News. MIKE ZITO Cedar Walton Davon Allman Popa Chubby. Andy Bey. Tom Harrell

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1 News n 8 O O B R E om Harrell Andy Bey MIKE ZIO Cedar Walton Davon Allman Popa Chubby IRD International Record Distribution facebook:

2 R I E P I L O G O N U O V E U S C I E AMERICANA Shovels & Rope Swimmin ime Diamo il bentornato alla Dualtone con un disco tra i più acclamati negli States in questo momento, i Shovels & Rope. Dopo il successo di O' Be Joyful, il disco d'esordio del duo folkin' country, ecco l'attesa seconda prova. Grazie al brano Birmingham ed al disco stesso, i Shovels and Rope sono apparsi nei più importanti show televisivi USA ed hanno anche partecipato ad alcuni dei più noti festival, da Coachella a Newport e Bonnaroo. Swimmin' ime mischia folk e rock con forza e vigore, intelligenza ed innovazione. Il New York ime scrive di loro: in gruppo rock americano del momento!! Mike Zito Songs From he Road BLUES he Devil Is All Around Bridge On Fire Evil After the Storm Fish Assassin Coping Mechanism Pinned Swimmin' ime Stono River Blues Ohio Mary Ann & One Eyed Dan Save the World hresher Da casa Ruf Records, presentiamo il nuovo album di questo chitarrista blues texano, che ha una sua carriera, con dischi come Gone o exas e Greyhound, che gli hanno valso il plauso della critica. Inoltre fa parte dei Royal Southern Brotherhood, la band di Devon Allman. Questo Live lo vede esibirsi con la sua band, in un concerto caldo e vibrante, registrato in exas nel gennaio di quest'anno. Il DVD contiene alcuni brani diversi rispetto al CD ed è più lungo. Introduction Don't Break a Leg Greyhound Little Red Corvette Rainbow Bridge Pearl River Hell on Me C'mon Baby Judgment Day Dirty Blonde Subtraction Blues Gone to exas om Harrell Quartet SONGWRIER rip Poche persone possono essere considerate eroi del jazz quanto om Harrell, la cui modestia e mancanza di pretese è inversamente proporzionale al suo talent. Eppure, om Harrell è riverito, non per suonare velocemente, o forte, ma per la supremazia a dare forma al suono in modo stupefacente, con immensa gentilezza e profondità. Molti ascoltatori potrebbero avere familiarità con le sue composizioni, incluse Sail Away e gli altri suoi meravigliosi arrangiamenti, anche degli anni 70, con Bob Berg e Phil Woods. Per questo quartetto sperimentale edito dalla solita HighNote, Harrell ha chiamato il sassofonista Mark urner, il contrabbassista Ugonna Okegwo, e il batterista Adam Cruz. Insieme, Harrell e urner esplorano alcune delle composizioni di om più stimolanti, inclusa una suite basata su Don Chisciotte commissionata da Dave Douglas per il suo festival New rumpet Music. il più bravo di tutti: Max Manfredi Fabrizio De Andrè (1997) Max Manfredi Dremong Fra l estate 2013 e gli inizi del 2014 Max Manfredi ha lavorato su un nuovo progetto musicale, che ha dato vita al nuovo album Dremong, per l etichetta Gutenberg Music. Il progetto è stato curato da Primigenia Produzioni, con lo stesso Max e Fabrizio Ugas quali produttori artistici, e si avvale della collaborazione, fra gli altri, di musicisti come Matteo Nahum, Elisa Montaldo, Marco Spiccio. Sempre Ugas ha curato gli arrangiamenti, le chitarre e l impostazione musicale, e ha firmato insieme a Manfredi ben 10 delle 14 canzoni. Se il nuovo album del celebre cantautore genovese è solo il sesto in una carriera che si sta avvicinando ormai al quarto di secolo, ciò è dovuto sia alla cura quasi maniacale che viene riposta in ogni suo nuovo lavoro, sia alla sua poliedrica attività dalle molteplici collaborazioni. utto inizia nel 1990 con Le Parole del gatto, che si aggiudica la arga enco per la miglior opera prima, e prosegue con Max, del 94, che lo vede duettare con Fabrizio De André nella canzone La fiera della Maddalena, L intagliatore di santi (2001), Live in blu (2004), sin qui unico suo album dal vivo, e Luna Persa (2008), che vince ancora il Premio enco, ma questa volta fra i big, come miglior disco dell anno. rasversale, difficile da etichettare, vagabondo dalla musica al teatro, dalla letteratura alla didattica, Max Manfredi è un artigiano di musica e parole, ma anche uno dei pochissimi artisti della canzone che vale la pena di conoscere e amare oggi.

