Bando per l ammissione al CORSO DI FORMAZIONE PER SARTI DELLO SPETTACOLO a.f 2016/2017 XVI Edizione La organizza un Corso di formazione per Sarte/i dello Spettacolo rivolto ad un massimo di n 16 partecipanti di entrambi i sessi. Coordinatore tecnico artistico: Cinzia Rosselli, Responsabile del Reparto sartoria del Teatro alla Scala. Docenti principali: Pasqualina Inserra, sarta teatrale; Cristiana Malberti, assistente costumista e specialista nelle tecniche di elaborazione del costume presso il Teatro alla Scala; Chiara Donato, costumista teatrale. 1. Figura professionale e finalità del corso Il corso di formazione per sarti dello spettacolo prepara professionisti in grado di curare il processo di realizzazione dei costumi di scena, dalla fase di preparazione e confezione in laboratorio, alla fase di vestizione degli artisti in palcoscenico, a quella di manutenzione e conservazione, e consente di acquisire conoscenze specifiche della sartoria dello spettacolo (di laboratorio e di palcoscenico). Distribuito nell arco di un anno, il progetto formativo alterna lezioni d aula, esercitazioni pratiche ed esperienze di stage. L'intero processo di produzione del costume teatrale viene studiato attraverso un approfondito percorso parallelo fra teoria e pratica: per ciascun periodo storico, analizzato su base teorica, fa seguito lo studio della tecnica, con la realizzazione pratica. L esperienza di stage si svolge presso importanti laboratori sartoriali in Italia e all estero e negli spazi del Teatro alla Scala, in affiancamento ai professionisti del Reparto Sartoria. Il contributo alla realizzazione dello spettacolo istituzionale della Scuola di Ballo e del Progetto Accademia, e la partecipazione ad attività espositive o progetti speciali, costituiscono ulteriori occasioni formative. Il corso si propone come: - formazione per chi ha maturato esperienze nel settore e che voglia intraprendere la carriera del sarto, preferibilmente nell ambito dello spettacolo dal vivo; - specializzazione per scenografi costumisti che intendano acquisire le competenze tecnico-sartoriali necessarie per confezionare un costume teatrale al fine di arricchire la loro professionalità. 2. Struttura del corso Durata: da gennaio a dicembre 2017. Monte ore: n. 1100 suddivise in 800 ore d aula ed esercitazioni pratiche e 300 ore di stage. Modalità di frequenza: l attività d aula e le esercitazioni pratiche si svolgeranno principalmente in fascia diurna dal lunedì al venerdì per un massimo di 8 ore giornaliere; è possibile che, per esigenze didattiche, le attività di stage e alcune esercitazioni pratiche possano, occasionalmente, svolgersi anche in orario serale e nella giornata di sabato. La frequenza al corso è obbligatoria. Le eventuali assenze dovranno essere giustificate e non potranno comunque superare il 25% delle ore programmate, pena l'esclusione dell'allievo dal corso salvo deroga motivata da parte del Collegio Docenti e della Direzione dell Accademia. Moduli didattici e docenti: - Merceologia (differenti tipologie di tessuti e caratteristiche; tecniche di lavaggio e stiratura), Luca Morando; - Sicurezza sul lavoro (normativa in materia di sicurezza e corretto utilizzo degli strumenti di lavoro), Paolo Bellisana; - Tecniche di confezione del costume teatrale (elementi di modellistica, nozioni di taglio teatrale, acquisizione delle tecniche di cucito a mano e a macchina per la confezione di costumi teatrali per opera e per balletto, elementi di modisteria), Pasqualina Inserra, Fernanda Medugno e Gemma Vernò; - Tecniche di sartoria di palcoscenico (vestizione degli artisti e manutenzione dei costumi); - Tecniche di elaborazione del costume teatrale (elementi di decorazione del costume), Cristiana Malberti; - Storia del costume teatrale (evoluzione sulla storia del costume dalle sue origini fino ai giorni nostri), Mariachiara Donato; Pagina 1 di 5
