2012/2013 ENSEMBLE CORDIA MONICA BACELLI GIOVEDÌ 21 FEBBRAIO 2013 TEATRO OLIMPICO ORE 21. Direttore artistico Sandro Cappelletto

Transcript

1 2012/2013 Direttore artistico Sandro Cappelletto ENSEMBLE CORDIA MONICA BACELLI GIOVEDÌ 21 FEBBRAIO 2013 TEATRO OLIMPICO ORE 21 S I L E N Z I O, L A M U S I C A

2 La tua recensione per la tua Accademia Vieni ai nostri concerti, invia un tuo commento all o al numero di fax e aspetta! Potresti vederlo pubblicato nel programma di sala del concerto successivo. Si ringrazia per la collaborazione tecnica

3 Roma capitale barocca Monica Bacelli mezzosoprano Ensemble Cordia Stefano Veggetti direttore Luigi Boccherini ( ) Sinfonia in re minore G. 522 (1792) Allegro vivo assai Christoph Willibald Gluck ( ) «Di questa cetra in seno», aria da Il Parnaso confuso (1765) Luigi Boccherini Sinfonia in re minore G. 522 Andantino Christoph Willibald Gluck «Misera, dove son... Ah! non son io», recitativo e aria da Ezio (1 a vers. 1750) Luigi Boccherini Sinfonia in mi bemolle maggiore G. 504 Allegro con moto Niccolò Jommelli ( ) «Berenice dove sei?... Ombra pallida», recitativo e aria da Vologeso (1766) prima esecuzione in tempi moderni Christoph Willibald Gluck «Ah! taci barbaro... Come potesti, oh Dio!», recitativo e aria da La clemenza di Tito (1752) Luigi Boccherini Sinfonia in re minore G. 522 Minuetto. Allegro Wolfgang Amadeus Mozart ( ) «Parto, ma tu ben mio», aria da La clemenza di Tito (1791) Robert Oberaigner clarinetto solista durata 1 h circa senza intervallo nell ambito del progetto LA MUSICA DA CAMERA dal barocco al contemporaneo ASSESSORATO CULTURA, ARTE E SPORT Luigi Boccherini Sinfonia in re minore G. 522 Adagio - Allegro vivo assai

4 Ciascun siegua il suo stile Il nuovo gusto del belcanto italiano di Stefano Veggetti Altezza reale... Mi sono sforzato di ricondurre la musica al suo vero compito di servire la poesia per mezzo della sua espressione... Christoph Willibald Gluck, prefazione alla stampa di Alceste (1767) IL CONSIGLIO DEL LIBRO Valeria Palumbo, La perfidia delle donne (Milano, Sonzogno, 2006) Venti ritratti di donne che, pur di affermarsi, hanno superato ogni limite di crudeltà; fra queste anche Fulvia la matrona armata di cui la Bacelli interpreta in questo concerto un aria tratta dall Ezio di Gluck. Un saggio che descrive personalità forti e affascinanti (che tanto han - no ispirato anche il mondo della lirica), sfata errori e pregiudizi della storiografia, e spazia nel tempo e nelle più importanti civiltà del mondo. Intorno al 1750 grandi cambiamenti avvennero nel campo della musica vocale e dell opera seria. Lo stile italiano, con la sua rigida successione di recitativi ed arie, povero però di interventi corali ed indipendenti sezioni orchestrali, si contrapponeva allo stile più opulento dei francesi, che, pur raccogliendo tutte queste caratteristiche, mancava di qualità nei testi dei libretti. Christoph Willibald Gluck fu il primo a far sembrare come sua ideazione quella di combinare la grande tradizione italiana dell aria con libretti di alta qualità poetica, insieme a scene corali, balletti, recitativi obbligati accompagnati, movimenti strumentali programmatici che caratterizzavano l opera francese, conferendo così all opera una chiara struttura scenica. Questi cardini della riforma gluckiana erano però già presenti in alcune opere serie del Niccolò Jommelli, che durante il suo soggiorno a Vienna del 1749 aveva stretto amicizia con Pietro Metastasio, fu uno dei più prolifici compositori nel campo operistico e si distinse per uno spirito estremamente passionale. Le sue opere furono caratterizzate da un ardente immaginazione, dalla ricchezza di passaggi melodici, da audaci ed efficaci modulazioni, e da un inimitabile accompagnamento strumentale.