3 SONGWRIER R I E P I L O G O N U O V E U S C I E Jesse Winchester A Reasonable Amount of rouble Da casa Appleseed presentiamo l album postumo di questo southern singer-songwriter. Ci ha lasciato un enorme eredità, con le sue dolci canzoni, penetranti, spesso umoristiche su persone di tutti i giorni che sono diventati repertorio di altri artisti. A Reasonable Amount Of rouble sono dodici canzoni tra cui nove scritte da Jesse, brani sobri, ironici e riflessivi dai piaceri transitori della vita. Il nuovo album è stato prodotto da Mac MaAnally che suona anche la chitarra solista, Jesse la chitarra acustica, tastiera e canta, Jerry Douglas sulla laap steel, ed il leggendari sassofonista Jim Horn tra gli altri. Le note di copertina sono offerte da Jimmy Buffett! All hat We Have Is Now She Makes It Easy Now Neither Here Nor here Rhythm Of he Rain A Little Louisiana Ghosts Never Forget o Boogie Devil Or Angel Don t Be Shy Every Day I Get he Blues Whispering Bells Just So Much Popa Chubby BLUES I m Feelin Lucky Da casa Dixiefrog presentiamo l ultimo lavoro di Popa Chubby in cui celebra i 25 anni di carriera ed il ritorno sotto la casa editrice Dixiefrog. Al disco hanno collaborato amici di vecchia data, grandi musicisti come il batterista Chris Reddan, Dave Keyes alle tastiere ed il milanese Francesco Beccaro al basso. Alcune canzoni vedono la collaborazione di Dana Fuchs e Mike Zito dei Royal Southern Brotherhood Band. L album risponde al motto di Popa Chubby: Blues per tutti!!! e la sua mission attraverso dieci tracce di grandi canzoni, dai suoni meravigliosi che fuoriescono dalla sua chitarra infuocata, è quella di cantare del blues, della sua gente, del blues di New York City. La ciliegina sulla torta, per i primi acquirenti di questo disco, è un bonus CD di rare e originali tracce pre Chubbian dell artista (con i Noxcuse e i Bloodclot, il poeta newyorkese Joe Lobelle e alcuni interessanti lavori con gli Street Docs, amici di Brooklyn dello stesso Popa). Da non farselo sfuggire!! CD + CD bonus. Andy Bey ROCK-BLUES Pages From An Imaginary Life Da casa HighNote presentiamo il nuovo album di Andy Bey, finalista per il Grammy e vincitore del prestigioso premio Coups De Coeur, dell Academie Charles Cros Jazz Award. Andy, sebbene poco prolifico dal punto di vista della produzione in studio, deve la sua fama soprattutto alle sue performance dal vivo come ottimo cantante. La stessa Aretha Franklin ricorda le serate in cui Andy era solito lavorare al Village di New York: Appena finivo i miei spettacoli andavo di corsa a sentirlo. Andy non ha mai ottenuto il riconoscimento che giustamente meritava il suo jazz è originale, brillante e prezioso. Anche se sono trascorsi decenni da allora, la vividezza delle sue esibizioni, come quelle contenute in Pages From an Imaginary Life, non è diminuita, ma ci regala ancora profonde emozioni. 15 nuovi brani dove ci offre la sa esibizione in studio solo con piano e voce, brani unici ed intimi dove il suo talento si unisce all esperienza di un grande maestro. Devon Allman Ragged & Dirty Capelli, postura del corpo sono molto simili, la voce lo ricorda molto, ma Devon Allman ha faticato duramente e a lungo per stabilire la propria identità musicale riuscendo finalmente a staccarsi dalla nome il figlio di Gregg Allman. Infatti il giovane Allman non si è presentato sulla scena musicale cavalcando sul nome di suo padre, ma ha vissuto la sua vita musicale per decenni. Per questo nuovo album Ragged & Dirty, abbandona il sud assumendo una band di Chicago facendo produrre il disco dal premio Award om Hambridge (Buddy Guy, horogood, J. Winter, J. Cotton ). Noi diremmo un ottimo album di blues elettrico con accenni di soul e country-blues degno di un grande artista. Dicono di lui: Ragged & Dirty, il potenziale di Devon Allman è esploso in magnificenza artistica.

