN (VISUAL MERCHANDISING) Codice: GCV22014_05 Il settore raccoglie una serie di percorsi progettuali nelle diverse scale di intervento, da quella dell oggetto a quella dell'ecodesign, della progettazione e allestimento dei punti vendita. È inoltre oggetto del settore il recupero della tradizione memoriale nelle diverse tipologie e tecniche della cultura artigiana (cultura del progetto). Lo studio presuppone uno sviluppo attento ai vincoli posti dalla specificità economica, tecnologica, merceologica, commerciale e distributiva della committenza, considerando il progetto sia dal punto di vista economico che da quello etico e artistico. L elemento portante delle metodologie didattiche unisce all aspetto teorico e metodologico una prassi estesa alle differenti specificità del settore. L insegnamento si propone di fornire ai partecipanti una buona professionalità nel settore del visual merchandising e le competenze necessarie per la realizzazione di uno spazio espositivo che, come mezzo comunicativo più vicino al consumatore, rappresenta il reale punto di contatto tra cliente e azienda.

9 2. SECONDO ANNO BRAND DESIGN Codice: GCV22014_06 L ambito disciplinare riguarda le metodologie progettuali propedeutiche alla comunicazione d impresa e di prodotto, in relazione ai diversi ambiti della moda, del design, della produzione culturale ed editoriale. A partire dalla conoscenza approfondita del rapporto immagine/testo, si affrontano il tale campo le questioni connesse alla traduzione del concept in comunicazione visiva. Le competenze sono acquisite nel campo dell ideazione creativa, della progettazione, della realizzazione e della diffusione della comunicazione d impresa e di prodotto. Il programma dell insegnamento mira a fornire agli studenti tutte le conoscenze di carattere strategico e formale, fondamentali per lo sviluppo di un brand e quindi di un sistema di comunicazione d impresa nel mercato contemporaneo. L insegnamento indirizzerà alla padronanza di tutti quegli elementi e quelle azioni che contribuiscono a sviluppare un sistema integrato d identità visiva, sia esso rivolto a un azienda, un Ente pubblico o no-profit, un prodotto. 2. SECONDO ANNO PACKAGING Codice: GCV22014_07 L ambito disciplinare riguarda le metodologie progettuali propedeutiche alla comunicazione d impresa e di prodotto, in relazione ai diversi ambiti della moda, del design, della produzione culturale ed editoriale. A partire dalla conoscenza approfondita del rapporto immagine/testo, si affrontano il tale campo le questioni connesse alla traduzione del concept in comunicazione visiva. Le competenze sono acquisite nel campo dell ideazione creativa, della progettazione, della realizzazione e della diffusione della comunicazione d impresa e di prodotto. L insegnamento si propone di affrontare i principi del packaging design in tutte le sue fasi, ricerca, creazione del concept, sviluppo e aspetti grafici e strutturali. Le fasi esecutive di sperimentazione si basano su rappresentazioni visive ed esecuzioni di etichette, confezioni, cartelle ad incastro, modelli cartotecnici, fustelle da realizzarsi su carta e computer.

10 2. SECONDO ANNO LAYOUT E TECNICHE DI VISUALIZZAZIONE Codice: GCV22014_08 Il settore disciplinare comprende l'insieme delle operazioni, dei metodi e dei processi impiegati per la progettazione visiva orientata alla comunicazione d'impresa. Il settore si articola in una pluralità di percorsi che vanno dalla progettazione e realizzazione di comunicazioni pubblicitarie e di prodotti editoriali, fino ai più recenti procedimenti proposti dall'industria e dal mercato, comprese le tecniche multimediali off-line e on line, con particolare riferimento alla conoscenza delle tecniche grafiche digitali contemporanee, atte alla realizzazione, alla visualizzazione, alla presentazione ed alla comunicazione del progetto grafico. L insegnamento si prefigge l obiettivo di fornire agli studenti competenze anatomiche ed illustrative finalizzate alla realizzazione di visual per il progetto di comunicazione. 3. TERZO ANNO FENOMENOLOGIA DEI MEDIA Codice: GCV32014_01 Il settore definisce la fenomenologia dei media nel loro rapporto con i linguaggi artistici e i loro mutamenti sia nel contesto comunicativo sia in quello espressivo. Sono campi di analisi specifica la teoria degli audiovisivi e l analisi delle strutture linguistiche e comunicazionali connesse all'evoluzione ed alla trasformazione dei mezzi di comunicazione di massa. L insegnamento si propone di fornire una ricognizione della storia e della tecnica della professione pubblicitaria aggiornando le conoscenze sui cambiamenti culturali, sociali e tecnologici che ne hanno modificato radicalmente il contesto di espressione. Si andranno a esplorare la trasformazione delle agenzie, dei media e dei modelli di comunicazione, fino ad arrivare alle forme non convenzionali, digitali e cross-mediali che sono l espressione più trasversale, non ortodossa e contemporanea della creatività pubblicitaria.

