KWARTALNIK NEOFILOLOGICZNY

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1 POLSKA AKADEMIA NAUK WYDZIAŁ I NAUK HUMANISTYCZNYCH I SPOŁECZNYCH SPOŁECZNA AKADEMIA NAUK W ŁODZI ROCZNIK LXI ZESZYT 2/2014 KWARTALNIK NEOFILOLOGICZNY WARSZAWA 2014

2 Wydawca POLSKA AKADEMIA NAUK Wydział I Nauk Humanistycznych i Społecznych Społeczna Akademia Nauk w Łodzi Published by POLISH ACADEMY OF SCIENCES Division 1 of Humanities and Social Sciences University of Social Sciences in Łódź Kwartalnik Neofilologiczny Czasopismo założone w 1954 roku Established in 1954 Redaktor Naczelny Editor-in-Chief Franciszek Grucza Asystenci Redaktora Naczelnego Assistants to the Editor-in-Chief Ilona Banasiak, Iga Maria Lehman, Justyna Zając, Monika Płużyczka Zastępcy Asystentów Redaktora Naczelnego Deputy Assistants to the Editor-in-Chief Agnieszka Kaleta Rada Redakcyjna Editorial Board Franciszek Grucza (przewodniczący/chairman, Warszawa), Laura Anteri (Palermo), Zofia Berdychowska (Kraków), Krzysztof Bogacki (Warszawa), Silvia Bonacchi (Warszawa), Karl-Dieter Bünting (Essen), Andrzej Ceynowa (Gdańsk), Henryk Chudak (Warszawa), Tomasz Czarnecki (Warszawa), Katarzyna Dziubalska-Kołaczyk (Poznań), Jacek Fisiak (Poznań), Norbert Fries (Berlin), Wolfgang Frühwald (München), Janusz Golec (Lublin), Sambor Grucza (Warszawa), Elżbieta Jamrozik (Warszawa), Andrzej Kątny (Gdańsk), Barbara Kielar (Warszawa), Rolf-Dieter Kluge (Warszawa/Tübingen), Tomasz Krzeszowski (Warszawa), Katarzyna Lasatowicz (Opole), Wiesław Malinowski (Poznań), Elżbieta Mańczak-Wohlfeld (Kraków), Hubert Orłowski (Poznań), Dennis Preston (Norman), Wacław Rapak (Kraków), Matti Rissanen (Helsinki), Odile Schneider-Mizony (Strasbourg), Liliana Sikorska (Poznań), Piotr Stalmaszczyk (Łódź), Aleksander Szwedek (Warszawa), Anna Tylusińska-Kowalska (Warszawa), Jianhua Zhu (Szanghaj), Jerzy Zybert (Warszawa) Redaktor zeszytu Issue Editor Dario Prola Wydanie publikacji dofinansowane przez Ministerstwo Nauki i Szkolnictwa Wyższego, Społeczną Akademię Nauk w Łodzi oraz Uniwersytet Warszawski The publication of the journal is supported by a grant from the Ministry of Science and Higher Education and the University of Social Sciences in Łódź Adres Redakcji Address of the Editor Prof. dr hab. Franciszek Grucza Społeczna Akademia Nauk Kwartalnik Neofilologiczny ul. Łucka 11, Warszawa kwartalnik@spoleczna.pl Copyright by Wydział I Nauk Społecznych PAN

3 VISTO DALL ALTRA PARTE: LINGUA, LETTERATURA, CULTURA IN TRADUZIONE (Varsavia, aprile 2013) Nel presente volume viene pubblicata la seconda parte degli atti del convegno Visto dall altra parte: lingua, letteratura, cultura in traduzione, tenutosi a Varsavia nei giorni aprile 2013 e organizzato dall Istituto di Culturologia e Linguistica Antropocentrica in collaborazione con l Istituto Italiano di Cultura. La redazione WIDZIANE Z DRUGIEJ STRONY: JĘZYK, LITERATURA I KULTURA W PRZEKŁADZIE (Warszawa, kwietnia 2013) W tym tomie publikujemy drugą część materiałów z konferencji Visto dall altra parte: lingua, letteratura, cultura in traduzione [ Widziane z drugiej strony: język, literatura i kultura w przekładzie ], która została zorganizowana przez Instytut Kulturologii i Lingwistyki Antropocentrycznej UW we współpracy z Włoskim Instytutem Kultury. Redakcja

4 SEEN FROM THE OTHER SIDE: LANGUAGE, LITERATURE, CULTURE IN TRANSLATION (Warsaw, April 2013) The present volume contains the second part of the proceedings of the the conference Visto dall altra parte: lingua, letteratura, cultura in traduzione [ Seen from the other side: language, literature, culture in translation ], organized by the Department of Culturology and Antropocentric Linguistic of the University of Warsaw in collaboration with the Italian Cultural Institute. The Editors

5 RINGRAZIAMENTI È ormai per la quarta volta che Kwartalnik Neofilologiczny ospita gli articoli che sono frutto degli interventi presentati nel corso dei convegni da me organizzati. Vorrei perciò ringraziare di cuore il Direttore della Rivista, il prof. Franciszek Grucza, per averci dato questa possibilità, per la sua disponibilità e la volontà di collaborazione. Tutti i convegni precedenti, tanto quelli che ebbero luogo quando ancora facevo parte del Dipartimento d Italianistica di Varsavia come quelli svoltisi nell Istituto di Culturologia e Linguistica Antropocentrica, sono stati organizzati grazie all aiuto, anche finanziario, prestatoci dall Istituto Italiano di Cultura; per questa ragione rivolgo un grazie particolarmente caloroso alla direttrice dell IIC, la dott.ssa Paola Ciccolella, presente all ultimo convegno anche in veste di relatrice. Abbiamo inoltre apprezzato la disponibilità e voglia di collaborare all evento dimostrateci dalle autorità accademiche della Facoltà di Linguistica Applicata nelle persone del precedente preside, prof. Sambor Grucza, e di quello attuale, prof. Krzysztof Hejwowski, particolarmente gentile quest ultimo nell accogliere il nostro invito ad aprire il convegno con una relazione inaugurale. Vorrei altresì ricordare in questa sede l impegno e il contributo nel dialogo culturale italo-polacco garantito dell attuale Ambasciatore d Italia, dott. Riccardo Guariglia, che ha aperto il convegno salutando i conferenzieri e rimanendo poi a seguire la prima sessione plenaria dei lavori. In chiusura non mi resta che esprimere il desiderio di continuare in futuro questa prospera collaborazione con le istituzioni sopraelencate rappresentate da persone disponibili e propense all organizzazione di eventi che favoriscono l avvicinamento della nostre due nazioni. PODZIĘKOWANIA Kwartalnik Neofilologiczny już po raz czwarty zamieszcza artykuły powstałe na bazie referatów wygłaszanych na organizowanych przeze mnie konferencjach. Kieruję więc ogromne podziękowanie dla Redaktora Naczelnego i szefa Komitetu Naukowego, prof. dr hab. Franciszka Gruczy za życzliwość i chęć współpracy, którą ogromnie sobie cenimy. Wszystkie konferencje zarówno te, które miały miejsce, gdy byłam jeszcze pracownikiem Italianistyki jak

