STCV - Scuola Teatrale Anna Bonomi

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1 STCV - Scuola Teatrale Anna Bonomi Programma Anno scolastico 2019/2020

2 La Scuola La Scuola Teatrale Anna Bonomi prende il nome dalla sua fondatrice, per anni un punto di riferimento per il teatro e la cultura della città di Varese. I suoi valori: cultura, cuore e passione sono tuttora le fondamenta sulla quale si basa l offerta formativa della scuola teatrale. Ci rivolgiamo a chi vuole conoscere il teatro nella sua totalità esecutiva, dall essere attore a tutto quello che gravita attorno al palco e alla performance artistica. I corsi di sono rivolti sia a chi ha già compiuto percorsi attoriali sia a chi per la prima volta si avvicina a questa espressione. Il percorso attoriale prevede, dopo un periodo di training, l entrata in scena dei partecipanti con brevi pièce o monologhi, ma anche con la partecipazione a produzioni della STCV che spesso collabora con la città per la realizzazione di eventi culturali. Si intende invitare gli allievi a mettere in gioco l esperienza didattica direttamente sul palco, davanti ad un pubblico al fine di superare, fin da subito, l impatto emotivo con la platea. Si prevede la produzione di piccole pièce che saranno rappresentate negli spazi della STCV o in altri luoghi, dove gli allievi potranno sperimentare concretamente il fare teatro in ogni sua componente, da quella dell attore a quella del tecnico luci, da quella dello scenografo a quella del regista. I corsi sono distribuiti in diverse classi di lavoro, a seconda del livello degli allievi, ed hanno durata annuale da ottobre a giugno, con possibilità di pagare l iscrizione in due quadrimestri distinti. Ogni allievo può scegliere di integrare al corso base di recitazione anche alcune materie di approfondimento che spaziano dal canto, alla scrittura, alla danza e alla storia del teatro. Nel programma che segue è possibile valutare la classe più adatta alle proprie esigenze e conoscenze e visionare l offerta formativa. 2

3 Collaborazioni La STCV è patrocinata dal Comune di Varese e collabora con diverse importanti realtà teatrali e culturali del territorio. Tra queste ricordiamo: SPLENDOR DEL VERO ACCADEMIA TEATRO FRANZATO TEATRI DELLA PSYCHE LIONS CLUB VARESE SETTE LAGHI UNIVERSITA DEGLI STUDI DELL INSUBRIA PREMIO MORSELLI IL GENIO SEGRETO ASSOCIAZIONE ESTRO-VERSI MEDIARTI e IMMAGINAZIONE SRL TENNIS BAR VILLA TOEPLITZ TEATRO IN DRAO LICEO CLASSICO CAIROLI AMICI DEL CAIROLI PREMIO ANNA BONOMI 3

4 Programma classe Principianti OBIETTIVO DEL CORSO Il corso di livello 1 è un primo passo sul palco, una prima finestra sul mondo del teatro ma soprattutto su noi stessi e gli altri. Attraverso un lavoro di training sul corpo e sulla voce e lavorando assieme al gruppo e i compagni l insegnante fornirà i primi elementi di lavoro sull essere attore e le tecniche base di recitazione, rivolgendosi a tutti quelli che vogliono iniziare un percorso di formazione teatrale e non ne ha mai avuto esperienza. Obiettivo del corso è anche raggiungere una più consapevole sicurezza in sé e negli altri, portando la luce i propri talenti e le proprie emozioni, stimolando anche la creatività attraverso l improvvisazione e la costruzione del personaggio. Per questo livello di corso, è fortemente consigliata la frequenza ad una delle seguenti materie extra che contribuirebbero a rendere più completa la didattica teatrale: Storia del teatro, Dizione Nella seconda parte dell anno gli allievi saranno guidati alla messa in scena di uno spettacolo/saggio finale. INSEGNANTI E PERCORSO ANNUALE* *il programma specifico di ogni insegnante verrà illustrato dallo stesso alla lezione di prove e all open day. Andrea Minidio TRAINING DELL ATTORE Preparazione fisica e mentale Tommaso Fermariello - IL PROPRIO CORPO, IL GIOCO TEATRALE, L INCONTRO CON IL TESTO studio e preparazione di un saggio finale. GIORNO E ORARIO Il giorno e l orario verranno comunicati il giorno dell open day COSTO 250 euro al quadrimestre (ottobre /gennaio, febbraio/maggio) Solo per studenti: 150 euro al quadrimestre ( ottobre /gennaio, febbraio/maggio) 4

