Milano Teatro Menotti. Martedì 9.IX.14 ore 17. Trio Talweg. Brahms. 04_21 settembre 2014 Ottava edizione

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1 Settembre Musica Torino Milano Festival Internazionale della Musica 04_21 settembre 2014 Ottava edizione Milano Teatro Menotti Martedì 9.IX.14 ore 17 Trio Talweg Brahms 10

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3 Johannes Brahms ( ) Trio n. 3 in do minore op. 101 (1886) Allegro energico Presto non assai Andante grazioso Allegro molto Trio n. 2 in do maggiore op. 87 (1882) Allegro Andante con moto Scherzo: Presto Finale: Allegro giocoso 21 min. ca 30 min. ca Trio n. 1 in si maggiore op. 8 ( , rev. 1889) Allegro con brio: con moto Scherzo: allegro molto Adagio non troppo Finale: allegro molto agitato 38 min. ca Trio Talweg Sébastien Surel, violino Eric-Maria Couturier, violoncello Juliana Steinbach, pianoforte In collaborazione con Tieffe_Teatro

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5 L interminabile giovinezza creativa di Brahms «A cinquant anni si cessa di essere creativi» diceva spesso Brahms ai suoi amici, benché continuasse a scrivere pagine che li colmavano di emozione. Nel 1886, ad esempio, dopo un allontanamento dal repertorio cameristico durato quattro anni, compose tre lavori memorabili: la Sonata per violoncello op. 99, la Sonata per violino op. 100 e il Trio op I pezzi nacquero durante un soggiorno estivo sulle rive del lago di Thun, in Svizzera, e, benché siano molto diversi, in tutti sembra vivo il riverbero delle montagne luminose dell Oberland Bernese. Il Trio è la composizione più asciutta e austera. L Allegro energico inizia con un tema dal piglio eroico che prende d assalto l ascoltatore sin dalle prime battute; ad esso si contrappone un secondo tema lirico, che riesce a introdurre alcuni episodi di nostalgico abbandono in un discorso che per il resto rimane sempre molto teso. Come il primo movimento anche il Presto non assai è in do minore, ma l atmosfera è completamente diversa. Si tratta di un movimento enigmatico, contraddistinto dall irrequietezza ritmica. La voce degli strumenti entra in modo furtivo: il pianoforte mormora un arabesco melodico punteggiato dagli archi con sordina; nel trio si contrappongono gli accordi del pianoforte ai pizzicati degli archi. Con gesto gentile l Andante grazioso in do maggiore scaccia le ombre fantastiche del Presto, dischiudendo un quadro di lirica intimità. Dietro l apparente semplicità e naturalezza della musica, si cela un complesso congegno ritmico; il metro cambia quasi ad ogni passo: nell episodio centrale e in quello conclusivo c è un alternanza tra battute di 3/4 e di 2/4, nell episodio centrale tra quelle di 9/8 e di 6/8. L umore tempestoso e la tonalità del primo movimento ritornano nell Allegro molto; queste pagine conclusive sembrano guidare l ascoltatore attraverso sentieri angusti e scoscesi, ma alla fine dei vagabondaggi si apre un paesaggio luminoso: è l ampia coda in maggiore che ricompone le tensioni con una nota gioiosa. In generale Brahms era molto severo nei confronti delle proprie creazioni, ma quando compose il suo Trio in do maggiore non si trattenne dal comunicare la propria soddisfazione al suo editore: «Devo dirle che lei non ha ancora avuto da me un trio così bello, e forse non ne ha stampato uno simile negli ultimi dieci anni». In questa composizione Brahms ricorre spesso alla contrapposizione tra archi e pianoforte: in diverse sezioni, infatti, violino e violoncello procedono in modo parallelo a distanza di ottava, come a creare un unico strumento ad arco dalla voce molto robusta. Tale soluzione si ritrova all inizio di ciascun movimento. Nell Allegro, ad esempio, il baldanzoso primo tema che apre il movimento è enunciato dagli archi in coppia, acquistando così maggior energia. Per contrasto il secondo tema, affettuoso e delicato, è affidato al pianoforte. Il protagonista dell Andante con moto è un tema fiero e malinconico, di ispirazione ungherese, che è sottoposto a cinque variazioni. In generale, le variazioni sono di carattere intimistico, umbratile, tranne la terza che spicca per la sua drammaticità e per il suo colore zigano. Con lo Scherzo si schiude una scena notturna: nell inizio si combinano le note ribattute in staccato degli archi agli arpeggi del pianoforte per creare un atmosfera di leggerezza spettrale; nel Trio una melodia tenera, dal sapore popolare, dirada momentaneamente le tenebre, che ricompaiono ancora più cariche di mistero con il ritorno della sezione iniziale. L Allegro giocoso non è privo di episodi contraddistinti da una dolce mestizia, tuttavia in esso prevale il buon umore: il tema principale, infatti, sembra preso a prestito da una festa contadina. Nel 1888 l editore Simrock, preparando una nuova edizione dei lavori giovanili di Brahms, chiese al compositore di rivedere il suo Trio in si 3

6 maggiore composto più di trent anni prima. Dopo qualche tentennamento iniziale, Brahms decise di intervenire sul lavoro e lo fece in modo così coscienzioso che, scherzosamente, disse a Clara Schumann che avrebbe potuto chiamare il suo Trio in si maggiore op. 108 invece che op. 8. Nella nuova versione non solo apparivano risolti alcuni problemi di squilibrio formale e accorciate sezioni ridondanti, ma si appianavano anche certe asperità di stile Sturm und Drang e si smorzava lo slancio emotivo. Il Trio non sembrava più opera di Johannes Kreisler Junior ; d altronde Brahms aveva abbandonato quello pseudonimo di ispirazione romantica e schumanniana ormai da molto tempo. Le novità più profonde della nuova versione si trovano negli sviluppi, che divennero più agili e stringenti: il seducente materiale tematico restò per lo più intatto. L Allegro con brio, ad esempio, conserva il suo tema iniziale, dalla liricità struggente, ma conta su un nuovo secondo tema: aumentando il contrasto tra le due idee musicali il compositore ottiene una tensione maggiore. Lo Scherzo è di una leggerezza che ricorda le pagine fatate di Mendelssohn: alla scrittura in punta di dita dell episodio iniziale si contrappone la morbida e distesa cantabilità del Trio centrale. Se lo Scherzo rimase sostanzialmente invariato, l Adagio subì dei cambiamenti decisivi che fecero sbocciare tutta la sua bellezza: qui non ci sono opposizioni o contrasti, la musica procede estatica come una preghiera serale. La mano dell autore intervenne pesantemente anche sul finale, conservando però l idea inusuale di chiudere in si minore piuttosto che nella più ortodossa tonalità di impianto. Brahms non pronunciò mai una preferenza tra le due versioni del suo Trio e lasciò che entrambe circolassero autonomamente. Liana Püschel 4