5 Fu soprattutto il genio di Mozart, il più grande drammaturgo musicale del secolo, ad emergere con grande successo. La commissione del 1791 per comporre La clemenza di Tito in occasione delle celebrazioni per l incoronazione a re di Boemia dell imperatore Leopoldo II su libretto di Metastasio giunto alla quarantesima trasposizione in musica ma per l occasione riscritto da Caterino Mazzolà fu l ultima sua creatura del genere da lui stesso definita quale lavoro «ridotto à vera opera» ed arrivò quando il compositore era rimasto ormai da dieci anni escluso dal mondo dell opera seria e le cui fortune professionali erano tristemente precipitate. La ricchezza di immagini che la poesia di Metastasio e di altri librettisti portava con sé diventa fonte inesauribile di stimolo ed ispirazione per questi compositori, per illuminare ed accrescere le alterazioni del cuore umano e per l urgenza espressiva che acquista il predominio assoluto. Il programma propone arie estratte da opere di questi tre compositori e presenta le varie sfaccettature degli affetti causati e provocati dall Amore: follia, disperazione, fede incrollabile, pentimento, smarrimento, speranza, ipnosi totale (rappresentata in Mozart dal clarinetto di bassetto). I brani sinfonici di Luigi Boccherini, allievo ed ammiratore di Gluck, esaltano, arricchiscono e collegano gli affetti musicali delle arie in un ideale pasticcio musicale. IL CONSIGLIO DEL CD Ottorino Respighi, Liriche da camera Interpreti: Monica Bacelli mezzosoprano, Aldo Orvieto pianoforte (Stradivarius STR 33887) Pagine intime, fervide e raffinate. Monica Bacelli, accompagnata al pianoforte da Aldo Orvieto, interpreta le liriche di Monteverdi armonizzate da un inedito Respighi che si cimenta anche con anonimi compositori popolari sardi, abruzzesi o scozzesi ritrascritti secondo il gusto e lo stile del primo Novecento. Passionate Baroque Arias Interpreti: Gemma Bertagnolli soprano, Ensemble Cordia, Stefano Veggetti direttore (Brilliant Classics 94071) Le arie d opera di Händel, Hasse, Veracini e Vivaldi, alcune più note altre di raro ascolto, sono proposte in un CD in cui l Ensemble Cordia è affiancato da uno dei migliori soprani di questo repertorio. Con abilità vocale e tecnica Gemma Bertagnolli interpreta i diversi affetti, differenti stati d animo e passioni di alcuni personaggi di opere barocche.

6 I TESTI «Di questa cetra in seno» aria da Il Parnaso confuso (1765) libretto di Pietro Metastasio ERATO Di questa cetra in seno pien di dolcezza, e pieno d amabili deliri vieni, e t ascondi, Amor. E tal di questa or sia la tenera armonia, che immerso ognun sospiri nel tuo felice ardor. «Misera, dove son... Ah! non son io» recitativo e aria da Ezio (1ª vers. 1750) libretto di Pietro Metastasio FuLVIA Misera, dove son! L aure del Tebro son queste ch io respiro? Per le strade m aggiro di Tebe, e d Argo; o dalle greche sponde, di tragedie feconde, le domestiche Furie venero a questi lidi della prole di Cadmo e degli Atridi? Là d un monarca ingiusto l ingrata crudeltà m empie d orrore: d un padre traditore qua la colpa m agghiaccia; e lo sposo innocente ho sempre in faccia. Oh immagini funeste! Oh memorie! Oh martiro! Ed io parlo, infelice, ed io respiro? Ah! non son io che parlo; è il barbaro dolore che mi divide il core, che delirar mi fa. Non cura il ciel tiranno l affanno, in cui mi vedo: un fulmine gli chiedo, e un fulmine non ha. «Berenice dove sei?... Ombra pallida» recitativo e aria da Vologeso (1766) libretto di Mattia Verazzi BERENICE Berenice dove sei? Qual lugubre apparato di spavento e di lutto? Qual di tenebre e d ombre, regia dolente e fiera? Forse qui di Fieste di rinuovan le cene? O langue iol giorno fugitivo così, perché tra queste soglie funeste, oh Dio! Trucidato morì l idolo mio? Ahimè! Sogno o son desta? Odo... o parmi di udir... la voce, il pianto del moribondo sposo. Ahi, son pur questi gemiti di chi langue, singulti di chi spira.