6 i te, które odbyły się już w IKLA mogły zaistnieć dzięki pomocy organizacyjnej i finansowej Włoskiego Instytutu Kultury. Szczególne podziękowanie kieruję do obecnej dyrektorki, Paoli Ciccolelli, która również wystąpiła z referatem na naszej konferencji. Niezwykle cenne okazały się życzliwość i wsparcie, także finansowe Władz Dziekańskich Wydziału Lingwistyki Stosowanej ze strony najpierw dziekana prof. dr hab. Sambora Gruczy a następnie prof. UW dr hab. Krzysztofa Hejwowskiego, który również przyjął nasze zaproszenie i wygłosił referat inauguracyjny. Nie sposób nie wspomnieć o zaangażowaniu w dialog kulturowy polsko-włoski obecnego Ambasadora Włoch w osobie dott. Riccarda Guarigli, który zechciał przyjąć nasze zaproszenie i powitał zebranych gości a także uczestniczył w porannej sesji konferencyjnej. Na zakończenie nie pozostaje nic innego jak wyrazić nadzieję na dalszą, równie owocną współpracę wszystkich tych instytucji i reprezentujących je życzliwych dla nas osób także w najbliższej przyszłości, co pozwoli nam wspólnie pracować nad organizowaniem wydarzeń naukowych mających na celu zbliżenie obu narodów. ACKNOWLEDGMENTS Kwartalnik Neofilologiczny is, for the fourth time, publishing articles based on papers delivered at conferences organized by myself. I would like to sincerely thank the Editor in Chief and the chief of the Scientific Committee, prof. Franciszek Grucza for his kindness and willingness to cooperate, which we deeply appreciate. All of the conferences, including both those which took place while I was still working at the Department of Italian Studies, as well as those organized already in IKLA, happened thanks to organizational and financial assistance from the Italian Institute of Culture; a special acknowledgement goes to its current director, Paola Ciccolella, who even agreed to deliver a paper at our conference. The kindness and support of the authorities of the Faculty of Applied Linguistics is also extremely valued by us. In particular dean prof. Sambor Grucza, as well as prof. Krzysztof Hejwowski, who also accepted our invitation and delivered the inaugural address. It is necessary to mention the Italian Ambassador s to Poland, Riccardo Guarigli s, involvement in Polish-Italian dialogue; the Ambassador accepted our invitation and welcomed our guests, but he also participated in the morning session of the conference. To conclude, I would like to express my profound hope for continuing fruitful cooperation with all of these institutions and with all of the generous people who represent them. Anna Tylusińska-Kowalska

7 KWARTALNIK NEOFILOLOGICZNY, LXI, 2/2014 DARIO PROLA (VARSAVIA) INTRODUZIONE Il presente volume di Kwartalnik Neofilologiczny raccoglie la seconda parte degli atti della conferenza interdisciplinare Visto dall altra parte: lingua, letteratura, cultura in traduzione svoltasi nei giorni aprile 2013 presso l Istituto di Culturologia e Linguistica Antropocentrica della Facoltà di Linguistica Applicata dell Università di Varsavia. Il convegno è stato organizzato dalla sezione italiana dell Istituto ed ha riguardato molteplici problemi attinenti alla traduttologia. Dopo il primo volume dedicato agli aspetti linguistici e alle applicazioni didattiche della traduzione, il presente numero include gli articoli concernenti gli aspetti letterari e culturali del processo traduttivo. Il tema della conferenza è stato pensato al fine di offrire largo spazio alla riflessione sul complesso fenomeno della traduzione sperando di ottenere come risultato un immagine possibilmente vasta del problema. I molteplici interventi che compongono il presente volume mettono in rilievo l importanza che i traduttori, soprattutto quelli letterari, hanno da sempre nel processo di definizione identitaria dei popoli e nella trasmissione e integrazione dei modelli culturali. Si tratta di un ruolo fondamentale che non ha goduto in passato delle necessarie attenzioni della critica, soprattutto in Italia dove spesso, a suggellare la bontà di una traduzione, non sono tanto le capacità o i meriti del traduttore, quanto i successi da lui raccolti in ambito artistico e letterario, oppure la visibilità della casa editrice cui lega il suo nome. Eppure, lo fa notare Laura Salmon in un saggio estremamente denso di contenuti, non è possibile sorvolare su aspetti come bilinguismo e biculturalismo, poiché sono le competenze su cui un traduttore letterario edifica la propria professionalità ( Professionalità significa saper distinguere tra soggettività e arbitrio ). E quanto l atto traduttivo sia stato in passato un attività viziata da autoreferenzialità e dall assenza di competenze specialistiche lo ricorda anche Arnaldo Bruni nel suo studio dedicato ai traduttori dei traduttori, ovvero a quelle traduzioni effettuate su traduzioni di servizio e spesso senza conoscere adeguatamente (o senza conoscerla affatto) la lingua di partenza (una pratica che arriva a lambire i giorni nostri). E poco consola la constatazione che, come insegna Paul Ricoeur, talvolta si possa rinunciare all ideale della traduzione perfetta in nome della creatività e del concetto conveniente ai tempi delle frontiere aperte dell ospitalità linguistica.

