NOTIZIE DELLA SETTIMANA

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1 NOTIZIE DELLA SETTIMANA UNA SELEZIONE DI NOTIZIE SUGLI ISSM REPERIBILI NEL WEB DAL 10 AL 16 FEBBRAIO 2014 (Tutte le notizie riportate sono semplicemente incollate e non vi è alcun controllo, approvazione, verifica e assunzione di responsabilità dallo staff di Tutto Conservatori. Alcune o tutte le notizie potrebbero essere sotto tutela per questo sconsigliamo di copiarle a fini di lucro). 1

2 INDICE AVELLINO CARMEN GIANNATTASIO AD AVELLINO PER LA MASTERCLASS AL CIMAROSA PAG. 04 BARI NUOVA GUIDA AL PETRUZZELLI BISCARDI: LA BUONA POLITICA PUÒ PAG. 05 FAR BENE ALLA MUSICA COMO PIANOFORTE A QUATTRO MANI NELLA SERATA DEL CARDUCCI PAG. 06 COSENZA COSENZA: CONSERVATORIO PROPONE MUSICHE ANTICHE ALLE SCUOLE PAG. 07 CUNEO A UNOMATTINA IL CONSERVATORIO DI CUNEO SFIDA IL CONSERVATORIO PAG. 07 DI MESSINA FERRARA PALAZZO BONACOSSI, CONCERTI A CHILOMETRI ZERO PAG.08 GENOVA IL CONSERVATORIO OSPITA IL COMPOSITORE IVAN FEDELE PAG. 09 GENOVA DAL PAGANINI AL PAGANIN PAG. 09 GENOVA E MARTEDÌ A TEATRO ARRIVA UNA MADAMA BUTTERFLY MOLTO GENOVESE PAG. 10 LATINA AL D ANNUNZIO IL SECONDO APPUNTAMENTO CON LA RASSEGNA PAG. 10 UN ORCHESTRA A TEATRO LECCO PILLOLE DI MUSICA : IL 21 FEBBRAIO 5 PICCOLI CONCERTI DA CAMERA PAG. 11 AL MANZONI DI LECCO MESSINA PAS MESSINA, FLC CGIL ORGANIZZA PRESÌDIO PER LUNEDÌ 10 FEBBRAIO PAG. 12 MONTERUBBIANO NASCE BOTTEGA JAZZ: GRAN FINALE AL TEATRO PAGANI PAG. 13 DI MONTERUBBIANO NAPOLI VI RACCONTO LA TRAVIATA, GLI STUDENTI SULLE TRACCE DI GIUSEPPE VERDI PAG. 14 PALERMO CGIL SICILIA, LUNEDÌ SIT IN A PALERMO E CATANIA PER ATTIVAZIONE PAG. 14 CONSERVATORI PARMA COME NASCE IL DEBUTTO DI LA CAMBIALE DI MATRIMONIO PAG. 15 2

3 PESARO PAS MARCHE, CONSERVATORIO G. ROSSINI DI PESARO ACCETTA ISCRIZIONE PAG. 16 STUDENTI A077 DEL CONSERVATORIO G. B. PERGOLESI DI FERMO PIACENZA CONSERVATORIO "NICOLINI", CONCERTO DI OSCAR GHIGLIA PAG. 16 PORDENONE GRANDE JAZZ ALL AUDITORIUM DI CASA ZANUSSI PAG. 17 ROMA TEATRO TOR BELLA MONACA - TRA I CONCERTI DEL MESE DI FEBBRAIO: PAG. 18 MARIA PIA DE VITO, ENZO PIETROPAOLI E ROBERTO GATTO ROMA IL PICCOLO BALLETTO SORANO IN SCENA AL CONSERVATORIO DI SANTA CECILIA, PAG. 19 SABATO 15 FEBBRAIO ALLE 17:30 ROMA AL MAXXI HISTOIRE DU SOLDAT DI STRAVINSKY CON CONSERVATORIO S.CECILIA PAG. 20 ROMA FOIBE: A ROMA CONCERTO STUDENTI DEL CONSERVATORIO PER PAG. 21 GIORNO DEL RICORDO ROMA CONCERTI IN CHIESA : SI INAUGURA LO SPAZIO GIOVANI CON PAG. 21 ALESSANDRO ROMAGNOLI E IL QUARTETTO ROMANO ROMA GIOVANI E CONSERVATORIO PAG. 22 SANREMO A SANREMO PROSEGUE LA QUARTA EDIZIONE DELLA RASSEGNA PAG. 23 PIANISTICA "PROTAGONISTA IL PIANOFORTE" TRIESTE MUSICA: TRIESTE, MEETING DEI CONSERVATORI DEDICATO A DIDATTICA PAG. 24 DEL POP-JAZZ 3

4 AVELLINO CARMEN GIANNATTASIO AD AVELLINO PER LA MASTERCLASS AL CIMAROSA Avellino - Carmen Giannattasio ospite del Conservatorio Cimarosa per una Masterclass rivolta agli allievi di canto. Dopo la visita del pianista Aldo Ciccolini, che il mese scorso incontrò gli studenti dell Istituto musicale, dispensando consigli, infondendo in loro entusiasmo e fiducia e regalando in conclusione uno splendido inatteso concerto, il Cimarosa diventa protagonista di un altro prestigioso incontro. La soprano di Solofra, che ha riscosso un meritato successo sui palcoscenici di tutto il mondo, ha voluto regalare questa Masterclass agli allievi del Conservatorio dove ci tiene a ribadirlo in ogni occasione è stata formata. Gli incontri avranno luogo dal 18 al 20 febbraio, mentre venerdì 21 la visita si concluderà con un concerto in cui la cantante accompagnerà le esibizioni dei partecipanti al corso. Entusiasta il vice direttore del Cimarosa, Antonio Di Palma, che è stato suo insegnante di pianoforte e che la ricorda come una studentessa modello. La sua preparazione e la sua umiltà, che ricordo con vero piacere, l hanno portata a raggiungere obiettivi ragguardevoli, culminati all apertura del nuovo anno con lo straordinario successo del Concerto di Capodanno dalla Fenice di Venezia, che ha battuto in share il Concerto da Vienna. Eppure la Giannattasio ha trovato l occasione per trascorrere qualche giorno in compagnia degli allievi del Conservatorio approfittando di uno spacco tra un impegno artistico e l altro, che la vedranno subito dopo a Berlino, poi a Londra, alla Scala di Milano e, di nuovo, alla Fenice. Ancora Di Palma afferma che l artista non sembra cambiata affatto dai tempi in cui frequentava il Cimarosa. Il successo non l ha trasformata- tiene a precisare - E stata la prima impressione che ho avuto quando l ho rincontrata l anno scorso dopo tanto tempo, in occasione della sua visita al Conservatorio. E mi ha commosso trovarmi di fronte a un artista della sua levatura. Si tratta di un altra splendida occasione per i nostri studenti stigmatizza il direttore Carmine Santaniello per trovare ulteriore motivazione alle loro passioni e per impegnarsi maggiormente nello studio, guardando avanti in un possibile futuro di successi. Per la nostra provincia la Giannattasio rappresenta, inoltre, un motivo di vanto sia per il talento dell artista, sia per il carattere e la determinazione che ha portato la nostra ex allieva a farsi strada nel difficile mondo del palcoscenico, riuscendo a dare vita a personaggi d opera con indiscussa maestria, meritando il plauso della critica, e mantenendo, nello stesso tempo, la sua personalità, la sua umiltà e l amore per la sua terra. Nel mese di aprile 2012 Carmen Giannattasio ha debuttato alla Royal Opera House, Covent Garden come Mimì nella produzione de La Boheme di Puccini di John Copley, che le ha tributato il plauso della critica. Nel mese di settembre, è seguito il suo debutto al Metropolitan Opera come Leonora nella produzione de Il Trovatore di Verdi di David McVicar. Nel mese di dicembre, la Giannattasio ha aperto la stagione al Teatro an Carlo di Napoli con un 'trionfo' (La Repubblica) in una nuova produzione de La Traviata diretta da Ferzan Ozpetek. Da ricordare nel 2013 sono spettacoli come la Traviata a Hong Kong Arts Festival e la sua interpretazione di Leonora nella nuova produzione de Il Trovatore di Verdi di Philipp Stolzl al Festwochen di Vienna. Sarà impegnata prossimamente nel Requiem di Verdi al Valencia Palau de las Artes sotto la direzione di Riccardo Chailly; in Turandot (Liu ') al Teatro Regio di Torino, diretta da P. Steinberg, nella parte di Nedda in Pagliacci a Berlino Deutsche Oper. Ancora in La Boheme (Mimì) e in Il Trovatore al Teatro La 4

