studioalice.it P R O J E C T FESTIVAL MUSICALI ITINERANTI SEI CONCERTI PIANISTICI IN CINQUE CITTÀ DAL 30 GIUGNO AL 21 LUGLIO ENTRATA OFFERTA LIBERA 2012 Project Odradek 2012 Festival Pianistico Associazione Musicale Progetto Odradek Corso Gabriele Manthonè, 62 65127 Pescara (PE) ITALY CF: 91110720686 Presidente John Clement Anderson www.project-odradek.org WWw.project-odradek.org
L edizione inaugurale dei Festival Musicali si svolge in Italia: nelle prime tre settimane di luglio sei concerti pianistici si muoveranno attraverso le città di Cagliari, Roma, Pescara, Firenze, Trieste, per un totale di ventinove concerti. Invece del tradizionale modello concertistico, in cui un artista in tournée viaggia da solo di luogo in luogo per prendere parte a più manifestazioni, Progetto Odradek propone un gruppo di musicisti che si muove insieme di città in città, un po come una troupe teatrale, per incontrare ogni volta un pubblico diverso. Gli artisti di Progetto Odradek formano una società di musicisti uniti da spirito di gruppo e di collaborazione, e da un idea dell attività musicale intesa come servizio reso alla musica stessa, al pubblico e alla città in cui si recano. La diversa provenienza dei musicisti, Italia, Giappone, Spagna, Malesia, Russia, testimonia la vocazione internazionale di Progetto Odradek; la loro età, compresa tra i trenta e i quaranta anni, il desiderio di favorire artisti relativamente giovani ma già professionalmente maturi; la collocazione dei concerti in luoghi di interesse culturale la volontà di contribuire alla valorizzazione del patrimonio artistico locale. La varietà programmi mira a integrare il repertorio tradizionale pianistico con nuove e nuovissime proposte: si va dal classicismo e romanticismo di Beethoven, Chopin, Liszt, Schumann, al primo e secondo Novecento di Schönberg, Hindemith, Bartók, alla contemporaneità, con gli studi di Unsuk Chin in prima esecuzione italiana. Il far precedere il primo concerto di ogni serie da una breve presentazione che spieghi idee e finalità del progetto, e il far seguire a ogni concerto uno spazio di possibile discussione e scambio di idee con il pubblico rende conto della nostro tentativo di invitare il pubblico a un approccio più informale, aperto e vivo con la musica classica. WWw.project-odradek.org ROMA Sagrestia Borromini Piazza Navona lunedì 2 luglio ore 18.00 martedì 3 luglio ore 18.00 lunedì 9 luglio ore 18.00 Mei Yi Foo Musical Toys Cagliari sabato 30 giugno ore 21.00 domenica 1 luglio ore 21.00 sabato 7 luglio ore 21.00 2012 martedì 10 luglio ore 18.00 lunedì 16 luglio ore 18.00 martedì 17 luglio ore 18.00 Fondazione Giuseppe Siotto Via dei Genovesi 114 FIRENZE Lyceum Club Via degli Alfani 48 giovedì 5 luglio ore 21.00 domenica 15 luglio ore 21.00 domenica 8 luglio ore 21.00 Mei Yi Foo Musical Toys sabato 14 luglio ore 21.00 sabato 21 luglio ore 21.00 PESCARA Si ringrazia Artisti per il Matta Matta Via Gran Sasso d'italia, 15 mercoledì 4 luglio ore 21.00 giovedì 5 luglio ore 21.00 Mei Yi Foo Musical Toys mercoledì 11 luglio ore 21.00 TRIESTE venerdì 6 luglio ore 21.00 sabato 7 luglio ore 21.00 Mei Yi Foo Musical Toys venerdì 13 luglio ore 21.00 mercoledì 18 luglio ore 21.00 giovedì 19 luglio ore 21.00 sabato 21 luglio ore 21.00 giovedì 12 luglio ore 21.00 mercoledì 18 luglio ore 21.00 giovedì 19 luglio ore 21.00 Sala Beethoven Via del Coroneo, 15 sabato 14 luglio ore 21.00 venerdì 20 luglio ore 21.00 sabato 21 luglio ore 21.00
