Danzatore - Coreografo

Spettacolo Danzatore - Coreografo Artisti in grado di eseguire danze classiche o moderne sulla base di una coreografia e di una partitura musicale. o o Profili professionali: Danzatore Coreografo Formazione Accesso alla professione Indirizzi utili Internet Informazioni locali Profili professionali o Danzatore Il danzatore, o ballerino professionista, è colui che è in grado di eseguire, all interno di un corpo di ballo, di una compagnia o come solista, danze moderne o classiche che, sulla base di una coreografia e di una partitura musicale, vanno a dar vita a uno spettacolo di danza artistica. Il danzatore è uno specialista del movimento del corpo, in senso armonico, espressivo, artistico, acrobatico e atletico. Egli deve sapere unire movimento al ritmo, capacità tecniche a capacità interpretative e comunicative. Il suo corpo diviene, attraverso la danza, mezzo di espressione di stati d animo, situazioni mentali, spirituali, sociali e sensoriali. Questo avviene sempre sulla base di musiche, di cui bisogna saper cogliere il ritmo e il significato, e di coreografie, che necessitano la conoscenza tecnica delle figure e dei movimenti che le costituiscono. La danza non è solo una libera espressione del corpo, ma è anche studio, costanza, fatica, disciplina fisica e mentale. Danzare è spesso il raggiungimento di lunghi anni di sacrifici. o Coreografo Il coreografo è un ballerino professionista, che grazie alle sue capacità e più sovente a una solida esperienza di diversi anni di lavoro e a una buona conoscenza del palcoscenico, è in grado di concepire e realizzare uno spettacolo. Egli parte da uno spartito musicale e sulla base di questo, del numero dei ballerini a disposizione, delle dimensioni del palco, e del significato di ciò che con la danza si vuol trasmettere, crea quell insieme armonico di movimenti, gesti e azioni sceniche, che in stretta correlazione con la musica costituiscono la coreografia. In generale, per poter diventare danzatore professionista, bisogna avere alle spalle una lunga pratica professionale, affiancata da una solida formazione sotto la guida di maestri e coreografi esperti. Indispensabile risulta anche l avere una predisposizione fisica per danza, la capacità di associare grazia e fluidità ai movimenti, l avere orecchio per il ritmo e la musica, tenersi sempre in costante forma fisica e non temere la fatica. Il contesto lavorativo in cui di solito va a inserirsi il danzatore e il coreografo è il teatro, la televisione e alcune produzioni cinematografiche. Infatti si può divenire membri di un corpo di ballo stabile o di una

compagnia indipendente, svolgere la propria attività in trasmissioni televisive, teatri, festival di balletti, eventi culturali. Il coreografo spesso esercita il suo lavoro insieme a quello di danzatore, solo in pochi casi dirige una compagnia indipendente di ballo e più spesso presta la propria opera come libero professionista, in entrambe le professioni. Sia il danzatore che il coreografo possono avere contratti a tempo determinato o di prestazione d'opera per conto di aziende televisive, di compagnie teatrali o di teatri stabili. Altro sbocco professionale importante è quello di specializzarsi come insegnante di danza (vedi il capitolo ACCESSO ALLA PROFESSIONE). Oggi assistiamo inoltre sempre più spesso a quella che viene definita la riconversione del danzatore. Il ballerino o il coreografo, si spostano verso nuove figure professionali, quali il danza-terapista (insegna a usare la danza come esercizio fisico e curativo), il coreografo multimediale (per chi vuole sperimentare video e mezzi creativi elettronici), l'insegnante di danza modernocreativa e il mimo lirico (una sorta di attore muto che usa varie discipline artistiche, tra cui quelle legate alla danza, per esprimere con il proprio corpo parole e concetti). Formazione Il percorso formativo, che permette di intraprendere la professione di danzatore, può essere vario. In generale, è consigliabile aver frequentato un corso di formazione specifico presso una scuola riconosciuta a livello regionale o nazionale, fin da giovanissimi. In Italia esistono varie scuole di settore. Per accedere ai corsi è necessario superare delle prove selettive. I corsi raramente sono gratuiti. E possibile reperire maggiori informazioni sull offerta formativa e sui costi da sostenere contattando le segreterie delle singole scuole (consultare il capitolo INDIRIZZI UTILI). Le domande di ammissione sono scaricabili, generalmente, dai siti internet. ROMA ACCADEMIA NAZIONALE DI DANZA Requisiti per l ammissione: età a partire dai 9 anni Titolo rilasciato: diploma Accademico di 1 livello Seguono corsi triennali riconosciuti a livello universitario, in quanto l'accademia Nazionale di Danza è entrata a far parte nel 1999 dell'afam, il nuovo comparto del MIUR (Ministero dell Università e della Ricerca) per l'alta Formazione Artistica e Musicale, che riunisce nel proprio ambito i Conservatori di musica, le Accademie di Belle Arti, l'accademia d'arte Drammatica e l'istituto Superiore per le Industrie Artistiche. L'Accademia Nazionale di Danza, quindi con la legge 508/99 1, meglio conosciuta come la legge di riforma delle accademie, è entrata a pieno diritto nell'ambito dell'alta cultura e a essa è stato riconosciuto il livello universitario. FONDAZIONE TEATRO DELL OPERA DI ROMA Durata: 8+1 anni Legge 21 dicembre 1999, n. 508. Riforma delle Accademie di belle arti, dell Accademia Nazionale di danza, dell Accademia nazionale di arte drammatica, degli Istituti superiori per le industrie artistiche, dei Conservatori di musica e degli Istituti musicali pareggiati, pubblicata nella Gazzetta Ufficiale n. 2 del 04/01/2000.