5 Fenice di Venezia. Interpreterà la Maria Stuarda (Elisabetta) alla Deutsche Oper di Berlino e la Royal Opera House di Londra e Simon Boccanegra (Amelia) al Teatro alla Scala di Milano. Il grande successo iniziò, dopo che la Giannattasio vinse il Primo Premio e il Premio del Pubblico all Operalia di Placido Domingo a Parigi nel 2002, le particolari doti vocali di Carmen Giannattasio portarono in breve tempo la cantante sulla scena mondiale mentre la critica le rivolse la sua attenzione procurandole una reputazione da camaleonte, a causa della sua capacità di trasformarsi e fare proprie le passioni che animano le eroine delle opere tragiche. La Giannattasio vanta un impressionante repertorio che comprende i grandi compositori del diciottesimo e del diciannovesimo secolo. DA: IRPINIANEWS.IT BARI NUOVA GUIDA AL PETRUZZELLI BISCARDI: LA BUONA POLITICA PUÒ FAR BENE ALLA MUSICA di ENRICA SIMONETTI Era uno studente promettente del Conservatorio di Bari, arrivato da Monopoli, quando da ragazzino entrò per la prima volta al Petruzzelli: da allora, Massimo Biscardi, 58 anni, ha girato il mondo. Ora rientra al Petruzzelli come nuovo soprintendente della Fondazione: «Fa un certo effetto...», confessa, poco dopo la sua nomina avvenuta l altra sera all unanimità. Già direttore artistico del Teatro Lirico di Cagliari, ha tenuto concerti come pianista e poi come direttore d orchestra in mezzo mondo. Ora, consulente artistico dell'orchestra Mozart di Claudio Abbado, debutta nel teatro che ben conosce, in un momento delicato ma allo stesso tempo carico di futuro. Biscardi, partiamo da Bari e dai ricordi del Petruzzelli. «Questo teatro ha accompagnato tutta la mia adolescenza e gli anni degli studi al Conservatorio di Bari, anni in cui studiavo con due straordinari didatti, Marisa Somma per il pianoforte e Fernando Sarno per la composizione. Dopo le lezioni, andare al Teatro Petruzzelli era una delle più grandi gioie di tutti noi studenti del Conservatorio. Ho ascoltato tanta bella musica e mi sono formato nell amore per l'opera lirica e per la musica sinfonica. Ritornare come sovrintendente, sì, fa un certo effetto...». La sua nomina e le polemiche politiche arrivate da destra: quanta politica c'è nella musica e nella sua organizzazione? «Ho un grande rispetto per le diverse posizioni politiche e credo che la buona politica faccia bene anche alla musica. È importante, però, che non si superi il giusto limite che porta a inutili strumentalizzazioni che, al contrario, fanno solo male alle istituzioni. Ad esempio, mi è dispiaciuto quando si è detto, sicuramente per mancanza di una giusta informazione, che io avrei lasciato un buco di 30 milioni di euro al Teatro Lirico di Cagliari; a Cagliari ho sempre occupato la carica di direttore artistico e, come si sa, i direttori artistici non hanno alcun controllo dei bilanci e non siedono in consiglio di amministrazione». E il buco da due milioni del Petruzzelli come lo affronterà? «Sto analizzando i problemi riguardanti i bilanci 2013 e 2014: non appena mi sarò fatto un idea cercherò la soluzione in accordo con il presidente, con i consiglieri di amministrazione e, naturalmente, con il ministero». La troviamo già al lavoro. Qual è la stagione che sogna di realizzare? «Troppo presto. Devo conoscere approfonditamente il contesto culturale in cui il Teatro Petruzzelli sta operando prima di delineare una linea artistica forte e vincente. Per ora sento di dovermi occupare di mettere in sicurezza il lavoro dei musicisti, dei tecnici e degli amministrativi sui quali si basa la forza e la qualità di questo grande Teatro. E di individuare la strada per aumentare la produttività della Fondazione». Parliamo di Abbado: una cosa in particolare che le ha trasmesso? «Claudio Abbado è stato un musicista unico, uno dei pochi musicisti che, quando dirigeva, liberava la musica da ogni laccio terreno e la librava in aria. Ed è stato un musicista che fino al giorno in cui ci ha lasciato, ha voluto studiare, studiare, studiare, come se avesse avuto venti anni. Una grande lezione di amore per la musica e di etica artistica». 5

6 E Muti dirigerà l'orchestra Mozart. «Ho trovato bellissimo il gesto del maestro Muti, uno dei più grandi direttori d'orchestra di tutti i tempi, di voler dirigere l Orchestra Mozart in un concerto al Festival di Ravenna insieme alla sua Orchestra Cherubini. Sarà un momento di grande arricchimento musicale per tutti noi». Cosa vorrebbe cambiare a Bari... se avesse la bacchetta magica? «Far sì che, per un magico accordo fra Comune, Regione, Provincia e ministero, si possa, come avviene all'estero, conoscere oggi i finanziamenti del prossimo quinquennio e su di essi creare un mondo musicale che consenta a ogni pugliese di vivere una vita accompagnata dalle più grandi opere d'arte, il che, sono certo, accrescerebbe di molto il livello di vita di tutti». DA: LAGAZZETTADELMEZZOGIORNO.IT COMO PIANOFORTE A QUATTRO MANI NELLA SERATA DEL CARDUCCI Oggi, 13/02, ore 20,30, la stagione concertistica del Carducci propone un distensivo e divertente concerto per pianoforte a quattro mani: interpreti prestigiosi Leonardo Bartelloni e Cristiana Nicolini, duo nella vita e nell arte. Entrambi si sono diplomati al Conservatorio di Lucca con il massimo dei voti, la lode e la menzione ad honorem. Attualmente Lonardo è Maestro collaboratore presso il Conservatorio della Svizzera italiana di Lugano, mentre Cristiana, dopo il Master of Arts in Music Performance conseuito a Lugano con lode, ha proseguito gli studi con Oleg Marshev. Come solisti hanno vinto numerosissimi premi in Concorsi nazionali e internazionali e tenuto recitals per importanti società concertistiche in Italia e all estero. Nel 2004 hanno costituito il Bartelloni Piano Duo, formazione che ha già riscosso notevoli successi di pubblico e di critica soprattutto per l affiatamento e la sensibilità che unisce entrambi. Anche in tale formazioni hanno vinto primi premi assoluti nei più importanti Concorsi nazionali e internazionali. Recentemente il duo è stato selezionato per il progetto C.O.M.I. Promosso dall Associazione culturale Il clavicembalo verde di Milano. Il duo svolge intensa attività concertistica esibendosi per importanti Società concertistiche. La critica li ha spesso lodati: ne citiamo una per tutte«con loro qualcosa di assolutamente significativo ed autentico accade, nella chiarezza estrema del suono, nella profondità e densità dell invenzione, nella perfetta intesa...» Noi condividiamo poiché ne siamo testimoni assolutamente convinti. Il loro programma comprende 4 Danze norvegesi op. 35 di Edvard Grieg, 3 Danze spagnole op. 65 di Moritz Moszkowsk i, Danze ungheresi di Johannes Brahms ( ), per concludere con il famosissimo e spiritoso balletto Le boef sur le toit di Darius Milhaud su argomento di Jean Cocteau, con le scene di Raoul Dufy, rappresentato a Parigi nel 1919 con grande successo, e quindi trascritto per pianoforte a quattro mani. DA: LAPROVINCIADICOMO.IT 6

7 COSENZA COSENZA: CONSERVATORIO PROPONE MUSICHE ANTICHE ALLE SCUOLE Con lodevole intento formativo rivolto alle scuole del comune di Cosenza e provincia - si legge in un comunicato - il Conservatorio ''Stanislao Giacomantonio'' propone un concerto di musiche tra Seicento e Settecento, che si svolgera' lunedi', 10 febbraio, alle ore 10, nella Casa della Musica di Cosenza. Ad esibirsi in palcoscenico sara' una poderosa scuderia di docenti e studenti che, operando sempre in sinergia, afferiscono al Dipartimento di Musica Antica del conservatorio cosentino: Anna Simboli, Francesca Donato, soprani; Tommaso Rossi, Alessandra Aspromonte, Raffaella Parrella, Serena Agosto, Mario Rizzuto, flauti dolci; Laura Pontecorvo, traversiere; Alessandro Ciccolini, Domenico Scicchitano, violini; Cristiano Contadin, Lorenzo Mari, viola da gamba; Rosanna Posarelli, Vittoria Cimbalo, Giovanni Marsico, Fiorenzo Auteri, clavicembalo. Per fornire uno spaccato coivolgente, variegato e significativo della grande stagione barocca, si passera' da esibizioni solistiche al violino o al clavicembalo, a sonate da camera con piu' strumenti, a suites, a esibizioni canore, fino a musiche celebrative. red DA: ASCA.IT CUNEO A UNOMATTINA IL CONSERVATORIO DI CUNEO SFIDA IL CONSERVATORIO DI MESSINA E prevista per sabato 15 febbraio la seconda fase (quarti di finale) della gara Conservatori a confronto E prevista per sabato 15 febbraio, nell ambito della trasmissione RAI Unomattina, la seconda fase (quarti di finale) della gara Conservatori a confronto. Schierati l uno contro l altro, il Conservatorio di Cuneo ed il Conservatorio di Messina. Dopo le prime selezioni, ora sono rimasti in gara 16 Conservatori; gli 8 che vinceranno questa tornata proseguiranno nella terza selezione, dove rimarranno in 4 e così via via fino all'individuazione del vincitore. Lo scorso 9 novembre, le rappresentanti del Ghedini, Ilaria Bellone e Diletta Sereno, hanno sbaragliato gli avversari (Conservatorio di Benevento), riportando la vittoria. Per questa seconda manche della gara, l Istituto Musicale cuneese manda a Roma in sua rappresentanza un favoloso Quartetto Pianistico facente parte del progetto Little Pianomania. I suoi componenti sono Indro Borreani (allievo della prof.ssa Vivarelli), Mattia Botto e Stefano Eligi (allievi della prof.ssa Tiziana Costamagna) e Marta Caterina Nicosia (classe del prof. Alberto Borello). Coordinati dalla loro insegnante di Musica da camera, prof.ssa Monica Cattarossi, i quattro giovani si esibiranno nella Marcia Galop, di Albert Lavignac ( ), un brano divertente che si spera colpisca positivamente i telespettatori facendo andare le preferenze ai ragazzi piemontesi. Il Conservatorio di Messina ha invece iscritto al Concorso un quartetto di sassofoni. Appuntamento allora davanti alla televisione, la mattina di sabato 15 febbraio. La diretta inizia verso le 9, mentre la trasmissione termina verso le 10. Speriamo che tutti contribuiscano con il televoto alla vittoria del Conservatorio di Cuneo, o tramite sms (numero , cui si deve aggiungere un numero indicato durante la trasmissione) oppure tramite telefono fisso (numero , stesso meccanismo). Speriamo in una nuova vittoria! DA: TARGATOCN.IT 7

8 FERRARA PALAZZO BONACOSSI, CONCERTI A CHILOMETRI ZERO Nuova edizione della rassegna musicale a cura dei docenti del conservatorio "Frescobaldi" Giovedì 13 febbraio alle 18, il salone della musica di palazzo Bonacossi, in via Cisterna del Follo 5, ospiterà il primo appuntamento della seconda edizione de I concerti di palazzo Bonacossi : una rassegna di pomeriggi musicali che vedrà protagonisti i docenti del conservatorio G. Frescobaldi, interpreti di repertori noti al grande pubblico come di pagine di raro ascolto. Il progetto nasce dal desiderio dei docenti del conservatorio di avviare un ciclo di concerti a chilometri zero, unito alla volontà di portare la musica nei contesti più suggestivi della città, contribuendo alla loro conoscenza e alla loro valorizzazione, in collaborazione con i musei civici d arte antica di Ferrara. L edizione 2014 si aprirà con un omaggio a Richard Strauss nel 150esimo anniversario dalla nascita: in programma Il castello sul mare e Enoch Arden di Strauss su testi di Alfred Tennyson, affiancato da Il monaco infelice di Franz Liszt dall omonima ballata di Nicholas Lenau. Il conservatorio di Ferrara dedica questo concerto alla pianista Ruth Pardo e sua figlia violoncellista Lara D Angelo, tragicamente scomparsa un anno fa. Il pomeriggio vedrà tra i protagonisti Maria Grazia Dalpasso, una tra i primi allievi diplomati da Ruth Pardo. Ruth Pardo è stata docente di pianoforte principale presso il conservatorio di Ferrara dal 1976 al 2004 e colleghi, allievi e amici la ricordano con stima, simpatia e affetto. Anche il programma vuole essere un omaggio alla pianista in quanto raffinata interprete dell opera pianistica di Richard Strauss. Maria Grazia Dalpasso, pianista, e Pietro Calabretta, voce recitante, proporranno uno spettacolo in cui la narrazione, pur supportata dalla scrittura pianistica, se ne affranca, avvalendosi del suo essere momento originario e non di co-scrittura. Il melologo non nasce da un libretto concepito espressamente per la realizzazione musicale ma il compositore si avvale di un brano preesistente concepito, a suo tempo, come pura espressione letteraria. La scrittura pianistica è tutt altro che elementare e indulge talvolta al virtuosismo, tuttavia mai di maniera né fine a se stesso: dove è necessario, la scrittura s infittisce e si fa ardua, poliritmia e ardite combinazioni armoniche trovano giusta e giustificata collocazione. Il testo, sostenuto da un impianto compositivo ora blando ora solido, trae da esso linfa vitale e forza espressiva. Maria Grazia Dalpasso si è diplomata in pianoforte presso il conservatorio di Ferrara sotto la guida di Ruth Pardo. Ha proseguito gli studi perfezionandosi a Roma con Valerj Voskobojnikov. Ha svolto attività concertistica in Italia e all estero, come solista e in formazioni cameristiche. Nel campo della musica contemporanea, diversi compositori le hanno dedicato lavori. Nel 2005 si è laureata con il massimo dei voti e la lode in tradizioni musicali extraeuropee ad indirizzo indologico presso il conservatorio Pedrollo di Vicenza. Insegna pianoforte principale presso il conservatorio Frescobaldi di Ferrara, dove tiene anche un corso libero di psicofisologia del cantante e dello strumentista. Pietro Calabretta ha studiato pianoforte e composizione con Walter Olmo. Dedicatosi successivamente al canto, è stato allievo di Rebecca Berg, William Mc Kinney, James Griffett ed ha frequentato corsi di perfezionamento con Alan Curtis, Montserrat Figueras e lo Hilliard ensemble. Contraltista, è attento esecutore dell Ars Nova italiana, del Rinascimento e del Barocco. Alcune sue interpretazioni sono state trasmesse dalla Radio Televisione Italiana e negli Stati Uniti in occasione di seminari di iconografia musicale. Parallelamente, ha coltivato l amore per il jazz, suonando il pianoforte in trio o in quartetto. Nel 2013 ha pubblicato il romanzo La saggezza del Marabù presso Fratini editore. 8

