PJAZZA PALMIERI MONOPOLI JAZZ FEST IV EDIZIONE

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1 PJAZZA PALMIERI MONOPOLI JAZZ FEST IV EDIZIONE MONOPOLI (BA) 31 AGOSTO - 1 SETTEMBRE PIAZZA PALMIERI 2 SETTEMBRE PIAZZA VITTORIO EMANUELE

2 PJAZZA PALMIERI MONOPOLI JAZZ FESTIVAL Quarta Edizione Monopoli (BA) Nel cuore della città, gli appuntamenti del PJAZZA PALMIERI JAZZ FESTIVAL Dal 31 Agosto al 2 Settembre giorni di concerti nelle piazze più caratteristiche della Città di Monopoli. Start ore 22:00 Piazza Palmieri Piazza Vittorio Emanuele Monopoli (Ba) Info: Sito ufficiale I concerti sono ad ingresso gratuito Manifestazione promossa dalla Città di Monopoli (Assessorato allo Sviluppo Economico). Organizzazione e Direzione Artistica a cura dell Associazione Culturale Almagrà

3 IL PERCORSO DEL PJAZZA PALMIERI MONOPOLI JAZZ FESTIVAL 2015 Da Lunedì 31 Agosto a Mercoledì 2 Settembre torna il PJAZZA PALMIERI - MONOPOLI JAZZ FESTIVAL giunto alla sua quarta edizione. La manifestazione promossa dalla Città di Monopoli (Assessorato allo Sviluppo Economico) vedrà sul palco alcuni dei più grandi nomi del panorama jazzistico nazionale e internazionale: lunedì 31 Agosto Vanessa Haynes from Incognito & 2.0; martedì 1 settembre Fabrizio Bosso Quartet e Paolo Silvestri Ensemble in Duke ; mercoledi 2 Settembre Sergio Cammariere. Dopo il successo delle precedenti edizioni, con serate infuocate tra poliritmia e improvvisazioni vertiginose di musicisti come Alvin Queen, Dado Moroni, Javier Girotto, Nick The Nightfly, Stefano Di Battista, Flavio Boltro, Gino Paoli, Danilo Rea, James Taylor Quartet e Fabio Concato, il Pjazza Palmieri Monopoli Jazz festival giunge alla sua quarta edizione con l intento di creare una kermesse in cui il jazz possa attraversare nuovi territori musicali, diventando sinonimo di ricerca, divulgazione e spettacolo. Non più rito elitario per pochi ma grande festa per tutti. Anche l edizione 2015 offre un cartellone che rispetta il principio cardine della manifestazione: mostrare nuovi territori, abbattere i recinti tra i generi, far convivere ad esempio il jazz con il pop o la scena italiana e quella internazionale. L obiettivo è quello di presentare al pubblico alcune delle mille sfaccettature che compongono l universo jazz, grazie alle contaminazioni culturali, musicali e artistiche. Dimostrando, anche al pubblico non proprio avvezzo, che non esiste solo un jazz radicale e radicato nella più classica tradizione, ma al contrario il jazz è capace di abbracciare i più variegati stili musicali e di incontrare persino la musica d autore italiana. Tre giorni dunque per immergersi nella storia del jazz con l ensemble di Fabrizio Bosso in Duke ma con lo sguardo rivolto al futuro, con la voce esplosiva di Vanessa Hayness e l eleganza di Sergio Cammariere, un futuro basato su improvvisazione e creatività senza limiti. Monopoli (Bari) Piazza Palmieri - ore Ingresso libero - Info. 348/

4 IL PROGRAMMA Lunedì 31 Agosto Vanessa Haynes (from Incognito) & 2.0. Un live raffinato, energico e ritmato con Vanessa Haynes, la voce inglese degli Incognito, la più famosa jazz-funk band inglese di sempre considerata leggenda dell acid-jazz. Ad accompagnarla sul palco il duo internazionale 2.0 composto da Xantone Blacq, compositore pianista cantante e percussionista che vanta collaborazioni importanti con Amy Winehouse, Nigel Kennedy, Mark Ronson e dal batterista francese Tony Match, attivista del jazz con i più grandi nomi come Wynton Marsalis, Kurt Elling, Charlie Haden Fred Wesley, Richard Galliano etc,). Un concerto ricco di colori accesi e ritmi trascinanti grazie anche alla partecipazione del sassofonista italiano Costantino Ladisa. ( Martedì 1 Settembre Fabrizio Bosso Quartet & Paolo Silvestri Ensemble Duke Duke è il nuovo disco di Fabrizio Bosso che va in scena per rendere omaggio al compositore jazz più