8 268 INTRODUZIONE Ovviamente la traduzione letteraria svolge nel corso dei secoli funzioni diverse, a seconda della formazione culturale dominante e delle aspettative che tale pratica suscita nel pubblico. Il traduttore, nascosto dietro le quinte, si assume il ruolo di filtro invisibile attraverso cui un opera letteraria passa prima di raggiungere il lettore. L autore e il pubblico rimangono invece due soggetti passivi, spesso inconsci delle dinamiche e dei meccanismi che entrano in gioco nel processo di traduzione. Visto dall altra parte, quindi, come un invito a cambiare prospettiva, per osservare come il lavoro del traduttore possa essere non solo interpretativo ma anche creativo, e non di rado a tal punto da distorcere le intenzioni e il pensiero dell autore. Gli esempi in questo senso proposti nel volume sono numerosi e riguardano diversi ambiti culturali: Brigitte Urbani mostra come nella Francia etnocentrica del Seicento fosse del tutto normale riscrivere La circe, il dialogo filosofico e umoristico del calzaiolo e intellettuale fiorentino Giovan Battista Gelli, rovesciandone o adattando il messaggio originale; qualcosa di analogo accadeva in Inghilterra con le poesie religiose del poeta neolatino e gesuita polacco Maciej Kazimierz Sarbiewski, adattate e in parte censurate in perfetta malafede (ma certo nella piena convinzione di rappresentare la fede giusta) da alcuni membri della Chiesa d Inghilterra. Si tratta di un caso interessante presentato da Krzysztof Fordoński dove il passaggio interlinguistico e interculturale della traduzione poetica si complica ulteriormente per il trasferimento del testo da una religione all altra. Ma simili atti di manipolazione ideologica si verificavano in Europa ancora alle soglie dei giorni nostri: Olaf Müller ricorda il caso estremo ed emblematico del capolavoro di Primo Levi Se questo è un uomo che non poté mai uscire nella Germania Est, poiché il suo autore offriva una versione dei fatti storici non in linea con quella ufficializzata dal regime comunista. Anche Vesna Deželjin, studiando la presenza degli autori italiani sulla stampa croata tra il 1918 e il 1930, mette in rilievo come la scelta delle traduzioni nel suo Paese fosse fortemente condizionata dal pensiero ideologico dominante, in questo caso l unitarismo linguistico ed etnico serbo-croato propalato da politici e da intellettuali influenzati da Jovan Skerlić. Ci sono poi i casi in cui arricchimento culturale e falsificazione ideologica, apertura e chiusura, procedono in parallelo; lo dimostra Mikołaj Sokołowski nel suo studio sulla versione italiana dell Irydion di Zygmunt Krasiński, uno dei capolavori della drammaturgia romantica polacca. Se da una parte la fascistizzazione del testo operata dalle sorelle Garosci costituisce un evidente depauperamento del potenziale culturale dell opera, dall altra gli elementi towianisti introdotti dalle traduttrici sono una fonte di rinnovamento del linguaggio poetico e un occasione per allargare il repertorio teatrale italiano. Un altro caso emblematico è quello posto da Luca Bernardini in uno studio di grande interesse sulle traduzioni italiane del romanzo di Henryk Sienkiewicz Per deserti e per foreste (questo il titolo della prima edizione italiana) nel contesto postcoloniale. Colpisce il contrasto tra il razzismo dello scrittore polacco (sottolineato nelle

9 INTRODUZIONE 269 prime versioni italiane dell opera e negato ancora di recente dai critici polacchi) atteggiamento naturale e diffuso nella società eurocentrica e colonialista del tempo e le operazioni di attenuazione di tali contenuti messe in atto dai traduttori postbellici. Come è potuto accadere quindi che a fronte di un ruolo e di un potere di tale entità il lavoro dei traduttori sia stato così tanto sminuito in passato? Oltre alle ragioni indicate da Laura Salmon, occorre ricordare la mancata attribuzione da parte della critica di un valore autenticamente creativo e culturale al lavoro dei traduttori; di certo non ha giocato a loro favore l impressione della naturale subalternità di un ruolo che suggerisce un idea preconcetta di servizio (verso il testo fonte, il suo autore, gli editori, le aspettative del pubblico). Ma chi si occupa di traduzioni letterarie sa bene quanto tale subalternità sia ingannevole: si pensi, per esempio, al contributo e al ruolo determinante giocato dai traduttori nel costituirsi del canone delle letterature straniere (come mostra lo studio di Cecilia Schwartz sulla presenza della letteratura italiana moderna e contemporanea in Svezia negli anni Quaranta), quanto sia prezioso il loro lavoro di mediazione tra case editrici, pubblico, istituzioni culturali, e a come i traduttori siano stati decisivi nel favorire e suscitare il passaggio da una fase culturale a un altra (come fa notare Małgorzata Trzeciak ribadendo l importanza della traduzione di Melchiorre Cesarotti dei Canti di Ossian di James Macpherson per l instaurarsi della poetica preromantica in Italia). Il traduttore quindi come persona attraverso due culture, consapevole del proprio potere e per questo responsabile e umile, capace di ammettere la propria impotenza di fronte alle sfide perse in partenza (si veda il bel saggio di Jadwiga Miszalska sulla problematica della traduzione teatrale in relazione a quella dialettale), ma anche disposto a sfidare più a fondo un testo nato in una lingua estremamente più complessa di quella in cui sarà mai in grado di riscriverlo (si veda il lavoro di Anita Kłos sulle traduzioni polacche di Camilleri, tentativi più o meno riusciti di rendere familiari opere narrative nate all insegna dell estraneità e dell alterità linguistica). Un ruolo che presuppone la necessità del rinnovamento continuo dei propri mezzi (come auspica Paola Ciccolella nel suo studio sulla traduzione teatrale) e conseguentemente l accettazione dell intrinseca relatività del proprio operato e del proprio sguardo (solo il testo di partenza è infatti immobile nel tempo) nonché l urgenza di rischiare soluzioni nuove per fare arrivare un testo con maggior forza e coinvolgere più profondamente il suo naturale fruitore (come ha fatto Gigi Dall Aglio nel suo allestimento del dramma L istruttoria di Peter Weiss descrittoci da Massimo Salgaro); anche a costo di cimentarsi in un ulteriore traduzione laddove, apparentemente, non sembra essercene bisogno (si veda il confronto di Ewelina Pytel delle due versioni polacche del Gattopardo di Tomasi di Lampedusa: il recente Gepard di Stanisław Kasprzysiak e la traduzione canonica di Zofia Ernstowa).

10 270 INTRODUZIONE Vedere dall altra parte quindi da intendersi come sfida continuamente rinnovata e leale, per imparare a concepire la traduzione anche e soprattutto come occasione di dialogo interculturale. Perché il traduttore è, o dovrebbe essere, persona dialogante, capace di ricevere presso di sé la parola dello straniero (Paul Ricoeur), disponibile tanto a partecipare al confronto e allo scambio così come a suscitarli (come fa Stefano Redaelli confrontando le sue traduzioni di padre Twardowski con quelle di Andrea Ceccherelli); una persona non al servizio di un potere o di un idea ma disponibile a mettere il potere, quello della lingua, della cultura, del suo intelletto, al servizio dell altro, offrendogli l occasione di fare arriva la propria voce, di testimoniare la sua esistenza ed esperienza, riflettendole dall altra parte. Anche quando non si ha a che fare con i sublimi prodotti dello spirito e dell intelletto, ma si tratta di riprodurre l esperienza della malvagità e il becero linguaggio fascista; come fa Piotr Podemski che, nel rendere nella sua lingua nativa gli inni fascisti e i discorsi dei teorici del regime, ricorre ai linguaggi specifici esistenti nella tradizione culturale e politica polacca oppure al polacco corrente. Non ci pare privo di significato l aver discusso di traduzione inspirandoci alla lezione di Antoine Berman e, in particolare, al suo concetto etico di traduzione, e l averlo fatto a Varsavia proprio nei giorni in cui cadeva il settantesimo anniversario dell insurrezione del ghetto; è un occasione in più per ribadire con forza che solo riconoscendo nell esperienza della diversità un occasione per la ridefinizione continua della propria identità, solo sforzandosi di vedere e vedersi dall altra parte, è possibile una cultura eticamente condivisa, patrimonio di tutti.

11 KWARTALNIK NEOFILOLOGICZNY, LXI, 2/2014 DARIO PROLA (WARSZAWA) WSTĘP Niniejsze wydanie Kwartalnika Neofilologicznego zawiera artykuły powstałe w oparciu o referaty wygłoszone na konferencji naukowej Visto dall altra parte: lingua, letteratura, cultura in traduzione (Widziane z drugiej strony: język, literatura i kultura w przekładzie), która odbyła się w dniach kwietnia 2013 r. w Instytucie Kulturologii i Lingwistyki Antropocentrycznej Wydziału Lingwistyki Stosowanej Uniwersytetu Warszawskiego. Konferencja została zorganizowana przez sekcję włoską Instytutu i dotyczyła wielu zagadnień związanych z translatoryką. Pierwszy tom poświęcony był aspektom językowym oraz wykorzystywaniu przekładu w procesie dydaktycznym, natomiast bieżący numer zawiera artykuły traktujące o kwestiach kulturowych i literackich procesu tłumaczenia. Temat konferencji został sformułowany tak, aby stworzyć szeroką przestrzeń do refleksji nad złożoną kwestią tłumaczeń i tym samym uzyskać możliwe jak najpełniejszy obraz tego zagadnienia. Różnorodne wystąpienia składające się na niniejsze wydanie ukazują, jak ważna rola w dialogu interkulturowym przypada tłumaczom, w szczególności zaś tłumaczom literatury, w procesach kształtowania tożsamości narodowej oraz przekazywania i zaszczepiania wzorów kulturowych. Rola ta przez wieki pozostawała niedoceniana przez krytyków, przede wszystkim we Włoszech, gdzie o jakości tłumaczenia świadczyły nie tyle zdolności, czy zasługi tłumacza, ile jego sukcesy w dziedzinie artystyczno-literackiej, bądź renoma wydawnictwa, z którym był związany. Jednak, jak zauważa Laura Salmon w swoim wyczerpującym artykule, mówiąc o kompetencjach, na których tłumacz literatury buduje swój warsztat rozumiany jako umiejętność rozróżniania między tym co subiektywne, a tym co arbitralne, nie sposób jest pominąć takie aspekty jak dwujęzyczność i dwukulturowość. O tym, że proces przekładu był w przeszłości niejako przyćmiony wskutek samoodniesień i braku specjalistycznych kompetencji tłumacza, przypomina również Arnaldo Bruni w artykule o tłumaczach tłumaczy, a więc o tłumaczeniach na zlecenie, często powierzanym osobom nie posiadającym wystarczającej znajomości (albo wręcz wykazującym brak znajomości) języka wyjściowego (jest to praktyka trwająca do dziś). Mało pocieszające wydaje się więc stwierdzenie Paula Ricoeur a, że czasem można zrezygnować z ideału perfekcyjnego tłumaczenia,

12 272 WSTĘP na rzecz kreatywności oraz idei gościnności językowej, odpowiedniej dla czasów otwartych granic. Tłumaczenie literackie, jak powszechnie wiadomo, spełniało na przestrzeni wieków różne zadania, w zależności od dominującej formacji kulturowej oraz oczekiwań odbiorców. Tłumacz schowany za kulisami przybiera rolę niewidzialnego filtra, przez który dzieło literackie przechodzi, zanim dotrze do czytelnika. Autor i odbiorca pozostają podczas procesu translacji dwoma podmiotami pasywnymi, często nieświadomymi dynamiki i mechanizmów zastosowanych przez tłumacza. Zatem nawiązujący do tej problematyki tytuł konferencji Widziane z drugiej strony jest zaproszeniem do dyskusji nad zmianą perspektywy, do przyjrzenia się, w jaki sposób praca tłumacza może być nie tylko interpretacyjna, ale również twórcza i jak nierzadko może wręcz zniekształcać zamiary i idee autora. Odniesienia do tego problemu w niniejszym tomie są liczne i dotyczą różnych środowisk kulturowych: w etnocentrycznej Francji XVII w. było zwyczajem zupełnie powszechnym manipulowanie oryginalnym przekazem i dostosowywanie jego treści do własnych czasów, co pokazuje Brigitte Urbani na przykładzie tłumaczenia żartobliwego dialogu filozoficznego pt. Kirke autorstwa szewca i intelektualisty florenckiego, Giovanniego Battisty Gelliego. Analogiczny los spotkał w Anglii poezję religijną polskiego poety nowołacińskiego i jezuity, Macieja Kazimierza Sarbiewskiego, która została adaptowana i częściowo ocenzurowana przez niektórych tłumaczy i członków Kościoła Angielskiego. Ten ciekawy przypadek zaprezentowany przez Krzysztofa Fordońskiego ukazuje, jak przejście między językami i kulturami w tłumaczeniu poezji komplikuje się jeszcze bardziej w wyniku przeniesienia tekstu z jednej religii do drugiej. Podobne akty manipulacji ideologicznej przydarzały się w Europie także u progu naszych czasów, czego dowodzi Olaf Müller, przywołując skrajny i emblematyczny przypadek dzieła Primo Leviego Czy to jest człowiek, który nigdy nie został wydany w Niemczech Wschodnich, ponieważ autor przedstawił w nim przebieg wydarzeń historycznych w sposób sprzeczny z oficjalnym stanowiskiem reżimu komunistycznego. Również Vesna Deželjin, badając obecność autorów włoskich w prasie chorwackiej w latach , pokazuje, jak wybór tłumaczeń w jej kraju był silnie podporządkowany dominującej myśli ideologicznej w tym przypadku dążeniu do zjednoczenia językowego oraz etnicznego serbsko-chorwackiego rozpowszechnianej przez polityków i intelektualistów pozostających pod wpływem Jovana Skerlicia. Istnieją również przypadki, gdzie wzbogacenie kulturowe i zakłamanie ideologiczne idą w parze. Pokazuje to Mikołaj Sokołowski w eseju na temat włoskiej wersji Irydiona Zygmunta Krasińskiego, jednego z arcydzieł polskiej literatury epoki romantyzmu. Jeśli z jednej strony przemycenie do dzieła elementów ideologii włoskiego faszyzmu dokonane przez siostry Garosci stanowi widoczne zubożenie potencjału kulturowego dzieła, to z drugiej elementy towianistyczne wprowadzone przez tłumaczki są źródłem odnowy języka poetyckiego i oka-