5 Programma classe Avanzato OBIETTIVO DEL CORSO Il corso avanzato si rivolge a chi ha già svolto almeno un anno di formazione completa propedeutica al teatro e desidera approfondire e proseguire il percorso di formazione dell attore. Oltre al training fisico, il corso si propone di cominciare ad affrontare un lavoro più approfondito sul testo e sulla psicologia del personaggio. In vista della fine dell anno il gruppo lavorerà con gli insegnanti ad uno spettacolo, curando ogni aspetto della messa in scena. *Per questo livello di corso è obbligatorio aver partecipato al modulo di dizione nell anno precedente o frequentarlo in quello in essere. INSEGNANTE E PERCORSO ANNUALE* *il programma specifico di ogni insegnante verrà illustrato dallo stesso alla lezione di prove e all open day. Clarissa Pari e Nicola Tosi GIORNO E ORARIO Il giorno e l orario verranno comunicati il giorno dell open day COSTO 250 euro al quadrimestre (ottobre /gennaio, febbraio/maggio) Solo per studenti: 150 euro al quadrimestre ( ottobre /gennaio, febbraio/maggio) 5

6 Classe Produzione OBIETTIVO DEL CORSO Il gruppo produzione si propone di aggiungere al perfezionamento didattico un esperienza più significativa nella produzione di spettacoli o altri eventi performativi, potendo sperimentare, oltre al lavoro dell attore, anche altri aspetti legati alla messa in scena, dalle tecniche di regia alla creazione scenica. Durante l anno, oltre al training su corpo e voce, gli allievi saranno coinvolti nella produzione di uno spettacolo teatrale diretto dall insegnante di riferimento. A questo gruppo può accedere chi ha già maturato una significativa esperienza teatrale ( 3 anni o più) e previo colloquio con l insegnante di riferimento. INSEGNANTI E PERCORSO ANNUALE* *il programma specifico di ogni insegnante verrà illustrato dallo stesso alla lezione di prova e all open day. Prima parte: William Cisco ( Il Crogiuolo continuo del progetto) Seconda parte: Luisa Oneto (nuovo progetto) GIORNO E ORARIO Il martedì a partire dal 1 ottobre Dalle alle Sede: Sala Montanari, via dei Bersaglieri 1 Varese COSTO 250 euro al quadrimestre (ottobre /gennaio, febbraio/maggio) Solo per studenti: 150 euro al quadrimestre ( ottobre /gennaio, febbraio/maggio) 6

7 Materie artistiche di approfondimento Ogni allievo può scegliere di aggiungere una o più materie di studio al proprio percorso formativo. I corsi extra vengono attivati con un numero minimo di partecipanti e il giorno e orario viene definito nel corso dell anno scolastico (il giorno non combacerà con gli orari dei corsi base). *STORIA DEL TEATRO William Cisco Accesso: per tutti Fortemente consigliato alle classi PRINCIPIANTI Dettagli DIZIONE E LETTURA ESPRESSIVA Nicola Tosi *il programma specifico di ogni insegnante verrà illustrato dallo stesso alla lezione di prova e all open day. Accesso: per tutti Fortemente consigliato alle classi livello 1 e 2 corso extra MONOLOGO Michele Todisco Accesso: per tutti *il programma specifico di ogni insegnante verrà illustrato dallo stesso alla lezione di prova e all open day. 7