influente di tutto il 900, Duke Ellington. Una serie di funambolici arrangiamenti degli standard più celebri, rivisitati da Paolo Silvestri e resi dalle raffinate sfumature della tromba di Bosso. Una lettura di Ellington colma di classe, eleganza e swing, cucita su misura per il trombettista torinese. Tutte le virtù di Bosso trovano spazio: lo swing, la tecnica, la fantasia, la poesia. Ad accompagnarlo il suo quartetto, composto da Julian Oliver Mazzariello al pianoforte, Luca Alemanno al contrabbasso, Nicola Angelucci alla batteria, ed una sezione di fiati allargata: Fernando Brusco e Claudio Corvini alla tromba, Mario Corvini al trombone, Gianni Oddi al sax alto, Marco Guidotti al sax baritono e Michele Polga al sax tenore e soprano. Undici musicisti sul palco per un concerto indimenticabile. ( Mercoledì 2 Settembre Sergio Cammariere Sergio Cammariere, affermato compositore e cantautore italiano ma soprattutto pianista jazz di raffinata intensità espressiva, presenta i brani del suo ultimo album Mano nella mano, insieme alle sue canzoni più celebri intervallate da spazi dedicati all improvvisazione. Ad accompagnarlo la sua band di sempre composta da musicisti di altissimo livello, Amedeo Ariano alla batteria, Luca Bulgarelli al contrabbasso, Bruno Marcozzi alle percussioni. Special Guest Fabrizio Bosso alla tromba. I suoni del mondo, tra cantautorato e jazz, le canzoni piene di poesia, la voce unica e coinvolgente, la passione di un artista che porta la sua musica sempre nel cuore, creano un atmosfera piena di magia per un concerto unico ed irripetibile. (

5 GLI ARTISTI 31 AGOSTO 2015 PIAZZA PALMIERI VANESSA HAYNES VOCE ( Impegnata come backing vocalist per il leggendario Van Morrison tra il 2008 e il 2009, la Haynes ha collaborato con grandi personaggi della scena soul mondiale: da Billy Ocean (US Tour 2009) a Chaka Khan, da Anastacia (Here come the girls Tour 2009) a Leon Ware per arrivare, nel 2010, a Mario Biondi. Il suo album da solista "Stay with me", da cui sono stati tratti i singoli "Embrace" ed "I wonder", ha avuto un grande successo. E' nel 2010 Vanessa inizia a collaborare con Soultraks (Paolo Andriolo, Ivan Zuccarato, Davide Giovannini) esibendosi in vari club e festival italiani ed europei. E' con questa formazione che propone un repertorio pronto a spaziare da brani originali a cover di artisti e band quali "Incognito", "Stevie Wonder", Chaka Khan" e altri che hanno collaborato con lei in questi ultimi anni. Paolo Andriolo, bassista e produttore ha suonato tra gli altri con Toninho Horta, Eumir Deodato, Pitura Freska, Alan Sorrenti; il batterista Davide Giovannini risiede a Londra dove ha suonano con Stevie Winwood, Paul McCartney, Bijork e moltissimi altri. Nel 2008 diventa la lead vocalist dell'acclamato gruppo jazz-funk britannico "Incognito". Celebra il suo primo tour in Giappone con il gruppo a fianco della fantastica Jocelyn Brown, ospite speciale in quell'occasione. Srive di lei Jon O'Brien su itunes:«...la cantante Vanessa Haynes rimane una parte vitale di questo gruppo... apportando l'essenza delle dive dell'era dello Studio 54 in una versione di Queen Yahna di un classico cult della disco intitolato "Ain't it time"». XANTONE BLACQ TASTIERE, VOCE, PERCUSSIONI ( Pianista, cantante, polistrumentista e producer ha molti anni di esperienza nella fusione di Jazz-Funk,Soul, Afro e musica latina; tastierista di Amy Winehouse per 3 anni si è esibito nei più importanti festival internazionali. La sua musica è stata votata due volte come preferita dallo staff di ITunes ed il suo ultimo album "Revelation" è al primo posto nella classifica Soul del Regno Unito. Blacq ha collaborato con una vasta gamma di artisti di molti generi oltre ad Amy Winehouse, Mark Ronson, Candi Staton, Jessie J, Randy Brecker, Tom Browne e Nigel Kennedy e molti altri. È anche un produttore di successo che ha pubblicato in tutto il mondo e ha remixato numerosi artisti di alto livello, tra cui Earth Wind & Fire. TONY MATCH BATTERIA ( Batterista e producer francese, da molti anni collabora con i migliori jazzisti a livello mondiale, sia come produttore, sia come musicista, ma, anche come direttore artistico. Da Fred Wesley a Pee Wee Ellis, da Paul Jackson e gli Headhunters a Richard Galliano, Tony collabora anche con icone come Kurt Elling, Charlie Haden, Ernie Watts e Gonzalo Rubalcaba. Match ha composto prodotto e mixato oltre duecento brani per alcune importanti etichette indipendenti, tra cui diversi album per Deutsche Grammophon, Universal. COSTANTINO LADISA SAX ( ) Costantino Ladisa nasce a Bari nel La sua passione per la musica lo porta a studiare chitarra e poi sax, che diventa il suo strumento (infatti lo suona nella band Adika Pongo dal 1994). Da 26 anni vive a Roma. Nell'89, partecipa alla trasmissione International Doc Club di Renzo Arbore. In seguito, forma la band Sei Suoi Ex insieme a Riccardo Sinigallia (ora produttore affermato già di Tyro Mancino, Luca Carboni ed altri) e a Niccolò Fabi. Immediatamente dopo diventa sax degli Adika Pongo facendo esperienze live ed in studio con svariati artisti tra cui Mike Francis ed Alessandro Colombini (produttore di Venditti, Zarrillo ed altri). Nel 1997 mixa a New York presso i prestigiosi studi della etichetta jazz GRP un lavoro con gli Adika Pongo che vedrà la partecipazione del chitarrista di fama mondiale Steve Khan. Sempre nel 2000, con gli Adika Pongo, inizia una collaborazione con Mike Francis che immediatamente ne fa la propria band di fiducia e che è continuata fino alla prematura scomparsa del cantante avvenuta nel gennaio Nel 2003 scrive e arrangia le musiche per il documentario "Ne Pas Mourir", vincitore del "Roma Doc Fest" dello stesso anno. Inizia così anche una collaborazione per le musiche di alcuni spot pubblicitari, tra cui "Carte D'Or" di Algida, "Sofficini Findus", "Bruschetteria" Bertolli. Sempre nel 2003, con la band Adika Pongo, si esibisce con il cantante di fama internazionale Lionel Richie durante un concerto a Porto Cervo. Nel 2005 scrive, insieme ad Alessandro Benedetti, brani originali inseriti nella colonna sonora del film di Paolo Genovese e Luca Miniero "Nessun messaggio in segreteria", uscito sugli schermi italiani nel maggio 2005 ed interpretato da Carlo delle Piane, Valerio Mastrandrea, Pierfrancesco Favino ed Anna Falchi. Nel marzo 2006, incide le musiche del cortometraggio "Non succede mai niente" diretto da Giorgio Gobbi e interpretato da Sergio Rubini, pellicola che parteciperà anche al "Festival del Cinema di Venezia" dello stesso anno. Ad oggi è impegnato sia con il Da Nu Jazz 4et che con gli Adika Pongo. E' anche autore di musiche per la docu-fiction "Non cresce l'erba" (dal 22 settembre 2012 su MTV) e sax dello spettacolo teatrale "Beato a chi ti Puglia" con Savino Zaba

6 GLI ARTISTI 1 SETTEMBRE 2015 FABRIZIO BOSSO TROMBA E FLICORNO ( Fabrizio Bosso inizia a suonare la tromba all'età di 5 anni e a 15 si diploma al conservatorio Giuseppe Verdi di Torino. Nel 1999 vince il Top Jazz (referendum promosso dalla rivista Musica Jazz), come miglior nuovo talento. Nel 2000 pubblica il primo disco a suo nome, Fast Flight. Nel 2002 esce il primo disco degli HIGH FIVE, Jazz For More, al quale ne seguiranno diversi altri per a prestigiosa Blue Note. Con gli HIGH FIVE registrerà anche Handful Of Soul, il disco che consacrerà al successo Mario Biondi. E' sempre con gli HIGH FIVE che suonerà per la prima volta con una propria formazione al Blue Note di Tokyo, dove tornerà spesso conquistandosi un vasto e appassionato pubblico. Fin dall'inizio della sua carriera Fabrizio può vantare collaborazioni importanti come, fra i tanti, Gianni Basso, Enrico Pieranunzi, Rosario Giuliani, Charlie Haden, Carla Bley. Con Blue Note pubblicherà nel 2007 uno dei suoi dischi più importanti, You've Changed, in quartetto e 13 archi, magistralmente arrangiati da Paolo Silvestri, con alcuni ospiti come Stefano Di Battista, Bebo Ferra, Dianne Reeves e Sergio Cammariere, al quale deve l'ingresso nel mondo del pop e la sua prima apparizione al Festival di Sanremo. Sempre con la storica etichetta pubblicherà anche il primo disco della formazione che condivide con Javier Girotto, nata nel 2006, il sestetto LATIN MOOD, Sol. Seguirà poi nel 2012 Vamos, pubblicato con Schema Records. Dopo 10 anni, nel 2009, vince nuovamente il top jazz con il disco Stunt, in duo con Antonello Salis, pubblicato da Parco Della Musica Records. L'anno seguente vince ancora, ma come miglior trombettista. Nel 2010 pubblica Spiritual, con Alberto Marsico e Alessandro Minetto. Con loro pubblicherà la seconda opera, Purple, nel 2013, per l'etichetta Verve/Universal. Nel 2011 un altro punto di svolta, la registrazione dell'album Enchantment- l'incantesimo di Nino Rota con la London Symphony Orchestra e la ritmica di Claudio Filippini, Rosario Bonaccorso e Lorenzo Tucci. Gli arrangiamenti e la direzione sono di Stefano Fonzi. A un anno di distanza esce il disco Face To Face, per Abeat Record, in duo con il fisarmonicista Luciano Biondini. Nel frattempo molte sono le partecipazioni a Festival importanti come Umbria Jazz, Vicenza Jazz Festival, Roma Jazz Festival e molti altri e anche in numerosi festival all'estero. Pure molte sono le collaborazioni a diversi progetti cross over (come "Uomini in Frac" dedicato a Domenico Modugno e "Memorie di Adriano", dedicato al repertorio di Celentano) e anche interdisciplinari con IL SORPASSO, sonorizzazione dal vivo di un montaggio di immagini tratte dal capolavoro di Dino Risi, con Luca Mannutza, Luca Bulgarelli e Lorenzo Tucci, o SHADOWS, un omaggio a Chet Baker con Julian Oliver Mazzariello al piano e Massimo Popolizio voce recitante. Negli anni partecipa ancora a Sanremo sia con Sergio Cammariere che con Simona Molinari, Raphael Gualazzi e Nina Zilli, con la quale realizzerà nell'estate 2013 il tour WE LOVE YOU, dedicato al repertorio Soul. Il 5 novembre 2013 Fabrizio Bosso ha compiuto quarant'anni che ha celebrato in una grande serata all'auditorium della RAI di Torino, invitando accanto a sè tutti gli amici e i colleghi che hanno partecipato alla sua vita e hanno sostenuto la sua carriera, in una maratona di grande effetto e di grande musica da Lorenzo Tucci e Rosario Bonaccorso a Raphael Gualazzi, da Julian Mazzariello o Rosario Giuliani a Nina Zilli, da Alessandro Minetto e Alberto Marsico a Mario Biondi. Il 26 novembre esce PURPLE, il secondo lavoro discografico dello Spiritual Trio, con Alberto Marsico e Alessandro Minetto. Il disco esce per la Verve (Universal) e viene promosso in un lungo tour che attraversa l Italia per culminare nei 4 concerti a Umbria Jazz Winter. Il 2014 comincia con una trasferta dall altra parte del mondo, a Jakarta, dove Fabrizio tiene un concerto in duo con Julian Oliver Mazzariello. Prosegue con la nascita del nuovo quartetto, composto da Mazzariello al pianoforte, Luca Alemanno al contrabbasso e Nicola Angelucci alla batteria. Con questa nuova formazione Fabrizio si dedica completamente alla sua musica. Il 26 Maggio 2015 esce Duke il nuovo disco di Fabrizio Bosso per la Verve/Universal, un omaggio al Duca Ellington con gli arrangiamenti di Paolo Silvestri, accompagnato da Julian Oliver Mazzariello al pianoforte, Luca Alemanno al contrabbasso, Nicola Angelucci alla batteria e una sezione di fiati maestri: Fernando Brusco e Claudio Corvini alla tromba, Mario Corvini al trombone, GianniOddi al sax alto, Marco Guidolotti al sax baritono e Michele Polga al sax tenore e soprano

