a OBIETTIVI 1 Indicare dove e quando è nata la Pop Art 2 Descrivere e confrontare opere Pop 3 Spiegare il significato di accusa alla società attribuito alla Pop Art COLLEGAMENTI INTERDISCIPLINARI Storia
&contesto arte Negli anni '60 l'aumento della ricchezza nei Paesi occidentali porta alla nascita della società dei consumi, con la produzione di una grande quantità di merci e la diffusione degli elettrodomestici, delle automobili, del trasporto aereo, dei mezzi di comunicazione di massa. Cresce il benessere, ma si creano forti squilibri. In pieno boom economico, si afferma, soprattutto negli Stati Uniti, la Pop Art. Nelle opere pop sono riprodotti gli oggetti simbolo delle società dei consumi. La gente è sotto la pressione delle comunicazioni di massa: cinema, tv, pubblicità... I super market sono i templi del consumismo con i prodotti industriali, i pasti preparati e inscatolati, gli hamburger e le patatine fritte. Tutto questo universo metropolitano, ormai tipico delle nostre città, è stato proposto come arte o meglio come non arte. http://it.wikipedia.org/wiki/pop_art http://www.youtube.com/watch?v=-ixcjsxywtq
QUIZ Quali tra queste frasi si riferiscono agli anni '60? a. E' un periodo di benessere caratterizzato dal consumismo b. Si diffondono televisione, elettrodomestici e Coca Cola c. Nascono fenomeni come la musica rock e il divismo di Marilyn Monroe d. E' un periodo di povertà e. Si torna alla produzione artigianale OK: a - b - c
l'opera d'arte nella società dei consumi luglio 24, 2011
Chi rappresenta? Da quale paese proviene? I colori utilizzati in quest'opera sono naturali o ricordano i cartelloni pubblicitari? Sapresti dire quale tecnica è stata utilizzata? Questa interpretazione artistica che cosa mette in evidenza nel soggetto? (La bellezza, i sentimenti o altro?) Andy Warhol, Marilyn, 101,6x101,6 cm, Zurigo, Collezione privata. E' un ritratto pop dell'attrice americana Marilyn Monroe. L'immagine, tratta da una fotografia, è ingrandita e rielaborata attraverso l'uso di colori irreali. In tal modo siamo portati a cogliere dell'attrice, http://www.youtube.com/watch?v=ajfvxmq1v1c&feature=fvst non la sua personalità, ma l'immagine che ci giunge dai cartelloni pubblicitari. Nell'opera di Marilyn sembrano che non ci siano né il dolore né la solitudine che invece la porteranno a una fine tragica, ma solo successo, ricchezza, sensualità: i valori della società dei consumi.
La serigrafia E' un procedimento di stampa che utilizza la tecnica fotografica e permette di ottenere molte copie dello stesso soggetto: è stata la tecnica prediletta da Warhol.
Descrivi la prima immagine. Poi confrontala con la seconda. Andy Warhol, Cambell's Soup. Andy Warhol, Marilyn Monroe.
La minestra Campbell esiste in più di 30 gusti: ai fagioli neri, di verdura, di vitello, alla crema di sedano, al pomodoro, consommé, al pollo, ai fagioli con bacon,... Warhol accosta nel suo dipinto i vari tipi di Soup come accosta le diverse interpretazioni cromatiche del volto di Marilyn.
"Per me, la Monroe non è altro che una persona fra tante altre. E riguardo alla questione se il dipingere l'attrice in toni di colore così vivaci rappresenti un atto simbolico, posso soltanto rispondere che a me interessava la sua bellezza: e la Monroe è bella. Per un bel soggetto ci vogliono infine bei colori. Questo è tutto. La storia si comporta più o meno allo stesso modo." ANDY WARHOL marilyn Della stessa immagine Warhol ha realizzato molte copie e moltissime varianti, cambiando gli accostamenti cromatici in un gioco divertente ma perverso, che trasforma il ritratto dell'attrice in un oggetto di consumo, riproducibile in serie, che ciascuno può scegliere nella versione preferita.