9 L ingresso è libero. Prossimo appuntamento, martedì 4 marzo, con il pianoforte a quattro mani di Luigi Di Ilio e Andrea D Agostino. Per ulteriori informazioni chiamare lo o visitare la pagina web del conservatorio di Ferrara. DA: E3STENSE.COM GENOVA IL CONSERVATORIO OSPITA IL COMPOSITORE IVAN FEDELE Lorenzo Mameli Genova - Il compositore Ivan Fedele è ospite del Conservatorio "Paganini" per una serie di incontri organizzati dall istituto musicale in collaborazione con la Giovine orchestra genovese, Casa Paganini e il Conservatorio "Giuseppe Nicolini" di Piacenza. Stasera, 10/02, alle 21, al teatro Carlo Felice, la Gog proporrà due brani di Ivan Fedele ("Capt-Actions" e il "Quarto quartetto") nell ambito del concerto tenuto dal Quartetto Prometeo. Domani e mercoledì, invece, Fedele terrà una masterclass a Casa Paganini, riservata ad altri compositori e agli studenti dei corsi avanzati di composizione. DA: ILSECOLOXIX.IT GENOVA DAL PAGANINI AL PAGANIN Genova: Bin Huang, vincitrice del Premio nel 1994, tiene una masterclass al Conservatorio La violinista Bin Huang, vincitrice del Premio Paganini nel 1994, sarà ospite nei prossimi giorni del Conservatorio "Paganini" di Genova. Il 18 febbraio (ore 20,30) l'artista terrà un concerto nella Sala Concerti dell'istituto con un programma comprendente pagine di Bach, Beethoven e Paganini. Al pianoforte ci sarà il docente e consorte Fabio Macelloni. Dal 20 al 22 febbraio Bin Huang terrà una masterclass in Conservatorio: il 20 e il 21 dalle ore 9 alle 19, il 22 con un concerto finale, cui parteciperanno anche gli 9

10 allievi. La masterclass è riservata a violinisti professionisti e studenti dei corsi avanzati, previo esame di ammissione che si terrà il 19 febbraio. Per ogni informazione si può consultare Paganini DA: GIORNALEDELLAMUSICA.IT GENOVA E MARTEDÌ A TEATRO ARRIVA UNA MADAMA BUTTERFLY MOLTO GENOVESE Genova - Sarà una Madama Butterfly molto genovese quella che il Carlo Felice proporrà a partire da martedì (ore 20.30). Protagonista sarà Daniela Dessì, soprano genovese dalla lunga carriera che proprio nella sua città ha debuttato nel 1980 e ora debutta in veste di regista. Al suo fianco il consorte e concittadino Fabio Armiliato (Pinkerton), formatosi al Conservatorio Paganini» e da anni ai vertici della lirica con una recente esperienza come attore nel film To Rome with Love di Woody Allen. Sharpless sarà Stefano Antonucci, anche lui in parte formatosi al Paganini e alla scuola di recitazione dello Stabile, mentre docente dell Istituto musicale è Claudio Ottino che vestirà i panni di Yamadori e del Commissario Imperiale. La lista dei genovesi si completa con un altro debutto, quello di Alice Montini che firmerà i costumi. L opera sarà diretta da Valerio Galli e allestita nell edizione ormai storica con le scene di Beni Montresor che il pubblico del Carlo Felice ha visto più volte a partire dal Madama Butterfly verrà presentata nella seconda versione approntata dal musicista. L opera, alla prima, il 17 febbraio 1904 alla Scala, fu sonoramente fischiata. Puccini ne fece subito una seconda stesura che ribaltò l esito il 28 maggio al Teatro Grande di Brescia. Successivamente il compositore riprese la partitura e arrivò alla stesura definitiva che è quella oggi in genere rappresentata. L opera sarà replicata nei giorni 21, 22, 23, 25 febbraio, 1 e 2 marzo. DA: ILSECOLOXIX.IT LATINA AL D ANNUNZIO IL SECONDO APPUNTAMENTO CON LA RASSEGNA UN ORCHESTRA A TEATRO Presso Teatro Gabriele D'Annunzio Dal 14/02/2014 Al 14/02/2014 Prosegue con successo, nell'ambito della rassegna Un' Orchestra a Teatro, la stagione sinfonica dell'orchestra Ottorino Respighi del Conservatorio di Latina presso il Teatro D'Annunzio. La rassegna, inaugurata lo scorso 2 febbraio con il 4 Concerto per pianoforte e orchestra di Beethoven, si articola in 8 appuntamenti (l'ultimo dei quali previsto per il 7 giugno) e propone un programma ampio che copre oltre due secoli di musica, dal classicismo del '700 al neoclassicismo novecentesco, con incursioni nel tardo '800 russo e nella musica contemporanea, composizioni eterogenee, ma assimilate in diverso modo al concetto di classico. 10

11 Il programma del prossimo appuntamento previsto per venerdì 14 febbraio, con inizio alle ore prevede nell'ordine: l'esecuzione della Pastorale d'etè di Arthur Honegger, del Concertino di Ibert per sax contralto e 11 strumenti, delle Danze Concertanti di Igor Stravinskij e del concerto Dumbarton Oaks in mi bemolle per orchestra da camera sempre di Stravinskij. La serata vedrà la partecipazione, in veste di direttore d'orchestra, di Francesco Belli (Direttore Stabile e Musicale della Latina Philharmonia nonchè Direttore Ospite Principale dell Orchestra Nazionale di Cuba) e del talentuoso sassofonista solita Stefano Nanni, giovane realtà emergente del conservatorio Ottorino Respighi di Latina. Programma della serata: Honegger Pastorale d Etè per orchestra da camera Ibert Concertino da camera per sax contralto e 11 strumenti Stravinskij Danze Concertanti per orchestra da camera Stravinskij Dumbarton Oaks Concerto in mi bemolle per orchestra da camera Sassofono: Stefano Nanni Orchestra Sinfonica Ottorino Respighi del Conservatorio di Latina Direttore: Francesco Belli DA: LATINATODAY.IT LECCO PILLOLE DI MUSICA : IL 21 FEBBRAIO 5 PICCOLI CONCERTI DA CAMERA AL MANZONI DI LECCO Questa l iniziativa, destinata a degenti e ai loro familiari, tesa a valorizzare la funzione terapeutica della musica e di supporto all attività di cura, come ampiamente riconosciuto dagli stessi clinici. Si terrà venerdì 21 febbraio, a partire dalle ore 15.00, un tour concertistico da camera presso le Strutture di Malattie Infettive, del Centro Riabilitativo Cardiologico, della Neurologia, dell Oncologia e dell Ostetricia e Ginecologia dell Ospedale Manzoni. Pillole di musica Note in corsia : questo il titolo dell iniziativa, destinata a degenti e ai loro familiari, tesa a valorizzare la funzione terapeutica della musica e di supporto all attività di cura, come ampiamente riconosciuto dagli stessi clinici. Esecutrici quattro clarinettiste: Satoko Tsujimoto, Silvia Pancini, Iolanda Palladino e Michela Pirola che, insieme, formano il Quartetto Artemisia. Presso le sale soggiorno dei cinque reparti del nosocomio lecchese le musiciste eseguiranno brani tratti da alcune partiture di Mozart ( Flauto magico ), Uhl ( Divertimento ), Piazzolla ( Histoire du tango ), Bizet ( Carmen ), Mancini ( Pink Panther Theme ), Weil ( Opera da tre soldi ) e Händel Regina di Saba ). Ma chi sono le componenti del Quartetto Artemisia? Michela Pirola nel corso della sua carriera di musicista ha avuto numerose esperienze in ambito orchestrale e cameristico, collaborando con il Conservatorio G. Verdi di Como e con alcuni Enti del territorio lecchese come l Orchestra Sinfonica di Lecco e l Orchestra Jupiter di Meda. Ha inoltre recentemente conseguito la laurea in Infermieristica presso la sede di Lecco dell Università degli Studi di Milano-Biccoca, con una particolare tesi sulla musicoterapia applicata ai casi di Alzheimer. 11