7 GLI ARTISTI 2 SETTEMBRE 2015 SERGIO CAMMARIERE PIANO E VOCE ( Sergio Cammariere, musicista, compositore e interprete di rara e raffinata intensità espressiva, ha nella sua anima l eco delle note dei grandi maestri del jazz, i ritmi latini e sudamericani, la musica classica e lo stile della grande scuola cantautoriale italiana. E soprattutto, un innata predisposizione per la composizione musicale. Già dal 1992 compone la sua prima colonna sonora per il film Quando eravamo repressi, di Pino Quartullo poi per Teste Rasate, film di Claudio Fragasso e Uomini senza donne film di Angelo Longoni. E autore anche delle musiche che accompagnano alcuni cortometraggi come Non finisce qui regia di Maria Sole Tognazzi del 1997, La pena del pane di Lucia Grillo e Mattia Preti Il pennello e la spada regia di Francesco Cabras e Alberto Molinari (Ganga Film). Nel 1997 partecipa al Premio Tenco e vince il Premio IMAIE come Migliore Musicista e Interprete della Rassegna, con voto unanime della Giuria. Nel gennaio 2002 esce il suo primo album Dalla pace del mare lontano (EMI Music/UNIVERSAL) e inizia la collaborazione con Roberto Kunstler per i testi. Prodotto da Biagio Pagano per Via Veneto Jazz è un disco di grande impatto sonoro che vanta la partecipazione di Pasquale Panella per un omaggio a Charles Trènet (Il mare). La partecipazione al Festival di Sanremo nel 2003 con Tutto quello che un uomo, con la collaborazione per il testo di Roberto Kunstler, gli regala il terzo posto oltre al Premio della Critica, il Premio Migliore Composizione Musicale e due Dischi di Platino. Nel 2003 riceve altri riconoscimenti, tra cui il Premio L isola che non c era come Miglior Disco d esordio e il Premio Carosone; vince il Referendum di Musica e Dischi come Miglior Artista Emergente e la prestigiosa Targa Tenco per la Migliore Opera prima. Il suo innato talento, che ancor più si esprime nei concerti dal vivo, lo porta a ricevere il Premio come Migliore Live dell anno assegnato da Assomusica. Esce, lo stesso anno, il DVD Sergio Cammariere in concerto dal Teatro Strehler di Milano. (EMI Music/UNIVERSAL). Del 2004 è l Album Sul sentiero (Emi Music Italy/UNIVERSAL), anch esso prodotto da Biagio Pagano per Via Veneto Jazz. Con R. Kunstler ai testi e due significative collaborazioni, quella con Samuele Bersani e Pasquale Panella. Segue, nel 2006 Il pane, il vino e la visione (EMI Music/UNIVERSAL), dove continua la consolidata collaborazione con R. Kunstler ai testi. E il disco più intimistico di Cammariere che contiene brani intrisi di spiritualità e bellissime perle solo strumentali. Un anno dopo, firma le musiche per il film di Mimmo Calopresti L abbuffata e vince il Premio come Migliore Colonna Sonora al Festival del Cinema Mediterraneo di Montpellier. La sua seconda partecipazione al Festival di Sanremo è del 2008, dove con L amore non si spiega dedica un bellissimo omaggio alla bossa nova, duettando con Gal Costa, una delle più belle e importanti voci della canzone brasiliana. Esce, a seguire, il quarto album Cantautore piccolino (EMI Music/UNIVERSAL), un disco antologico dedicato a Sergio Bardotti e Bruno Lauzi, che oltre a contenere il brano presentato a Sanremo, si arricchisce di uno straordinario omaggio al grande jazz con My song di Keith Jarrett, in cui Sergio rivela tutte le sue doti di grande e sofisticato pianista. Continuano anche i riconoscimenti tra cui il Premio Lunezia Elite ed il Premio Miglior Colonna Sonora al Genova Film Festival 2009 per le musiche del cortometraggio Fuori Uso di Francesco Prisco. Nell ottobre del 2009 esce Carovane (Emi Music Italy/UNIVERSAL). Oltre al nucleo storico dei musicisti, suoi compagni di viaggio in ogni album e in concerto sono: Fabrizio Bosso, Luca Bulgarelli, Amedeo Ariano, Bruno Marcozzi e Olen Cesari e nel corso degli anni hanno collaborato con lui altrettanti musicisti di alto profilo: Arthur Maya, Jorginho Gomez, Michele Ascolese, Javier Girotto, Simone Haggiag, Sanjay Kansa Banik, Gianni Ricchizzi, Bebo