7 E quella oscura caligine profonda che là s innalza e mostra non so qual simulacro agli occhi miei, quella, sì quella, oh Dei! Già la ravviso, è del mio Vologeso l ombra mesta e dolente... ah barbaro tiranno, il mio sposo uccidesti, io non m inganno. Ombra che pallida fai qui soggiorno. Larva che squallida mi giri intorno, perché mi chiami? Che vuoi da me? Che giri? Se pace brami, ombra infelice, in Berenice pace non v è. «Ah! taci barbaro... Come potesti, oh Dio!» recitativo e aria da La clemenza di Tito (1752) libretto di Pietro Metastasio VITELLIA Ah! taci barbaro, e del tuo fallo non volermi accusar. Dove apprendesti a secondar di cieca donna irata un delirio d amore? Empio! Se tu non eri. Oggi di Tito la destra stringerei; leggi alla terra darei dal Campidoglio. Per tua cagione son rea, perdo l impero, non spero più conforto; e Tito, ah scellerato!, e Tito è morto. Come potesti, oh Dio! Perfido traditor... Ah, che la rea son io! Sento gelarmi il cor, mancar mi sento. Pria di tradir la fè, Perchè, crudel, perchè... Ah, che del fallo mio tardi mi pento. «Parto, ma tu ben mio» aria da La clemenza di Tito (1791) libretto di Caterino Tommaso Mazzolà (basato su un dramma di Pietro Metastasio) SESTO Parto, ma tu ben mio, meco ritorna in pace; sarò qual più ti piace, quel che vorrai farò. Guardami, e tutto oblio, e a vendicarti io volo; a questo sguardo solo da me sì penserà. Ah, qual poter, oh Dei! Donaste alla beltà.

8 Monica Bacelli Si è diplomata con Maria Vittoria Romano e Donato Martorella presso il Conservatorio di Pescara e, vincitrice del Concorso Belli, ha debuttato allo Sperimentale di Spoleto come Cherubino ne Le nozze di Figaro e Dorabella in Così fan tutte. Da allora la sua carriera si è sviluppata nei principali teatri italiani e internazionali e presso le principali istituzioni concertistiche, portandola a collaborare con direttori come Claudio Abbado, Chailly, Chung, Mehta, Muti, Ozawa, Pappano e Rattle. Riconosciuta interprete del teatro musicale contemporaneo, le sono state affidate numerose prime esecuzioni, tra cui il ruolo di Antigone nell opera omonima di Ivan Fedele che ha inaugurato la 70ª edizione del Festival del Maggio Musicale Fiorentino. Particolarmente stretta è stata la sua collaborazione con Luciano Berio, che ha scritto per lei i ruoli di Marina in Outis (Teatro alla Scala), di Orvid in Cronaca del luogo e il brano Altra voce, presentato al Festival di Salisburgo nel 1999, nell ambito del Progetto Pollini. Dello stesso Berio ha inoltre interpretato i Folksongs con la Filarmonica della Scala, con l Ensemble Intercontemporain, con i Berliner Philharmoniker e ultimamente ai Proms di Londra. La sua curiosità d interprete, l interesse per la musica da camera, la ricerca nel repertorio vocale inconsueto l hanno portata negli ultimi anni ad affiancare all intensa attività operistica la realizzazione di progetti che spaziano dalla musica antica alla musica moderna e contemporanea. Monica Bacelli ha ottenuto il Premio Abbiati, riconoscimento della critica musicale italiana. Stefano Veggetti Ha conseguito il diploma di violoncello presso il Conservatorio dell Aquila con David Cole. In seguito ha ricevuto una borsa di studio per perfezionarsi con Orlando Cole a Philadelphia. Affascinato dalle sonorità degli strumenti ad arco antichi ha frequentato corsi con Anner Bijlsma e ha suonato come solista e in complessi cameristici con musicisti specializzati nel repertorio di musica barocca e classica (tra i quali Anner Bijlsma, L Archibudelli, Stanley Ritchie, Alfredo Bernardini, Ottavio Dantone, L Astrée, Erich Höbarth, Rachel Podger) in Europa, Messico e negli Stati Uniti. Come direttore dell Ensemble Cordia, propone programmi di musica da camera e orchestrale scelti dal patrimonio di musiche del periodo barocco e classico meno frequentato. Come solista e direttore si è esibito per prestigiose istituzioni e festival italiani ed europei quali Stresa Festival, Konzerthaus di Vienna, Bachfest di Lipsia. Ha partecipato a trasmissioni televisive e radiofoniche per la Rai, ORF, RDF, RDP Antena2, RSI. Ha realizzato diverse registrazioni per

9 l etichetta Brilliant, accolte con entusiasmo dalla critica specializzata; recentemente ha inciso alcuni concerti inediti per violoncello e archi di Giovanni Benedetto Platti. Ha inoltre inciso per Nuova Era, Opus 111 e Accent. È stato docente di violoncello barocco pres - so il Conservatorio di Verona e tiene masterclass in Italia e in Europa. È direttore artistico dell Accademia di Musica Antica di Brunico. Suona il violoncello Nicola Gagliano (1737) ex Oblach, gentilmente concessogli dalla baronessa Mariuccia Zerilli-Marimò. Ensemble Cordia Costituito e diretto dal violoncellista Stefano Veggetti per valorizzare opere poco eseguite del repertorio barocco e classico, l Ensemble Cordia ha la sua residenza a Brunico in Alto Adige ed è costituito da affermati concertisti europei e da musicisti sud tirolesi e delle regioni confinanti di cultura italo-tedesca. Si avvale della collaborazione di rinomati solisti (Stanley Ritchie, Erich Höbarth, Alfredo Bernardini, Monika Mauch, Roberta Invernizzi, Christian Hilz, Gemma Bertagnolli, Rachel Podger, Dorothee Oberlinger) con i quali propone programmi di musica da camera e orchestrali di notevole interesse musicale di autori poco frequentati affiancati da opere tratte dal repertorio più conosciuto. Parte di queste opere sono state registrate per l etichetta Brilliant riscuotendo ovunque lusinghieri apprezzamenti dalla critica specializzata. Il gruppo utilizza pregiati strumenti originali che permettono di sviluppare la propria idea di suono autentico, abbinandolo ad esecuzioni moderne ed attuali. Dal suo esordio internazionale nella sala gran - de della Konzerthaus di Vienna, l ensemble ha intrapreso una sempre più crescente attività concertistica ed ha già effettuato concerti in Italia, Austria, Francia e Germania accolti con entusiasmo dalla critica musicale e dal pubblico. I prossimi impegni concertistici vedranno l Ensemble Cordia ospite dei palcoscenici più importanti d Europa quali il Bachfest di Lipsia, Stresa Festival e nuovamente presso la Konzerthaus di Vienna. Apparizioni radiofoniche e televisive includono RAI, ORF e RSI. violini Jenping Chien* Isabella Bison Giuseppe Cabrio Esther Crazzolara Lorenzo Gugole Ayako Matsunaga Sara Uneback viole Stefano Marcocchi Alessandro Lanaro violoncelli Stefano Veggetti Franziska Romaner oboi Andreas Helm Thomas Meraner contrabbassi Riccardo Coelati Rama Beltane Ruiz liuto Maurizio Piantelli cembalo Vittorio Zanon clarinetto Robert Oberaigner corni Egon Lardschneider Alexander Perathoner fagotto Elena Bianchi *violino di spalla