13 WSTĘP 273 zją do poszerzenia repertuaru teatralnego Włoch. Kolejnym emblematycznym przypadkiem jest przykład podany przez Luca Bernardiniego w niezwykle interesującym tekście na temat włoskich tłumaczeń powieści Henryka Sienkiewicza W pustyni i w puszczy w kontekście postkolonialnym. Uderza kontrast pomiędzy rasistowską postawą pisarza polskiego (podkreśloną w pierwszych wydaniach włoskich i niekiedy jeszcze negowanym przez krytyków polskich) zachowanie naturalne i powszechne w eurocentrycznym i kolonialnym społeczeństwie tamtych czasów a działaniami mającymi na celu tuszowanie takich treści podjętymi przez pisarzy powojennych. Jak mogło więc dojść to tego, że przy tak ważnej roli, jaką odgrywali zawsze tłumacze, ich praca była w przeszłości tak bagatelizowana? Częściowo za wytłumaczenie mogą posłużyć zjawiska zaobserwowane przez Laurę Salmon, częściowo zaś był to wynik negacji ze strony krytyki waloru autentycznie twórczego i kulturowego pracy tłumaczy. Na pewno nie wpłynęło na korzyść tłumaczy wrażenie naturalnej podrzędności ich roli wynikającej z poczucia konieczności służenia czemuś lub komuś (tekstowi źródłowemu, jego autorowi, wydawcom, oczekiwaniom czytelników). Jednakże ten, kto zajmuje się tłumaczeniami, wie, jak bardzo bycie podporządkowanym bywa mylące i złudne; pomyślmy chociażby o wkładzie i determinującej roli tłumaczy w tworzeniu kanonu literatury obcej (jak pokazuje artykuł Cecilii Schwarz na temat obecności włoskiej literatury w Szwecji w latach 40), jak bardzo cenna jest ich funkcja pośredniczenia pomiędzy wydawnictwami, czytelnikami, instytucjami kultury, i jak wielką rolę odegrali tłumacze w rozpowszechnianiu nowych idei i umożliwianiu przejścia z jednej epoki kulturowej do drugiej (na co zwraca uwagę Małgorzata Trzeciak, potwierdzając znaczenie tłumaczenia Pieśni Osjana Jamsa Macphersona wykonanego przez Melchiorre Cesarottiego dla narodzin poetyki wczesnoromantycznej we Włoszech). Tłumacz jest więc aktywnym interlokutorem w dialogu pomiędzy dwiema kulturami, z jednej strony świadomym spoczywającej na nim odpowiedzialności, z drugiej zaś pełnym pokory, gotowym pochylić głowę przed zadaniem niekiedy go przerastającym. Tłumacz świadomy jest swojej bezsilności wobec stojącego przed nim wyzwania (zob. esej Jadwigi Miszalskiej na temat problematyki tłumaczeń teatralnych względem tłumaczeń dialektalnych, a także tekst Anity Kłos na temat polskich przekładów Camillierego, w którym autorka zastanawia się, jak sprawić, by tekst powstały pod szyldem obcości i odmienności stał się bardziej swojski), jest to zatem rola zakładająca z góry ciągłe doskonalenie własnych umiejętności (co sugeruje Paola Ciccolella w artykule na temat przekładów teatralnych). W konsekwencji tłumacz zmuszony jest często do zrelatywizowania własnego punktu widzenia i przyjętych norm zawodowych (jedynie bowiem tekst wyjściowy pozostaje niezmienny w czasie), a więc do stosowania ryzykownych rozwiązań tak, aby przekazać tekst z większą mocą i wzbudzić silniejsze zaangażowanie u jego naturalnego odbiorcy (jak zrobił już