12 Diversa, invece, la formazione musicale di Silvia Pancini: la clarinettista, infatti, dopo aver conseguito con lode il Master of Arts in Music Pedagogy presso il Conservatorio della Svizzera Italiana, nel 2011, svolge intensa attività didattica e concertistica collaborando con numerosi gruppi da camera, orchestre sinfoniche e complessi filarmonici di fiati italiani. Dal Conservatorio N. Piccinni di Bari arriva Iolanda Palladino che, nel 2011, dopo i suoi intensi studi presso il Conservatorio di Lussemburgo e quello di Lugano, ha conseguito il titolo di abilitazione all insegnamento di Clarinetto. Oggi, infatti, è docente di clarinetto presso la Scuola Media di Como Albate. Nata a Osaka, e laureata alla Kyoto City University of Arts, Satoko Tsujimoto, infine, si è spesso esibita, in qualità di solista, con l Orchestra della Svizzera Italiana, l Orchestra di Bucharest, l Orchestra Sinfonica di Bacau e quella di Haydin di Bolzano e Trento. Tsujimoto insegna clarinetto e musica da camera presso la Fondazione Accademia Vivaldi della Svizzera Italiana. Pillole di musica Note in corsia è una ulteriore iniziativa, al pari di Arte in Ospedale, tesa a promuovere gli ambienti dell ospedale attraverso eventi culturali e a valorizzarli come luoghi in cui socializzare e in cui nutrirsi di sentimenti, cercando di umanizzarli sempre più. DA: RESEGONEONLINE.IT MESSINA PAS MESSINA, FLC CGIL ORGANIZZA PRESÌDIO PER LUNEDÌ 10 FEBBRAIO FLC CGIL Messina Lunedì mattina dalle ore 10 alle ore 12 di fronte al Rettorato dell Ateneo peloritano, i Precari del Coordinamento della FLC CGIL di Messina diffonderanno con un volantino la loro protesta e chiederanno al Rettore e al Direttore del Conservatorio che si adoperino per il rispetto delle norme di legge e dei regolamenti garantendo il futuro professionale e di vita dei precari che attendono con giustificata apprensione e che sarebbero gravemente penalizzati in vista del prossimo aggiornamento delle graduatorie. Graziamaria Pistorino, Segretaria Generale della FLC CGIL di Messina, ha già inoltrato formale diffida al Rettore Navarra e al Direttore del Conservatorio Nicoletti, riservandosi di procedere in ogni sede per la tutela dei diritti del personale interessato e per la corretta applicazione delle norme. Infatti, contrariamente a quanto prevede la normativa nazionale, l Ateneo e il Conservatorio di Messina, in buona compagnia con altre istituzioni accademiche in giro per il paese, sono orientati a non attivare alcuni Percorsi Abilitanti Speciali (PAS), ovvero gli speciali corsi di formazione che consentirebbero ai docenti che hanno già insegnato per almeno tre anni scolastici di essere inseriti a pieno titolo nelle graduatorie degli abilitati. In particolare, è il caso dei docenti di scuola dell infanzia e primaria, di centinaia di aspiranti cui viene negato il diritto alla formazione e al conseguimento del titolo abilitante. Ancor più grave l ipotesi che vedrebbe il conservatorio musicale orientato a non attivare i percorsi per la A077 (docenti di strumento musicale nelle scuole medie), dopo una loro iniziale disponibilità, nonostante il significativo numero di aspiranti, soprattutto in presenza della nota MIUR prot. 281 del 30 gennaio 2014 che indica l obbligo di tale attivazione. Sarebbe grave e lesivo delle legittime aspettative di migliaia di precari che attendono da anni questi Percorsi Abilitanti Speciali (PAS) per conseguire, dopo tanto servizio prestato nella scuola, l abilitazione all insegnamento e dopo che una legge dello Stato li ha previsti. Graziamaria Pistorino ribadisce: Il buon funzionamento delle scuole è garantito prima di tutto dalla presenza di personale stabile: le immissioni in ruolo servono alla qualità di una didattica che non è costretta al balletto del cambio annuale di insegnanti. I colleghi che aspettano l attivazione dei PAS, hanno già garantito il loro servizio nelle scuole da precari, il conseguimento dell abilitazione consentirebbe a loro la possibilità di essere immessi in ruolo ed alle scuole di avere maggiore stabilità di docenti, per questo abbiamo già attivato i nostri legali per le necessarie azioni di tutela. 12

13 Il Coordinamento Precari della FLC CGIL di Messina si chiede il motivo per cui Università e Conservatorio non si attivino per far partire questi corsi, soprattutto perché il DD 25 del , che istituisce i PAS, all art. 2 c.4 contempla, in caso di difficoltà organizzative, la possibilità di stipulare apposite convenzioni tra gli Atenei e le Istituzioni AFAM (cfr. Conservatorio) con le Istituzioni scolastiche, cioè in caso di mancanza di strutture e/o di formatori ci si può servire direttamente delle cento scuole messinesi! Inoltre, la FLC CGIL di Messina parteciperà al presidio in difesa dei diritti dei precari della scuola, previsto per giovedì 13 febbraio 2014, dalle ore 10,00 alle ore 13,00, a Roma davanti al MIUR. DA: DIVENTAREINSEGNANTI.ORIZZONTESCUOLA.IT MONTERUBBIANO NASCE BOTTEGA JAZZ: GRAN FINALE AL TEATRO PAGANI DI MONTERUBBIANO Sta per partire Bottega Jazz, il nuovissimo progetto che rappresenta la prima e più importante espressione dell edizione 2014 di MusArT. MusArT Bottega Jazz verrà presentato il 13 Febbraio nel corso di una conferenza stampa che si terrà alle ore 11:30 presso il Conservatorio Statale di Musica G. B. Pergolesi di Fermo. La prima e più consistente fase di Bottega Jazz si svolgerà tra febbraio e maggio nel Comune di Monterubbiano, che è anche soggetto capofila del progetto. L innovativo format, progettato in collaborazione, oltre che con la rete di partner, con RS project ed il Conservatorio G.B. Pergolesi di Fermo, si comporrà di un contest jazz, di concerti ed eventi di formazione. Il concorso, totalmente gratuito, è rivolto ai giovani fra i 18 ed i 35 anni. Le selezioni preliminari, in stile Fame, si terranno fra marzo ed aprile, presso la sede della Società Operaia e saranno presiedute da una commissione di esperti. I migliori interpreti si esibiranno sul palcoscenico del Teatro Pagani, durante l evento finale, programmato per sabato 26 aprile. In quell occasione, verranno assegnati importanti premi fra cui: la partecipazione ad un concerto (in collaborazione con Syntonia Jazz), 10 ore di registrazione in uno studio di registrazione professionale (offerto dallo studio di registrazione La Baia dei Porci di Nereto) ed un buono acquisto presso Drum Art di Petritoli. Verranno assegnati anche altri premi, tra cui uno del pubblico, che vedrà il vincitore esibirsi il mattino del 27 aprile nella piazza del paese, in diretta streaming sul Web. Per tutti i partecipanti, inoltre, la possibilità di partecipare a seminari ed incontri con esperti musicisti. Ma il contest non è l unico contenuto di Bottega Jazz, tutt altro! Grazie alla collaborazione con Fiorenza Jazz e Syntonia Jazz, due tra le più importanti associazioni operanti sul territorio, il cartellone di Bottega Jazz potrà vantare due serate speciali che vedranno esibirsi, sul palco del Pagani, artisti di rilievo nazionale ed internazionale. Il progetto MusArT Bottega Jazz si avvale del cofinanziamento della Regione Marche Assessorato alle Politiche Giovanili e Assessorato alla Cultura e del Dipartimento della Gioventù e del Servizio Civile Nazionale della Presidenza del Consiglio dei Ministri. Il Bando di partecipazione al contest verrà pubblicato sul sito ufficiale della manifestazione ( e sarà aperto dal 15 Febbraio al 15 Marzo. DA: INFORMAZIONE.TV 13