Ferra, Roberto Gatto, Jimmy Villotti, Stefano Di Battista. Nel 2009 è la sua voce ad aprire il film di animazione Disney, La principessa e il ranocchio con il brano La vita a New Orleans e nello stesso anno è Consulente Musicale per l Opera Moderna I Promessi Sposi di Michele Guardì con musiche di Pippo Flora. Nel giugno 2010 firma, insieme al trombettista Fabrizio Bosso Comiche vagabonde, commento sonoro per tre Comiche del grande Charlie Chaplin. (DVD Gruppo Editoriale L Espresso). Nello stesso anno compone le musiche per Ritratto di mio padre, regia di Maria Sole Tognazzi, vincitore del Premio Speciale Documentari sul Cinema al Taormina Film Fest Intenso e toccante docufilm su Ugo Tognazzi, incentrato non solo sulla figura professionale dell immenso attore, ma anche su alcuni filmati inediti che lo ritraggono in ambito famigliare e fotografano la sua vita fuori dal set. Nel marzo 2011 riceve il Premio Internazionale Musica News, del Centro Jazz Calabria che lo riconosce valido e talentuoso pianista e compositore e voce di grande intensità premiando la sua raffinatezza espressiva e la grande poesia e straordinarietà del suono. Realizza inoltre, un prestigioso lavoro per il Teatro, con Teresa la ladra interpretato da Mariangela D Abbraccio. Il testo è tratto dal romanzo Memorie di una ladra, della grande scrittrice Dacia Maraini, con musiche e canzoni originali di Sergio Cammariere e della stessa scrittrice. Nel novembre 2011 esce la colonna sonora del film, Tiberio Mitri il Campione e la Miss (RAI Trade), dedicato alla figura del pugile triestino. Le musiche originali di Sergio Cammariere, ripercorrono la storia di Mitri ricreando atmosfere dell epoca con suoni che spaziano dal jazz alle composizioni più delicate, malinconiche o di impronta classica. Nel marzo 2012 esce il nuovo album Sergio Cammariere (SONY Music), dedicato all amico regista e designer Pepi Morgia, che racchiude quasi un ritratto in musica di tutte le anime di Sergio, spaziando dal jazz alla bossa nova, dal samba a ritmi balcanici, da incursioni classiche alla musica world e progressive. Per i testi, oltre a Roberto Kunstler, si avvale di due nuovi autori, Sergio Secondiano Sacchi e Giulio Casale, artista, musicista e poeta. Nel 2013 compone le musiche per il film Maldamore per la regia di Angelo Longoni. Compone poi parte delle musiche per il primo lungometraggio del regista Paolo Consorti Il sole dei cattivi e firma il brano che chiude il primo lungometraggio del giovane ed eclettico regista Alfonso Bergamo, Tender Eyes. Iniziano anche le registrazioni del nuovo album. Settembre 2014 esce l album Mano nella mano (SONY Music) dove raccoglie l eredità migliore della grande scuola della Canzone d autore, con arrangiamenti di alta classe e sonorità di grande atmosfera. L album si compone di undici tracce, dieci canzoni ed un brano strumentale. Gran parte dei testi è firmata da Roberto Kunstler, due intense incursioni liriche sono di Giulio Casale e tra le canzoni, un personalissimo omaggio al maestro e poeta Bruno Lauzi. Cammariere, anche per questo album, ha come sempre scelto come compagni di viaggio musicisti di alto profilo, quali l eclettico Antonello Salis alla fisarmonica, l amico di sempre Fabrizio Bosso alla tromba e flicorno. Il contributo di due musicisti di autentica cultura brasiliana, Roberto Taufic alla chitarra e Alfredo Paixao al basso. L incursione vocale di Gegè Telesforo e la sezione ritmica con Amedeo Ariano, batteria e Luca Bulgarelli, contrabbasso e l arricchimento con percussioni e batteria dato da un generoso Bruno Marcozzi. Sergio Cammariere è un artista e compositore completo, sempre sorprendente, carico di umanità, capace ancora di commuoversi. Una figura elegante, la sua, quasi d altri tempi, creativa e in continua evoluzione e ricerca, destinata a lasciare un segno sui binari della grande musica d autore