FORMAZIONE PERMANENTE FACOLTÀ DI LETTERE E FILOSOFIA DELL UNIVERSITÀ CATTOLICA DEL SACRO CUORE DI MILANO DIPARTIMENTO DI FILOLOGIA CLASSICA, PAPIROLOGIA E LINGUISTICA STORICA DELL UNIVERSITÀ CATTOLICA DEL SACRO CUORE DI MILANO Teatro Antico in Scena ALCESTI di Euripide Un corso di recitazione in uno spazio di ricerca universitaria Corso di Alta Formazione 22 gennaio - 28 maggio 2016 Direzione artistica: Maestro Antonio Calenda Direzione drammaturgica e didattica: Prof.ssa Elisabetta Matelli in collaborazione con Scuola di Scenografia Accademia di Belle Arti di Brera
Presentazione Il corso, alla sua quinta edizione, offre un metodo interdisciplinare per affrontare con competenze teoriche e pratiche l interpretazione e la messa in scena di uno dei capolavori del teatro greco e latino. Nella sezione teorica l allievo è guidato a leggere il testo originale con capacità critiche per coglierne il senso ricostruibile dentro al contesto storico-culturale che lo ha generato, indi - con la massima fedeltà possibile - a far emergere significati ancora validi per la contemporaneità. La sezione pratica traduce il senso del testo in un linguaggio verbale e corporeo contemporaneo, attraverso lezioni dedicate allo studio approfondito delle tecniche attoriali e musicali necessarie per l allestimento scenico. La didattica del corso coinvolge, in sinergia, docenti dalle competenze complementari, ciascuno con specifiche e significative esperienze professionali. Il corso prevede la produzione di uno spettacolo e la sua rappresentazione in pubblico. Allo studente del corso è offerta la facoltà di entrare come Socio collaboratore nell Associazione Kerkis. Teatro Antico in Scena, a titolo gratuito per l anno solare in corso (vedi http://kerkis.net). Destinatari Il percorso formativo è rivolto ad attori, studenti universitari, insegnanti e a coloro che, già con qualche esperienza di recitazione, intendano intraprendere un percorso formativo per mettere in scena, con efficacia, un dramma antico. Il corso è pensato anche per cantanti e musicisti interessati allo studio delle possibili soluzioni musicali contemporanee per le parti musicali che hanno grandissima importanza nel teatro classico. Prerequisito richiesto è l avere già frequentato un corso di recitazione o un percorso musicale di validità riconosciuta. Finalità e obiettivi Il corso guida il partecipante lungo tutti i passaggi necessari per l allestimento di uno spettacolo tratto dalla drammaturgia antica - compresi gli aspetti musicali e scenografici - per arrivare ad un vero e proprio spettacolo finale. Al termine del corso sono previste diverse repliche aperte alla città. Le rappresentazioni dello Ione di Euripide, dell Anfitrione 2
di Plauto, delle Rane di Aristofane, delle Baccanti di Euripide, prodotti delle precedenti edizioni del corso, ne sono un esempio (cfr. YouTube: http://www.youtube.com/watch?v=rkp9s0tqap8; http://youtu.be/iahhlawepjs; http://youtu.be/o0c5ytpx7zi). La quinta edizione del 2016, con l Alcesti di Euripide, affronta l interpretazione di una tragedia che mette al centro questioni estreme del vivere umano, l amore e la morte, con momenti altamente patetici in contrasto con situazioni altamente ironiche e addirittura comiche. Alcesti è la prima delle tragedie pervenute di Euripide (438 a.c.) e presenta il tema tragico dell amore devoto di un eroina, Alcesti, disposta ad affrontare la morte per la salvezza del marito. La morte della protagonista è in contrasto con l amore ma anche con l ambigua mediocrità di Admeto e con l egoistico attaccamento alla vita del suo anziano padre, in un alto clima di pathos in cui vediamo in scena Thanatos stesso, la morte, a cui si contrappone un sorprendente antieroe, Eracle, dai tratti comici e quasi grotteschi per la smodata passione verso il cibo e il vino, dal quale tuttavia scaturisce il lieto fine della tragedia, del tutto miracoloso: il ritorno in vita di Alcesti dall Ade. Il corso guiderà l allievo nell entrare con arte attoriale all interno delle pieghe ambigue di questo testo, dove il limite