14 NAPOLI VI RACCONTO LA TRAVIATA, GLI STUDENTI SULLE TRACCE DI GIUSEPPE VERDI Da venerdì 14 febbraio alle ore presso la Sala Scarlatti del Conservatorio San Pietro a Majella di Napoli parte l iniziativa, parte integrante del progetto Verdi e Napoli, realizzata in collaborazione tra l Ufficio Scolastico Regionale per la Campania e il Direttore del Conservatorio San Pietro a Majella di Napoli, Elsa Evangelista, che prevede 12 appuntamenti in poco più di 2 mesi. Il progetto, a cui parteciperanno gli studenti delle scuole secondarie, sarà incentrato sulla figura artistica e umana di Giuseppe Verdi, sui suoi rapporti con la città di Napoli e, nello specifico, sull Opera La Traviata. Parte integrante degli appuntamenti sarà la visita, da parte degli studenti partecipanti, alla struttura del Conservatorio San Pietro a Majella e alla mostra Verdi e Napoli, allestita nei locali della biblioteca, che conserva un patrimonio inestimabile di stampe rare di raffinata fattura, importanti manoscritti, autografi di celebri compositori. A seguire, nella Sala Scarlatti, gli studenti assisteranno alla lezione speciale, Vi racconto La Traviata, progetto del professor Michelangelo Galeati, docente del Conservatorio partenopeo e affermato direttore d orchestra. Verranno ripercorsi i momenti salienti dell opera verdiana. Si ascolteranno le arie principali, inquadrando il contesto, i riferimenti dei personaggi storici e la trama dell opera stessa. Parteciperanno anche gli studenti dell Orchestra del Conservatorio ed i solisti delle classi di canto: Mariateresa e Chiara Polese, Gennaro Pedagno, Enrico Terrone, Maurizio Esposito, Ilaria Pareti, Luigi Narducci e Carlo Feola. Vi racconto La Traviata sarà, per molti alunni, la prima occasione di ascolto di arie e scene dell opera verdiana e, quindi, il primo passo verso la conoscenza del mondo dell opera del Cigno di Busseto e della tradizione del teatro lirico, uno dei più importanti contributi culturali dell Italia al mondo. DA: MEGAMONDO.COM PALERMO CGIL SICILIA, LUNEDÌ SIT IN A PALERMO E CATANIA PER ATTIVAZIONE CONSERVATORI PALERMO. Sit-in di lavoratori della scuola, organizzati dalla Flc Cgil Sicilia, si terranno lunedì 10 febbraio a Palermo e Catania per protestare contro la mancata attivazione da parte di Conservatori e università dei Percorsi abilitanti speciali (Pas) per strumento musicale, per la scuola dell'infanzia e la scuola primaria. A Palermo le iniziative si svolgeranno dalle 15 alle 17 davanti al Conservatorio e davanti al Rettorato. A Catania, l'appuntamento è alla stessa ora davanti all'ingresso principale del monastero dei Benedettini, sede di facoltà umanistiche. 14

15 «L'attivazione dei Pas - dice Giusto Scozzaro, segretario generale della Flc Sicilia - è obbligatoria per legge e decisioni diverse penalizzano i lavoratori che vedranno sfumare la possibilità di abilitazione all'insegnamento. A nostro avviso - aggiunge - si configura omissione di atti d'ufficio». La Flc inoltre, contesta all'ufficio scolastico regionale una nota che chiede agli Usr di altre regioni di accogliere le istanze provenienti dalla Sicilia e annuncia il rilascio di nulla osta ai richiedenti. «È un'iniziativa - dice Scozzaro - che avalla di fatto il comportamento discrezionale di atenei e conservatori, in spregio alla legge e ai diritti dei lavoratori interessati». DA: GDS.IT PARMA COME NASCE IL DEBUTTO DI LA CAMBIALE DI MATRIMONIO La cambiale di matrimonio, opera d esordio di Gioachino Rossini, andrà in scena per la prima volta al Teatro Regio di Parma venerdì 21 febbraio alle ore 20(repliche il 23, 25 e 28 febbraio). La nuova produzione, firmata da Andrea Cigni, con le scene di Dario Gessati, i costumi di Valeria Donata Bettella e le luci di Fiammetta Baldiserri, è realizzata in collaborazione con il Conservatorio di Musica Arrigo Boito, il Liceo Artistico Statale Paolo Toschi e l Istituto Professionale di Stato per l'industria e l'artigianato Primo Levi di Parma, in coproduzione con la Fondazione iteatri di Reggio Emilia. Protagonisti al loro debutto gli interpreti della Scuola di Canto del Conservatorio di Musica A. Boito di Parma, coordinati da Lelio Capilupi e Donatella Saccardi: Marco Granata, Nao Yokomae, Lorenzo Caltagirone, Fumitoshi Miyamoto, Andrea Pellegrini, Federica Cacciatore, e, nella recita del 25 febbraio, Kanae Fujitani, Yasushi Watanabe, Hideya Masuhara, Adriano Gramigni, Nozomi Kato. Sul podio il Maestro Alberto Martelli, che dirigerà l Orchestra del Conservatorio di Musica A. Boito di Parma. Tredici tra i migliori studenti delle sezioni Discipline dello Spettacolo, Arti Figurative e Architettura del Liceo Artistico Statale Paolo Toschi, coordinati dal prof. Marco Bennicelli, e della specializzazione moda e abbigliamento dell Istituto Professionale di Stato per l'industria e l Artigianato Primo Levi di Parma, coordinati dalla prof.ssa Lucia Pomelli, hanno partecipato alla realizzazione delle scene e dei costumi dell opera, lavorando, nell ambito di un progetto scuola-lavoro, nei Laboratori di scenotecnica, attrezzeria e sartoria del Teatro Regio e in palcoscenico. Sabato 15 febbraio alle ore al Ridotto del Teatro Regio, con ingresso libero, l appuntamento di presentazione dell opera per Prima che si alzi il sipario, nel quale lo storico della musica Giuseppe Martini ne metterà in luce gli aspetti salienti. L incontro sarà arricchito dall esecuzione dal vivo di alcuni brani, interpretati dal soprano Giovanna Iacobellis, dal mezzosoprano Marina Bonanzi, dal tenore Davide Urbani e dal baritono Paolo De Biasi, allievi del Conservatorio di Musica A. Boito di Parma, accompagnati al pianoforte da Yuna Saito e coordinati da Donatella Saccardi. 15

16 Per informazioni: Biglietteria del Teatro Regio di Parma tel DA: PARMA.REPUBBLICA.IT PESARO PAS MARCHE, CONSERVATORIO G. ROSSINI DI PESARO ACCETTA ISCRIZIONE STUDENTI A077 DEL CONSERVATORIO G. B. PERGOLESI DI FERMO Si conferma quindi l attivazione delle classi di concorso A31, A32 e A77 per un totale di n. 20 iscritti secondo la seguente suddivisione: A31 candidati n. 1 A32 candidati n. 2 A77 candidati n. 17 (di cui 9 iscritti a Pesaro e 8 precedentemente iscritti a Fermo). Si comunica inoltre che per problemi organizzativi e logistici 20 unità rappresentano la dotazione massima consentita per il nostro Istituto è non sarà possibile accettare iscrizioni di ulteriori candidati. I corsi inizieranno presumibilmente il 15 febbraio DA: DIVENTAREINSEGNANTIORIZZONTESCUOLA.IT PIACENZA CONSERVATORIO "NICOLINI", CONCERTO DI OSCAR GHIGLIA In programma Sabato 15 Febbraio alle ore presso la Sala dei Concerti del Conservatorio "G.Nicolini" un concerto di chitarra con Oscar Ghiglia - Ingresso libero Programma Johann Sebastian Bach ( ) Preludio, Fuga e Allegro BWV

17 Manuel María Ponce Cuéllar ( ) Sonata Romantica (Hommage a Franz Schubert qui amait la guitare) - Allegro moderato -Andante espressivo -Momento musicale (Allegretto vivo - Più lento espressivo -Tempo I) - Allegro non troppo e serioso Frank Martin ( ) Quatre pieces breves pour la guitare Prélude - Air - Plainte - Comme une Gigue Joaquín Turina ( ) Sonata (Allegro) - Andante - Allegro Vivo Per informazioni: Conservatorio G. Nicolini - Via S. Franca 35 - tel /6 Oscar Ghiglia, nato da una famiglia di artisti (sia il padre Paulo che il nonno paterno Oscar erano pittori, la madre pianista accompagnatrice), si è diplomato presso il Conservatorio Santa Cecilia di Roma e si è perfezionato sotto la guida di Andres Segovia presso l'accademia Chigiana di Siena dal 1958 al 1963, ed a Santiago de Compostela. Il grande maestro spagnolo fu la sua maggiore fonte d'ispirazione nel periodo della formazione. Ha anche studiato musicologia con Jacques Chailley. Nel 1963 vinse il Concorso Internazionale di Chitarra dell' ORTF. Segovia lo invitò l'anno successivo come suo assistente ai corsi estivi che teneva a Berkeley, in California. Ha fondato il Dipartimento di Chitarra dell' Aspen Music Festival (USA) nel 1969 e gli Incontri Chitarristici di Gargnano, presso i quali si tiene un Concorso Internazionale di Chitarra. È stato artista residente o professore ospite nei conservatori di Cincinnati e San Francisco, alla Juilliard School, alla Hartt School e presso la Northwestern University a Evanston, Illinois. Oltre ad una brillante carriera concertistica da solista, Ghiglia ha suonato e registrato con grandi musicisti, tra cui i cantanti V.de Los Angeles, Jan de Gaetani, i flautisti J. P. Rampal e J. Baker, vari quartetti d'archi (Juilliard String Quartet, l'emerson String Quartet, il Cleveland String Quartet, il Quartetto d'archi di Venezia, Tokyo String Quartet), i violinisti G. Carmignola, F. Gulli, S. Accardo e R. Pasquier, i violisti B. Giuranna e P. Zuckerman. Ha insegnato presso la Musik-Akademie di Basilea (Svizzera) dal 1983 al 2004, e nel 1976 ha ereditato la cattedra che era stata di Segovia presso l'accademia Chigiana. Il prestigioso New Grove Dictionary of Music and Musicians dice di lui: "Musicista raffinato e attento con una tecnica formidabile, è anche riconosciuto come uno dei più eminenti insegnanti della sua generazione" DA: ILPIACENZA.IT PORDENONE GRANDE JAZZ ALL AUDITORIUM DI CASA ZANUSSI Mira sul jazz la rassegna Musicainsieme 2014, che oggi, 09/02, alle 11, a Casa Zanussi di Pordenone, propone un trio formato da Giorgio Giacobbi al sax, Pietro Spanghero al contrabbasso e Giulio Scaramella al piano Di Gabriele Giuga 17

18 Vira sul jazz la rassegna Musicainsieme 2014, che oggi, 09/02, alle 11, a Casa Zanussi di Pordenone, propone un trio formato da Giorgio Giacobbi al sax, Pietro Spanghero al contrabbasso e Giulio Scaramella al piano. Musicainsieme proseguirà poi domenica 23 febbraio, ospitando quella volta i giovani del conservatorio di Venezia: si esibiranno il soprano Kalliopi Petrou, Silvia Dell Agnolo al clarinetto e Pietro Semenzato al pianoforte con brani tratti da Beethoven, Schubert, Spohr. Chiuderà l edizione 2014 di Musicainsieme il conservatorio di musica di Udine con un progetto tutto speciale dell Ensemble del conservatorio stesso diretto da Franco Calabretto, che proporrà musiche di Saint-Saëns e Poulenc. Lo spazio jazzistico di oggi sarà gestito da tre interpreti già protagonisti in varie iniziative. Giorgio Giacobbi è nato come musicista frequentando la scuola di musica di Domegge di Cadore. Nel 2009 ha seguito il big band masterclass di Cortina con i maestri Kyle Gregory, Fabio Petretti, Paolo Birro. Dal 2011 studia al conservatorio di Trieste. Suona nella Big Tartini Band, organico che si è esibito a Cividale in luglio in occasione del Mittelfest. Pietro Spanghero si è diplomato in contrabbasso nel Tra il 2005 e il 2007 è stato contrabbassista della Big Band di Jazz del Friuli Venezia Giulia. Ha suonato con musicisti quali Gaetano Valli, Luca Colussi, Ermes Gherardini, Fabio Jeger, Giorgio Pacorig ed Elena Pontini. Si è esibito in Italia e all estero in teatro e all interno di varie manifestazioni. Attualmente è impegnato in vari progetti. Ha all attivo diverse registrazioni di musica leggera, popolare e jazz. Giulio Scaramella, nato a Gorizia nel 1987, ha iniziato gli studi musicali all età di 6 anni. Nel 2009 si è diplomato a pieni voti in conservatorio. Nel 2012 ha completaro un corso biennale di perfezionamento in musica da camera con il Trio di Parma. Si è esibito in diversi recital solistici con un repertorio che va da Bach alla musica contemporanea. Ha partecipato in quartetto al 2 concorso internazionale Città di Treviso, vincendo il primo premio nella sezione jazz. Nello stesso anno, in duo con il violoncellista Giulio Pacini, è stato finalista al Premio nazionale delle arti. DA: MESSAGGEROVENETO.GELOCAL.IT ROMA TEATRO TOR BELLA MONACA - TRA I CONCERTI DEL MESE DI FEBBRAIO: MARIA PIA DE VITO, ENZO PIETROPAOLI E ROBERTO GATTO di Cristian Pedrazzini Dal jazz alla classica, il palcoscenico del Teatro Tor Bella Monaca a febbraio presenta una serie di appuntamenti imperdibili. Si comincia domenica 9 febbraio con la matinée a cura del Conservatorio di Santa Cecilia per il ciclo Domeniche in musica che vedrà in scena Maria Pia De Vito e il Cecilia Jazz Vocal Ensemble in Vocal Geographies : un viaggio in jazz attraverso i continenti e i secoli. Il concerto prevede una prima parte con One Heart three voices, che dà il titolo all album inciso in Francia nel 2005 dalla stessa Maria Pia De Vito insieme a David Linx e Diederik Wiessels per arrivare a Birdland dell austriaco Joe Zawinul, il brano simbolo dei Weather Report. Protagonista del concerto è il Cecilia Jazz Vocal Ensemble, nato all interno della classe di Maria Pia De Vito di canto jazz e di musica d insieme del Conservatorio. Questo gruppo di oltre venti elementi svolge una ricerca improvvisativa e di repertorio che spazia dalla 18

19 polifonia del tardo rinascimento ad autori contemporanei, per una pratica della voce e dell improvvisazione jazzistica applicata a materiale della più diversa origine storica e geografica. Lo dirige Maria Pia De Vito, che è attiva dal 1980 in campo jazzistico, collabora con importanti musicisti della scena jazz mondiale e partecipa a festival internazionali. La sua ricerca su canto e voce abbraccia diversi campi: dalla personale elaborazione della lingua e cultura napoletana attraverso l improvvisazione e l incontro con culture diverse, free jazz ed elettronica, la prossimità con la musica barocca, il lavoro sulla forma canzone senza limitazioni di genere. È docente di Canto Jazz presso il Conservatorio di S. Cecilia in Roma. Le matinées a cura del Conservatorio Santa Cecilia proseguiranno poi ogni domenica alle 11 con altri appuntamenti, il 16 febbraio con il concerto Da Buscaglione a Sinatra e il 23 febbraio con I grandi arrangiatori. Il secondo appuntamento con il grande jazz prodotto dalla scuola di musica Bèla Bartòk, porterà al Teatro Tor Bella Monaca Enzo Pietropaoli e Adriano Viterbini il 13 febbraio alle 21. Pietropaoli suona jazz fin dagli anni settanta ma non nasconde le sue radici rock blues, la chitarra di Viterbini si muove magistralmente su quel territorio. Ognuno scopre di avere, con l altro, molte passioni, ascolti e modelli in comune. Per questo il contrabbasso di Enzo Pietropaoli e la chitarra di Adriano Viterbini insieme funzionano. L indole emozionale comune a entrambi viene espressa con naturalezza e diventa la cifra stilistica del duo. Alle matrici antiche del blues e del soul aggiungono innovazioni senza supplemento di retoriche citazioni, i livelli multipli d interazione tra i due si sublimano anche nei brani originali composti per l occasione. Grande attesa infine per Roberto Gatto, concerto prodotto dalla scuola di musica Bèla Bartòk, che chiuderà il febbraio in musica con il suo Perfectrio, in programma il 27 febbraio alle 21. DA: SPETTACOLINEWS.IT ROMA IL PICCOLO BALLETTO SORANO IN SCENA AL CONSERVATORIO DI SANTA CECILIA, SABATO 15 FEBBRAIO ALLE 17:30 Un altro importante appuntamento attende sabato 15 febbraio i giovani danzatori sorani del Piccolo Balletto Sorano diretto da Elisabetta Minutoli. Rappresentato da Sara Di Vito e Jonathan Colafrancesco, il nostro Balletto Sorano sarà ospite al Conservatorio di Santa Cecilia con un passo a due, all interno della serata del Mosaico Armonico che esegue l Histoire du Soldat di Igor Stravinsky, direttore d orchestra il maestro Carmine Diodoro. Un altra grande conferma per i nostri ragazzi che avranno l opportunità di danzare nella prestigiosa location del Conservatorio di Santa Cecilia con un orchestra dal vivo, naturalmente con le coreografie del maestro Elisabetta Minutoli che, al suo secondo anno di direzione del Piccolo Balletto Sorano, ha già ottenuto enormi consensi sul panorama Nazionale. D altronde il curriculum di Elisabetta Minutoli è garanzia di qualità. 19

20 Nata a Roma e formatasi tra l Italia e gli Stati Uniti, Elisabetta Minutoli è una delle danzatrici di danza contemporanea più affermata in Italia e molto apprezzata anche sulla scena newyorchese, grazie anche alla sua collaborazione con il maestro sorano Enzo Celli. Sia Elisabetta Minutoli che Celli infatti passano lunghi periodi dell anno negli USA dove lavorano in importanti centri di danza sopratutto a New York. Dal 2014 Elisabetta Minutoli, oltre a dirigere il Piccolo Balletto Sorano è anche direttore artistico associato delle compagnie Botega e Celli Contemporary Ballet dirette da Enzo Celli. Il piccolo Balletto Sorano è prodotto dall Associazione Scenoma. DA: SORA24.IT ROMA AL MAXXI HISTOIRE DU SOLDAT DI STRAVINSKY CON CONSERVATORIO S.CECILIA Sabato 15 febbraio alle si svolge il secondo appuntamento di MAXXI LIVE MUSIC, la serie di concerti realizzata dal MAXXI in collaborazione con il Conservatorio "Santa Cecilia" di Roma. Il concerto si apre con un preludio acusmatico, Attraverso la lente di Giuseppe Silvi, che rielabora con mezzi elettronici le sonorità che si producono all'interno della cassa armonica di un pianoforte. Dopo questo breve preludio elettronico, il concerto è interamente dedicato a L'histoire du soldat di Igor Stravinsky su testo di Charles-Ferdinand Ramuz. Suona Il Mosaico Armonico, un ensemble di recente costituzione formato da giovani musicisti provenienti in gran parte dal Conservatorio "Santa Cecilia" e diretti dal M Carmine Diodoro, anch'egli formatosi nel Conservatorio romano. Gianluca Vicari è la voce narrante. La realizzazione scenica è affidata ai ballerini Sara Di Vito e Jonathan Colafrancesco con le coreografie di Elisabetta Minutoli e ai disegni in videoproiezione di Roberta Fantasia. L'histoire du soldat è un opera da camera nata durante la prima guerra mondiale, in un periodo di gravi ristrettezze economiche generali. Quindi, per far fronte alla situazione, Stravinsky e Ramuz pensarono quest opera nell ottica del teatro ambulante, con un attore, due ballerini, scene semplicissime e soli sette strumenti, scelti, come spiega Stravinsky, tra "i tipi più rappresentativi, l acuto e il grave, delle diverse famiglie strumentali. Per gli archi, il violino e il contrabbasso; per i legni, il clarinetto (che possiede la maggiore estensione di registro) e il fagotto; per gli ottoni, la tromba e il trombone; finalmente la percussione, sonata da un solo esecutore". ll soggetto è preso da due fiabe popolari russe di Aleksandr N. Afanas'ev, ma ricorda molto da vicino anche il mito del Faust di Goethe. Narra infatti la storia di un soldato che incontra il diavolo e si lascia convincere a barattare il proprio violino simbolo della sua anima in cambio di un libro magico in grado di assicurargli ricchezza e potere. Lo scambio però non lo renderà felice, perché si accorge di aver rinunciato al valore fondamentale dell amore. Dopo aver più volte incontrato il diavolo ed essere riuscito a recuperare il proprio violino, giunge solo e infelice in un regno dove guarisce la principessa grazie alle tre danze che suona al suo capezzale. I due si sposano, ma il diavolo lancia su di loro una maledizione. Preso dalla nostalgia, il soldato chiede alla principessa di accompagnarlo al proprio villaggio. Ma lungo la strada incontra nuovamente il diavolo, che, suonando il violino, lo invita a seguirlo, trascinandolo per sempre via con sé. Musicalmente si 20