4 R I E P I L O G O N U O V E Neil Cowley rio ouch And Feel U S C I E Nuova Distribuzione Diamo il benvenuto tra le label distribuite la prestigiosa etichetta audiophile Naim con il nuovo album di un pianista inglese tra i più rispettati e chiacchierati del Regno Unito. ouch & Flee segna un momento decisivo nell evoluzione di questa band, uno tra i loro album più audaci fino ad oggi che mette in luce il genio di Cowley come compositore. Con i compagni di sempre, Evan Jenkins alla batteria e Rex Horan al basso, si tuffano a capofitto in un nuovo territorio per presentare ciò che essi descrivono come our concert hall record. Questo nuovo album è stato registrato presso il leggendario studio RAK (David Bowie, Al Green, Pink Floyd ) con il grammy nomination Dom Monks alla produzione, ouch And Flee è il risultato di tre musicisti di talento uniti come se fossero uno solo, cresciuti insieme e che sanno guardare avanti. Marcia Ball BLUES he attooed Lady and he Alligator Man Da casa Alligator presentiamo il nuovo album di questa cantante-pianista texana, che da più di un trentennio è una paladina della scena roots USA con all attivo più di 15 album ed un Grammy vinto. Con he attooed Lady And he Alligator Man Marcia ha una marcia in più, tenendo saldamento la guida del gruppo con il suo pianoforte, colpendo in profondità ed emozionando per undici nuovi brani più una cover. Ospiti illustri in alcuni brani: Delbert McClinton e errance Simien. Il suo solido gruppo è composto da: Don Bennett (bass), Damien Llanes (drums), Michael Schermer (guitar), had Scott (tenor saxophone). Mud Morganfield & Kim Wilson BLUES For Pops: ribute to Muddy Waters Il figlio del leggendario Muddy Waters ed il frontman dei Fabulous hunderbird Kim Wilson si riuniscono per il tributo For Pops, una raccolta delle canzoni che secondo Mud meglio rappresentano il celebre padre. La sua interpretazione di My Dog Can t Bark testimonia una sicura eredità di talento. Kim Wilson, ad oggi il miglior interprete dello stile Little Walter con l armonica, rende giustizia alla sua fama, dando vita ad alcuni dei suoi più bei pezzi. Ad accompagnare i due, Bill Flynn e Rusty Zinn alla chitarra, Barrelhouse Chuck al piano, Steve Gomes al basso e Robb Stupka alla batteria. Una goccia nell immenso catalogo di canzoni del maestro del blues, i tredici brani di questo disco sono un must per tutti i fan di questo genere. Certamente Pops può essere fiero del suo figliolo. AMERICANA Marco Zanzi (Piedimont Brothers) ime to Start Again (ime to Fly Again) Dalla costola dell Appaloosa, presentiamo il nuovo album per il leader dei Piedmont Brothers, Marco Zanzi. Dopo varie vicissitudini che molti di noi conosciamo, eccolo che ci offre un album molto ispirato accompagnato dai sui fedelissimi! Feat. Herb Pedersen (Duet Vocal & Acoustic Guitar), Chiara Conti (Cello), Manuel Corato (Piano), Mike Gallivan (Bass), Franco Svanoni (Percussion). ime o Start Again è una canzone autobiografica con un testo piuttosto esplicito, curiosamente è stata scritta prima di sapere della sua grave malattia. C è tristezza, ma anche speranza e voglia di continuare. L album è impreziosito dalla presenza di Herb Pedersen e dal solito immancabile libretto con i testi tradotti in italiano. In bocca al lupo Marco!!

