2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

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1 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES

2 Con il patrocinio di ARCIPELAGO 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES ROMA, GIUGNO 2012 ROME, JUNE 15-22, , CASA DEL CINEMA 15-17, CASA DEL CINEMA 18-22, MULTISALA INTRASTEVERE 18-22, INTRASTEVERE MULTISCREEN

3 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI ARCIPELAGO FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES C.P Via Oderisi da Gubbio, I Roma RM Tel Fax info@arcipelagofilmfestival.org web:

4 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES Associazione Culturale Stefano Martina (presidente), Olivia Alighiero, Fabio Bo, Alberto M. Castagna, Massimo Forleo, Giuliana La Volpe DIREZIONE ARTISTICA Stefano Martina FESTIVAL MANAGER Giuliana La Volpe THE SHORT PLANET Massimiliano Nardulli, Michela Greco e Alberto M. Castagna, Giuliana La Volpe, Stefano Martina CONCORTO Stefano Martina EXTRA LARGE Fabio Bo ITINERARI Alberto M. Castagna OUTSIDERS Stefano Martina in collaborazione con Fondazione Cineteca Italiana - Milano VERIFICHE Focus Polonia Massimiliano Nardulli Programma Scuola Nazionale Polacca di Cinema, Tv e Teatro di Łòdź Stefano Martina in collaborazione con Polish Film Institute - Varsavia, Krakow Film Foundation - Cracovia Scuola Nazionale Polacca di Cinema, Tv e Teatro - Łòdź, Istituto Polacco - Roma EVENTI SPECIALI Un minuto al termine Stefano Martina in collaborazione con Fake#Factory Per/Corso. Ricordando Corso Salani Stefano Martina e Fabio Bo in collaborazione con Associazione Corso Salani, Film Kairós, Cinémathèque Suisse Tutti i Diritti del Mondo 6 Fabio Bo, Alberto M. Castagna, Stefano Martina Carta Bianca DAMS Roma 3 Vito Zagarrio e Marco Maria Gazzano in collaborazione con Roma Tre Film Festival, Università Roma Tre/Di.Co.Spe SEGRETERIA ORGANIZZATIVA Agata Pachucy SEGRETERIA GIURIE Agata Karlicka (giuria internazionale) Roberta Ferlicca (giurie nazionali) AMMINISTRAZIONE Carlo Martini VIDEOPROIEZIONI, TRADUZIONI E SOTTOTITOLI Raggio Verde srl LAVORAZIONI VIDEO HD StadionVideo ASSICURAZIONI Fabrizio Volpe UFFICIO STAMPA Studio PUNTOeVIRGOLA IMAGE CONCEPT, COMUNICAZIONE E PROGETTAZIONE GRAFICA Sara Ciarroni IMPAGINAZIONE E STAMPA Felix Mathew, Litografica Iride srl - Roma CATALOGO Alberto M. Castagna COORDINAMENTO arjuna - Roma TRADUZIONI Flavia Feluca, Maria Benedetta Bona FOTO DI COPERTINA Giambalvo & Napolitano INTRO Simone Massi PROMO VIDEO Fake#Factory - Massimo Bui (montaggio) - Federico Forleo (musica) PRODUZIONE DVD Fabio Tarantello - informatica & Consulting srl SERVIZI FOTOGRAFICI Fabio Gaigher WEBSITE UFFICIALE 3E-medi@

5 I premi sono offerti da 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI In collaborazione con arcipelago e 3e-medi@ ringraziano arcipelago and 3e-medi@ wish to thank Media Partner Si ringraziano

6 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES Ugo Adilardi, AAMOD - Roma; Michele Alhaique, Elisa Amoruso; Mario Amura; Micòl Ancillai, Film Kairos - Roma; Gianluca Arcopinto; Franco Avenia, REC - Roma; Jolanta Axworthy Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna w Łodzi; Pietro Balla; Simona Banchi; Andrzej Bednarek, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna w Łodzi; Mattia Bellomi, Istituto Galileo Galilei - Chongqing; Luca Benedetti; Chicca Bergonzi, Cinémathèque Suisse - Lausanne; Arna Marie Bersaas, Norsk Film Institutt - Oslo; Barbara Bialkowska, Raggio Verde - Roma; Vittorio Bonini, Augustus Color - Roma; Nicola Borrelli, MiBAC/Direzione Generale Cinema - Roma; Francesca Boschi, OnTheDocks - Roma; Elisabetta Bruscolini, Centro Sperimentale di Cinematografia - Roma; Harald Buggenig, Technovision D-vision - Roma; Massimo Bui, Fake#Factory - Roma; Lola Capote-Ortiz; Eugenio Cappuccio; Fabio Caramaschi; Gianluca Cecchin, Q s - Roma; Daniela Cecchini, Università LUSPIO - Roma; Giuseppe Cereda; Anna Chojnacka, Polski Instytut Sztuki Fimowej - Warszawa; Piero Clemente, Raggio Verde - Roma; Beatrice Coletti, Babel Tv - Roma; Giuseppe Consales, Nois - Catania; Andrea Corrado, DGCinema - Roma; Pappi Corsicato; Weronika Czołnowska, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna w Łodzi; Caterina D Amico, Casa del Cinema - Roma; Marina D Andrea, MiBAC/Direzione Generale Cinema - Roma; Barbara Dante, Centro Sperimentale di Cinematografia - Roma; Michele D Attanasio; Daniel De Filippis, Babel Tv - Roma; Leonardo De Franceschi, DAMS Terza Università di Roma - Roma; Raffaele De Lio, Comune di Roma - Roma; Andrea Di Nardo, Laser Film - Roma; Maurizio Di Rienzo; Francesco Di Stefano; Monika Dudkiewicz; Polski Instytut Sztuki Filmowej - Warszawa; Michalina Fabijańska, Studio Munka Stowarzyszenie Filmowcòw Polskich - Warszawa; Elisabetta Fiorenza, Multisala Intrastevere - Roma; Mario Fiorito, Multisala Intrastevere - Roma; Dario Formisano, OnTheDocks - Roma; Anna Funtò; Fabrizio Gallo, REC - Roma; Dino Gasperini, Comune di Roma - Roma; Marianne Gaudillère, Autour de Minuit - Paris; Christine Gendre, Unifrance - Paris; Cristiano Gerbino, Fake#Factory - Roma; Robert Gliński, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna w Łodzi; Roberto Grassi, StadionVideo - Roma; Julia Gromskaya; Kim Heejung, Korea National University of Arts - Seoul; Mirja Hildbrand, Svenska Filminstitutet - Stockholm; Maurizio Iacoella, Augustus Color - Roma; Laura Innocenti, Multisala Intrastevere - Roma; Ainhoa Jauregui, Unifrance Films - Paris; Katarzyna Klimkiewicz; Leszek Korusiewicz; Matteo La Torre, Canon - Milano; Raffaele Labella, Multisala Intrastevere - Roma; Carlo Lanfranchi, Casa del Cinema - Roma; Chiara Lenzi; Chiara Magri, CSC - Dipartimento Animazione - Chieri; Ture Magro; Chiara Malta; Maria Carla Mancinelli, Comune di Roma - Roma; Davide Marengo; Renato Marengo, Cinevox Contest - Roma; Simone Massi; Emiliano Mei, Terroir Italia Wine Club - Roma; Ombretta Melli, Istituto Italiano di Cultura - Pechino; David Metalli, Canon - Milano; Lorenza Micarelli, Casa del Cinema - Roma; Moira Miele, Biblioteche di Roma/Mediateca Roma - Roma; Jarosław Mikołajewski, Istituto Polacco - Roma; Bo ena Modras, Fundacja Polskie Centrum Audiowizualne - Warszawa; Eliana Montuori, Comune di Roma - Roma; Maura Morales Bergman; Nicola Moruzzi, Fake#Factory - Roma; Maria Nicollier, Rec Production - Neuchâtel; Francesca Nigro, Casa del Cinema - Roma; Claudio Noce; Enrico Nosei, FondazioneCineteca Italiana - Milano; Anna Ostalska, Studio Filmowe Tor - Warszawa; Luisa Pacella, MiBAC/Direzione Generale Cinema - Roma; Aurora Palandrani, AAMOD - Roma; Francesco Pamphili, Film Kairos - Roma; Matteo Pavese, Fondazione Cineteca Italiana - Milano; Augusto Pelliccia, Augustus Color - Roma; Alessandro Perrotta, Multisala Intrastevere - Roma; Tom Persson, Jens Assur Studio - Stockholm; Beata Pilewska, Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna w Łodzi; Martina Pirola, Istituto Galileo Galilei - Chongqing; Maria Puglia, Circuito Cinema - Roma; Nayef Qaddoumi, Multisala Intrastevere - Roma; Carlo Quattrocchi, Etabeta SpA - Roma; Paola Randi; Monica Repetto, OnTheDocks - Roma; Raffaele Rizzuto, DAMS Università Roma 3 - Roma; Silvia Rossi, Comune di Roma - Roma; Agnieszka Rostropowicz-Rutkowska, Studio Produkcyjne - Wajda Studio - Warszawa; Margherita Salani; Tore Sansonetti; Stefano Sasso; Flavia Schiavi; Zofia Ścisłowska, Krakow Film Foundation - Krakow; Bonnie Skoog, Feeney Filmlance International - Stockholm; Marco Spoletini, AMC - Roma; Marta Sputowska, Istituto Polacco - Roma; Giuseppe Squillaci, Canecane - Roma; Mirko Squillaci, Casa del Cinema - Roma; Maciej Sterło-Orlicki; Roberta Traversetti, MiBAC/Direzione Generale Cinema - Roma; Thierry Triolo, Fotoforniture Sabatini - Roma; Fabrizio Urso; Bruno Urso; Sylvain Vaucher, Swiss Films - Genève; Irene Vecchio; Pierpaolo Verga, Fake#Factory - Roma; Fiorella Virgili, Biblioteche di Roma - Roma; Gabriele Viva, Babel Tv - Roma; Katarzyna Wilk, Krakowska Fundacja Filmowa - Krakòw; Edoardo Winspeare, Elżbieta Wykrętowicz, Istituto Polacco - Roma; Vito Zagarrio, DAMS Università Roma 3 - Roma; Krzysztof Zanussi

7 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI sommario c ontents s ommario sommario 8 I PREMI DI ARCIPELAGO Arcipelago s prizes 9 GIURIE Juries 10 INTRODUZIONE Intro 12 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION 24 CON/CORTO CONCORSO NAZIONALE CORTOMETRAGGI NATIONAL SHORT FILMS COMPETITION 36 EXTRA LARGE CONCORSO NAZIONALE DOCUMENTARI NATIONAL DOCUMENTARIES COMPETITION 6

8 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES 42 ITINERARI PANORAMICA ITALIANA ITINERARIES ITALIAN OVERVIEW 52 OUTSIDERS CORTI D AUTORE: SIMONE MASSI OUTSTANDING FILMMAKERS SHORT FILMS: SIMONE MASSI 62 VERIFICHE FOCUS POLONIA VERIFICATIONS FOCUS ON POLAND 76 EVENTI SPECIALI SPECIAL EVENTS 7

9 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI I PREMI DI ARCIPELAGO ARCIPELAGO S PRIZES n THE SHORT PLANET Concorso Internazionale Cortometraggi e Nuove Immagini Premio per il Miglior Cortometraggio un corpo macchina Canon EOS 7D offerto da Canon - valore 1.700,00. Premio Speciale della Giuria 1.000,00. Premio per il Miglior Cortometraggio Digitale - Servizio di sottotitolazione (comprensivo di traduzione da una lingua a scelta del vincitore, adattamento, spotting list e riversamento su video) per un cortometraggio della durata massima di 30 minuti offerto da Raggio Verde - valore: 600,00. n CONCORTO Concorso Nazionale Cortometraggi Premio per il Miglior Cortometraggio - Sviluppo negativo e telecinema per m di negativo S16mm o m di negativo 35mm offerto da AugustusColor - valore: 1.000,00 Una o più macchine da presa 35mm, o videocamere digitali, complete di accessori per una settimana offerti da Technovision D-vision - valore: 5.000,00 Illuminatori (proiettori e accessori per riprese più lampade) fino a 15 Kw per una settimana offerti da R.E.C./Ciakitalia - valore: 1.200,00 Due settimane di sala montaggio offerte dall A.M.C.- Associazione Montaggio Cinematografico e Televisivo - valore: 700,00 Realizzazione di una versione DCP a 2K per un cortometraggio della durata massima di 30 minuti, offerto da LaserFilm - valore: 1.500,00. Premio Speciale della Giuria - Servizi di supporto allo sviluppo, alla pre-produzione, alla produzione e alla post-produzione offerti da Fake#Factory - valore: 6.000,00. Premio Primavera del Montaggio - Enzo Meniconi - Una targa assegnata dall A.M.C - Associazione Montaggio Cinematografico e Televisivo al Miglior Giovane Montatore. g iurie j uries n EXTRA LARGE Concorso Nazionale Documentari Premio per il Miglior Documentario - 2 settimane di montaggio offline, 3 turni di online per eventuali piccoli fx e color correction e 3 turni di mix offerti da Etabeta SpA - valore: 6.500,00 2 minuti di footage (con diritti per l Italia, tutti i media, per 5 anni) offerti dalla Fondazione AA- MOD - Archivio Audiovisivo del Movimento Operaio e Democratico - valore: 2.800,00. Premio Speciale della Giuria - 3 turni di online per eventuali piccoli fx e color correction e 3 turni di mix offerti da Etabeta SpA - valore: 4.500,00. Premio del Pubblico OnTheDocks - Il documentario più votato dal pubblico verrà distribuito online sul portale in edizione internazionale sottotitolata in inglese. Premio Speciale Babel - Babel, il canale 141 di Sky dedicato ai nuovi Italiani assegnerà un premio in denaro all opera che meglio interpreta e rappresenta i temi dell immigrazione, l integrazione, e la multiculturalità in Italia. Il premio, di importo commisurato alla tipologia di prodotto selezionato, consiste nell acquisizione dei diritti di messa in onda dell opera (24 mesi di esclusiva su Babel e 6 mesi di finestra free inclusi Catch-up e SVOD). 8

10 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES THE SHORT PLANET Concorso Internazionale Cortometraggi e Nuove Immagini International Short Films and New Images Competition BEATRICE COLETTI - direttrice/channel Director, Babel Tv (Italia/Italy) SIMONE MASSI - regista d'animazione/animation film director (Italia/Italy) IRENE VECCHIO - attrice, montatrice/actress, film editor (Italia/Italy) KATARZYNA WILK - Coordinatrice per i Documentari Polacchi/ Polish Docs Coordinator, Krakow Film Foundation (Polonia/Poland) CON/CORTO Concorso Nazionale Cortometraggi National Short Films Competition MICHELE ALHAIQUE - attore, regista/actor, film director GIUSEPPE CEREDA - ex-dirigente e produttore Rai e Medusa/ former Rai and Mediaset manager and producer PAOLA RANDI - regista / film director MARGHERITA SALANI - presidente/president, Associazione Corso Salani EXTRA LARGE Concorso Nazionale Documentari National Documentaries Competition SIMONA BANCHI - produttrice/producer FABIO CARAMASCHI - regista/film director MAURIZIO DI RIENZO - giornalista e critico cinematografico/ film journalist and critic 9

11 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI introduzione i ntro STEFANO MARTINA, OLIVIA ALIGHIERO, FABIO BO, ALBERTO M. CASTAGNA, MASSIMO FORLEO E GIULIANA LA VOLPE A Corso Abbiamo vent anni. Non permetteremo a nessuno di dire che è l età più bella della vita di Arcipelago. Quella che si svolgerà tra la Casa del Cinema e la Multisala Intrastevere dal 15 al 22 Giugno non sarà infatti soltanto la fatidica ventesima edizione del nostro Festival. Sarà anche l ultima. La prima circostanza è certo un traguardo ambito e vagheggiato magari anche con qualche comprensibile trepidazione. Ed è di sicuro un buon motivo per festeggiare: mai avremmo pensato nel novembre 1992 che Arcipelago avrebbe avuto una seconda edizione, figurarsi altre diciannove. A molte delle quali, spesso come semplice spettatore, altre volte come protagonista con i suoi film limpidi e disarmati, ha partecipato Corso Salani, l amico e il cineasta di cui, a due anni esatti dall improvvisa scomparsa, ancora non riusciamo a non sentire la mancanza lancinante. Tant è che è a lui che queste nostre giornate di Giugno sono intitolate. La seconda è invece un ottima ragione per indignarsi e alzare la voce: nei confronti di istituzioni sempre più latitanti e avare, denunciando l inconsistenza di una politica culturale in Italia (a livello nazionale come locale) e l indifferenza pressoché totale del cinema ufficiale. I quali quasi di concerto tra loro ci costringono a mettere la parola fine ad un esaltante esperienza alla quale a poco a poco hanno tolto l ossigeno. Dopo due decenni trascorsi alla ricerca instancabile di giovani talenti, italiani e non, dando un contributo decisivo al rinnovamento delle leve del nostro cinema e all indagine sui nuovi linguaggi destinati a trasformare il racconto cinematografico, purtroppo sono ormai venute a mancare del tutto (se mai ci sono state davvero in misura accettabile) le condizioni per continuare il nostro lavoro. All incertezza cronica sulle fonti pubbliche di sostegno economico, aggravata oltre ogni limite sopportabile da una crisi finanziaria devastante, che vede la Cultura ancora una volta in cima all elenco delle vittime, si sono sommati da diversi anni ritardi decisionali sempre più prolungati e critici, che riteniamo ormai assolutamente insostenibili. Nessuna attività, culturale o meno, in nessun paese al mondo, può sopravvivere senza un minimo di progettualità. E in nessun paese che si consideri civile, a parte il nostro, si può lontanamente immaginare di inaugurare una manifestazione nella più totale mancanza di certezze rispetto al suo budget. 10

12 TH TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGESA Ed è invece proprio questo, in particolare quest anno, che sta accadendo. Ad Arcipelago come a (troppe) altre pregevoli e collaudate iniziative culturali italiane. Ma non ci possiamo nascondere che si tratta anche di un occasione importante per riflettere e interrogarsi: sulle nuove sfide e trasformazioni imposte dai mutamenti degli scenari tecnologici, sull evoluzione cross-mediale dei formati fuori standard, primo fra tutti il cortometraggio. E sulla stessa forma-festival come momento di fruizione collettiva (e/o alternativa) del racconto per immagini specie quelle che con maggiore spericolatezza s inoltrano lungo i sentieri più indipendenti e impervi. La fine forzata di questo importante ciclo ventennale non comporterà necessariamente la scomparsa del nostro Festival. Arcipelago non se ne andrà in silenzio nella notte. È anzi ben deciso, al contrario, a reinventarsi radicalmente. Ben oltre la formula peraltro ormai sempre più inattuale e logora del Festival annuale. Arcipelago ne approfitta per ripartire con rinnovata convinzione dalla sua filosofia originaria di concept festival, capace di trasformarsi in sintonia con gli scenari che esplora. Arcipelago si dà quindi alla macchia, entra in clandestinità. Per usare un espressione familiare alla (nostra) generazione di irriducibili sognatori, si scioglie nel movimento. Muterà cioè in un evento liquido e diffuso (temporalmente e geograficamente), preferendo alle battaglie fin qui combattute in campo aperto le più agili e meno costose forme della guerriglia: rapide incursioni e agguati digitali, imboscate tematiche e delocalizzazioni repentine. In luoghi, momenti dell anno e forme di volta in volta diversi, tra online e offline. Dopo Arcipelago 20, o meglio 2.0, verranno insomma Arcipelago 2.01, 2.02, 2.10, 3.0 e così via. Una sorta di evento plurale e fluido che proprio come un software open source, al quale tutti possono contribuire, condividendolo e migliorandolo potrà contare su aggiornamenti periodici e nuove versioni vere e proprie, piuttosto che su un unico appuntamento annuale concentrato in uno stesso luogo e in un preciso momento, con tutto quello che ne consegue in termini di pesantezza economica e organizzativa. Sarà insomma un neo-festival, calvinianamente leggero e programmaticamente mobile. Irregolare e anomalo come Arcipelago ha sempre dato prova di essere. Di nuovo, come vent anni fa, un next-generation festival. Che guarda oltre. Perfino oltre se stesso. E che va continuamente immaginato, prima ancora che organizzato. Perché è proprio da quel punto tra il 2 e lo 0 che forse ha inizio il futuro del nostro Festival. Abbiamo vent anni. Li avremo per sempre. E non permetteremo a nessuno di dimostrare che la nostra è soltanto un illusione. 11

13 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 25KM 2 ÅTERFÖDELSEN L ATTAQUE DU MONSTRE GÉANTE SUCEUR DE CERVEAUX DE L ESPACE BAGGERN JANA MINARIKOVA, SLOVACCHIA, SLOVAKIA HUGO LILJA, SVEZIA, SWEDEN GUILLAUME RIEU, FRANCIA, FRANCE CORINA SCHWINGRUBER ILIC, SVIZZERA, SWITZERLAND 12 CHASSE À L A^ NE MARIA NICOLLIER, SVIZZERA, SWITZERLAND CROSSOVER LA DANZA DEL PICCOLO RAGNO DERAGLIAMENTI LA DÉTENTE EINSPRUCH VI A FÁBRICA THE FANTASTIC FLYING BOOKS OF MR MORRIS LESSMORE FLAMINGO PRIDE LA FRANCE QUI SE LÈVE TÔT GHOST IN THE MACHINE THE GREAT MISTAKE KILLING THE CHICKENS TO SCARE THE MONKEYS LOVE AT FIRST SIGHT THE MONSTER OF NIX PRTLJAG IL RESPIRO DELL ARCO SI NIAN YI MENG SKALLAMANN SON-NIM TUBA ATLANTIC VÉGTELEN PERCEK FABIAN GRODDE, GERMANIA, GERMANY LUCIA ROTELLI - AURORA FEBO - GIACINTO COMPAGNONE - EMMA VASILE, ITALIA, ITALY CHELSEA MCMULLAN, ITALIA, ITALY PIERRE DUCOS - BERYRAND BEY, FRANCIA, FRANCE ROLANDO COLLA, SVIZZERA, SWITZERLAND ALYSSON MURITIBA, BRASILE, BRAZIL WILLIAM JOYCE - BRANDON OLDENBURG, USA TOMER ESHED, GERMANIA, GERMANY HUGO CHESNARD, FRANCIA, FRANCE OLIVER KRIMPAS, REGNO UNITO/IRLANDA, UNITED KINGDOM/IRELAND ANDERS BERTHELSEN, DANIMARCA, DENMARK YOUSSEF CHEBBI, SVEZIA/TAILANDIA, SWEDEN/THAILAND MICHAEL DAVIES, REGNO UNITO, UNITED KINGDOM ROSTO, OLANDA/FRANCIA, NETHERLAND/FRANCE DANIS TANOVIC, BOSNIA-ERZEGOVINA, BOSNIA AND HERZEGOVINA ENRICO MARIA ARTALE, ITALIA, ITALY CHEN LIYAN, CINA, CHINA MARIA BOCK, NORVEGIA, NORWAY YOON GA EUN, COREA DEL SUD, SOUTH KOREA HALLVAR WITZ, NORVEGIA, NORWAY CECILIA FERMÉRI, ROMANIA/UNGHERIA, ROMANIA/HUNGARY

14 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI THE SHORT PLANET INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION

15 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 25KM 2 JANA MINARIKOVA SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: J. Minarikova z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Laco Janostak z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Pavol Prekop z MUSICA/MUSIC: UMK z SUONO/SOUND: Tobias Potocny z EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Peter Skala z PRODUTTORE/PRODUCER: Lydia Minarikova z PRODUZIONE/PRODUCTION: Almostar z CAST: Martin Bendzela, L. Minarikova, Peter Salko, Rudolf Minarik, Adam Mraz, Mato Mraz z CONTATTO/CONTACT: Almostar, Jana Minarikova, Azalkova 15, Nitra, Slovakia - Tel , janka.minarikova@gmail.com - Web: Avete mai pensato cosa vuol dire vivere con un casco in testa? Un film su uno stranissimo gioielliere e sui nostri stereotipi. z Have you ever wondered what it is to live with a helmet on your head? A film about a weird jeweller and our stereotypes. SLOVACCHIA, SLOVAKIA, 2011 z DOCU-FICTION z MATROSKA, B&N z 12' 21'' ÅTERFÖDELSEN HUGO LILJA SVEZIA, SWEDEN, 2010 z FICTION z QUICKTIME, COL. z 28 L ATTAQUE DU MONSTRE GÉANTE SUCEUR DE CERVEAUX DE L ESPACE GUILLAUME RIEU FRANCIA, FRANCE, 2011 z FICTION z BLU-RAY, COL./B&N z Jana Minarikova (Nitra, 1980) ha studiato Belle Arti alla Constantine the Philosopher University di Nitra e poi Sceneggiatura e Regia di Documentari alla facoltà di Cinema e Televisione della Academy of Music and Dramatic Arts. Oggi studia alla Accademia d Arte di Banska Bystrica. z Jana Minarikova (Nitra, 1980) studied Fine Arts at Constantine the Philosopher University in Nitra and then Script-writing and Documentary Directing at the Film and Television Department of the Academy of Music and Dramatic Arts. Currently, he studies at the Academy of Art in Banska Bystrica. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Orange Blue (2003); Parallel Worlds (2005); Chicken Life; Happy Family (2006); User s manual (2008). I MORTI VIVENTI (THE UNLIVING) SCENEGGIATURA/SCRIPT: H. Lilja z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Benjam Orre z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Linnea Pettersson, Katarina Lund z COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Sarah White z MONTAGGIO/EDITOR: Rickard Krantz, Max Arehn z MUSICA/MUSIC: Sebastian Lakatos z SUONO/SOUND: Johanna Printz z EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Petter Bergmar z PRODUTTORE/PRODUCER: Bonnie Skoog Feeney z PRODUZIONE/PRODUCTION: Dramatiska Institutet z CAST: Jonatan Rodriguez, Emelie Jonsson, Anna Uddenberg, Anneli Martini, Albin Grenholm, Jacob Mohlin z CONTATTO/CONTACT: Swedish Film Institute, Mirja Hildbrand, P. O. Box Borgvägen 1-5, Stockholm, Sweden - Tel mirja.hildbrand@sfi.se 30 anni dopo un attacco di zombie, la gente ha iniziato ad addomesticare e a usare i morti viventi come manodopera a basso costo. Una giovane coppia, Katrine e Mark, lotta con la vita quotidiana tra brutali catture di zombie, sanguinosi esperimenti di lobotomia e un rapporto sul punto di rompersi. z Thirty years after a zombie attack, people have started taming and using the zombies as cheap labour. The young couple Katrine and Mark struggle with their everyday life made up of ruthless zombie catches, bloody lobotomy experiments and a relationship on the verge of falling apart. Hugo Lilja (Umeå, 1979) ha studiato Scienze Cognitive all Università di Umeå. Dopo aver fondato una casa di produzione a Malmö, ha diretto alcuni cortometraggi e si è iscritto al corso di Regia del Dramatiska Institutet. Ha diretto anche alcune pubblicità e una serie web interattiva per la Fox. z Hugo Lilja (Umeå, 1979) studied Cognitive Science at Umeå University. After having founded a production company in Malmö, he directed several short films before studying Film Directing at Dramatiska Institutet. He also directed some commercials and an interactive web-series for Fox. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Altona (2010); The Swedish Supporter (2011). L ATTACCO DEL MOSTRO GIGANTE SUCCHIACERVELLI VENUTO DALLO SPAZIO (ATTACK OF THE GIANT BRAIN SUCKER MONSTER FROM OUTER SPACE) SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: G. Rieu z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Frédéric Mainçon z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Sydney Dubois z COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Aurélie Dolbeau z MUSICA/MUSIC: Mathieu Alvado z SUONO/SOUND: Stéphanie Benoit-Lizon z EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: G. Rieu, Fred Rimbaud, Léo Rouabhi, Marie-Aurélie Magro, Anissa Senoussi z PRODUTTORE/PRODUCER: Jérémy Rochigneux z PRODUZIONE/PRODUCTION: Metronomic z CAST: Aliocha Itovitch, Julie Durand, François Jerosme z CONTATTO/CONTACT: Metronomic, Elodie Pont, 8 Passage de la Bonne Graine, Paris, France - Tel festivalcoordinator@metronomic.fr - Web: In un colorato musical anni 60, un orribile mostro proveniente da un vecchio film hollywoodiano in bianco e nero attacca gli abitanti di una cittadina, disintegrandoli o trasformandoli in zombie arrabbiati e affamati! z In a 60 s coloured musical, a horrible monster suddenly arrives, coming from an old black & white Hollywood movie. It attacks the inhabitants of a small town disintegrating or turning them into angry and hungry zombies! Guillaume Rieu (Ardèche,1984) ha sviluppato una grande passione per gli effetti speciali durante i suoi studi quadriennali di cinema. Prima di dirigere e produrre il suo primo cortometraggio, L attaque du monstre géante suceur de cerveaux de l espace, ha lavorato come trainer alla Metronomic. z Guillaume Rieu (Ardèche,1984) developed a passion for special effects during his four years of cinema studies. After working with Metronomic as a trainer, he directed and produced his first short film Attack of the Giant Brain Sucker Monster from Outer Space. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/first Film. 14

16 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET TONNELLATE DI PASSIONE (TONS OF PASSION) SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: C. Schwingruber Ilic z MONTAGGIO/EDITOR: Rolf Hellat z MUSICA/MUSIC: Priska Zemp (Heidi Happy) z SUONO/SOUND: C. Schwingruber Ilic, Dieter Meyer z PRODUTTORE/PRODUCER: Christian Studer z PRODUZIONE/PRODUCTION: Minerva Gmbh z CAST: Beat Amrein, Roman Gwerder, Max Krummenacher, Réne Rölli z CONTATTO/CONTACT: Swiss Films, Sylvian Vaucher, Maison des Artes du Grutli, rue du General Dufour, 16, CH 1204 Ginevra, Switzerland - Tel svaucher@swissfilms.ch - Web: BAGGERN CORINA SCHWINGRUBER ILIC Polvere negli occhi, rumore nelle orecchie e passione nel cuore! Questo è il lavoro di un conducente di bulldozer nel campo delle demolizioni. Ecco come le scavatrici diventano delle ballerine e perché, alla fin fine, le dimensioni contano ancora. z Dust in the eyes, noise in the ears and passion in the heart! That s the job of a digger driver working in the demolition business. That s how diggers become ballerinas and why, at the end, size still matters. Corina Schwingruber Ilic (Werthenstein, 1981) ha studiato Belle Arti e New Media a Basilea e Belgrado. Diplomata in Video presso l Università di Arte & Design di Lucerna, lavora come regista e come freelance nel montaggio, fotografia, post-produzione ed effetti visivi. z Corina Schwingruber Ilic (Werthenstein, 1981) studied Fine Arts/New Media in Basel and Belgrade. She graduated in Video from the Lucerne University of Art & Design and she now works as a filmmaker and freelancer in Editing, Photography & Post-production and Visual Effects. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Heimatliebe/Love of Homeland (co-regia/co-direction, 2008); I ovo je Beograd/And This is Belgrad (2009); Heidi Happy: My Love Won t Wait for You (co-regia/co-direction); Heidy Happy: Sarah (co-regia/co-direction) (2011). CACCIA ALL ASINO (IN SEARCH OF A DONKEY) SCENEGGIATURA/SCRIPT, SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: M. Nicollier z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Pascal Montjovent z COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Andréa Polier z MONTAGGIO/EDITOR: Nicolas Meyer z MUSICA/MUSIC: Jean-Sélim Abdelmoula z SUONO/SOUND: Jürg Lempen z PRODUTTORE/PRODUCER: Philippe Calame z PRODUZIONE/PRODUCTION: Rec Production z CAST: Shohei Sekimoto, Shoichiro Akaboshi, Yuki Okamoto z CONTATTO/CONTACT: Swiss Films, Sylvian Vaucher, Maison des Artes du Grutli, rue du General Dufour, 16, CH 1204 Ginevra, Switzerland - Tel svaucher@swissfilms.ch - Web: SVIZZERA, SWITZERLAND, 2011 z DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY z QUICKTIME, COL. z 12 CHASSE À L A^ NE MARIA NICOLLIER Tre giapponesi concordano sul fatto che un asino di nome Igor possa essere un ottimo pasto. Tuttavia, quando davanti alla vetrina di un negozio si imbattono in un presepe vengono assaliti da un dubbio: l asino è un animale sacro per i Cristiani? Ed è così che macellare Igor diventerà complicato z Three Japanese men agree that a donkey named Igor would be a perfect meal. Nevertheless, when they see a nativity scene in a shop window they realize they should give it some thought: is the donkey a sacred animal for Christians? That s why laughtering Igor will become complicated Maria Nicollier (Ginevra, 1972) ha studiato Lettere e Sociologia a Ginevra, ha avuto una Borsa di Studio di due anni dal governo giapponese e ha poi conseguito un Master alla New York Film Academy e una in giornalismo in Svizzera. z Maria Nicollier (Geneve, 1972) studied Lettres and Sociology at the University of Geneva and she awarded a two-year schoolarship from the Japanese Gouvernment to study there. She then completed a Master at New York Film Academy and she studied Journalism In Switzerland. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Don t Walk (2000); Dis-moi oui...en Japonais (2004); Pour l amour du ciel (2006); L oeil du Khmer rouge (2008). SVIZZERA, SWITZERLAND, 2011 z FICTION z QUICKTIME, COL. z 15 SCENEGGIATURA/SCRIPT, COSTUMI/COSTUME DESIGNER, MONTAGGIO/EDITOR: F. Grodde z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Raphael Köhler z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: F. Grodde, Martin Goldschmidt, Sissy Koch, Falk Ritter z MUSICA/MUSIC: Alexander Binder z SUONO/SOUND: Johann Niegl z EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: F. Grodde, Alexander Schumann, Christian Brinkmann, Stephan Hempel z ANIMAZIONE/ANIMATION: A. Schumann, F. Grodde z PRODUZIONE/PRODUCTION: Fabian Grodde z CONTATTO/CONTACT: Fabian Grodde, Erkrather Strasse 76, Düsseldorf, Germany - Tel f.grodde@gmx.de CROSSOVER FABIAN GRODDE Una vicenda che ha a che fare con la religione e l identità. Per l esattezza, con la missione cristiana nelle culture straniere. Solo che la missione cristiana, in questo caso, è collocata nel regno animale. z A story dealing with religion and identity. More precisely, with the Christian mission in foreign cultures. But here, the Christian mission is placed in the animal kingdom. Fabian Grodde (1983) ha studiato Media Art & Design alla Bauhaus-Universität di Weimar, si è laureato in Belle Arti e oggi lavora come Junior Compositor alla Parasol Island di Düsseldorf. z Fabian Grodde (1983) studied Media Art & Design at Bauhaus-Universität of Weimar. He obtained a Bachelor of Fine Arts and he now works as a Junior Compositor at Parasol Island in Düsseldorf. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/first film GERMANIA, GERMANY, 2010 z ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION z MATROSKA, COL. z

17 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI LA DANZA DEL PICCOLO RAGNO LUCIA ROTELLI AURORA FEBO GIACINTO COMPAGNONE EMMA VASILE DANCE OF THE LITTLE SPIDER SCENEGGIATURA/SCRIPT: L. Rotelli, A. Febo, E. Vasile z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: L. Rotelli, G. Compagnone z COSTUMI/COSTUME DESIGNER, MONTAGGIO/EDITOR, ANIMAZIONE/ANIMATION: G. Compagnone, A. Febo, L. Rotelli, E. Vasile z MUSICA/MUSIC: Officina Salento z SUONO/SOUND: Vincenzo Schiavo z PRODUTTORE/PRODUCER: Sergio Toffetti z PRODUZIONE/PRODUCTION: Centro Sperimentale di Cinematografia Piemonte z CONTATTO/CONTACT: Centro Sperimentale di Cinematografia Piemonte, Chiara Magri, Strada Pecetto 34, Chieri, TO, Italia - Tel , chiara.magri@fondazionecsc.it - Web: Chi viene pizzicato dalla Taranta (il ragno) potrà guarire solo grazie a musica e danza. z Whoever will be bitten by Taranta (the spider) will recover only thanks to music and dance. ITALIA, ITALY, 2012 z ANIMAZIONE/ANIMATION z QUICKTIME, COL. z 5 40 DERAGLIAMENTI CHELSEA MCMULLAN Giacinto Compagnone (Teano, CE, 1988), Aurora Febo (Ortona, CH, 1985), Lucia Rotelli (Taranto, 1982), Emma Vasile (Roma, 1984) sono diplomati in cinema d animazione nella sede del Piemonte del Centro Sperimentale di Cinematografia. La Danza del Piccolo Ragno è il loro saggio di diploma. z Giacinto Compagnone (Teano, CE, 1988), Aurora Febo (Ortona, CH, 1985), Lucia Rotelli (Taranto, 1982), Emma Vasile (Rome, 1984) graduated in Animation Film at the Piedmont s CSC - National Film School. Dance of the little spider is their diploma essay. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/first film. DERAILMENTS SCENEGGIATURA/SCRIPT, SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: C. Mcmullan z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Margo Ovcharenko, Gustavo Millon z MONTAGGIO/EDITOR: Pablo Pastor z MUSICA/MUSIC: Ted Bois z SUONO/SOUND: Francesco Novara z PRODUTTORE/PRODUCER: Loredana Rigato z PRODUZIONE/PRODUCTION: Fabrica Spa z CAST: Milo Manara z CONTATTO/CONTACT: Fabrica Spa, Loredana Rigato, Via Ferrarezza, Catena di Villorba, TV, Italia - Tel loredana.rigato@fabrica.it - Web: Milo Manara racconta la sua esperienza della collaborazione con Federico Fellini per trasformare la sceneggiatura del film Il Viaggio di Mastorna detto Fernet in fumetto. z Milo Manara talks about his experience and joint work with Federico Fellini to transform the screenplay of the film The journey of Mastorna called Fernet into a comic strip. ITALIA, ITALY, 2011 z DOCUMENTARIO/DOCUMENTARY z MATROSKA, B&N z 11 LA DÉTENTE PIERRE DUCOS BERTRAND BEY Chelsea McMullan (Langley, Canada, 1984) è diplomata in Film Production presso la York University a Toronto. All inizio del 2011 ha ottenuto una borsa di studio nell area Video di Fabrica, il laboratorio creativo del Gruppo Benetton. z Chelsea McMullan (Langley, Canada, 1984) studied Film Production at York University in Toronto. At the beginning of 2011 she awarded a scholarship in the Video area of Fabrica, the creative lab of the Benetton Group. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Chaîne; Not To Be (2011). IL GRILLETTO (TRIGGER) SCENEGGIATURA/SCRIPT, FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER, SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, MONTAGGIO/EDITOR, EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS, ANIMAZIONE/ANIMATION, SUONO/SOUND: P. Ducos, B. Bey z MUSICA/MUSIC: Patrick Stemelen, Agence Face B z PRODUTTORE/PRODUCER: Alexis Lafaille z PRODUZIONE/PRODUCTION: Kawanimation z CONTATTO/CONTACT: Autour de Minuit, Nicolas Schmerkin, 21 rue Henry Monnier, Paris, France - Tel festivals@autourdeminuit.com - Web: In una trincea, durante la Prima Guerra Mondiale, un soldato francese è paralizzato dalla paura. La sua mente si disconnette dalla realtà e fugge verso un mondo dove le guerre sono combattute da giocattoli. z In a trench, during the World War I, a French soldier becomes paralyzed with fear. His mind disconnects from reality and escapes to a world where wars are fought by toys. FRANCIA, FRANCE, 2011 z ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION z QUICKTIME, COL. z 8 30 Pierre Ducos (Strasburgo, 1982) e Bertrand Bey (Alès, 1982) si sono conosciuti alla Supinfocom di Arles. In seguito, Ducos ha studiato alla School of Gobelins, mentre Bey ha lavorato come animatore per Luc Besson. Oggi lavorano per la inglese NotToScale, realizzando videoclip e spot pubblicitari. z Pierre Ducos (Strasbourg, 1982) and Bertrand Bey (Alès, 1982) met each other at Supinfocom in Arles. Pierre studied at School of Gobelins in Paris while Bertrand worked as an animator on a Luc Besson Production. They now work with the UK based NotToScale company, making music videos and commercials. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Truecolor (2004). 16

18 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET OBIEZIONE VI (OBJECTION VI) SCENEGGIATURA/SCRIPT, MONTAGGIO/EDITOR: R. Colla z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Jutta Traenkle z MUSICA/MUSIC: Bernd Schurer z SUONO/SOUND: Patrick Storck z EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Frame Eleven z PRODUTTORE/PRODUCER: Elena Pedrazzoli z PRODUZIONE/PRODUCTION: Peacock Film z CAST: Abel Jafri, Catriona Guggenbühl, Linda Olsansky, Nicolas Rosat, Aaron Hitz,Tony Fidelis z CONTATTO/CONTACT: Peacock Film, Elena Pedrazzoli, Muhlebachstrasse 113, 8008 Zurich, Switzerland - Tel , info@peacock.ch - Web: EINSPRUCH VI ROLANDO COLLA La storia di un espulsione avvenuta nel marzo del 2010 e conclusasi con la tragica morte di un richiedente asilo politico. La macchina da presa stessa rappresenta il rifugiato, e ciò che essa ritrae è il suo sguardo sulla realtà. z The story of a deportation happened in March 2010, which ended with the tragic death of a man asking for political asylum. The camera itself represents the refugee and it captures his own view of the reality. Rolando Colla (Schaffhausen, 1957) è figlio di immigrati italiani. Nel 1984 ha fondato la casa di produzione Peacock e dal 2000 è membro dell Associazione Svizzera dei Registi. z Rolando Colla (Schaffhausen, 1957) is the son of Italian immigrants. In 1984 he founded the production company Peacock and he is a member of the Swiss Association of Film Directors since FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Jagdzeit (1993/94); Le monde a l envers (lm, 1998); Einspruch (1999); Einspruch II (2001); Oltre il confine (lm, 2002); Operazione Stradivari (lm); Einspruch III (2003); Einspruch IV (2004); Marameo (lm, 2006); L autre moitie (lm); Einsprech V (2007); Giochi d estate (lm, 2011); Das bessere leben ist anderswo (lm, 2012). LA FABBRICA (THE FACTORY) SCENEGGIATURA/SCRIPT: A. Muritiba z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Andre Chesini z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER, COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Alex Rocca, Ana Deliberador z MONTAGGIO/EDITOR: Rudolfo Auffinger z SUONO/SOUND: Alexandre Rogoski z PRODUTTORE/PRODUCER: Antônio Junio, Marisa Merlo z PRODUZIONE/PRODUCTION: Grafo Audiovisual z CAST: Andrew Knoll, Eloina Duvoisin, Arnaldo Silveira, Louine Forghieri, Moa Leal, Marcel Szymnansky z CONTATTO/CONTACT: Grafo Audiovisual, Wiliam Biagioli, rua Dr. Pedrosa 430, 3 Andar, Curitiba Pr, Brazil - Tel E- mail: festivais@grafoaudiovisual.com - Web: SVIZZERA, SWITZERLAND, 2012 z FICTION z BLU-RAY, COL. z 17 A FÁBRICA ALYSSON MURITIBA È giorno di visite. Lindalva prepara il cibo da portare a suo figlio che è in carcere. Metruti, il figlio di Lindalva, si lava e indossa il suo vestito migliore per dare il benvenuto a sua madre. z Visiting day. Lindalva prepares the food for her son who is in jail. Metruti, Lindalva s son, shaves and wears his best clothes to welcome his mother. Aly Muritiba (Mairi, Stato di Bahia, 1979) ha studiato cinema e televisione alla FAP e ora è socio di una compagnia di produzione indipendente, Grafo Audiovisual. z Aly Muritiba (Mairi, State of Bahia, 1979) studied Film and Television at FAP an he s now a partner at the independent production company Grafo Audiovisual. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY A ponte (2006); Convergências (2007); Com as próprias mãos (2008); Reminiscências; Circular (lm) (2010). I FANTASTICI LIBRI VOLANTI DEL SIG. MORRIS LESSMORE SCENEGGIATURA/SCRIPT: W. Joyce z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Stewart Mayer z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Jim Hayes z MONTAGGIO/EDITOR: Eva Contis z MUSICA/MUSIC: John Hunter z SUONO/SOUND: Oliver Benavidez z ANIMAZIONE/ANIMATION: Beavan Blocker, John Durbin, Mike Klim z PRODUTTORE/PRODUCER: Lampton Enochs, Alissa Kantrow, Trish Farnsworth Smith z PRODUZIONE/PRODUCTION: Moonboot Studios z CAST: z CONTATTO/CONTACT: Moonboot Studios, Stefanie Riegel, Biospace 1, Suite 102 / 2031 Kings Hwy, Shreveport, LA, Usa - Tel stefanie@moonbotstudios.com - Web: BRASILE, BRAZIL, 2011 z FICTION z QUICKTIME, COL. z 15 6 THE FANTASTIC FLYING BOOKS OF MR MORRIS LESSMORE WILLIAM JOYCE BRANDON OLDENBURG Una lettera d amore dedicata ai libri e un cortometraggio animato sul potere terapeutico del racconto. Vincitore dell Oscar 2012 come miglior cortometraggio d animazione. z This animated short film, a love letter dedicated to books, is about the curative power of story. It won Best Animated Shorts in 2012 Oscars. William Joyce (Shreveport, LA, 1957) ha ottenuto riconoscimenti internazionali come autore e illustratore nell animazione digitale. Brandon Oldenburg (San Antonio, TX, 1982) è stato co-fondatore dei Reel FX Creative Studios, ove è autore di design ed effetti speciali per il cinema e la tv. z William Joyce (Shreveport, LA, 1957) has achieved world-wide recognition as an author and illustrator in the digital animation industry. Brandon Oldenburg (San Antonio, TX, 1982) co-founded Reel FX Creative Studios where he works as an author of design and special effects for television and film. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Primo film/first film. USA, 2011 z ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION z BLU-RAY, COL. z

19 THE SHORT PLANET CONCORSO INTERNAZIONALE CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI 2.0 FESTIVAL INTERNAZIONALE DI CORTOMETRAGGI E NUOVE IMMAGINI FLAMINGO PRIDE TOMER ESHED SCENEGGIATURA/SCRIPT: Tristian Taylor, T. Eshed z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Olaf Aue z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Jan Schneider z MONTAGGIO/EDITOR: Martin Reimers z MUSICA/MUSIC: Stefan Maria Schneider z SUONO/SOUND: Michal Krajzok z ANIMAZIONE/ANIMATION: T. Eshed, Letty Felgendreher, Pia Binder z PRODUTTORE/PRODUCER: Dennis Rettkowski z PRODUZIONE/PRODUCTION: Hochschule für Film und Fernsehen Konrad Wolf z CAST: z CONTATTO/CONTACT: Hochschule für Film und Fernsehen Konrad Wolf, Cristina Marx, Marlene-Dietrich-Allee 11, Potsdam, Germany - Tel distribution@hff-potsdam.de - Web: La storia dell unico fenicottero eterosessuale nel suo disperato tentativo di trovare l amore z The story of the only heterosexual flamingo in its desperate attempt to find love... Tomer Eshed (Tel Aviv, Israele, 1977) si è diplomato alla School of Arts di Gerusalemme, ha studiato animazione alla HFF di Potsdam-Babelsberg e oggi lavora come regista/animatore presso gli studi Talking Animals di Berlino. z Tomer Eshed (Tel-Aviv, Israel, 1977) graduated from the School of Arts in Jerusalem, studied Animations at the HFF in Potsdam-Babelsberg and is now working as a director/animator at Talking Animals Studios in Berlin. GERMANIA, GERMANY, 2011 z ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION z BLU-RAY, COL. z 6 2 LA FRANCE QUI SE LÈVE TÔT HUGO CHESNARD FRANCIA, FRANCE, 2011 z FICTION z QUICKTIME, COL. z 22 GHOST IN THE MACHINE OLIVER KRIMPAS FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Our Wonderful Nature (2008). LA FRANCIA CHE SI ALZA PRESTO (EARLY RISING FRANCE) SCENEGGIATURA/SCRIPT: H. Chesnard z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Denis Gravouil z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Sidney Dubois z COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Sarah Monfort z MONTAGGIO/EDITOR: Erika Haglund z MUSICA/MUSIC: Serge Balu, Damien Tronchot, Antoine Larcher z SUONO/SOUND: Benjamin Le Loch z PRODUTTORE/PRODUCER: Pierre-François Bernet, Pauline Seigland z PRODUZIONE/PRODUCTION: Butterfly Productions z CAST: Ricky Tribord, Pauline Étienne, Maurus Yelolo, Patrick Catalifo, François Roy, Serge Balu, Jenny Mutela, Thibauld Cabourg, Émile Chaygneaud, Gwendal Beranger z CONTATTO/CONTACT: Butterfly Productions, Pierre-François Bernet, 18 rue Saint- Marc, Paris, France - Tel contact@butterfly-productions.com - Web: Lavorerai duramente come un cane. Pagherai le nostre tasse per il nostro futuro. Potrai anche contribuire alle nostre pensioni. Ma i documenti per uno straniero, via!... z Like a dog you ll be working hard. You will pay our taxes for our future. You will also contribute to our pensions. But the papers... forget it! Hugo Chesnard (Parigi, 1976) si è diplomato in Regia alla Sorbona ed ha lavorato come location manager per diversi lungometraggi per il cinema e la televisione, oltre che per la pubblicità, per registi come Steven Spielberg, Clint Eastwood e Martin Scorsese. z Hugo Chesnard (Paris, 1976) graduated in Filmmaking at the Sorbonne. He worked as a location manager for films for TV and feature films, and commercials made by directors such as Steven Spielberg, Clint Eastwood and Martin Scorsese. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Le bal des familles (2002); Un grain de beauté (2008). DONNE E TRATTORI SCENEGGIATURA/SCRIPT: Christopher Coppice, O. Krimpas z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Robbie Ryan, B.S.C. z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Luke Hull z COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Lisa Mitton z MONTAGGIO/EDITOR: Brett Irwin, O. Krimpas z MUSICA/MUSIC: Michael Malarkey, Stu Kennedy z SUONO/SOUND: Edwin Matthews z PRODUZIONE/PRODUCTION: Anna Davies z CAST: Jessica Gunning, Keith Bartlett, Nathan Osgood (voce/voice) z CONTATTO/CONTACT: Oliver Krimpas, 23 Lambolle Road, NW3 4HS London, United Kingdom - Tel oliver@krimpas.com Una ragazza di campagna oppressa da un padre violento si ribella a quest ultimo con l aiuto del suo unico amico, un vecchio trattore arrugginito. z A downtrodden farm girl rebels against her violent father with the help of her only friend, a rusted tractor. Oliver Krimpas (Londra, 1969) ha studiato cinema all Università di Boston, specializzandosi in Regia. Attualmente lavora a Londra come regista di cortometraggi, documentari istituzionali e pubblicità. z Oliver Krimpas (Londra, 1969) studied Film at Boston University, specializing in Directing. He currently works in London where he directs short films, institutional documentaries and commercials. REGNO UNITO/IRLANDA, UNITED KINGDOM/IRELAND, 2011 z FICTION z MATROSKA, COL. z 18 3 FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Come Monday (1994); Walking Home (2000); Hard Labour (2002). 18

20 2.0 TH INTERNATIONAL FESTIVAL OF SHORT FILMS AND NEW IMAGES INTERNATIONAL SHORT FILMS AND NEW IMAGES COMPETITION THE SHORT PLANET IL GRANDE ERRORE SCENEGGIATURA/SCRIPT: Rune Christensen, A. Berthelsen, Dylan Sisson z MONTAGGIO/EDITOR: A. Berthelsen z MUSICA/MUSIC: Søren Bigum z SUONO/SOUND: Brian Dyrby z ANIMAZIONE/ANIMATION: Peter Smith, Jeanette Nørgaard, Mette Ilene Holmriis, Jannick Aarup Grool, Jouko Keskitalo z PRODUTTORE/PRODUCER: Maria Wernicke z PRODUZIONE/PRODUCTION: Ja Film z CAST: Lawrence Marvit, Peter Glaser, Mark White, Rune Christensen z CONTATTO/CONTACT: Ja Film, Irene Kristensen, Klosterport 4e, 3.Sal, 8000 Aarhus, Denmark - Tel irene@jafilm.dk - Web: THE GREAT MISTAKE ANDERS BERTHELSEN Il boss di un clan mafioso manda un sicario a Venezia per trovare un certo Giuseppe Baldini. Nulla a che vedere con gli affari. Si tratta di una questione strettamente personale... z The top boss of a Mafia family sends a killer to Venice to find certain Giuseppe Baldini. It has nothing to do with business, it s something very personal Anders Berthelsen (Nørregad, 1974) ha studiato animazione a Viborg nel 1999, e nel 2001 ha creato la JA Film ove lavora come regista, concept artist, animatore, attore e sceneggiatore per cortometraggi, videoclip e spot pubblicitari. z Anders Berthelsen (Nørregade,1974) studied Animation in Viborg in 1999 and founded the JA Film in 2001 where he works as a director, concept artist, animator, actor and writer on short films, music videos and commercials. FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Dumsmart Rumfart (2006); I morgen spiser vi hos mig (2010). UCCIDERE LE GALLINE PER IMPAURIRE LE SCIMMIE SCENEGGIATURA/SCRIPT, PRODUTTORE/PRODUCER: J. Assur z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Marek Septimus Wieser z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Sudamol Chaban z COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Joe Phumi z MONTAGGIO/EDITOR: Fredrik Morheden, Åsa Mossberg z SUONO/SOUND: Henrik Ohlin, Niclas Merits z EFFETTI VISIVI/VISUAL EFFECTS: Stefan Ekman, Olle Petersson z PRODUZIONE/PRODUCTION: Studio Jens Assur z CONTATTO/CONTACT: Swedish Film Institute, Mirja Hildbrand, P. O. Box Borgvägen 1-5, Stockholm, Sweden - Tel mirja.hildbrand@sfi.se DANIMARCA, DENMARK, 2011 z ANIMAZIONE DIGITALE/DIGITAL ANIMATION z MATROSKA, COL. z KILLING THE CHICKENS TO SCARE THE MONKEYS JENS ASSUR Nove scene che si dispiegano nell area grigia tra il bianco e nero, nelle quali le politiche e le strategie nazionali hanno conseguenze impreviste nella vita di un giovane insegnante. Nella Repubblica Popolare Cinese del giorno d oggi. z Nine scenes that unfold in the grey area between black and white, where national politics and strategies have unforeseen consequences on a young teacher s life, in People s Republic of China nowadays. Jens Assur (Strömsund, 1970) è considerato uno dei più importanti fotoreporter scandinavi. Vive e lavora tra Stoccolma, la Svezia e Los Angeles. Con il suo primo film, The Last Dog in Rwanda, ha vinto vari festival internazionali, tra cui Arcipelago z Jens Assur (Strömsund, 1970) is a world-renowned photographer and filmmaker from Scandinavia. He lives and works among Stockholm, Sweden and Los Angeles. His writing and directing debut The Last Dog in Rwanda won numerous international awards including Arcipelago in FILMOGRAFIA/FILMOGRAPHY Den sista hunden I Rwanda/The Last Dog in Rwanda (2005). AMORE A PRIMA VISTA SCENEGGIATURA/SCRIPT: Julian Unthank z FOTOGRAFIA/CINEMATOGRAPHER: Ian Salvage z SCENOGRAFIA/SET DESIGNER: Anna Lavelle z COSTUMI/COSTUME DESIGNER: Katherine Burchill z MONTAGGIO/EDITOR: Dave Thrasher z MUSICA/MUSIC,SUONO/SOUND: Mark Russell z PRODUTTORE/PRODUCER: Sandra Gorel z PRODUZIONE/PRODUCTION: Spellbound Films z CAST: John Hurt, Phyllida Law z CONTATTO/CONTACT: Spellbound Films, Sandra Gorel, 268 Holly Lodge Mansions, N6 6EA London, United Kingdom - Tel , sandra@spellboundfilms.com - Web: SVEZIA/TAILANDIA, SWEDEN/THAILAND, 2011 z FICTION z QUICKTIME, COL. z 24 LOVE AT FIRST SIGHT MICHAEL DAVIES Credete nell amore a prima vista? Quando Arthur adocchia Ruth, dentro di sé capisce che il colpo di fulmine esiste davvero. z Do you believe in love at first sight? When Arthur sees Ruth for the first time, he knows in his heart it is true... Michael Davies (Londra, 1966) ha studiato Drammaturgia all Università di Manchester e poi Cinema e Televisione a Bristol prima di iniziare la sua carriera di regista alla BBC Television Features. z Michael Davies (Londra, 1966) studied Drama at Manchester University and then Film and Television in Bristol before starting his career as a director at BBC Television Features. FILMOGRAFIA ESSENZIALE/ESSENTIAL FILMOGRAPHY Barnardo s Children (serie, 1995); Going to Chelsea (1996); Ten Pound Pom; Officers & Gentlemen (1997); In Love With Elizabeth (1998); Royal Wedding Bells (1999); The War Behind the Wire (serie, 2000); The Welsh Great Escape (2003); A Dinosaur in Hollywood (2005); WShat s Virgin Mean? (2008); Austin Stevens Adventures; The Secret Millionaire (2009). Tracy Beaker Returns (serie, 2010/2012). REGNO UNITO, UNITED KINGDOM, 2010 z FICTION z QUICKTIME, COL. z