14 274 WSTĘP Gigi Dall Aglio wystawiając dramat Dochodzenie Petera Weissa we włoskim przekładzie Massima Salgara). Dzieje się tak nawet w przypadkach, w których mogłoby się wydawać, że nie ma już zapotrzebowania na kolejne tłumaczenie dzieła (zob. porównanie dwóch polskich wersji Gattopardo Tomasiego di Lampedusy przedstawione przez Ewelinę Pytel: najnowszego Geparda Stanisława Kasprzysiaka i kanonicznego Lamparta w przekładzie Zofii Ernstowej). Owo spojrzenie z drugiej strony winno być zatem rozumiane jako nieustanne wyzwanie dla tłumacza, jako próba jego uczciwości, tak aby przekład postrzegany był przede wszystkim w kategorii podjęcia dialogu międzykulturowgo. Tłumacz jest, czy też powinien być, osobą podejmującą dialog, zdolną do ugoszczenia obcego słowa (Paul Ricoeur); osobą zarówno otwartą na konfrontację i wymianę poglądów, jak też gotową do sprowokowania dyskusji (jak Stefano Redaelli, który porównuje swoje tłumaczenia księdza Twardowskiego z przekładami Andrei Ceccherellego); kimś, kto nie podlega żadnej władzy, nie zależy od niczyich poglądów, kto jednocześnie jest zdolny podporządkować się, ale także umacniać władzę języka, kultury, swojego intelektu w służbie innemu, dając mu tym samym możliwość zabrania głosu, zaświadczenia o własnym istnieniu i przedstawienia własnych doświadczeń. Rola tłumacza nie zmienia się nawet wtedy, kiedy ma on do czynienia nie ze wzniosłymi i pełnymi artyzmu dziełami literackimi, lecz gdy chodzi o odtworzenie doświadczeń niegodziwości i wulgarnego języka faszystów, jak robi to Piotr Podemski, który, przekładając hymny tego okresu oraz przemówienia teoretyków reżimu, sięga do charakterystycznego żargonu obecnego w polskiej tradycji kulturowej i politycznej lub do zwrotów z języka potocznego. Nie bez znaczenia wydaje się fakt, że w dyskusji za inspirację posłużyła nam lekcja Antoine a Bermana, a w szczególności jego pojęcie etyki przekładu, a także i to, że konferencja odbyła się w Warszawie w dniach, w których przypadała 70 rocznica powstania w getcie. Była to więc kolejna okazja, aby jasno podkreślić, że jedynie postrzegając obcowanie z innością jako okazję do określania na nowo własnej tożsamości, starając się spojrzeć nie tylko na innych, ale i na siebie samych od drugiej strony, będziemy mogli stworzyć jedną wspólną kulturę będącą dziedzictwem nas wszystkich.

15 KWARTALNIK NEOFILOLOGICZNY, LXI, 2/2014 DARIO PROLA (WARSAW) INTRODUCTION The present volume of Kwartalnik Neofilologiczny brings a second collection of papers delivered at the interdisciplinary conference Visto dall altra parte: lingua, letteratura, cultura in traduzione (Seen from the other side: language, literature, culture in translation) which took place on 26 th and 27 th April 2013 at the Institute of Anthropocentric Linguistics and Culturology, at the Department of Applied Linguistics, University of Warsaw. The conference was organised by the Italian division of the Institute and it examined a variety of issues relating to translation studies. After the first volume, which was dedicated to a number of linguistic aspects of translation and their didactic applications, the present volume includes papers which deal with some literary and cultural aspects of the translation process. The subject of the conference was meant to offer space for reflection on the complex phenomenon of translation; it was hoped that its broad scope would favour the fruitfulness of the project. Numerous papers included in the volume stress the significant role that the translator, especially in the field of literature, has always played in the process of defining identities, as well as in the transmission and integration of cultural models. It is a fundamental role, which did not attract much attention in the past, especially in Italy where the quality of a translation is often determined not by the competence of the translator as translator, but rather their achievements in other artistic and literary fields, or simply the publishing house with which they are associated. Nonetheless, as shown by Laura Salmon in her extremely rich paper, it is impossible to overlook factors such as bilingualism or biculturalism since these are the skills on which literary translators build their professionalism ( Professionalism means managing to distinguish subjectivity from liberty ). The extent to which translation has been an activity contaminated by self-reference and by a lack of specialised skills is recalled by Arnaldo Bruni in his study dedicated to the translators of translators, that is translations based on other translations and often completed without a sufficient (or any) knowledge of the source language (a method which persists to this day). And the idea, as we are taught by Paul Ricoeur, that one can sometimes relinquish the ideal of a perfect translation for the sake of creativity and

16 276 INTRODUCTION the concept of linguistic hospitality convenient in the era of open frontiers is not much of a consolation. Obviously, literary translation has played different roles over the course of centuries, depending on the dominant cultural formation and the expectations of the public. The translator, hidden behind the scenes, assumes the role of an invisible filter through which a literary work passes before reaching the reader. In the process of translation, the author and the public are two passive subjects, often unaware of the dynamics and mechanisms used by the translator. The concept of seen from the other side can thus be understood as an invitation to alter perspectives, in order to observe how the translator s work is not only interpretative but also creative, and not infrequently to the point of distorting the author s intentions. Examples of such dynamics are numerous in the present volume and they concern different cultural spheres. Brigitte Urbani shows how in the ethnocentric France of the 17 th century it was fully acceptable to rewrite La circe, a philosophical and humorous dialogue by a Florentine cobbler and intellectual, Giovan Battista Gelli, reversing and adapting the original message. An analogous practice existed also in England, with the religious poems by a neo-latin poet and Polish Jesuit, Maciej Kazimierz Sarbiewski, adapted and in part censored in perfectly bad faith (although in the full conviction of representing the right faith) by members of the Anglican Church. Krzysztof Fordoński gives an example of such a case, where the interlinguistic and intercultural passage of the poetic translation suffers further complications because of the transfer of the text from one religion to another. Similar acts of ideological manipulation occured in Europe also in our times, as shown by Olaf Müller. The scholar describes an extreme and emblematic case of Primo Levi s masterpiece, Se questo è un uomo, which could not be published in East Germany, since the version of historical facts presented by the author could not be approved by the comunist regime. Similarly, Vesna Deželjin illustrates, on the example of the presence of Italian authors in the Croatian press between 1918 and 1930, how the choice of translations in her country was heavily conditioned by the dominant ideological thought, in this case linguistic and ethnic Serbo-Croatian Unitarianism divulged by politicians and intellectuals influenced by Jovan Skerlić. There are also cases in which cultural enrichment and ideological falsification, opening and closure, proceed in tandem. It is shown in Mikołaj Sokołowski s paper on the Italian version of Irydion by Zygmunt Krasiński, one of the masterpieces of Polish Romantic drama. If on the one hand the Fascistisation of the text carried out by the Garosci sisters clearly impoverishes the cultural potential of the text, on the other hand the Towianistic elements introduced by the translators are a source of renewal of the poetic language and an opportunity for enlarging the Italian theater repertoire. Another emblematic case is the one proposed by Luca Bernardini in his interesting study of Italian translations of Henryk Sienkiewicz s Per deserti e per foreste (the title of the first Italian edition