, pianoforte Chopin Polacca in fa diesis minore Op.44 Beethoven Eroica-Variationen Op.35 Schumann Studi sinfonici Op.13 La pianista russa ha tenuto concerti in Russia, Italia, Uzbekistan, Ucraina, Francia, Inghilterra, Ungheria, Panama, Stati Uniti. Ha preso parte a molti festival pianistici e musicali in Europa e le sue esecuzioni sono state trasmesse in radio e in televisione in Russia, Uzbekistan, Italia e Città del Vaticano. Ha suonato come solista con la Dubna Symphony Orchestra (Russia), la Turkeston Symphony Orchestra, la National Symphony Orchestra dell Uzbekistan, la Concert Artists of Baltimore, la Meadows Symphony Orchestra, la Garland Symphony Orchestra, la Symphony Arlington, e Las Colinas Symphony Orchestra Ha vinto numerosi premi in concorsi pianistici nazionali e internazionali, tra cui il primo premio alla J.S. Bach Piano Competition di Kiev (Ucraina, 1987), alla Adilia Alieva International Piano Competition a Gaillard (France, 2000), alla Twenty-Twenty Music Competition della Hartford University (USA, 2001), e in Italia nei concorsi Premio Ars Nova, Città di Valentino, Giulio Rospigliosi, Riviera Etrusca, A.Gi.Mus, Domenico Scarlatti, Pino Torinese, Rami Musicali, Lia Tortora, e Premio Pianistico Benedetto XIII (2003-2007). Nel 2009 è stata tra i vincitori del SMU Concerto Competition (Dallas, TX), e del Liszt-Garrison International Piano Competition in Baltimore (MD), organizzato dalla American Liszt Society. In Russia Ms. Georgievskaya è stata solista della Moscow Regional Philharmonic Organization, per la quale ha tenuto numerosi recital nella regione di Mosca. Nel 2004 è diventata solista della Moscow International Philharmonic Organization of Classical Music. Ha insegnato pianoforte alla scuola di musica Anton Rubinstein a Roma e alla scuola di musica Fortuna di Palestrina (2005-2008). Molti dei suoi studenti sono entrati in prestigiose istituzioni musicali e sono risultati 4 5 vincitori di importanti concorsi pianistici. Ha tenuto masterclass in Uzbekistan, (Tashkent), Italia (Roana), Ungheria (Debrecen), e negli Stati Uniti (Lewisville, TX). Ms. Georgievskaya ha conseguito il diploma di pianoforte, pedagogia pianistica, musica da camera e accompagnamento nel 2001 presso il Conservatorio Tchaikovsky di Mosca con il massimo dei voti. Tra i suoi insegnanti si annoverano Tatiana Galitskaya e Liudmila Roschina, entrambe allieve del leggendario pianista e compositore Samuel Feinberg. Nel 2008 si è diplomata presso l Accademia di Musica di Santa Cecilia con il Maestro Sergio Perticaroli. Durante i tre anni trascorsi in Italia ha tenuto più di cinquanta concerti in tutto il paese. In seguito alla vittoria della borsa di studio Meadows Artistic Scholarship, si è trasferita a Dallas (TX), dove ha conseguito nel 2010 l Artist Certificate presso la Methodist University sotto la guida dell acclamato pianista Joaquín Achúcarro. insegna alla Southern Methodist University e continua la sua intensa carriera concertistica in Europa e in America. È inoltre dottoranda in Piano Performance con la Dr. Pamela Mia Paul alla University of North Texas. www.liudmilageorgievskaya.com 30 giugno: Cagliari - Fondazione "Giuseppe Siotto" 2 luglio: Roma - Sagrestia Borromini 4 luglio: Pescara - Matta 5 luglio: Firenze - Lyceum Club 6 luglio: Trieste Sala Beethoven
Mei Yi Foo, pianoforte Couperin Le tic-toc-choc, ou Les Maillotins (da Pieces de clavecin Book III) Gubaidulina The Magic Smith (da Musical Toys) Debussy Serenade for the Doll (da Children s Corner) Unsuk Chin Etude no.6 Grains Gubaidulina The Woodpecker (da Musical Toys) Gubaidulina Sleigh with Bells (da Musical Toys) Ligeti Musica Ricercata no.1 Ligeti Musica Ricercata no.10 Bartok Bulgarian Dance no.2 Unsuk Chin Etude no.4 Scalen Debussy Doctor Gradus ad Parnassum Gubaidulina A Bear playing the Double Bass and the Black Woman (da Musical Toys) Unsuk Chin Etude no.2 Sequenzen Ligeti Musica Ricercata no.9 Bartok Klänge der Nacht (da Im Freien) Gubaidulina Little Tit (da Musical Toys) Schumann Vogel als Prophet (da Waldszenen) Chris Harman Hunting Song (da After Schumann) Ligeti Musica Ricercata no.4 Chopin Valzer Op.64 no.1 Ligeti Musica Ricercata no.7 Liszt Studio Trascendentale no.5 Feux Follets la Cadogan Hall, la Purcell Room, la Wallace Collection e la Steinway Hall. Ha collaborato con la BBC Concert Orchestra, la Fort Worth Symphony, la Helsinki Philharmonic, la Hong Kong Sinfonietta, la London Chamber Orchestra e la Malaysian Philharmonic, e con i direttori Matthias Bamert, Claus-Peter Flor, Janos Fürst, Charles Hazlewood, Kirill Karabits, John Stogards e Christopher Warren-Green. Sulle scene dall età di nove anni, si è esibita da solista nelle sale di tutto il mondo; recenti esibizioni con orchestra l hanno vista protagonista a St Petersburg (Musical Olympus Festival) e Granada (Rachmaninov Festival), dove la critica ha lodato la sua non comune forza interiore unita ad una personale, intelligente e unica interpretazione (La Opinion, Granada). Oltre alla sua fitta attività concertistica da solista, Mei Yi è anche un entusiasta musicista da camera: ha suonato con Dmitri Ashkenazy, Shlomy Dobrinsky, Werner Hebbers, Cristina Ortiz e Richard Watkins, e ha collaborato con le prime parti della Philharmonia Orchestra e della London Chamber Orchestra, e con membri del Prague Wind Quintet. La peculiare affinità con la produzione musicale contemporanea ha inoltre favorito collaborazioni con importanti compositori della nuova generazione come Unsuk Chin e Dai Fujikura. www.meiyifoo.com 5 luglio: Pescara - Matta, 7 luglio: Trieste - Sala Beethoven 8 luglio: Cagliari - Fondazione "Giuseppe Siotto" 9 luglio: Roma - Sagrestia Borromini Dopo gli studi iniziali in Malesia, Mei Yi ha frequentato il Royal College e la Royal Academy of Music a Londra, sotto la guida di Yonty Solomon, Christopher Elton e Alexander Satz. Dal suo arrivo in Gran Bretagna, nel 1996, ha conquistato il pubblico delle maggiori sale, quali la Royal Festival Hall, la Wigmore Hall, 6 7
, pianoforte Enrique Granados El Amor y la Muerte Ferenc Liszt Tre Sonetti del Petrarca Ferenc Liszt Sonata in si minore è stato segnalato dalla critica internazionale come uno dei più grandi talenti dell Italia musicale d oggi (Polabske Listy, Praga), uno degli artisti più eleganti e musicali della sua generazione (Diario de Jaén, Spagna), tecnicamente perfetto e con un meraviglioso senso della melodia (DV, Reykjavik), un esperto narratore di storie sempre ricco di immaginazione e inventiva (The Flying Inkpot, Hong Kong), un virtuoso nella completa maturità, nel significato più alto del termine (Morgunbladid, Reykjavik). Dopo gli studi con Bruno Mezzena in Italia e Joaquín Achúcarro negli Stati Uniti, inizia la sua carriera internazionale con le vittorie in importanti concorsi internazionali come il Pilar Bayona di Zaragoza, il Premio Jaén e il Cidade de Ferrol, che si aggiungono ai successi in Italia al Premio Rendano di Roma, ai concorsi internazionali di Pinerolo e Saint Vincent, al Premio Schumann e al Torneo Internazionale di Musica di Roma, fra gli altri. Da qui un attività solistica che lo porta ad esibirsi regolarmente in tutto il mondo con entusiastici consensi di pubblico e critica. Apparso come solista nel vecchio continente con orchestre come la Sinfonica di Lucerna, la Sinfonica della Radio di Varsavia, la Filarmonica di Brno, la Sinfonica Nazionale Islandese, la Sinfonica de Galicia, la Sinfonica de Cordoba, la Sinfonica de Castilla y Leon, la Camerata Budapest, la London Chamber Orchestra e la Filarmonica Italiana, si è esibito negli Stati Uniti con la Irving Symphony, la Lewisville Lake Symphony, la Allen Philharmonic e la San Angelo Symphony, ed in Messico con la Filarmonica de Jalisco a Guadalajara. All attività concertistica accompagna l interesse per l insegnamento, con l impegno in Masterclass in Italia, Stati Uniti (Southern Methodist University di Dallas), Islanda (Conservatori di Reykjavik e Hafnar ordur) e 8 9 Spagna (Conservatori di Siviglia, Cordoba, Granada, La Coruña, Jaén, Ferrol, Linares), dove è professore negli Encuentros Internacionales de Interpretacion della Universidad Internacional de Andalucia, a Baeza. Membro di giuria al Concorso Internazionale Cidade de Ferrol (Spagna), al Premio Rendano di Roma e al Lewisville Lake Young Artists Competition (USA), ha registrato per Dynamic, per numerose radio (RNE Radio Nacional de España, Radio Nazionale Islandese, Radio Vaticana) ed emittenti televisive (RTVE España, KERA e ICTN, Stati Uniti). Del 2010 è l incisione, per Cable Musical di Madrid, di un CD dedicato a Chopin e Schumann, mentre nel 2011 ha registrato un CD monografico su Franz Liszt per Odradek Records. www.domenicocodispoti.com 10 luglio: Roma - Sagrestia Borromini 11 luglio: Pescara - Matta 13 luglio: Trieste - Sala Beethoven 18 luglio: Firenze - Lyceum Club 21 luglio: Cagliari - Fondazione "Giuseppe Siotto"
, pianoforte Schönberg Drei Klavierstücke op.11 Brahms Klavierstücke op.76 Schönberg Fünf Klavierstücke op.23 Schönberg Klavierstück op.33a/b Brahms Klavierstücke op.118 Dopo il diploma conseguito sotto la guida di Giusi Ambrifi, si è perfezionata con Bruno Mezzena presso l Accademia Musicale Pescarese, conseguendo i diplomi di pianoforte e di musica pianistica del Novecento. Ha preso parte ai masterclass di pianoforte del festival Ticino Musica, nell ambito del quale ha tenuto numerosi concerti solistici, e a cui è intervenuta recentemente anche in qualità di docente. Ha partecipato a masterclass di pianoforte con Tibor Egly, Bruno Canino e Alexander Lonquich, e di analisi musicale di musica pianistica del Novecento con Giacomo Manzoni e Hugh Collins Rice (università di Oxford). si esibisce in concerti solistici in Italia e all estero (Auditorium Flaiano di Pescara, Holywell Music Room di Oxford, sala del Museo Skrjabin, sala del Museo Cvetaeva e sala della biblioteca Bogoljubova di Mosca, Aula Magna del Conservatorio della Svizzera Italiana di Lugano, Centro Culturale Elisarion di Minusio). Con l Orchestra Filarmonica di Pescara ha eseguito il Secondo Concerto di Liszt e il Terzo Concerto di Bartòk. Con un ensemble della stessa orchestra ha suonato in La chute de la maison Usher di Ivan Fedele, diretto da Marco Angius. Il suo repertorio spazia da Bach ai contemporanei, con particolare attenzione alla musica del Novecento. Ha incisa in CD l opera completa per pianoforte di Arnold Schoenberg per Odradek Records. All attività pianistica affianca gli studi sulla letteratura: dopo aver conseguito con il massimo dei voti e la lode la laurea in Lettere Classiche e quella in Lingue e Culture dell Europa Orientale presso l Università di Napoli L Orientale, ha recentemente conseguito il titolo di dottore di ricerca in Lingue e Letterature Straniere presso la Seconda Università degli Studi di Roma con una tesi sulla poesia di Osip Mandel štam. 10 11 Ha pubblicato un articolo sul ciclo di Šostakovič op.143a Sei poesie di Marina Cvetaeva, in cui indaga le connessioni tra testo poetico e testo musicale. ha tenuto masterclass in Lugano, Svizzera e a Mosca, e participa regolarmente a giurie di concorsi internazionali in Russia. Nel 2012 è stata presidente di giuria del concorso internazionale Pervyj Meždunarodnyj Nazavisimyj Konkurs Pianistov a Mosca. www.pinanapolitano.com 7 luglio: Cagliari - Fondazione "Giuseppe Siotto" 12 luglio: Pescara - Matta 15 luglio: Firenze - Lyceum Club 17 luglio: Roma - Sagrestia Borromini 21 luglio: Trieste - Sala Beethoven
