I Nostri Artisti Romero Britto

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1 Arte Ariston Gallery Arte Ariston Gallery è uno spazio dedicato all arte moderna e contemporanea all interno del Teatro Ariston di Sanremo che nasce in collaborazione con la Galleria Deodato Arte di Milano. L arte dentro l arte, l arte visiva resa accessibile a tutti. Tra le mura di Arte Ariston Gallery sono state esposte opere di artisti di assoluto livello, tutti quotati nelle aste e sul mercato internazionale, tra cui Marco Lodola, Andy Warhol, Giovanna Fra, Keith Haring, Romero Britto, Takashi Murakami, Andy Fluon, Tomoko Nagao, Arnaud e Adeline Nazare-Aga, Mr. Savethewall e Mimmo Rotella Arte Ariston Gallery è chiusa per i lavori di allestimento del 69 Festival della Canzone Italiana Vi aspettiamo per la riapertura in primavera Info pubblico artearistongallery@gmail.com Facebook

2 I Nostri Artisti Romero Britto Romero Britto nasce il 6 Ottobre 1963 a Recife, Brasile. Trasferitosi a Miami, inizia il suo percorso artistico affiancandosi agli street artist, prendendo spunto dalle loro forme e dalle loro tecniche per dare vita ai suoi primi capolavori, realizzati su ritagli di giornali e pezzi di cartone.

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5 Andy Fluon

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7 Giovanna Fra Amatissima artista contemporanea che realizza opere su tela, caratterizzate da pennellate espressive e toni evanescenti, ma ache ceramiche e texture. La sua produzione è un insieme di trame di tessuti, equilibrate sfumature e dolci passaggi di colori, amplificate da pigmenti naturali e corposi materiali, che compongono vere e proprie melodie contemporanee. Giovanna Fra dipinge sospensioni, momenti di isolamento dal contingente, assorti, incantati ha scritto Vittorio Sgarbi in un testo critico dedicato all artista. Attimi, infiniti, di distacco dalla dimensione più greve e opprimente del materiale, in grado di farci immergere in un altro oceano, sconfinato, indefinibile, alle rive del trascendentale.

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10 Keith Haring Keith Haring nasce in Pennsylvania nel Si avvicina al mondo dell arte e del disegno fin da piccolo, grazie all influenza del padre, fumettista. Trasferitosi a New York per studiare Visual Art, comincia a farsi conoscere realizzando dei graffiti sui muri della metropolitana di New York. In poco tempo il suo stile semplice ed estremamente riconoscibile si fa strada nell immaginario comune. Uno stile fatto di figure stilizzate ed essenziali dagli spessi contorni neri in contrasto con i coloratissimi personaggi, che sembrano provenire direttamente da un mondo primitivo, per rivivere con tutta la loro semplicità nella frenesia contemporanea delle grandi città. Nel fervente clima artistico degli anni Ottanta, il passo dai muri di New York al riconoscimento internazionale è breve.

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14 Marco Lodola Nato in Provincia di Pavia nel 1955, Marco Lodola ha studiato all Accademia di Brera e a quella di Firenze. Nel anni 80 fonda si avvicina molto al movimento del Nuovo Futurismo e inizia così una rigogliosa carriera artistica che lo vede protagonista in molteplici esposizioni in ogni parte del mondo (Italia, Pechino, Hong Kong, Singapore, New York ecc ). Collabora con importanti musicisti come Max Pezzali e Jovanotti e relizza anche scenografie per teatro, cinema e televisione. Marco Lodola è un artista di fama internazionale, molto apprezzato dal pubblico per il suo inconfondibile stile Pop che unisce arte, musica, cinema

15 e design. Le sue opere ed in particolare le sculture luminose in perspex e neon, si compongono di colori vivaci e di sagome ben definite, riportando i caratteristici soggetti prediletti dall artista: Pin Up, Vespa, macchine, personaggi dello spettacolo e sport.

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17 Takashi Murakami Nato a Tokyo, Takashi Murakami è da sempre appassionato di Manga, tanto da volerne diventare disegnatore. Studia pittura tradizionale giapponese presso l Università d Arte di Tokyo. Takashi Murakami esordisce nel mondo dell arte con la sua prima mostra personale a Tokyo nel In seguito si trasferisce a New York dove, affascinato dallasuperflat, che definendone lo stile, diventa un vero e proprio movimento di arte giapponese. Questo stile è caratterizzato dalla integrazione di molti elementi come la cultura giapponese, anime anni 70 e dipinti giapponesi, tutto fuso in immagini appiattite, dalle superfici lisce e colori brillanti. Le opere d arte di Murakami diventano delle vere e proprie icone monumentali della società giapponese, rendendo l artista uno dei migliori rappresentanti dell originalità culturale del Giappone contemporaneo.

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19 Tomoko Nagao Tomoko Nagao si distingue nel panorama contemporaneo per la sua estetica e filosofia fortemente rappresentativa della corrente MicroPop. Nata a Nagoya, in Giappone, nel 1976, Tomoko Nagao assimila l eredità dei grandi Nara Yoshitomo e Takashi Murakami, fondatori e teorizzatori dello stile Superflat, per poi siluppare un suo particolare e personale linguaggio artistico. Tanto da esere oggi considerata la più importante esponente del MicroPop e del Superflat in Italia, dove attualmente vive. Nelle sue opere Tomoko esplora, cita, rilegge l arte classica. Contamina le più note iconografie rinascimentali e seicentesche di grandi maestri come Leonardo da Vinci, Tiziano, Botticelli, Caravaggio, Velázquez, con la cultura Pop contemporanea, inserendo prodotti e marchi internazionali attraverso i quali muove una sottile, ironica e divertente critica alla società dei nostri giorni. Arnaud e Adeline Nazare-Aga Il designer francese Arnaud Nazare-Aga, e la moglie filippina Adeline, si incontrano per la prima volta a Hong Kong. Da questo incontro di due cosi diverse culture, nasce un percorso di vita ed artistico che cambierà radicalmente il mondo dei due artisti. Con Adeline al volante creativo e con le capacità imprenditoriali di Arnaud, creano la loro firma Artheline e il conseguente Artheline PAJ Art, uno studio d arte con sede a Bangkok

20 Nel 1945 si trovava a Roma dove entò in contatto con il Movimento

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23 In collaborazione con: