Progetto Educazione All'Immagine A.S. 2015-2016 Titolo: Guardando il mondo da una vignetta: conoscere la realtà attraverso il linguaggio del fumetto Introduzione Obiettivi Il progetto che propongo si rivolge ad alunni della scuola primaria. L obiettivo è quello di stimolare i bambini, sempre più immersi nel linguaggio di immagini e simboli diffuso dalla comunicazione elettronica, a comprendere tale linguaggio per farne un uso più attivo e consapevole. Questo in abbinamento al linguaggio delle parole (nel fumetto usato in simbiosi a quello iconico), perché il bambino possa sviluppare capacità di sintesi, ma senza impoverire la lingua, come spesso avviene nella comunicazione elettronica (cellulare e social network, ormai diffusi anche tra i più piccoli). La comprensione e l uso del linguaggio del fumetto permettono invece al bambino di conoscere meglio il mondo che lo circonda, fatto di immagini e parole spesso molto invasive. In questo modo il bambino stesso ha l opportunità di non subire passivamente il linguaggio del mondo in maniera omologata e stereotipata, ma di rielaborarlo creativamente. Gli obiettivi e le metodologie del percorso formativo che ho ideato si riconducono alla mia esperienza personale, prima come bambino che fin dai primi giorni di scuola ha coltivato la passione del fumetto, poi come studente di una scuola professionale dedicata a questa arte, infine come insegnante privato che, per coinvolgere e invogliare allo studio i suoi piccoli alunni, ha sperimentato l uso del disegno e del linguaggio dei fumetti. Nella rappresentazione a fumetti dei personaggi è implicita anche una comprensione del linguaggio del corpo, da saper riprodurre tramite un linguaggio codificato (che contiene parola, suono, movimento, forme, colori ). La messa in scena di una narrazione permette al bambino di acquisire una maggiore capacità di rielaborazione e sintesi di eventi da collocare in sequenze logico-temporali. Racconto e recitazione, elementi fondanti del fumetto, permettono così al bambino una maggiore comprensione del proprio vissuto e di quello altrui. Tutti questi elementi disparati favoriscono una maggiore interdisciplinarietà nell apprendimento scolastico, come sarà più chiaro osservando i diversi step formativi del progetto. Modalità di realizzazione Il progetto si articola in 15 ore complessive per classe, in compresenza con l insegnante di educazione all immagine o di lingua italiana. L'obiettivo ultimo sarà quello di produrre un elaborato finale, una completa storia a fumetti da esporre in 1
una mostra cui potranno partecipare alunni, insegnanti e genitori che vedranno il frutto dell impegno e della fantasia dei bambini. Naturalmente, sarà possibile per l istituto variare la lunghezza del progetto in base all effettiva richiesta. Le attività che propongo, per ogni classe dalla prima alla quinta, sono: 1) Rappresentare una situazione tramite un disegno 2) Illustrare una storia di fantasia, dopo averla ideata in forma scritta ed esposta oralmente 3) Apprendere la teoria e la pratica del linguaggio del fumetto 4) Realizzare un fumetto su sceneggiatura, partendo dall'adattamento di un testo o da una storia personale Naturalmente queste cinque fasi andranno proporzionate sulla base dell'età degli alunni e delle attitudini di ciascuno. Ma entriamo ora nello specifico di ciascuna attività. 1) Rappresentare una situazione tramite un disegno Illustrare concetti astratti, idee, oggetti tratti dalla quotidianità e dallo studio, per aiutare il bambino a comprendere e memorizzare meglio ciò che non conosce. Inventare personaggi, basandosi su persone reali, film, cartoni animati e quant altro, facendoli prima di tutto descrivere al bambino, in modo da abituarlo a usare in modo appropriato il linguaggio, e poi disegnare ciò che si è descritto a parole. Prendere confidenza con le basi del linguaggio del fumetto, sviluppare la fantasia e applicarla in maniera feconda allo studio. Mettere realmente in pratica ciò che si studia. Illustrare con il disegno situazioni personali. Illustrare ciò che viene studiato a scuola. Si parte da oggetti o da concetti astratti (lingua italiana), animali (scienze), eventi (storia). Illustrare un tema libero utilizzando la propria fantasia. 2
Un gioco di gruppo per mettere alla prova i bambini in modo divertente consiste nel dividerli in squadre e fargli disegnare alla lavagna, a turno, parole da far indovinare alle altre squadre. 2) Illustrare una storia di fantasia, dopo averla ideata in forma scritta ed esposta oralmente Invogliare il bambino a esprimersi in maniera corretta con la lingua scritta senza rinunciare all uso della fantasia, utilizzando personaggi, oggetti, concetti e situazioni elaborati al punto 1) Raccontare o riassumere un evento in maniera logica e coerente, e saperlo rappresentare con un disegno attenendosi fedelmente al testo, stimolando una maggiore comprensione, nel caso di un testo scritto da altri, e una consapevolezza di ciò che si è scritto nel caso di storia autoprodotta. Realizzazione di un racconto (si parte dal breve componimento per i più piccoli, al tema di fantasia), una storia immaginata dal bambino, di cui si dovranno illustrare alcuni momenti salienti. Nel caso, per i più piccoli è possibile far riassumere la storia semplicemente a parole descrivendo ciò che ha disegnato, facendo però comprendere ai compagni la storia e il carattere del personaggio. In tal modo nell alunno viene stimolata anche la capacità di memorizzazione e concentrazione per riportare alla mente ciò che ha elaborato, raccontandolo coerentemente. In questa fase, la più breve, si tratta di usare il materiale prodotto al punto 1) per creare una propria storia, come un vero sceneggiatore/fumettista. 3) Apprendere la teoria e la pratica del linguaggio del fumetto Comprendere e saper utilizzare il linguaggio iconico del fumetto. Rielaborare e tradurre nel linguaggio del fumetto quanto realizzato nelle fasi precedenti. Usare il nuovo linguaggio appreso per rappresentare il tempo e lo spazio, il movimento. Comprendere il linguaggio del corpo. 3
Acquisire la capacità di sintesi linguistica (mediante dialoghi nelle nuvolette o didascalie). Studiare il linguaggio del fumetto: cos è una vignetta e come si usa, cosa significa; uso e comprensione del concetto di margine tra le vignette. Cos è una nuvoletta (balloon) e come si usa, i vari tipi di nuvolette e i loro significati. Le didascalie. L uso della scrittura e di caratteri diversi per esprimere emozioni. Le onomatopee. I segni grafici che esprimono concetti, emozioni, movimento. Rappresentare gli stati emotivi dei personaggi tramite l atteggiamento del corpo, traducendolo secondo la codificazione del linguaggio fumettistico. Scrivere brevi dialoghi da inserire nelle nuvolette. Realizzare una breve striscia, per comprendere la rappresentazione di una scansione temporale. 4) Realizzazione di un fumetto, su sceneggiatura, partendo dall'adattamento di un testo o da una storia personale Rielaborare attivamente, creativamente il linguaggio iconico e narrativo in maniera consapevole. Acquistare autonomia e consapevolezza delle proprie capacità creative. Saper portare avanti le proprie idee e un progetto personale. Collegare ambiti disciplinari diversi per la realizzazione di qualcosa di nuovo. Gestire il tempo e i mezzi a propria disposizione. Scrivere una sorta di sceneggiatura: che sia tratta da una storia già esistente (tratta da un libro, da un fatto di cronaca, da un evento storico studiato a scuola, da un vissuto rielaborato, ecc ) oppure inventata, il bambino dev essere in grado di riassumerla per adattarla a un racconto in immagini, scegliendo alcune scene salienti che la rendano comprensibile. Si parte ovviamente dalla storia su cui si è lavorato al punto 2) Elaborato finale: realizzazione di una storia a fumetti. 4
Metodo Parto dal presupposto che non occorrano spiccate doti artistiche nel disegno, ma che tutti, con il dovuto impegno e passione, possano realizzare un fumetto secondo il proprio stile e le proprie inclinazioni. Non occorre saper disegnare bene, ma saper usare al meglio gli strumenti che si hanno. Le lezioni saranno soprattutto pratiche, ma non mancheranno materiali di riferimento e di ispirazione dai quali attingere. Inventare storie e disegnarle stimola la concentrazione, la memoria e la manualità, la coordinazione oculo-manuale, e so per esperienza personale che i bambini acquisiscono con naturalezza il linguaggio del fumetto, così come quello dei dispostivi elettronici. La loro abilità nel padroneggiare i nuovi linguaggi è scontata e sotto gli occhi di tutti. Ciò che può fare il fumetto per loro è renderli spettatori meno passivi, meno videogiocati e più attivi, più consapevoli di quello che stanno facendo e del perché. Testi di riferimento Durante le lezioni, verranno consultati dei testi a fumetti, per aiutare gli alunni ad apprenderne meglio il linguaggio, attraverso esempi concreti. Tra i principali testi a supporto: Avventure tra le nuvolette, di J.Sturm. A. Arnold. A.F. Frost Tutti possono fare fumetti, di Gud Capire il fumetto L arte invisibile, di Scott McCloud Topolino Costi Il costo orario richiesto è di 15 euro netti. Non sono previste ulteriori voci di spesa. Lecco, 23-11-2015 Giuseppe Astore 5