8 *STORIA DEL TEATRO William Cisco La rinascita teatrale inglese del XVII e XVIII secolo PRESENTAZIONE Questo corso si articola su un periodo di approssimativamente 20 ore di lezione, suddivise in circa otto ore mensili; vede una parte storica (4 ore), nella quale si provvederà alla spiegazione del contesto cronologico in cui le opere teatrali in questione sono state prodotte, una parte letteraria (4 ore) nella quale gli autori e i loro drammi verranno inquadrati nel contesto artistico-letterario di appartenenza, con attenzione anche alle fonti, e una parte critica (8 ore), nella quale gli allievi verranno invitati a leggere e commentare delle scene tratte dalle opere analizzate. Si visioneranno inoltre due film intrinsecamente legati al programma in questione (4 ore). Per integrare le lezioni, può ritenersi utile consigliare un manuale generale di storia del teatro; si segnalano di seguito quelli migliori, per completezza e approccio: Storia del teatro di Oscar G. Brockett; Storia del teatro e dello spettacolo di Roberto Alonge e Franco Perrelli; Storia del teatro di Cesare Molinari; Teatro dell'occidente di Paolo Bosisio; interessante per l'attenzione che riserva anche alle realtà extraeuropee è Teatro e spettacolo tra Oriente e Occidente di Nicola Savarese; molto esaustivo, ma manchevole della parte di teatro antico, è la monumentale Storia del teatro e dello spettacolo dal Medioevo al Novecento diretta da Franca Angelini.Le lezioni teoriche del corso riguardano la storia del teatro, inteso come del testo teatrale ; vi sono tuttavia altri significati dietro la parola teatro : per chi vi volesseintendere lo spazio dove la performance ha luogo, si consiglia il buon saggio di Isabella Innamorati e Silvana Sinisi, Storia del teatro: lo spazio scenico dai greci alle avanguardie; per chi, invece, fosse interessato a una storia delle tecniche di recitazione, Claudio Vicentini ha approntato il suo bel La teoria della recitazione, che, fino ad ora, si spinge dalle origini fino al Settecento. ARGOMENTO La rinascita teatrale inglese del XVII e XVIII secolo PROGRAMMA L'Europa e l'inghilterra dal 1662 al Il teatro quale fondamento della coscienza borghese moderna Il teatro dalla Restaurazione all'era georgiana - Gli spazi, le innovazioni tecniche e i generi teatrali - La regolamentazione teatrale e le figure professionali Da Shakespeare, oltre Shakespeare: la heroic tragedy - Tra aristocrazia e middle class: Dryden, Lee, Otway - Il declino della tragedia: Addison, Rowe - Lettura e commento di scene tratte dagli autori presentati Visione del film The libertine di Laurence Dunmore (Regno Unito, 2004) 8

9 Il nuovo rito borghese: la comedy of manners - Fondatori del genere: Etheredge, Wycherley, Congreve 1 - Fuochi dall'irlanda: Goldsmith e Sheridan - Le donne sulla e per la scena: Behn, Centlivre e Inchbald - Lettura e commento di scene tratte dagli autori presentati Visione del film I misteri dei giardini di Compton House di Peter Greenaway (Regno Unito, 1982) 9

10 THEATRE & THERAPY Il benessere pisco -fisico attraverso il teatro Spesso si parla degli effetti terapeutici del teatro, e di fatto, è in questo spazio che l'immaginazione narrativa e scenica dei singoli e del gruppo diventano visibili, e si trasformano in storie, ruoli, nuovi modi di percepirsi e comprendere alcuni aspetti di sé in un contesto di accettazione e sperimentazione! Il corso è rivolto a chi ha desiderio di trovare nuovi spazi di espressione e riflessione personale e collettiva attraverso il teatro! Accompagnando sulla soglia tra realtà drammatica e ordinaria, la metodologia utilizza elementi del teatro sociale, drammaterapia, teatro dell'oppresso, pedagogia teatrale, per esplorare attraverso l'esperienza drammatica le proprie risorse, svariate tematiche, trovare nuove consapevolezze e nutrirsi come artisti! Al termine del percorso è prevista una rielaborazione creativa di gruppo, una narrazione originale, frutto del percorso svolto! Conduttrice: Valentina Vannetti, educatrice alla teatralità, psicologa, attrice e conduttrice di laboratori teatrali, specializzanda in psicoterapia integrata e di comunità. Il corso è aperto a tutti. Per informazioni, costo e orari contattare: