Sceneggiatore. Descrizione sintetica. Settore Economico Professionale(SEP) 20 - Servizi culturali e di spettacolo. Situazioni-tipo di lavoro

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1 identificativo scheda: stato scheda: Validata Descrizione sintetica Lo fornisce su commissione i testi ad un produttore cine-televisivo o teatrale e, in accordo con il regista, ne apporta eventuali modifiche per adattarli alle esigenze delle riprese o della messa in scena. Trasforma un idea (il soggetto) ispirata da un romanzo, un fatto di cronaca o un esperienza autobiografica, in uno schema narrativo in grado di catturare l'attenzione del pubblico cinematografico, teatrale, radiotelevisivo. E quasi sempre l autore del soggetto, oppure sviluppa e adatta l idea di un soggettista. Scrive la sceneggiatura descrivendo nel dettaglio: scene, personaggi, ambientazione, sequenze, ritmo, movimenti, luci, inquadrature delle riprese. Può occuparsi dei dialoghi tra i personaggi, qualora la produzione non abbia previsto la figura specifica del dialogista. Settore Economico Professionale(SEP) 20 - Servizi culturali e di spettacolo Situazioni-tipo di lavoro In Italia gli sceneggiatori lavorano prevalentemente per produzioni cinematografiche e televisive, mentre radio e teatro assorbono un numero molto limitato di addetti. Secondo i dati raccolti dalle associazioni di categoria, il settore che, attualmente, offre maggiori opportunità di lavoro è il circuito televisivo, grazie al successo della fiction (circa quattro o cinque puntate) e dei serial (produzioni che possono superare le cento puntate). Registrando indici di ascolto in continua crescita, questo mercato sta ampliando la richiesta di sceneggiatori. Lo sviluppo occupazionale presenta dei vincoli geografici in quanto legato alla presenza dei centri di produzione radiotelevisiva (Roma e Milano). Lo sceneggiatore è un libero professionista il cui prodotto è espressione della sua creatività e fantasia per cui in fase di ideazione e di stesura della sceneggiatura gode di ampia discrezionalità. Non per questo, però, è del tutto autonomo: deve confrontarsi spesso con il produttore committente per cercare di capire quali procedure attivare per soddisfare a pieno i suoi obiettivi e gusti. Collabora con il soggettista e il dialogista se la produzione prevede incarichi separati per la stesura di soggetto e dialoghi. In fase di ideazione può lavorare nella sua abitazione o nel suo studio. Durante le riprese deve restare a stretto contatto con il regista in quanto possono sorgere necessità di variazioni e adattamenti. Gli orari di lavoro possono essere costanti o irregolari, a seconda dei periodi di maggiore o minore intensità del lavoro e del tipo di produzione. Il compenso varia a seconda dell investimento previsto dalla produzione e dalla professionalità acquisita dallo sceneggiatore. ADA: ADA Produzione di testi per l'audiovisivo e lo spettacolo dal vivo Competenza: Essere in grado di realizzare la scaletta e il trattamento di una sceneggiatura - Definire l ossatura della sceneggiatura scrivendo una scaletta di massima della storia da portare in scena - Descrivere nel dettaglio, scena per scena, la trama delle vicende del film organizzata secondo un elenco in punti degli avvenimenti esposti in ordine sequenziale - Realizzare il trattamento, che consiste nella descrizione più approfondita dei contenuti del film: il dettaglio e il ritmo delle scene, gli ambienti in cui si muovono i personaggi, la personalità degli stessi e l interazione tra loro - Presentare la proposta di scaletta e di trattamento al produttore e concordare con lui eventuali adattamenti e/o revisioni Elementi di illuminotecnica Linguaggio cine-televisivo Pagina n. 1 stampa prodotta il: 9/1/2019

2 Linguaggio teatrale ed operistico Tecniche di registrazione audio Tecnologie audio-video Teoria della ripresa video Applicare criteri di interpretazione linguaggio registico Applicare tecniche di redazione schede personaggio Applicare tecniche di ricerca (dati/informazioni/notizie) Competenza: Essere in grado di scrivere una sceneggiatura - Elaborare uno schema narrativo sviluppando il soggetto approvato dal produttore - Predisporre la "grammatica" di ogni singola scena: numero della scena, breve descrizione dell'ambiente o del luogo in cui si svolge, temporalità dell azione e personaggi presenti - Scrivere le annotazioni tecniche necessarie alla definizione delle inquadrature (campo totale, campo lungo, campo medio, piano americano, dettaglio ecc.), dei movimenti della telecamera (panoramica, carrellata ecc.), del tipo di illuminazione - Scrivere i dialoghi tra i personaggi che scaturiscono dall'intreccio narrativo delineato nella sceneggiatura o collaborare, eventualmente, con il dialogista - Concordare con il regista sul set eventuali revisioni al copione dettate da esigenze di ripresa o di messa in scena dello spettacolo Applicare criteri di interpretazione linguaggio registico Pagina n. 2 stampa prodotta il: 9/1/2019