tra tragedia e commedia è assai sottile, con lo scopo di mostrare in scena come il testo di Alcesti permetta di essere interpretato in modi molto differenti, anche opposti, potendo essere in molte scene, al tempo stesso, sia tragico sia comico. Direzione artistica Antonio Calenda, regista e drammaturgo di chiara fama, ha portato in scena i grandi classici del teatro occidentale. Dal 1995 è direttore del Teatro Stabile del Friuli Venezia Giulia, nel 2010 è stato nominato Sovrintendente della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste e nel 2012 riceve il premio Eschilo d oro dall Istituto Nazionale del Dramma Antico. Direzione drammaturgica e didattica Elisabetta Matelli, è docente di Retorica classica, di Storia del teatro greco e latino e del Laboratorio di Drammaturgia antica dell Università Cattolica del Sacro Cuore, le cui attività sono illustrate nel sito web: http://progetti.unicatt.it/drammaturgiaantica/corsi 3
Organizzazione didattica e docenti Christian Poggioni è attore, diplomato in recitazione con Giorgio Strehler alla Scuola del Piccolo Teatro di Milano, si laurea con 110 e lode presso l Università Statale di Milano e frequenta con il massimo dei voti un master in regia presso la School of Cinematic Arts - University of Southern California di Los Angeles. Ha recitato in spettacoli diretti da registi di fama internazionale quali Giorgio Strehler, Peter Stein, Massimo Castri, Antonio Calenda, prendendo parte a tournée nazionali ed europee. Dal 2009 è con continuità maestro di recitazione presso il Laboratorio di Drammaturgia antica dell Università Cattolica di Milano. (www.christianpoggioni.it) Ermelinda Çakalli è laureata in Discipline dell arte, della musica e dello spettacolo presso la Facoltà di Scienze della formazione di Torino, si è formata teatralmente presso l Accademia d Arte Drammatica di Tirana (Albania) e alcune scuole di Teatro italiane (Quelli di Grock e Biomeccanica Teatrale di Gaddo Bagnoli). Ha una riconosciuta attività come attrice sulle scene italiane ed è affermata docente di corsi e percorsi didattici teatrali (collabora dal 2015 con il Corso di Alta Formazione Teatro Antico in Scena e con l Associazione Kerkis. Teatro Antico in Scena) Adriano Sangineto è maestro in clarinetto e in didattica musicale, ha approfondito lo studio di strumenti quali l arpa e il salterio, contribuendo alla divulgazione degli stessi in Italia e all estero. Svolge intensa attività concertistica e ha all attivo numerose produzioni discografiche nonché colonne sonore di film e un musical irlandese. (www.adrianosangineto.com) Lucia Amarilli Sala attualmente è iscritta al Triennio di Canto Lirico al Conservatorio Santa Cecilia di Roma. Svolge attività concertistica come solista e nel Gruppo Vocale Famiglia Sala con cui si esibisce in numerosi concerti e Festival in tutt Italia. Dal 2010 dirige il Coro di Voci bianche La Fenice di Como. A partire da settembre collabora con il Coro Costanzo Porta di Cremona e nella stagione 2013-2014 dell Aslico (Associazione Lirica Concertistica Italiana). 4
Scenografia Collaborazione con la Scuola di Scenografia dell Accademia Belle Arti di Brera per la produzione degli elementi scenografici e dei costumi (prof. Davide Petullà). Organizzazione e programma Il corso si svolgerà dal 22 gennaio al 28 maggio 2016. Gli incontri si terranno il venerdì dalle ore 14,30 alle ore 19,30 e il sabato mattina dalle ore 9,30 alle ore 12,30 secondo il seguente calendario: 22, 23, 29, 30 gennaio; 5, 6, 12, 13, 19, 20, 26, 27 febbraio; 4, 5, 11, 12, 18, 19, marzo; 1, 2, 8, 9, 15, 16, 22, 23, 29, 30 aprile; 6, 7, 13, 14 maggio. Lezioni straordinarie con gruppi di lavoro concordato nei giorni 22 e 23 marzo; 8, 9 aprile; 3, 4 maggio dalle 17,30 alle 20,30. Prove generali nei giorni 16, 17, 18, 19, 20, 21, 23, 24 maggio (prova generale aperta al pubblico). Spettacoli nei giorni 25, 26, 27, 28 maggio 2016. Il corso affianca lezioni:. d inquadramento storico - culturale sul teatro classico (anche negli aspetti archeologici), e in particolare su Euripide e