9 e i 17 anni Titolo rilasciato: diploma MILANO SCUOLA DI BALLO DELL ACCADEMIA D ARTI E MESTIERI DELLO SPETTACOLO TEATRO ALLA SCALA Requisiti per l ammissione: età minima bambini a partire dalla quinta classe elementare Titolo rilasciato: diploma di danza classicoaccademica e moderno-contemporanea E attivato anche un corso di propedeutica alla danza classico-accademica (rivolto ai bambini della scuola primaria, che si svolge da ottobre a maggio). TORINO FONDAZIONE TEATRO NUOVO PER LA DANZA Durata: i corsi si sviluppano parallelamente alla scuola dell obbligo 6 e i 19 anni Titolo rilasciato: attestato di frequenza I corsi vengono tenuti anche a Cirié (TO), Pinerolo (TO) e Casale Monferrato (AL). La fondazione organizza inoltre corsi di formazione professionale gratuiti per Danzatori e corsi di aggiornamento professionale per docenti di discipline coreutiche. La Fondazione gestisce anche il Liceo Coreutico Teatro Nuovo, dove si unisce lo studio delle discipline coreutiche al normale iter di studi dell istruzione media superiore. NAPOLI SCUOLA DI BALLO - FONDAZIONE TEATRO SAN CARLO Titolo: corso per danzatori Titolo di studio richiesto: assolvimento obbligo scolastico Requisiti per l ammissione: età compresa tra gli 8 e 19 anni Titolo rilasciato: attestato di frequenza REGGIO EMILIA ASSOCIAZIONE BALLETTO CLASSICO Durata: 9 anni 9 e i 19 anni Titolo rilasciato: diploma di ballerino professionista. E attivato anche un corso di propedeutica alla danza classico-accademica (rivolto ai bambini della scuola primaria), che si svolge da ottobre a maggio, e un corso di perfezionamento postdiploma. Per quanto riguarda le altre scuole private il panorama è molto vasto e non sempre molto chiaro, in quanto non essendo più necessaria l abilitazione all esercizio della professione (vedi voce ACCESSO ALLA PROFESSIONE) l insegnamento della danza è libero, per cui chiunque può aprire una scuola di danza. Si consiglia quindi di informarsi sulla serietà