17 INTRODUCTION 277 of In Desert and Wilderness) in a postcolonial context. What one finds particularly striking here is the contrast between the Polish writer s racism (underlined in the first Italian versions of the novel and recently denied by Polish critics) a natural and widely spread attitude in the Eurocentric and colonial society of that time and the attempts to attenuate this content, undertaken by his Italian translators. How then is it possible that despite such authority entailed in the work of the translator, its role has been so vastly underestimated in the past? In part it has been due to the phenomenon described by Laura Salmon, in part by the critics denial of any authentically creative and cultural value in the translators work. Certainly, the impression that the translator was essentially providing a service did not help. Any obligation in translation presumably flowed from something else rather than the work of translating, itself: the source text, its author, the editors, the audience s expectations. Anyone who deals with these issues knows in what way this conception of translation as service is deceptive. One can think of, for instance, the contribution and the determining role played by translators in the process of building the canon of foreign literatures (as shown by Cecilia Schwartz in her study on the presence of the modern and contemporary Italian literature in Sweden in the 1940s). Equally valuable is their mediation between publishing houses, the public, cultural institutions, and the way in which translators structured the passage from one cultural phase to another (as demonstrated by Małgorzata Trzeciak who reiterates the significance of Melchiore Cesarotti s translation of Ossian s Poems by James Macpherson in the process of establishing Pre-romantic poetics in Italy). Therefore, translators are presented here as a figure across cultures, aware of their power and thus responsible and humble, capable of acknowledging their own helplessness as they are about to take up a mission doomed from the outset (as shown by Jadwiga Miszalska in her excellent paper on the problems of translating theatre in relation to dialectal translation). The translator also emerges as a figure willing to challenge the text more thoroughly conceived in a language extremely more complex than the one in which the translator would ever be able to rewrite it (see the study by Anita Kłos on the Polish translations of Camilleri, posing the question of how to make familiar a cultural product that is in pursuit of otherness and alterity). The translator s role implies the necessity of a continuous renewal of means (the process which Paola Ciccolella hopes for in her study of theater translation) and consequently the acceptance of the intrinsic relativity of one s tools and one s view (only the source text is unchangeable in time) as well as the need to risk new solutions in order to enable the text to reach with greater force and captivate their natural receiver (the way Massimo Dall Aglio managed in his staging of Peter Weiss s drama L istruttoria, described by Massimo Salgaro); also at the cost of engaging in a further translation where there is no apparent need for it (see the confrontation of two Polish versions of Gattopardo

18 278 INTRODUCTION by Tomasi di Lampedusa: the recent Gepard by Stanisław Kasprzysiak and the canonical translation by Zofia Ernstowa). To see from the other side must then be regarded as a challenge continuously renewed and fair, in order to learn to conceive translation as an opportunity for intercultural dialogue. Because the translator is, or should be, a figure that promotes dialogue, who is capable of receiving inside oneself the word of the stranger (Paul Ricoeur), willing to participate in confrontation as well as in creation (as done by Stefano Redaelli who confronts his translations of Jan Twardowski, priest and poet, with translations by Andrea Ceccherelli). The translator is someone not at the service of power or idea, but willing to put the power of language, of culture, of their intellect, at the service of the other, offering them an opportunity to transmit their voice, to show their existence and experience, reflecting on them from the other side. Even as far as the translation of the viciousness and the boorishness of fascist language is concerned, as presented by Piotr Podemski who in rendering the Fascist hymns and speeches of the theorists of the regime resorts to specific languages existent in the cultural and political tradition or to the current patterns of in his own Polish language. It seems to us that there is indeed a significance in having discussed translation, reminding ourselves of Antoine Berman particularly his ethical conception of translation. Furthermore, having done so in Warsaw, during the celebrations of the 70 th anniversary of the Ghetto Uprising. It is yet another opportunity to strongly reiterate that only by recognising in the experience of diversity a possibility of continuous redefinition of one s identity, only by forcing oneself to see and see oneself from the other side, does a culture ethically shared and a common patrimony become possible. Translated from Italian by Marta Mędrzak - Conway

19 KWARTALNIK NEOFILOLOGICZNY, LXI, 2/2014 ARNALDO BRUNI (FIRENZE) TRADUTTORI DEI TRADUTTORI DAL SETTECENTO AL NOVECENTO TRANSLATORS OF THE TRANSLATORS FROM THE SEVENTEENTH TO THE NINENTEENTH CENTURY TŁUMACZE TŁUMACZY W LITERATURZE WŁOSKIEJ OD XIX DO XX WIEKU The paper reflects on literary translation from the 17 th to the 19 th Century. Therefore, it describes theories scholars and translators, focusing on their peculiar characteristic, unfamiliar to many, namely that the translators are more or less translators of translators: whether Eighteenth or Nineteenth century writers (from Vincenzo Monti to Ippolito Nievo) or contemporary authors (such as Giuseppe Ungaretti, Franco Fortini, Vittorio Sereni, Giovanni Giudici). In translation, priority must be given to the language into which the text is translated. Hence, a translation, even if filtered from one language to another, can in the same manner acquire the effect of hospitality as conceived by Paul Ricoeur. Esiste nella letteratura italiana una griglia operativa persistente, legata al genere della traduzione. La modalità non costituisce certo una primizia nel panorama europeo cronologicamente contiguo. Semmai tipico della situazione nostrana è l andamento scalare del modulo che registra il picco di un intensità insolita in snodi cruciali della vicenda trascorsa: per intendersi, nella dinamica che promuove la cultura dell Umanesimo e del Rinascimento o, alle origini della modernità, nell ambito del Neoclassicismo. Il ricorso alla traduzione si intensifica infatti da ultimo proprio fra Settecento e Ottocento, cioè in coincidenza con la progressiva affermazione delle letterature nazionali, addirittura in concorrenza con la tradizione classica. Ne deriva la necessità di una circolazione diffusa dei testi e quindi il ricorso inevitabile all esercizio del volgarizzamento. La sollecitazione dell obbligo del trasferimento in altro contesto e in altra lingua coinvolge le opere di spicco della tradizione inglese (Milton, Shakespeare) e tedesca (Schiller, Goethe), dopo le prove tentate con qualche capolavoro del siglo de oro (Cervantes) e con il magistero della tragédie classique (Racine).