- Guida all ascolto (analisi storica e musicale delle principali rappresentazioni, opere e balletti, previsti dalla stagione scaligera in corso), Fabio Sartorelli; - Elementi di organizzazione di uno spettacolo (conoscenza delle fasi relative al processo di produzione dello spettacolo), Rita Citterio e Patrizia D Anzuoni; - Visite e incontri e Testimonianze di settore (visite guidate di rilevanza didattica e incontri con differenti testimoni del settore dello spettacolo dal vivo), Professionisti di settore; - Lingua inglese (conoscenza dei termini specifici, del settore di riferimento, per interagire e comunicare con i ruoli tecnici e i ruoli artistici durante le fasi di realizzazione e di gestione di uno spettacolo dal vivo, in loco, durante una trasferta, in tournée), Vincent Paone; - Contrattualistica (analisi e studio delle diverse tipologie contrattuali), Piergiuseppe Sciotti; - Autoimprenditorialità (orientamento al lavoro autonomo e imprenditoriale), Elsa Bettella; - Orientamento professionale (informazioni e strumenti per avviare la ricerca di lavoro), Staff Accademia Teatro alla Scala; - Spettacolo Istituzionale della Scuola di Ballo, collaborazione con la Scuola di Ballo per la messa in scena dello Spettacolo istituzionale; - Progetto Accademia, osservazione e assistenza alle squadre di lavoro del Reparto Sartoria del Teatro alla Scala - durante le prove e le recite di una rappresentazione scaligera; - Progetto di gruppo, creazioni per lo spettacolo dal figurino al costume (attività di confezione di costumi d epoca per lo spettacolo); - Stage. L esperienza di stage si svolge in differenti enti operanti nel settore dello spettacolo dal vivo. Tra i principali contatti si annoverano: Sartoria Teatrale Arrigo, Milano; Brancato Costumi Teatrali, Milano; Casa D Arte Fiore, Milano; Costumi d Arte, Roma; Farani Sartoria Teatrale, Roma; Fondazione Ente Autonomo Piccolo Teatro di Milano Teatro d Europa, Milano; Fondazione I Teatri, Reggio Emilia; Fondazione Teatro Real de Madrid, Madrid; Fondazione Teatro Regio di Parma, Parma; Fondazione Teatro Regio di Torino, Torino; Fondazione I Teatri, Reggio Emilia; Laboratorio Pieroni, Roma; Teatro dell Opera di Roma, Roma; Tirelli Costumi, Roma; Operà National de Bordeaux, Bordeaux; Operà National de Paris, Parigi; Théâtre du Châtelet, Parigi; Angels the Costumiers, Londra; Sands Films Studio, Londra; Art for Art, Vienna; Atelier Pietro Longhi, Venezia; Stichting Nationale Opera & Ballet, Amsterdam; Sastreria Cornejo, Madrid. Esperienza di stage presso gli spazi del Teatro alla Scala, in affiancamento alle squadre di lavoro del Reparto Sartoria collaborando alla realizzazione di una produzione scaligera. Materiale didattico: l Accademia prevede l assegnazione di un kit individuale per ciascun partecipante comprensivo degli strumenti necessari per le esercitazioni pratiche. Il materiale didattico utile per lo svolgimento delle lezioni è interamente fornito dall Accademia 3. Sedi del corso Il corso si svolgerà principalmente nelle seguenti sedi: - Accademia Teatro alla Scala, Via S. Marta 18-20123 Milano; - Laboratori di Sartoria Teatro alla Scala - Via Bergognone, 34-20144 Milano; - Teatro alla Scala - Via Filodrammatici n. 2, 20121 Milano; - Teatro Strehler Largo Greppi n. 1, 20121 Milano; - Laboratori di Sartorie Teatrali; - Istituzioni operanti nel campo dello spettacolo dal vivo convenzionate. 4. Requisiti Il corso si rivolge a giovani e adulte/i maggiorenni, che intendono acquisire competenze nel settore, con un età non superiore ad anni 35 (siano nati a partire dal 01 gennaio 1981), in possesso di Qualifica Professionale e/o Diploma di Scuola Media Superiore. Costituiranno titolo preferenziale: - Competenze in ingresso relative alle tecniche di cucito; - Esperienze di lavoro nel settore dello spettacolo; - Interesse specifico manifestato nei confronti del mondo dello spettacolo. Pagina 2 di 5
5. Domanda di ammissione e termini di presentazione La domanda di ammissione online (http:///it/palco-lab/corsi/sarti-dello-spettacolo.html), completa della relativa documentazione, deve essere inoltrata ENTRO IL 21 OTTOBRE 2016. La domanda deve essere corredata dai seguenti documenti: - copia scansionata del curriculum vitae dettagliato e controfirmato completo delle seguenti specifiche (da inserire al termine del cv): 1. Il/la sottoscritto/a consapevole delle sanzioni penali previste dall art. 76 D.P.R. 28/12/2000 n. 445 per il caso di dichiarazioni mendaci e falsità in atti, dichiara ai sensi degli art. 46 e 47 D.P.R. 445/2000 che quanto contenuto nel presente curriculum corrisponde a verità; 2. Autorizzo il trattamento dei miei dati personali, ai fini dell utilizzo del mio curriculum, in base al DL 30/06/2003 n. 196; - n. 1 foto-tessera digitale; - copia scansionata della ricevuta di pagamento della quota di iscrizione alla selezione pari a Euro 85,00 (ottantacinque/00), comprensivi di IVA, da effettuarsi tramite: bonifico bancario sul conto corrente intestato alla Fondazione Accademia d Arti e Mestieri dello Spettacolo Teatro alla Scala IT11A0350001630000000056747 - BANCO DI BRESCIA SAN PAOLO CAB SPA - UBI BANCA - Via S. Pellico 10/12, 20121 MILANO - indicando come causale di versamento, oltre al cognome e nome dell iscritto/a, Corso Sarti - a.f. 2016-17, online con carta di credito, direttamente cliccando sul bottone Iscriviti nella pagina http:///it/palco-lab/corsi/sarti-dello-spettacolo.html. La ricevuta sarà trasmessa tramite e-mail all'indirizzo indicato in fase di pagamento. Si consiglia di verificare la correttezza formale dell'indirizzo digitato e, preventivamente, la reale disponibilità dello stesso. copia scansionata del codice fiscale del titolare del conto corrente oppure della carta di credito con il quale è stato effettuato il pagamento della quota di iscrizione; copia scansionata del codice fiscale del candidato. A insindacabile giudizio della Direzione potranno essere accettate eventuali domande inviate oltre i termini indicati e comunque prima dell inizio delle prove di selezione. I candidati residenti all estero dovranno presentare i documenti richiesti con traduzione in italiano. I candidati non residenti in uno degli Stati membri dell Unione Europea, in caso di superamento della selezione, dovranno presentare, entro la data di inizio delle lezioni, la documentazione prevista dalle norme di legge per gli extracomunitari e dalle disposizioni delle Autorità Italiane di Pubblica Sicurezza (richiesta di ottenimento del permesso di soggiorno per motivo di studio). La Direzione si riserva inoltre il diritto di posticipare la tempistica di presentazione delle domande, della selezione e di avvio del corso. 6. Selezione L ammissione al corso è subordinata al superamento di una prova di selezione che consiste in: - prima prova: semplice esercitazione di laboratorio e/o semplice esercitazione di sartoria teatrale, finalizzata a verificare la manualità dei candidati; - seconda prova: colloquio finalizzato a precisare le conoscenze e le esperienze professionali dei candidati, nonché la loro motivazione e il loro interesse alla frequenza del corso. Le prove di selezione si svolgeranno presso la sede dell Accademia Teatro alla Scala (via santa Marta n. 18, 20123 Milano) indicativamente nella settimana dal 07 al 11 novembre 2016. La convocazione alle prove di selezione verrà inviata via mail dalla Segreteria Didattica ai candidati dopo la chiusura del termine per le iscrizioni (punto 5). L ammissione alle prove di selezione sarà subordinata all accettazione di tutte le disposizioni contenute nel presente bando. La Commissione di selezione stabilirà, a suo insindacabile giudizio, gli idonei a frequentare il corso e l eventuale graduatoria degli idonei non ammessi, individuati sulla base degli esiti della selezione, che potranno partecipare al corso in caso di rinuncia degli idonei ammessi. Ad insindacabile giudizio della Direzione dell Accademia e della Commissione esaminatrice potrà essere ammesso al corso un numero inferiore o superiore di partecipanti Pagina 3 di 5
In caso di mancato raggiungimento del numero minimo di partecipanti, la Direzione si riserva la facoltà di non avviare l attività formativa dandone comunicazione entro dieci giorni lavorativi dal termine delle selezioni. La quota di iscrizione sarà rimborsata in caso di mancato avvio del corso, non sarà invece rimborsata, in caso di ritiro o mancato superamento delle prove di selezione. 7. Certificazione finale Al termine del corso, previo raggiungimento del 75% delle ore di presenza e superamento dell esame finale, verrà rilasciato: a) un attestato di frequenza rilasciato dall Accademia; b) un attestato di competenza rilasciato da Regione Lombardia. Il sistema di certificazione delle competenze permette ad ogni persona di valorizzare il proprio capitale umano e professionale in termini di competenze, conoscenze e abilità Inoltre, ai migliori allievi, ad insindacabile giudizio del Collegio Docenti e della Direzione, verrà rilasciato un attestato di merito della. 8. Quota di partecipazione La quota di partecipazione al corso è di Euro 7.200,00 (settimiladuecento/00) comprensivi di IVA e andrà versata mediante SDD come segue: - prima rata, pari a Euro 2.500,00 (duemilacinquecento/00), con scadenza al 19/12/2016; - seconda rata, pari a Euro 2.500,00 (duemilacinquecento/00), con scadenza al 28/04/2017; - terza rata, pari a Euro 2.200,00 (duemiladuecento/00), con scadenza al 28/07/2017. La suddetta quota è dovuta per intero anche in caso di interruzione della frequenza al corso. Nel caso in cui tale interruzione sia riconducibile a motivi di salute, è possibile, previa presentazione di idonea certificazione medica, corrispondere una quota di partecipazione proporzionale agli effettivi giorni di presenza. 9. Agevolazioni L Accademia Teatro alla Scala mette a disposizione la possibilità di accedere a un prestito erogato a condizioni agevolate denominato prestito d onore finalizzato al pagamento della retta ed erogato da un Istituto Bancario. Le relative informazioni possono essere richieste alla Segreteria Didattica di Via Santa Marta n.18 all indirizzo di posta elettronica segreteria.didattica@accademialascala.it. 10. Indennità e rimborsi E prevista l assegnazione di una borsa di studio, a copertura parziale o totale della quota di partecipazione, per gli allievi frequentanti il corso che ne faranno domanda. Le modalità di richiesta della borsa di studio saranno specificate in un apposito bando. Le domande potranno essere presentate solo dai candidati ritenuti idonei a seguito della selezione e andrà presentata certificazione ISEE valida. 11. Incontra lo staff di coordinamento del Corso E possibile partecipare ad incontri di presentazione registrandosi alla pagina http:///it/open-day.html. Calendario incontri: - mercoledì 27 aprile, ore 11.00; - mercoledì 25 maggio, ore 15.00; - mercoledì 29 giugno, ore 11.00; - mercoledì 13 luglio, ore 15.00; - mercoledì 28 settembre, ore 11.00; - mercoledì 12 ottobre, ore 15.00. E inoltre possibile richiedere informazioni o prenotare un colloquio compilando l apposito form sul sito dell Accademia alla pagina http:///it/palco-lab/corsi/sarti-dello-spettacolo.html Pagina 4 di 5
Lo staff di coordinamento è composto da: - Valeria Miglio, Coordinatore Didattico del corso; - Regina Bacchini, Tutor del corso. 12. Open day L Accademia apre le porte nelle seguenti date: Sabato 16 aprile; Lunedì 16 maggio; Giovedì 9 giugno; Venerdì 9 settembre. Informazioni inerenti le pratiche di iscrizione possono essere richieste alla Segreteria Didattica tel. +39 02 854511 38 / 60 / 22 fax +39 02 86460020 Orari di apertura al pubblico della sede di Via Santa Marta 18 - Milano: dal Lunedì al Venerdì 09.30 13.00 / 14.30 17.00 segreteria.didattica@accademialascala.it Milano, marzo 2016 Il Direttore Generale Luisa Vinci Pagina 5 di 5