delle scuole. Un criterio di scelta è quello di rivolgersi a quelle scuole che, per tradizione consolidata, sono conosciute dalle varie compagnie di danza, le quali, tra l altro, offrono maggiori possibilità di inserimento nel mondo del lavoro. Tra le tante si segnala a Milano, presso l'open Dance Center, la Scuola Professionale Italiana Danza (SPID): il corso ha durata triennale. A Roma l Istituto Addestramento Lavoratori Spettacolo (IALS), che organizza corsi di formazione, aggiornamento e perfezionamento per danzatori professionisti e non. Accesso alla professione Il danzatore di professione lavora più spesso come libero professionista. Se non fa parte del corpo di ballo di un teatro stabile, può cercare lavoro partecipando ad audizioni e selezioni per spettacoli teatrali e televisivi. Per avere informazioni sulle produzioni e sulle selezioni varie in corso, è utile consultare riviste specializzate quali, ad esempio, Prove a p e r t e, r i v i s t a s p e c i a l i z z a t a nell informazione cinematografica, che offre notizie su provini di cinema, TV, danza, visionabile anche in internet (consulta il capitolo INTERNET). Per chi volesse invece dedicarsi all insegnamento, si possono individuare due strade principali: 1. aprire una scuola di danza in proprio 2. insegnare come dipendenti, presso altre scuole private o istituti per l istruzione superiore. Nel primo caso, per aprire una scuola di danza, è necessario ottenere la licenza del Comune di pertinenza e della ASL competente per zona. Nel secondo caso ricordiamo che con la direttiva n. 89/48/CEE del Consiglio delle Comunità Europee 2, relativa al sistema di riconoscimento dei diplomi di istruzione superiore (che sanzionano la formazione professionale di durata minima di tre anni), gli insegnanti di danza accademica, i coreografi, i maestri di ballo e i ballerini appartenenti all'unione Europea possono essere assunti in ruolo presso gli enti lirici, le istituzioni concertistiche, le accademie e scuole pubbliche d arte di un qualsiasi paese membro. In particolare nel nostro paese, il cittadino comunitario può esercitare la professione di insegnante di danza, nel rispetto delle condizioni normative in atto per i cittadini italiani: è sufficiente quindi ottenere il decreto di riconoscimento del titolo conseguito nel paese di appartenenza, la cui procedura è disciplinata dall art. 12 del decreto legislativo n. 115/92 3 e dai seguenti aggiornamenti 4. 2 Direttiva 89/48/CEE del Consiglio del 21 dicembre 1988, relativa ad un sistema generale di riconoscimento dei diplomi di istruzione superiore che sanzionano formazioni professionali di una durata minima di tre anni, pubblicata nella Gazzetta ufficiale delle Comunità europee del 24/01/1989 - N. L. 19/16. 3 Decreto legge n. 115 del 27 gennaio 1992, Attuazione della direttiva n.89/48/cee relativa ad un sistema generale di riconoscimento dei diplomi di istruzione superiore che sanzionano formazioni professionali di una durata minima di tre anni, pubblicato nella Gazzetta Ufficiale n. 40 del 18/02/1992. 4 Decreto legge n. 277 del 8 luglio 2003, ha disposto (con l'art. 1) la modifica degli articoli. 1, 3, 6, 7, 8, 9, 11 e 16 e dell'allegato A del Decreto legge n. 115 del 27 gennaio 1992 e l'introduzione dell'art. 2-bis, pubblicato nella Gazzetta Ufficiale n. 239 del 14/10/3003, Supplemento Ordinario n. 161/L.

Indirizzi utili Si riporta di seguito un elenco delle principali scuole e accademie che organizzano corsi di formazione professionale per danzatori in Italia. ACCADEMIA NAZIONALE DI DANZA - largo Arrigo VII 5-00153 Roma - tel. 065717621 fax065780994 http://www.accademianazionaledanza.com E-mail: ad@accademianazionaledanza.it AID - Associazione Italiana Danzatori - via Innocenzo X 2-00152 Roma - tel. 0658331120/065883652 http://www.aidonline.it - E-mail: info@aidonline.it ASSOCIAZIONE BALLETTO CLASSICO - via Bernini 17-42100 Reggio Emilia - tel. 0522517234 fax 0522516486 http://www.ballettoclassicocosistefanescu.it E-mail: ballettocosistefanescu@tin.it IALS - Istituto Addestramento Lavoratori Spettacolo - via Fracassini 60-00196 Roma - tel. 063236396 fax 063236436 http://www.ials.org - E-mail: segreteria@ials.info SCUOLA DI BALLO DELL ACCADEMIA D ARTI E MESTIERI DELLO SPETTACOLO TEATRO ALLA SCALA - via Campo Lodigiano 2-20122 Milano - tel. 0292882100 fax 028051622 http://www.teatroallascala.org - E-mail: audizioni.ballo@accademialascala.it SPID - Scuola Professionale Italiana Danza c/o Open Dance Center - via Meucci 73-20128 Milano - tel. 0227201180 fax 022593610 http://www.opendancecenter.com - E-mail: info@opendancecenter.com TEATRO DELL OPERA - Scuola di Ballo - via Ozieri 8-00182 Roma - tel. 0670301405 http://www.operaroma.it - E mail: servizio.didattica@operaromana.it TEATRO SAN CARLO - Scuola di Ballo - via San Carlo 98-80132 Napoli - tel. 0817972470 http://www.teatrosancarlo.it - E-mail: scuolaballo@teatrosancarlo.it Internet Si riporta di seguito un elenco di siti internet che contengono informazioni su concorsi, casting, audizioni e provini per lavorare nel mondo dello spettacolo. Si precisa che la maggior parte di questi siti fornisce il servizio previa sottoscrizione di un abbonamento. http://www.proveaperte.it http://www.allcasting.it http://www.ials.org - il sito offre un servizio gratuito. http://www.setvillage.net http://www.cinemotoreonline.net http://www.actingnews.it http://www.facciamocinema.it http://www.castingcommunity.it