5 RIEPILOGO NUOVE USCIE Walter Salas-Humara ROCK Curve & Shake Unico come il nome che porta, questo artista versatile, talentuoso e anticonformista è noto ai più come il carismatico leader dei pionieri dell alt.country he Silos, che ebbero grande influenza nel fiorire di questo movimento underground rispetto all Americana più classico. Salas negli anni ha partecipato a così tanti progetti che è difficile credere che questo sia solo il terzo album a suo nome, e dopo ben 18 anni. Ampiamente ispirato dalle sonorità tipiche dei he Silos, Curve & Shake è un album convincente, ricco di dettagli di stile da assaporare, Walter Salas-Humara si riconferma un autentica forza creativa della scena Americana indipendente. Counting On You he Craziest Feeling Curve and Shake Satellite What We Can Bring Hoping For A Comeback I Love hat Girl Uncomplicated Way oo Heavy o Float wo Inches wo Hours Paul horn ROCK oo Bless o Be Stressed Il novo album di Paul horn, oo Blessed o Be Stressed apre nuovi orizzonti per il popolare cantautore roots. 10 canzoni che parlano di verità universali scritte con uno scopo preciso: far sentire bene la gente. Questa è la vera missione di horn e della sua dinamica band in oo Blessed o Be Stressed, che può essere considerato come una scorrevole conversazione sulla vita tra l autore stesso e l ascoltatore, un dialogo alleggerito da gentili intuizioni, piccole ispirazioni e colmo di gioia. Il chitarrista Bill Hinds è la perfetta e tagliente lama per il suono caldo di horn, il tastierista Michael Dr. Love Graham regala melodie che rinforzano l impatto delle canzoni e allo stesso modo il batterista Jeffrey Perkins e il bassista Ralph Friedrichsen sono fenomenali e spingono ogni singola nota con la giusta quantità sia di forza up-tempo che di frenate più groove. Questo nuovo lavoro, che ha sonorità più roots, più Americana, rispetto al passato, mantiene le qualità di fondo che da sempre hanno forgiato i suoi lavori. Parsons hibaud SONGWRIER ROCK Eden erzo album del duo composto da Joseph Parsons e odd hibaud, che parlano con poesia e introspezione della vita e delle sue vicende: la maturità, le speranze e i sogni, le relazioni passate, le opportunità mancate, ma anche la fede e la verità. I titoli delle canzoni sono emblematici: troviamo Everything Changes, Coast Of Even e Dreams We Dare. Parsons e hibaud hanno fatto tutto da soli: le loro preponderanti chitarre acustiche sono leggermente accompagnate da un armonica, qualche percussione e un po di ambient. Le loro voci, così inconfondibili individualmente, si fondono perfettamente nei ritornelli orecchiabili, tanto da richiamare alla memoria dell ascoltatore nomi come Samuel & Garfunkel oppure Crosby & Nash. Kelley Mickwee You Used o live Here Disco da manuale per Kelley Mickwee. Dopo più di dieci anni di perfezionamento, prima nel duo Jed and Kelley, e poi nel trio texano he rishas, Kelley pubblica il suo debutto da solista, una dichiarazione di integrità e compiutezza, una reinvenzione riuscita. Kelley suona chitarra acustica e mandolino, insieme al marito im Regan, Eric Lewis alla pedal steel, Paul aylor alla batteria, e Mark Edgar Stuart al basso. Dal sound prettamente roots e americana, l album contiene sette tracce, cinque originali e due cover, Blameless di Fullbright e Dark Side of own di Eliza Gilkyson. Dice Kelley amo scrivere, ma alcuni miei amici sono dei songwriter meravigliosi, ho voluto scegliere le loro canzoni più speciali e cantarle insieme alle mie! River Girl ake Me Home Beautiful Accidents You Used to Live Here Blameless Hotel Jackson Dark Side of own

6 L A I N M U S I C R I E P I L O G O N U O V E U S C I E Cecilia Nöel Havana Rocks Da casa Compass presentiamo l appassionata Cecilia Nöel ritorna con il suo nuovo album, Havana Rocks, una collezione di classici americani registrata a Cuba in salsa latina e con un cast all-stars, combinando elementi di salsa, soul, jazz, funk, afro, esprimendo una versione latina di classici del rock anni 80, Come You Shook Me, Jump, Don t Stop Me Now, Relax, il tutto incalzato da percussioni martellanti e dalla voce magnifica e potente di Cecilia, che dice la salsa romantica di oggi non mi interessa, io mi considero una salsa singer un po punk! You Shook Me All Night Long Jump Cars he Boys Are Back In own Don't Stop Me Now I ouch Myself Relax (Don't Do It) Who Can It Be Now? Whip It Let's Dance Encore BLUEGRASS John Cowan Sixty (ed. Deluxe) John Cowan è un artista assolutamente peculiare, conosciuto da molti come voce dei Newgrass, la sua voce ed il suo sound hanno contribuito a definire la musica roots Americana. Nella sua nuova uscita Sixty, la prima su Compass, Cowan realizza una retrospettiva sulla sua carriera 45ennale. Prodotto da John McFee dei Doobie Brothers, le 12 tracce dell album mettono in mostra la voce emblematica di John, accompagnato da una schiera di ospiti: Leon Russell, Alison Krauss, Rodney Crowell, Bernie Leadon, Sam Bush, Chris Hillman, Huey Lewis, Bonnie Bramlett, Ray Benson. La versione Deluxe è corredata da 2 tracce bonus non disponibili nella versione digitale. BLUEGRASS BLUEGRASS Michael Barnett One Song Romance Il violinista Mike Barnett primeggia nella nuova classe di musicisti che sta ridefinendo la musica degli strumenti a corde in America. Regolarmente in tour con David Grisman, e già frontman dei he Deadly Gentlemen, la sua visione musicale è resa appieno in One Song Romance, il suo debutto su Compass che lo attesta violinista, cantante e scrittore principale della scena acustica. Suonato splendidamente e registrato impeccabilmente, il progetto vede solo brani originali di Barnett, accompagnato dal banjo player Noam Pikelny, da im O Brien e Aoife O Donovan. Frank Solivan & Dirty Kitchen Cold Spell Frank Solivan & Dirty Kitchen sono la next big thing del circuito bluegrass. Capeggiati dal mandolinista, cantante e autore Solivan, la band occupa un posto in prima fila per questo genere musicale. L album Cold Spell consolida la loro posizione di guida per la nuova generazione di progressive bands che cercano di portare il bluegrass all orecchio di un pubblico più vasto e giovane. Dieci tracce che veramente dimostrano tutto il potenziale di banjo, mandolino e chitarra quando messi nelle mani giuste! he hings I Haven't Done Why Are You Crying Devil Woman Miss the Mississippi (And You) Helplessness Blues Happiness Sugar Babe Who's Gonna Cry For You Rising From the Ashes Feel Like Going Home It'll Be Alright Change Her Mind Hopped the rain to Hudson It Wasn't Meant to Be that Way Little Darlin' More Strangs Dig Dig Dig Raindrops and Puddles Bottom of the Barrel Light Me a Lantern New Barnes One Song Romance Say It Isn't So No Life In his own She Said She Will Cold Spell Yeah Man Better Country Song Betrayal Chief aghkanic Missing You