, pianoforte a quattro mani Hindemith Sonate für Klavier vierhändig Hindemith Mathis der Maler J.Strauß Fledermaus-Overtüre Brahms Ungarische Tänze Nr.1.5.6 J.Strauß Rosen aus den Süden Ravel La Valse 14 luglio: Cagliari - Fondazione "Giuseppe Siotto" 16 luglio: Roma - Sagrestia Borromini 18 luglio: Pescara - Matta 19 luglio: Firenze - Lyceum Club 20 luglio: Trieste - Sala Beethoven Nel 2005, dopo il diploma di perfezionamento in pianoforte conseguito con lode, Miho & Masumi Hio si sono sposati, decidendo inoltre di condividere la vita professionale come duo pianistico. Dal 2007 hanno frequentato il corso di Alto Perfezionamento dell Accademia Musicale Pescarese con il maestro Bruno Mezzena. Nel 2010 si sono diplomati con il massimo dei voti, lode e menzione speziale (conferita per la prima volta dall accademia). Dopo i premi al concorso internazionale in Roma e in Val Tidone nel 2008, nel 2009 hanno vinto il Bradshaw International Competition e hanno debuttato a Carnegie Hall a New York. La loro prima esibizione in duo ha avuto luogo subito dopo il loro matrimonio in Giappone. Da allora si sono esibiti molte volte in Austria (St. Pauler Kultur Sommer, Trigonale, ecc.), Svizzera (Ticino Musica), Inghilterra (Wales Millenium Center, ecc.) e Giappone. 12 13
, pianoforte Schumann Carnaval Op.9 Préambule, Pierrot, Arlequin, Valse noble, Eusebius, Florestan, Coquette, Réplique, Sphinxes, Papillons, A.S.C.H-S.C.H.A. (Lettres dansantes), Chiarina, Chopin, Estrella, Reconnaissance, Pantalon et Colombine, Valse allemande, Paganini, Aveu, Promenade, Pause, Marche des «Davidsbündler» contre les Philistins. Granados Quejas o la Maja y el Ruiseñor (nº4 da Goyescas) Granados Allegro de Concierto Scriabin 24 Préludes Op.11 Parte I: I Vivace, II Allegretto, III Vivo, IV Lento, V Andante cantabile, VI Allegro Parte II: VII Allegro assai, VIII Allegro agitato, IX Andantino, X Andante, XI Allegro assai, XII Andante Parte III: III Lento, XIV Presto, XV Lento, XVI Misterioso, XVII Allegretto, XVIII Allegro agitato Parte IV: XIX Affettuoso, XX Appassionato, XXI Andante, XXII Lento, XXIII Vivo, XXIV Presto pianoforte di Lutoslawski, Nielsen, Poulenc and Debussy (Linn records), e un disco con opere di Schumann, Scriabin, Granados e García Abril per la Radio Nazionale Spagnola. Javier è nato nelle Isole Canarie (Spagna) nel 1977. www.javiernegrin.com 1 luglio: Cagliari - Fondazione "Giuseppe Siotto" 3 luglio: Roma Sagrestia Borromini 14 luglio: Trieste - Sala Beethoven 19 luglio: Pescara - Matta 21 luglio: Firenze - Lyceum Club ha debuttato presso la Wigmor Hall di Londra nel 2004, interpretando opere di Ravel e Jindřich Feld, e da allora ha avuto una brillante carriera, che lo ha visto esibirsi come solista e in formazioni da camera in importanti sale in Europa, sud America e in Estremo Oriente. Sin da giovanissimo si è dedicato al grande repertorio romantico per pianoforte e orchestra, eseguendo tra gli altri i concerti di Brahms, Grieg, Tchaikovsky, Rachmaninoff, e lavorando con direttori come Lawrence Leighton Smith, Adrian Leaper, José Luis Novo, Alejandro Posadas, Neil Thomson, Claus Effland, Yaron Traub, John Neschling e Roberto Montenegro. Vincitore di importanti premi al Royal College of Music, dove ha ottenuto anche una Junior Fellowship, ha ricevuto numerosi riconoscimenti durante la sua carriera, tra cui quelli per la migliore interpretazione di Schumann, Chopin, Brahms, Ravel e di studi virtuosistici. I pianisti che hanno maggiormente influito su di lui sono stati Yonty Solomon, allievo di Myra Hess, e più recentemente Howard Shelley and Joaquín Achúcarro. Lavora alla facoltà del Centro Superior Katarina Gurska a Madrid, dove attualmente vive. Ha registrato un CD con musiche per clarinetto e 14 15