Li riconosci...?andy Warhol Prince of Pop Art
NOW pop effects
NOW pop effects
Andy Warhol, Coca Cola. "La bellezza di questo paese consiste nel fatto che l'america ha creato una tradizione per cui i consumatori ricchi comprano in sostanza le stesse cose dei poveri. Sediamo davanti al televisore e beviamo Coca Cola, sapendo che il presidente beve Coca Cola, Liz Taylor beve Coca Cola: perciò pensiamo che anche noi possiamo bere Coca Cola." ANDY WARHOL
Andy Warhol
Che cosa ti ricorda questa immagine? luglio 24, 2011
?? Roy Lichtenstein, Whaam!, 1963, acrilico su tela, 172,7x406,4 cm, Londra, Tate Gallery. Naturalmente hai pensato subito ai fumetti; ma ora leggi le sue misure: è lunga oltre 4 m, dunque non può essere la tavola di una "striscia". L'autore è partito sì dall'analisi di una vignetta, ma ne ha ingigantito le dimensioni. A questo punto il fumetto, A questo che siamo punto abituati il fumetto, a sfogliare senza porre troppa che siamo attenzione abituati al disegno a sfogliare e che senza certamente porre non troppa consideriamo attenzione "artistico", è divenuto al singolo un'opera disegno d'arte; e non che fa certamente più parte di non una striscia, consideriamo ma è "artistico", trasformato in un'immagine autonoma, è diventato capace di un'opera simboleggiare d'arte; una cultura e una società. http://www.youtube.com/watch?v=apqki1ejcwa&feature=related TECNICA - L'artista sceglie non fa un'immagine più parte di come una modello striscia, e ne realizza il disegno. ma si è trasformato in Lo un'immagine riporta sulla tela autonoma, mediante un proiettore. Distribuisce capace il colore di con simboleggiare un tampone, una anche cultura con una e una mascherina società: bucherellata, ottenendo figure quella simili americana a quelle realizzate degli anni con '60 la del tecnica Novecento. di stampa dei fumetti.
Sintesi Siamo negli anni '60, quando negli Stati Uniti si diffonde la Pop Art, una forma d'arte che deriva il suo nome da "Popular" (cioè di massa) perché dedica grande attenzione al consumismo e ai suoi prodotti più diffusi come le strisce di fumetti o le bottigliette di Coca Cola e le scatolette di Campbell's Soup che occupano gli scaffali dei supermercati americani. Queste immagini e questi oggetti sono raffigurati in modo ripetitivo o ingigantiti a dismisura per sottolineare la costante invadenza visiva. La Pop Art è considerata la prima espressione artistica autenticamente "americana", divertente, paradossale e coloratissima che apparentemente ironizza sulla società dei consumi ma in realtà utilizzandone linguaggio e modi in scala amplificata, ne ripropone una diffusione acritica.
QUIZ 1. Per gli artisti pop, l'arte deve trovare uno stretto contatto con la realtà: a. la realtà della società moderna, in particolare delle grandi metropoli b. una realtà fatta di sogno e fantasia 2. La Pop Art si ispira ai mezzi di comunicazione: essa infatti rappresenta a. i tram, la velocità dei treni, degli aerei b. la pubblicità, il cinema, i fumetti 3. L'artista non vuole criticare la società; a. egli si isola in un mondo intimista b. egli ne testimonia i miti e i valori collettivi 4. In merito al carattere impersonale delle opere pop, Lichtenstein afferma: a. "Ciò è logico, in una cultura di massa, dove l'individuo non è protagonista." b. "Le mie opere dimostrano che l'era della pittura è finita." OK: 1a - 2b - 3b - 4a
" Comperare è più americano di pensare, e io sono americano come qualsiasi altro." "Sono di un'estrema passività. Prendo le cose così come sono. Mi limito a guardare, osservo il mondo." ANDY WARHOL Fine della presentazione
... noi e la pop art (Foto da sostituire con quella/e dei ragazzi)