7 R I E P I L O G O N U O V E U S C I E Mike Farris SONGWRIER ROCK Shine For All he People Uno dei più dotati cantanti della sua generazione. Il suo blend unico di rock, blues e gospel gli ha guadagnato lodi da ogni angolo del mondo incluso il Best New Emerging Artist della Americana Music Association nel Le sue performance live, leggendarie ed elettriche lo confermano portavoce della tradizione gospel nel genere Americana. Nel nuovo Shine for All the People, la visione musicale di Farris forgia un suono moderno e fresco con un occhio alla Stax, 10 tracce zeppe di fiati, B3, voci Southern Gospel. Un ospitata specialissima: Mary Gauthier scrive la stupenda Mercy Now, autentica supplica di perdono per il genere umano. David Mayfield Strangers David Mayfield si conferma uno dei performer più originali della scena Americana. Noto tanto per la sua presenza roboante sul palco, quanto per il suo virtuosismo con la sei corde, Mayfield dimostra di essere un abile scrittore. Per Strangers si è posto l obiettivo di registrare un album senza tempo, evitando sia modernismi che manierismi vecchia scuola, e ci riesce benone, creando un set di 12 brani assolutamente personali e genuini. David Mayfield is acoustic goodness - American Songwriter. Caution Ohio (It's Fake) he Man I'm rying to Be Show he One I Hate Rain on My Parade My First Big Lie (And How I Got Away with It) In Your Eyes Ring out the Old Hangman Face the Storm Lazy Love FOLK CANADESE AMERICANA AA. VV Dear Jean: Arists Celebrate Jean Ritchie Leggenda della musica folk anche alla veneranda età di 90 anni, il contributo della Mother of Folk a questo genere musicale è stato così notevole che un dedicato gruppo di artisti si è riunito per celebrare questa leggenda vivente. Doppio CD, 37 tracce, con interpretazioni e nuovi arrangiamenti di grandi brani: he L&N Don t Stop Here Anymore (Robin e Linda Williams), Black Waters (Kathy Mattea, Suzy Boggus, im O Brien), Morning Come, Maria s Gone (Janis Ian), One I Love (Judy Collins). Fra tutte spicca una perla: uno degli ultimissimi brani scritti e registrati da Pete Seeger, I Celebrate Life, perfetta chiusura per un tributo alla vita e alla forza della musica. he Duhks Beyond he Blue I Duhks, una delle migliori band folk canadese nella scena attuale, escono rinvigoriti e potenziati dopo la pubblicazione di questo nuovo album. Infatti, oltre al leader Leonard Podolak, che ha ritrovato al meglio la sua ispirazione, la band è migliorata nettamente con il ritorno del cantante originale Jessee Harvey e con l'entrata in formazione di altri nuovi elementi. Folk classico, con tante idee ed un suono coinvolgente. Beyond the Blue Banjo Roustabout Suffer No Fools Burn hese Dreams Black Mountain Lullaby ønderhoning Lazy John Je pense á toi You Go East, I'll Go West Just One Step Away Je pense á toi (Reprise)

8 R I E P I L O G O N U O V E U S C I E SONGWRIER Pieta Brown Paradise Outlaw Splendido nuovo album su Red House per la figlia di Greg Brown. Pieta, sulle orme del padre, interpreta folk-americana d autore e si avvale di alcuni musicisti di spessore, su tutti Amos Lee. Paradise Outlaw è stato registrato in quattro giorni al Bon Iver mastermind Justin Vernon's April Base studio in Wisconsin con lo stesso Vernon, Amos Lee e vari membri di gruppi sperimentali che lei chiama Sawdust Collective. Paradise Outlaw racchiude le sue composizioni più emotive e le sue performance più espressive fino ad oggi. Ann Hampton Callaway VOCAL From Sassy to Divine: he Sarah Vaughan Project Parlare oggi di jazz-singer al femminile non è facile, tanta è la produzione di qualità in quest ambito. Questa vocalist bianca dagli occhi bellissimi si distingue comunque per la qualità delle sue produzioni incidendo sia per la elarc che per la Shanachie. Ann Hampton Callaway è una delle migliori vocalist jazz della scena attuale. In questo suo nuovo lavoro rilegge, con il suo stile inimitabile, le migliori canzoni di Sarah Vaughan. Classici come Misty, Send in he Clowns, A Night in unisia, Someone to Watch Over Me etc. Registrato dal vivo a New York, nel famoso Dizzy's Club Coca - Cola, Lincoln Center. Wondering How Ricochet Flowers of Love Do You Know? No Not Me Before Gas and V All My Rain Little Swainson Painter's Hands Heading Home Letter in Hand Back to You Receiver Rise My Only Rose Introduction I'm Gonna Live 'ill I Die A Night In unisia (Interlude) Misty In a Mellow one Chelsea Bridge Whatever Lola Wants Someone o Watch Over Me Mean o Me Wave Send In the Clowns I Can't Give You Anything But Love/hat's All Un Bel Di/Poor Butterfly international om Harrell - rip records DISRIBUIO DA: facebook: Cedar Walton - Reliving the Moment Andy Bey - Pages from an Imaginary Life Freddy Cole - Singing the Blues D I S R I B U I O N

9 RIEPILOG O N U OV E U S C I E Cedar Walton Reliving he Moment (Live At he Keystone Korner) Registrazione dal vivo a cavallo tra il 1977 ed il 1978 con il suo quartetto si esibiscono al Keystone Korner's Rahsaan Roland Kirk Memorial Jazz Festival. Bob Berg al sax, David Williams al basso e Billy Higgins alla batteria + Freddie Hubbard in qualche brano, hanno riscosso un notevole successo durante i loro tour ed esibizioni di quegli anni affiatandosi ed amalgamandosi sempre più. Questa registrazione inedita esce per la prima volta in assoluto su un supporto fonografico, un documento molto importante salvato dall oblio dalla HighNote Records Jaki Byard Live at the Keystone Korner vol.3 (the late show) Grazie all inarrivabile Joe Fields ed alla sua Highnote Records, ritroviamo uno dei più grandi e versatili giganti del piano jazz. Dallo stride and ragtime piano-style al bebop e al free jazz, questo pianista, arrangiatore, compositore, oltre che apprezzato docente, si conferma un master per ognuno di questii generi. Piano solo dove si conferma degno erede di un Earl Hines suonando quasi tutti brani originali. 16 tracce per un concerto solo piano del Barbara Morrison I Love You Yes I Do I LOVE YOU YES I DO Feat Houston Person. Quella di Barbara Morrison è una delle voci più belle ed espressive oggi in circolazione nell ambito jazz e blues. Accompagnata da un piano trio d eccezione, con la partecipazione del sax tenore di Houston Person, la Morrison esegue un repertorio di confine tra il jazz e il blues che con la sua calda voce ricorda molto le storiche sessions tra Etta James e Eddie Cleanhead Vinson. Grazie a casa Savant, tra standards e cover d autore, ecco un altro gran bel disco da una signora del jazz. Joey Defrancesco Joey Defrancesco Plays Sinatra His Way Larry Coryell Monk, rane, Miles & Me Open Remarks Hello Young Lovers In Your Own Sweet Way Introductory Remarks 1 Family Suite Spanish inge No 1 Introductory Remarks 2 Day Dream Introductory Remarks 3 European Episode All the hings You Are Introductory Remarks 4 GEB Piano Roll Sweet Georgia Brown Introductory Remarks 5 For All We Know Save Your Love For Me Canadian Sunset I Had a alk With My Man Last Night rust in Me I Didn't Know What ime It Was Who Can I urn o? If It's the Last hing I Do Black Eyed Blues I Love You Yes I Do And I Love Him For the Love of You Blow op Blues VINILE 180gr Kenny Burrell Special Request

10 R I E P I L O G O N U O V E U S C I E Linsey Alexander BLUES Come Back Baby Il popolo del blues troverà senz altro pane per i suoi denti con queste nuove uscite della chicagoana Delmark. Linsey già titolare di una manciata di dischi a suo nome, il cantante-chitarrista incide il suo secondo album per questa storica label, che lo pone di nuovo sotto i riflettori. Grande blues e blues-soul da un musicista che gavetta ne ha fatta davvero molta, suonando con Bobby Rush, Little Milton, B.B. King, Buddy Guy per arrivare oggi a proporre un suono molto personale in cui la voce, very soulfull, ben si accompagna alla sua tecnica chitarristica. Oltre ad altre due chitarre, piano, organo e ritmica, lo accompagna una sezione di fiati e l armonica di Billy Branch in alcuni pezzi. Jason Adasiewicz s Sun Rooms From he Region Nuovo album in trio per questo astro nascente del vibrafono, definito dalla stampa USA uno dei più grandi vibrafonisti del nostro tempo. From he Region è interamente scritto da Adasiewicz in cui partecipa il suo collaboratore da lungo tempo Mike Reed (drums) ed il celebre bassista Ingebrigt Haker-Flaten. I recenti tour hanno reso questo trio sempre più affiatato, spingendosi sempre più ai confini del suono di Chicago! Leeza Classic Route he Song I Wrote for onight Mae Flowers Mr. P B wo Comes One Old Sparky I Forgot the Words Cubane Just alkin' to Myself Is a Bell a Rose Don Pullen Richard s une Grazie alla Delmark che ha acquisito la Sackville, rivediamo finalmente ristampato quest album del Si tratta di un piano solo e con l aggiunta di ben 2 brani inediti! Peter Magadini Bones Blues Feat. Don Menza, Wray Downes, Dave Young Bones Blues è una sessione di registrazioni di classic jazz con la sessione ritmica sopra citata (Don Menza (tenor sax), Wray Downes (piano), Dave Young (bass), Pete Magadini (drums). La Delmark ha riesumato questa splendida sessione registrata nel 1977 con la straordinaria partecipazione del mitico sassofonista Don Menza!

11 BRUCE COCK BURN RUMORS OF GLORY Limited Edition 9 Disc Box Set Autographed & Numbered DISRIBUIO DA: IRD International Record Distribution facebook: ird.it/mipiace.htm

12 A REASONABLE AMOUN OF ROUBLE L ALBUM POSUMO DI

13 JESSE CI HA LASCIAO UN ENORME EREDIÀ, CON LE SUE DOLCI CANZONI, PENERANI, SPESSO UMORISICHE SU PERSONE DI UI I GIORNI CHE SONO DIVENAI REPERORIO DI ALRI ARISI.

14 S P E C I A L E P H I L O L O G Y Il grande jazz su Philology I.R.D. è lieta di annunciare la disponibilità del catalogo completo Philology, etichetta notevole per l ampiezza numerica e l elevata qualità artistica delle sue produzioni. ra i 500 titoli dell etichetta fondata nel 1987 da Paolo Piangiarelli, autentico appassionato e profondo cultore del jazz, figurano album di mostri sacri come Phil Woods, Lee Konitz, Chet Baker, ony Scott e di stelle del jazz italiano quali Enrico Rava, Franco D Andrea, Stefano Bollani, Renato Sellani e Gianni Basso. Da questo numero, IRD News guiderà i lettori nell immenso patrimonio di registrazioni della Philology, segnalando dischi significativi artista per artista. Phil Woods meets Big Bang Orchestra Embraceable You Nardis Uno dei primi titoli del catalogo Philology vede Phil Woods attorniano da una formidabile formazione orchestrale italiana, nelle cui file spiccano i nomi di Paolo Fresu, Flavio Boltro, Maurizio Giammarco, Mario Raja, Danilo Rea, Enzo Pietropaoli e Roberto Gatto. La title track gershwiniana vale da sola l ascolto dell album, con un assolo di Woods talmente bello da emozionare anche chi del jazz non ha mai sentito neanche una nota, ma non sono da meno le riprese del davisiano Nardis e di uno dei più bei temi scritti da helonious Monk, Crepuscule with Nellie, con sugli scudi anche la tromba di Fresu. Registrazione live del Particella 239 Embraceable You Just One of hose hings Crepuscule With Nellie Enoc uesday Morning Big Bang Blues Phil Woods/Enrico Pieranunzi & Space Jazz rio Phil s Mood New Lands Night Bird Chet Phil's Mood Blue Ballad Upstairs Hindsight New Lands Upstairs New Lands Night Bird In quest altra incisione (stavolta in studio) del 1998, Phil Woods è coadiuvato da Enrico Pieranunzi e dal suo pluridecorato Space Jazz rio, con Enzo Pietropaoli al contrabbasso e Alfred Kramer alla batteria. utte le sette composizioni suonate dall eccellente quartetto recano la firma del pianista romano, quattro delle quali proposte in due takes. L intesa fra il sassofonista statunitense e la ritmica italiana è notevole e l album incornicia una prova maiuscola da parte di tutti. Ma è, ovviamente, il sax di Woods a svettare, togliendo addirittura il respiro a chi lo segue nelle sue formidabili evoluzioni solistiche. Phil Woods/Franco D Andrea Our Monk Il genio compositivo di helonious Monk è al centro del primo incontro fra il leggendario alto sax di Phil Woods e il sapiente pianoforte di Franco D Andrea, altra colonna portante del catalogo Philology. Il dialogo tra i due musicisti è assolutamente paritario e si snoda fra 10 capolavori monkiani, riletti con personalità ma anche con profondo rispetto verso chi li generati. Registrazione in studio del Doverosa segnalazione merita un altra gemma prodotta dal duo Woods-D Andrea: he Gershwin Affair (Philology W 325), doppio CD registrato nel 2005 (sempre in studio) che testimonia l appassionata - e appassionante per chi la ascolta - immersione nell universo di un altra grande firma della musica del Novecento. Ask Me Now Well You Needn't 'Round Midnight Straight No Chaser Pannonica I Mean You Misterioso In Walked Bud Epistrophy Blue Monk