7 Trio Talweg Tal (valle) Weg (strada): il termine della topografia di origine tedesca Talweg alla lettera strada lungo la valle indica la linea di confluenza, il ricongiungersi dei torrenti di montagna che defluiscono verso la valle. Il Trio Talweg riunisce le energie creatrici delle singole personalità dei tre artisti. Arricchiti dalla diversità delle loro origini e dei loro percorsi artistici, i musicisti del Trio Talweg sono al tempo stesso eredi di tradizioni classiche e sensibili agli universi folkloristici, improvvisatori e contemporanei. Interpreti e avventurieri, si ritrovano nell insaziabile curiosità, nel gusto della creazione e dell incontro, nella sintonia di sensibilità complementari. Al centro del loro lavoro vi è la ricerca di un equilibrio dentro la forma, in cui la comunione di intenti e la libertà del momento esecutivo sono fonte perenne di ispirazione per la lettura del repertorio. Costituito il Trio nel 2004 in occasione dei Rencontres de Bélaye, i tre giovani diplomati al Conservatoire National Supérieur de Musique di Parigi hanno potuto avvalersi dei consigli di Roland Pidoux e del sostegno di Martha Argerich. Dopo una prima registrazione per Triton nel 2008, dedicata a Čajkovskij e Šostakovič e ricompensata da un Diapason d Or, il Trio ha partecipato a una retrospettiva del compositore belga contemporaneo Marcel Cominotto, pubblicata nel Nel 2014 è uscita l integrale dei trii per pianoforte e archi di Brahms. Il repertorio del Trio Talweg comprende numerose prime esecuzioni assolute, tra le quali troviamo opere dei belgi Claude Ledoux e Marcel Cominotto a loro dedicate; il Trio si adopera anche a far conoscere opere inedite o di autori sconosciuti, in particolare in occasione di progetti sostenuti dalla Bibliothèque Royale del Belgio e dalla Fondazione Bru Zane di Venezia. Il Trio Talweg è invitato a esibirsi in numerosi festival e stagioni concertistiche, in Francia (Salle Molière e Société de Musique de Chambre a Lione, Classique au Vert, Musée d Art et d Histoire du Judaïsme a Parigi, Festival de l Orangerie di Sceaux, Festival des Forêts, Grandes Heures de Saint-Emilion), Belgio (Ars Musica, Bozar, Flagey, La Monnaie, Conservatoire Royal a Bruxelles, Palais des Beaux-Arts di Charleroi, Festival de Wallonie, Été Mosan), Italia (Bologna Festival, MITO SettembreMusica, Villa Medici a Roma, Palazzetto Bru Zane a Venezia), in Svizzera (New Year Music Festival di Gstaad, Fondation Mercier a Sierre), Germania, Spagna, Lussemburgo e Giappone. In Francia sono regolarmente invitati in trasmissioni radiofoniche e televisive. 5

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9 Un progetto di Città di Milano Giuliano Pisapia Sindaco Presidente del Festival Filippo Del Corno Assessore alla Cultura Giulia Amato Direttore Generale Cultura Città di Torino Piero Fassino Sindaco Presidente del Festival Maurizio Braccialarghe Assessore alla Cultura, Turismo e Promozione Aldo Garbarini Direttore Cultura, Educazione e Gioventù Comitato di coordinamento Presidente Francesco Micheli Milano Enzo Restagno Direttore artistico Vicepresidente Maurizio Braccialarghe Torino Giulia Amato Direttore Generale Cultura Francesca Colombo Segretario generale Coordinatore artistico Aldo Garbarini Direttore Cultura, Educazione e Gioventù Angela La Rotella Segretario generale Claudio Merlo Responsabile generale Coordinatore artistico

10 Associazione per il Festival Internazionale della Musica di Milano Fondatori Francesco Micheli, Roberto Calasso Francesca Colombo, Piergaetano Marchetti Massimo Vitta-Zelman Comitato di Patronage Louis Andriessen, Alberto Arbasino, Giovanni Bazoli, George Benjamin Ilaria Borletti Buitoni, Pierre Boulez, Gillo Dorfles, Umberto Eco, Bruno Ermolli Inge Feltrinelli, Franz Xaver Ohnesorg, Ermanno Olmi, Sandro Parenzo Alexander Pereira, Renzo Piano, Arnaldo Pomodoro, Livia Pomodoro Davide Rampello, Gianfranco Ravasi Daria Rocca, Franca Sozzani, Umberto Veronesi Ad memoriam Gae Aulenti, Louis Pereira Leal Consiglio Direttivo Francesco Micheli, Presidente Marco Bassetti, Pierluigi Cerri, Lella Fantoni Roberta Furcolo, Leo Nahon, Roberto Spada Collegio dei Revisori Marco Guerrieri, Eugenio Romita Marco Giulio Luigi Sabatini L organizzazione di MITO SettembreMusica Francesca Colombo, Segretario generale e Coordinatore artistico Stefania Brucini, Responsabile promozione e biglietteria Carlotta Colombo, Responsabile produzione Emma De Luca, Referente comunicazione Federica Michelini, Assistente Segretario generale e Responsabile partner e sponsor Luisella Molina, Responsabile organizzazione Lo Staff del Festival Segreteria generale Cristina Calliera, Eleonora Porro e Vincenzo Langella Comunicazione Livio Aragona, Irene D Orazio, Christian Gancitano, Valentina Trovato con Matteo Arena e Federica Brisci, Arianna Lodi, Elena Orazi, Niccolò Paletti Produzione Francesco Bollani, Stefano Coppelli, Matteo Milani con Nicola Acquaviva, Elena Bertolino, Diego Dioguardi, Elena Marta Grava e Michela Lucia Buscema, Eléonore Létang-Dejoux, Ivana Maiocchi, Eleonora Malliani Organizzazione Massimo Nebuloni, Nora Picetti, Elisabetta Maria Tonin ed Elena Barilli Promozione e Biglietteria Alice Boerci, Alberto Raimondo con Annalisa Cataldi, Alice Lecchi, Victoria Malighetti, Jacopo Eros Molè, Caterina Novaria, Anisa Spaho ed Elena Saracino via Dogana, Milano telefono fax c.mitoinformazioni@comune.milano.it Coordinamento Ufficio Stampa SEC stampa@mitosettembremusica.it Rivedi gli scatti e le immagini del festival youtube.com/mitosettembremusica flickr.com/photos/mitosettembremusica Si ringraziano i tanti, facenti parte delle Istituzioni, dei partner, degli sponsor e delle organizzazioni musicali e culturali che assieme agli operatori e addetti a teatri, palazzi e chiese hanno contribuito con passione alla realizzazione del Festival

11 MITO SettembreMusica Ottava edizione Un progetto di Realizzato da Con il sostegno di I Partner del Festival Sponsor Media partner Partner Istituzionale Partner Istituzionale Sponsor tecnici Si ringrazia per l accoglienza degli artisti Cioccolateria Artigiana Guido Gobino Riso Scotti Snack Acqua Eva Si ringrazia per le divise dello staff Aspesi MITO a Milano è un evento sostenibile grazie a Con il sostegno di Edison il Festival è il primo evento musicale in Italia progettato e gestito in maniera sostenibile, che si sta certificando ISO MITO è anche a emissioni zero grazie alla compensazione delle emissioni di CO 2 attraverso titoli di Garanzia d Origine Edison che attestano la produzione di energia da fonti rinnovabili. In collaborazione con EventiSostenibili.it

12 I sentieri sonori di MITO Aimez-vous Brahms? Oltre alle sinfonie, l integrale pianistica con i giovani talenti vincitori di importanti concorsi internazionali dal 8.IX al 18.IX ore 18 Conservatorio di Milano, Sala Puccini Ciclo pianistico 9.IX ore 17 Teatro Menotti Trio Talweg Focus Furrer/Vacchi Per conoscere a fondo due tra i maggiori compositori viventi, l italiano Fabio Vacchi e l austriaco Beat Furrer 13.IX ore 17 Piccolo Teatro Studio Melato mdi ensemble 16.IX ore 21 Teatro Dal Verme Filarmonica IX ore 21 Conservatorio di Milano, Sala Verdi Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai 160 Janáček La Grande Guerra Alla scoperta del gusto della MittelEuropa con due appassionati quartetti d archi, il visionario Diario di uno scomparso, tre capolavori per pianoforte e la magistrale Sinfonietta con la celebre Orchestra Filarmonica Ceca: per conoscere uno dei maggiori compositori del IX ore 17 Chiesa di Sant Antonio Abate Quartetto Energie Nove 16.IX ore 17 Piccolo Teatro Grassi il Coro di Praga con Ivo Kahánek Diario di uno scomparso 17.IX ore 21 Teatro degli Arcimboldi Orchestra Filarmonica Ceca musiche di Janáček, Smetana e Dvořák 18.IX ore 17 Teatro Out Off Ivo Kahánek musiche per pianoforte solo Musica, poesia e lettere dal fronte: per scoprire con la musica le voci della nostra storia 6.IX ore 17 Teatro Ringhiera Ta-pum, suoni e parole della Grande Guerra 7.IX ore 17 Auditorium San Fedele Lorna Windsor e il duo Ballista-Canino 14.IX ore 16 Chiesa Sant Alessandro I Canti della Grande Guerra Coro della S.A.T. lo sapevi che i programmi di sala del festival sono anche on-line? Scarica l app di MITO o vai sul nostro sito!