11 3. TERZO ANNO WEB DESIGN (M1 WEB DESIGN) (M2 TECNOLOGIE WEB) Codice: GCV32014_02_M1 (Modulo 1 - web design) Codice: GCV32014_02_M2 (Modulo 2 - tecnologie web) Il settore disciplinare comprende l'insieme delle operazioni, dei metodi e dei processi impiegati per la progettazione visiva orientata alla comunicazione d'impresa. Il settore si articola in una pluralità di percorsi che vanno dalla progettazione e realizzazione di comunicazioni pubblicitarie e di prodotti editoriali, fino ai più recenti procedimenti proposti dall'industria e dal mercato, comprese le tecniche multimediali off-line e on line, con particolare riferimento alla conoscenza delle tecniche grafiche digitali contemporanee, atte alla realizzazione, alla visualizzazione, alla presentazione ed alla comunicazione del progetto grafico. L insegnamento si propone di formare e predisporre gli studenti alla gestione e realizzazione di progetti grafici per il web. Prevede le varie fasi di raccolta di materiali, la redazione di documenti operativi e di flusso, la preparazione dei contenuti testuali, le nozioni tecniche per la realizzazione del progetto per l'interfaccia grafica, la stesura dei tag per l ottimizzazione nei motori di ricerca. L insegnamento si propone anche di fornire agli studenti la conoscenza di base del codice HTML, del front-end development, dei CSS e di alcuni utili strumenti e tecniche in jquery (gallery, accordion, ecc). La fase applicativa prevede la programmazione, lo sviluppo e la messa in linea di un sito web. WEB DESIGN (M3 WEB & USABILITY) Codice: GCV32014_02_M3 (Modulo 3 - WEB & USABILITY) L insegnamento si propone di introdurre gli studenti al concetto di User Experience in ambito web, mobile e tablet, attraverso un workshop formativo la cui parte teorica sarà affiancata da attività pratiche da svolgere singolarmente e in gruppo. Il corso è finalizzato a fornire una conoscenza di base della progettazione di prodotti e servizi digitali con particolare attenzione all usabilità.

12 3. TERZO ANNO ART DIRECTION Codice: GCV32014_03 L ambito disciplinare riguarda le metodologie progettuali propedeutiche alla comunicazione d impresa e di prodotto, in relazione ai diversi ambiti della moda, del design, della produzione culturale ed editoriale. A partire dalla conoscenza approfondita del rapporto immagine/testo, si affrontano il tale campo le questioni connesse alla traduzione del concept in comunicazione visiva. Le competenze sono acquisite nel campo dell ideazione creativa, della progettazione, della realizzazione e della diffusione della comunicazione d impresa e di prodotto. L insegnamento ha come obiettivo lo sviluppo di capacità organizzative, metodologiche e decisionali per la creazione di una campagna pubblicitaria digitale. Le lezioni saranno organizzate seguendo tutte le fasi di un progetto reale simulato e si integreranno nelle fasi di produzione con gli altri insegnamenti. Le fasi andranno dall interpretazione del brief e delle linee guida, allo sviluppo del progetto finale. 3. TERZO ANNO FOTOGRAFIA DIGITALE Codice: GCV32014_04 Il settore comprende la conoscenza dei linguaggi e delle tecniche della fotografia storica e contemporanea. Differenti campi di specifico interesse sono: gli usi della fotografia nella documentazione e nella rappresentazione dei beni culturali, l indagine fotografica scientifica sull opera d arte, l archiviazione e la condivisione digitale delle immagini; nonché tutti gli aspetti espressivi, comunicativi, linguistici ed operativi introdotti dalle tecnologie digitali. L insegnamento si propone di favorire la conoscenza delle metodologie e dei contenuti della disciplina, ampliando la propria cultura visiva, concettuale e fotografica. Si vuole inoltre garantire un elevata padronanza delle tecniche e degli strumenti specifici per la realizzazione di Fotografia e post-produzione fotografica in ambito professionale.

13 3. TERZO ANNO TECNICHE DI ANIMAZIONE DIGITALE Codice: GCV32014_05 Il settore comprende le competenze legate all'applicazione di strumenti digitali evoluti ai linguaggi visivi artistici, tanto per ciò che concerne gli aspetti sperimentali ed espressivi, quanto per le possibili applicazioni professionali. L approccio alle tematiche che caratterizzano il settore, prevede, in particolare, la trattazione, sotto il profilo teorico, metodologico ed applicativo, dell immagine digitale a due e tre dimensioni, la sua elaborazione statica ed in movimento. L'esperienza laboratoriale costituirà un momento essenziale dell'esperienza formativa in rapporto alle diverse forme di rappresentazione ed ai differenti strumenti. L insegnamento si prefigge lo scopo di gestire i processi di realizzazione di video, dalla fase progettuale a quella organizzativa ed esecutiva, per mezzo dell'uso delle tecnologie digitali di differente estrazione. L'output deve essere gestibile in base alle molteplici e nuove tecnologie di visualizzazione, pertanto la modularità degli argomenti ed il flusso di lavoro, sono volti a far confluire nel progetto, le differenti competenze soppesate sul processo di comunicazione finale. Il programma viene supportato dalla piattaforma Adobe per mezzo dei software Premiere ed After Effects nelle versioni Professional, e da Photoshop. 3. TERZO ANNO PROGETTAZIONE GRAFICA DI SINTESI FINALE Codice: GCV32014_06 Il settore disciplinare comprende l'insieme delle operazioni, dei metodi e dei processi impiegati per la progettazione visiva orientata alla comunicazione d'impresa. Il settore si articola in una pluralità di percorsi che vanno dalla progettazione e realizzazione di comunicazioni pubblicitarie e di prodotti editoriali, fino ai più recenti procedimenti proposti dall'industria e dal mercato, comprese le tecniche multimediali off-line e on line, con particolare riferimento alla conoscenza delle tecniche grafiche digitali contemporanee, atte alla realizzazione, alla visualizzazione, alla presentazione ed alla comunicazione del progetto grafico. Il programma mira a fornire agli studenti gli strumenti per portare a compimento il triennio accompagnandoli nella progettazione della prova finale di tesi. L insegnamento si propone di fornire agli studenti la metodologia e gli strumenti per progettare e realizzare efficacemente componenti grafiche informative che siano di immediata e semplice comprensione e visivamente soddisfacenti, e che si integrino in modo armonico con gli artefatti progettuali oggetto del laboratorio di sintesi finale.

14 3. TERZO ANNO INFORMATION DESIGN SYSTEM Codice: GCV32014_07 Il settore raccoglie una serie di percorsi progettuali nelle diverse scale di intervento, da quella dell oggetto a quella dell'ecodesign e della progettazione artistica. È inoltre oggetto del settore il recupero della tradizione memoriale nelle diverse tipologie e tecniche della cultura artigiana (cultura del progetto). Lo studio presuppone uno sviluppo attento ai vincoli posti dalla specificità economica, tecnologica, merceologica, commerciale e distributiva della committenza, considerando il progetto sia dal punto di vista economico che da quello etico e artistico. L elemento portante delle metodologie didattiche unisce all aspetto teorico e metodologico una prassi estesa alle differenti specificità del settore. L insegnamento si propone di fornire una sensibilità progettuale multidisciplinare orientata alla user experience, e una conoscenza di base delle principali metodologie e strumenti in uso in un processo user-centered, con un riferimento specifico alla progettazione di prodotti e servizi digitali. Si propone inoltre - di fornire agli studenti la metodologia e gli strumenti per progettare e realizzare efficacemente componenti grafiche informative (dati: informazioni quantitative e informazioni qualitative) che siano di immediata e semplice comprensione e visivamente soddisfacenti, e che si integrino in modo armonico con l artefatto progettuale.