10 LA TUA RECENSIONE PER LA TUA ACCADEMIA Tra classico e contemporaneo: il racconto di una storia attraverso la musica L Accademia Filarmonica Romana ha ospitato al Teatro Argentina la violinista Viktoria Mullova per il concerto La ragazza del villaggio. Un titolo originale per un concerto di musica da camera inserito nell ambito del progetto La musica da camera dal Barocco al Contemporaneo, un titolo che in qualche modo evoca il passato della violinista russa. Solo due generazioni prima i nonni di Viktoria vivevano come contadini in un piccolo villaggio dell Ucraina racconta Matthew Barley compagno di vita di Viktoria e arrangiatore dei brani in programma. Questa realtà è rimasta profondamente radicata in lei, trasmettendole un grande senso di calma, di onestà e di semplicità. Se tutto questo si abbina a una personalità che ha conquistato, nel campo della musica classica, altissimi livelli di interpretazione (si pensi a Bach e Beethoven), ne viene fuori una combinazione davvero interessante. Mentre questa parte della sua vita è andata in scena sui palcoscenici di tutto il mondo per oltre venticinque anni, in questo programma c è qualcosa che riguarda l altra sua parte. L esperienza personale di Viktoria torna dunque prepotentemente nelle note dei brani musicali che sembrano suggerire una storia di esilio alla ricerca della libertà come quella della violinista russa, costretta ad abbandonare la propria terra natia nel 1983 per sfuggire al regime comunista sovietico. Una storia che ha inizio in un piccolo appartamento della Mosca degli anni 60 nel quale Viktoria aveva la possibilità di suonare solamente uno strumento piccolo e poco ingombrante come il violino, una storia che si sviluppa negli ambienti più prestigiosi della musica europea e che ora trova nel concerto romano l occasione per raccontarsi. La ricerca etnomusicale e antropologica sviluppata da Barley e Mullova negli ambienti musicali gitani, africani e ungheresi mira a far rivivere a chi ascolta quell istinto dionisiaco di primitivo attaccamento alla terra, attraverso la dimensione apollinea dello spartito musicale. Ne La ragazza del villaggio si incontrano il gusto classico e barocco con il contemporaneo e il postmoderno in un sapiente accostamento di brani provenienti dalle tradizioni musicali più disparate: dal jazz dei Weather Report, alle melodie gitane dei Bratsch, dai ritmi africani dei DuOud, alla musica classica di Bartók e Kodály. A fungere da elemento unificatore, oltre al grande amore per tutta la musica, quale espressione più libera dell uomo, è la magistrale interpretazione della Mullova, coadiuvata dal compagno arrangiatore e violoncellista Matthew Barley, dai percussionisti Paul Clarvis e Sam Walton, e dal pianista jazz Julian Joseph. Chiara Di Pierri e Francesco Frisone TEATRO ARGENTINA, 31 GENNAIO 2013 La ragazza del villaggio Viktoria Mullova violino, Matthew Barley Ensemble Musica di Bartók, Kodály, Lewis/Bratsch, Weather Report...

11 I N O S T R I P R O S S I M I A P P U N T A M E N T I Teatro Argentina giovedì 28 febbraio ore musica da camera ti amo QUARTETTO DI VENEZIA Andrea Vio e Alberto Battiston violini Giancarlo di Vacri viola Angelo Zanin violoncello musica di Bartók, Hindemith, Šostakovič Sala Casella (via Flaminia 118) domenica 3 marzo ore 11 OMAGGIO A GOFFREDO PETRASSI Carlotta Nobile violino - Antonello Farulli viola Marco Scolastra pianoforte - Cecilia D Amico voce narrante Quartetto Bernini musica di Carter e Petrassi Sala Casella giovedì 14 marzo ore 21 IL PIANOFORTE DI BACH con Bach la gaia scienza Fabio Capriotti, Andrea Palermo, Alessandro Trapasso, Maria Luisa Veneziano pianisti selezionati dalla masterclass Il pianoforte di Bach di Ramin Bahrami musica di Bach Sala Casella lunedì 25 marzo ore 21 PASSIO / CONCERTO DI PASQUA con Bach la gaia scienza Tiziana Guaglianone soprano - Federica Carnevale contralto Daniele Parisi voce narrante Ensemble Edonè - Pier Paolo Cascioli direttore musica di Cascioli e Bach Il programma di sala è a cura di Sara Ciccarelli Finito di stampare nel mese di febbraio 2013 Stampa O.GRA.RO. - Roma Progetto grafico e impaginazione Studio Sismondo - Roma

12 Via Flaminia, Roma Tel