20 280 ARNALDO BRUNI C è poi un carattere preminente che deve essere sottolineato in coincidenza come tipico del fenomeno in osservazione: lo stretto legame che intercorre fra teoria e prassi, relazione indispensabile per ogni riuscita di qualità. Non sarà dunque un caso se, in quegli anni, si annoverano le versioni più illustri della letteratura italiana moderna, per riconoscimento unanime: dall Ossian di Cesarotti (1772) all Iliade di Monti (1810, 1825). Di più, le modalità della traduzione assumono allora la curvatura specifica allusa dal titolo di questa comunicazione, intesa, vedremo, come rapporto riflesso e derivato dalla mediazione di una lingua altra, prescindendo dall originale. Una indagine in merito s impone perciò come una necessità inderogabile, a partire da un rapido indugio sulla prima valva del dittico, la teoria per l appunto. La priorità della proposta appartiene senz altro alla Francia perché la fioritura del dibattito include, in un vario giro di orizzonte, la declinazione dell analisi con una prassi operativa di complemento, destinata a riuscire per più aspetti esemplare. Limitandosi per economia a tale relazione dialettica, almeno due casi debbono essere censiti. In primo luogo va rivisitata la traduzione di Jacques Delille delle Georgiche (1770), restituite in versi e con intenti di reale approssimazione al valore dell originale. Lo scarto per Delille è verificabile perfino in termini oggettivi, almeno sotto il rispetto quantitativo, a norma di una vera e propria fisica della letteratura che prevede un rapporto inversamente proporzionale fra estensione del testo e intensità del risultato. Di qui l orgoglioso avviso che segnala come la sua versione superi di soli duecentoventi versi i duemila di Virgilio. Collegato a tale rilievo è il convincimento che vuole l Omero di Pope (1718) superiore al poema greco, sicché la riflessione si propone come un contributo inequivocabile alla Querelle des anciens et des modernes. Di là dal dato storico, è opportuno rilevare la fortuna del parametro quantitativo, votato a largo successo, nell immediato, pensando a Monti e a Foscolo, non senza riecheggiamenti nella contemporaneità presso Antoine Berman e Umberto Eco. Di più, l esclusione da parte di Delille della ricerca di una fedeltà estrema o il perseguimento di un effetto analogo a quello prodotto dall originale contribuiscono a diffondere anche in Italia una prassi innovatrice per adesione a un criterio avvertito come necessario. Si colloca sulla stessa linea la grande traduzione dell opera di Shakespeare, in venti volumi usciti fra il 1776 e il 1783, dovuta a Pierre Le Tourneur. In questo caso costituisce novità perfino l assunto di una versione completa rispetto al precedente di Antoine de La Place che, nel 1749, in otto volumi, aveva ridotto l opera del Bardo a una rapsodia di frammenti o addirittura a volenterosi riassunti di servizio, secondo un metodo che non risparmia nemmeno i capolavori più celebrati, dall Othello a Romeo and Juliet. Nel caso di Le Tourneur l importanza dell Avis che apre il primo tomo è certificata dalla numerosità dei sottoscrittori, circa settecento, disseminati in ogni paese di Europa e perfino nel Nuovo Continente, sicché pare lecito supporre che la premessa sia stata meditata da molti lettori e fruita anche in contesto italiano, atteso che fra gli acquirenti non mancano

21 TRADUTTORI DEI TRADUTTORI DAL SETTECENTO AL NOVECENTO 281 esponenti del Bel Paese. Fondamentale appare la forte sottolineatura della libertà di comportamento dell operatore, non più vincolato alla catena della restituzione letterale. L adozione della prosa consente inoltre di superare il problema tipico della poesia francese, segnata dalla difficoltà imposta dall impiego dell alessandrino, con il corredo inevitabile della monotonia del meccanico refrain della rima. Tale peculiarità era stata denunciata con forza da Pierre-François Guyot Desfontaines (1743) che aveva auspicato, per i poemi, l impiego del decasyllabe o appunto il ricorso alla prosa. Il sistema viene perseguito di lì a poco (1756) da Anne Dacier Lefèvre che volge Omero in prosa, nella convinzione che il genere prosastico sia titolare di una precisione e di un esattezza esclusa per definizione dal cimento della poesia. Le Tourneur, che traduce Shakespeare, pur cedendo allo stato di necessità, sostiene però l obbligo di rispettare il diverso carattere delle due lingue. In virtù della premessa, Le Tourneur propone l azzardo di recuperi di significato eccentrici, imposti dalle difformità basiche delle lingue in parola: le apparenti anomalie, a suo dire, indicano invece l esigenza della ricerca di una fedeltà sostanziale. La serena ammissione dell impossibilità di un riacquisto totale delle bellezze dell originale è bilanciata, nel suo caso, dalla consapevolezza di avere tentato comunque di restituirne il maggior numero consentito dalla divaricazione delle lingue implicate. Un metodo analogo, predicato con persuasione e applicato magistralmente, si riconosce in area italiana, soprattutto per via dell esperienza di Melchiorre Cesarotti, titolare di una versione dell Ossian (1763 e 1772), che ha fatto epoca, condizionando la letteratura successiva almeno fino a Leopardi incluso. La libertà di scelta di Cesarotti è attestata in modo lampante dalla decisione di tradurre in versi e in metro variabile la prosa di Macpherson, con una capacità innovativa corretta dal rispetto della tradizione. Diverso e discutibile invece il problematico rapporto con Omero che sollecita la sua scelta pesantemente correttiva dell Iliade, fino alla sovrapposizione impropria del gusto moderno sulle ragioni della testualità classica, ancora una volta per influenza della Querelle des anciens et des modernes. Non per caso le quattro versioni del poema antico da lui tentate in successione, in prosa e in poesia ( , 1795, , ), culminano in una stampa che modifica in profondità l originale, con un trascorso che travolge il parametro basilare, per via della controproposta di un titolo oppositivo (La morte di Ettore invece di Iliade), latore di un diverso baricentro: non più l ira di Achille, alla base dell opera, ma la centralità dell eroe-patriota Ettore. Sarà compito della generazione successiva di Monti e di Foscolo sanare il difetto, mediante un recupero pieno del criterio della fedeltà, a norma tuttavia di una polemica radicale. Se Foscolo intende perseguire la fedeltà, fidando nella sua consapevolezza di grecista e tramite il soccorso derivato da Locke delle idee accessorie, l antagonista invece trasforma abilmente la presunta debolezza (l ignoranza del greco) in una forza. Monti teorizza infatti una pratica di lavoro che lo immette direttamente sulla via della modernità: Quando si traduce non