3 Applicare procedure di soluzione criticità sul set Applicare tecniche di analisi del girato Applicare tecniche di correzione testi Utilizzare standard di adattamento dialoghi per doppiatori Competenza: Essere in grado di sviluppare il soggetto di una sceneggiatura -Trasformare un idea, ispirata da un romanzo, un fatto di cronaca, un esperienza autobiografica, in un soggetto adatto per i circuiti cinematografici, teatrali, radiotelevisivi - Interpretare la richiesta del produttore considerando la tipologia di prodotto richiesto, il genere, il formato e il target di pubblico a cui è destinata la produzione - Elaborare una proposta di soggetto descrivendo a grandi linee le tre parti essenziali della struttura narrativa (inizio, parte centrale, fine) in stile indiretto e privo di dialoghi - Modificare il soggetto di un format televisivo o di un film prodotto all estero, apportando i tagli e le modifiche necessarie per adattarlo al contesto culturale italiano e agli obiettivi del produttore (riorganizzazione episodi, produzione di nuove puntate, revisione personaggi, ecc.) - Presentare in maniera convincente la proposta al produttore e al regista Cinema, fotografia e televisione Storia del teatro Struttura narrativa del prodotto televisivo Applicare metodologie di ideazione/adattamento di soggetti (cinema, teatro, radiotelevisione) Applicare tecniche di ricerca (dati/informazioni/notizie) Conoscenze riferite alla figura Pagina n. 3 stampa prodotta il: 9/1/2019

4 Cinema fotografia e televisione Storia del teatro Struttura narrativa del prodotto televisivo Elementi di Sceneggiatura (cinematografica, teatrale, radiofonica) Linguaggio cine-televisivo Linguaggio teatrale ed operistico Elementi di illuminotecnica Tecniche di registrazione audio Tecnologie audio-video Teoria della ripresa video Prerequisiti formali e condizioni di accesso Non vi sono prerequisiti vincolanti. Percorsi formativi e titoli di studio collegati Per l esercizio di questa professione non esistono percorsi formativi vincolanti; è consigliabile una laurea in discipline letterarie o professioni dello spettacolo e la frequenza di un corso di formazione specifico post-laurea (scrittura creativa, sceneggiatura, cinema) quali offrono, per esempio, il Centro Sperimentale di Cinema (Roma) o Script con Rai Fiction. Tuttavia, come accade per le altre professioni legate allo spettacolo, molti intraprendono questo mestiere in maniera autodidatta. La conoscenza di uno o più lingue straniere costruisce un titolo preferenziale per poter lavorare nelle coproduzioni e nell adattamento italiano di format o produzioni straniere. Fondamentale è una formazione personale continua attraverso la lettura e l analisi di sceneggiature e la conoscenza di opere cinematografiche. Sono inoltre richieste attitudini personali quali immaginazione, creatività, capacità di sviluppare storie e saperle tradurre in schemi e formule tecniche. Riferimenti alle fonti informative e bibliografia: Isfol studio di area AUDIOVISIVI, SPETTACOLO E PUBBLICITA' 4. Il portale del lavoro nello spettacolo 6. Scuola Nazionale di Cinema Centro Sperimentale di Cinematografia 7. Centro sperimentale televisivo 8. Wikipedia Pagina n. 4 stampa prodotta il: 9/1/2019

5 9. Sact scrittori associati di cinema e televisione Scriptonline Classificazioni ufficiali: Classificazione ISTAT Professioni 2011: Sceneggiatori Livello EQF 5 Classificazione NUP Sceneggiatori Classificazione ATECO ATTIVITÀ DI PRODUZIONE CINEMATOGRAFICA, DI VIDEO E DI PROGRAMMI TELEVISIVI, DI REGISTRAZIONI MUSICALI E SONORE Pagina n. 5 stampa prodotta il: 9/1/2019