il suo stile drammaturgico;. di lettura e spiegazioni del testo Alcesti di Euripide;. di tecnica attoriale per interpretare i personaggi;. di canto e coreografia per l interpretazione delle parti corali;. di ricerca per l elaborazione condivisa di soluzioni registiche per lo spettacolo;. di un progetto scenografico adatto alla rappresentazione in collaborazione con la Scuola di Scenografia dell Accademia Belle Arti di Brera. Si prevede la partecipazione di autorevoli professionisti per approfondire le specifiche questioni. Per prendere parte allo spettacolo finale e ottenere il diploma è necessario aver frequentato almeno l 80% delle lezioni. 5
Attestato La partecipazione al corso e allo spettacolo fa ottenere un attestato rilasciato dall Università Cattolica del Sacro Cuore. Gli attestati prevedono più livelli di alta formazione, in relazione agli anni di frequenza del corso. Verrà inoltre offerta a ciascun partecipante che prenda parte allo spettacolo finale la possibilità di chiedere di essere ammesso, a titolo gratuito, per un anno, come Socio collaboratore dell Associazione Kerkis. Teatro Antico in Scena, che allestisce spettacoli di teatro classico sul territorio nazionale. Tutor Il Corso prevede la presenza di tutor, cioè di figure di assistenza, che verranno selezionate a giudizio irrevocabile della Commissione didattica tra coloro che, avendo già preso parte al Laboratorio di Drammaturgia antica dell Università Cattolica e/o a una precedente edizione del Corso di Alta Formazione, ne facciano domanda, presentando un curriculum e una lettera motivazionale. Sede del corso Il corso si terrà presso l Università Cattolica del Sacro Cuore, L.go Gemelli 1, Milano - Aula Bontadini (G.001). Gli spettacoli avranno luogo nel Teatro San Lorenzo alle Colonne, Corso di Porta Ticinese 45, nei seguenti orari: 25 maggio ore 11:00 e ore 20:30 26 maggio ore 11:00 e ore 20:30 27 maggio ore 20:30 28 maggio ore 20:30 Modalità di iscrizione La scheda di iscrizione corredata da un curriculum dovrà pervenire entro il 16 gennaio 2016, utilizzando l apposito modulo inserito nella brochure, a: Università Cattolica del Sacro Cuore Formazione Permanente E possibile iscriversi on line collegandosi al link: http://apps.unicatt.it/formazione_permanente/milano.asp e cliccando sul titolo del corso. 6
La quota di iscrizione è fissata in 1.000,00 + IVA vigente all atto dell iscrizione per ogni partecipante, ed è comprensiva del materiale didattico. Per gli iscritti all Associazione Ludovico Necchi e all Associazione Amici dell Università Cattolica la quota è di 900,00 + IVA vigente all atto dell iscrizione; per gli studenti dell Università Cattolica, per gli ex studenti del Laboratorio di Drammaturgia antica e per gli ex studenti del Corso Teatro Antico in Scena, la quota è di 600,00 + IVA vigente all atto dell iscrizione. La quota di iscrizione non è rimborsabile tranne nel caso di non attivazione del corso e comunque nei termini previsti dal regolamento generale di iscrizione ai corsi di Formazione Permanente consultabile all indirizzo web: http://milano.unicatt. it/corsi-di-formazione-permanente-regolamento-generale-deicorsi-di-formazione-permanente#content E prevista la possibilità di un pagamento rateale, a fronte di una comprovata necessità e di un impegno scritto. Modalità di pagamento Il versamento della quota di iscrizione può essere effettuato mediante:. carta di credito dal sito dell Università Cattolica http://apps. unicatt.it/formazione_permanente/milano.asp;. bonifico bancario intestato a: Università Cattolica del Sacro Cuore presso Intesa Sanpaolo SpA - Codice IBAN IT 07 W 03069 03390 211610000191, specificando il nominativo del partecipante e il titolo del corso sulla causale del versamento. 7
Informazioni e iscrizioni Università Cattolica del Sacro Cuore Formazione Permanente Via Carducci, 30-20123 Milano Tel. 02 7234 5701 - Fax 02 7234 5706 http://milano.unicatt.it/formazionepermanente Per informazioni riguardanti i contenuti del corso inviare mail a: elisabetta.matelli@unicatt.it www.unicatt.it 8