15 S P E C I A L E P H I L O L O G Y Il limpido sax di Phil Woods La prima delle selected discography dedicate al catalogo Philology non poteva non avere come protagonista colui al quale la label marchigiana si è ispirata nel nome e nel logo. Il cappello che ha reso famoso Phil Woods, quasi al pari della sua musica, è diventato simbolo di un etichetta che ha sempre creduto nel più autentico spirito del jazz. Quello spirito che l oggi ottantatreenne sassofonista americano ha incarnato partendo dalla lezione di Charlie Parker. Sarebbe però ingiusto e limitativo considerare Phil Woods un semplice emulo parkeriano: la sua arte è andata ben oltre il modello iniziale e la Philology ha saputo documentarla esaurientemente. Phil Woods rio Just Friends Le note iniziali di We ll Be ogether Again sono sufficienti per entrare immediatamente nel mood di un album che è mirabile esempio della più toccante poesia. Al fianco di Phil Woods troviamo in quest occasione Renato Sellani, autentico poeta del piano jazz, e in quattro dei 10 brani del CD (fra cui una stupenda versione di Body & Soul ) il bravo contrabbassista Massimo Moriconi. Qui c è il lato più romantico di Phil Woods, esaltato dall accompagnamento del raffinato pianoforte di Sellani, capace di punteggiare l eloquio del sassofonista con misura ma soprattutto con grande efficacia. Registrazione in studio del Phil Woods he Solo Album Registrato durante un intensa settimana del maggio 2000, nell arco della quale il sassofonista nativo di Springfield ha realizzato ben sette album con partner sempre diversi, he Solo Album non è un mero esperimento, ma un vero e proprio ritratto artistico e umano (non a caso Phil Woods ha dedicato quest album ai propri genitori). Il disco è stato concepito in 10 sezioni, tre delle quali dedicate rispettivamente a Charlie Parker, Benny Carter e Johnny Hodges, ovvero larga parte della storia del sax contralto, che Woods suona nell occasione con particolare intensità espressiva. Ma he Solo Album rappresenta anche una delle rare occasioni per gustare Phil Woods anche nelle vesti di pianista e di vocalist. Phil Woods/Lee Konitz 5Et Play Konitz Phil Woods e Lee Konitz straordinariamente insieme a Umbria Jazz Con loro una eccellente ritmica made in Italy con Franco D Andrea al pianoforte, Massimo Moriconi al contrabbasso e Massimo Manzi alla batteria; Barbara Casini interviene con la sua elegante vocalità nei due brani finali, altrettanti gioielli di Antonio Carlos Jobim. L incontro al vertice fra i due fuoriclasse del sax contralto è di quelli da incorniciare e bene ha fatto la Philology a documentarlo, qui ma anche in un altro CD (Philology W 308.2) che vede in azione anche Enrico Rava e un all epoca ancora emergente Stefano Bollani. We'll Be ogether Again hou Swell Laura Yesterdays hese Foolish hings Billie's Bounce Body and Soul Darn hat Dream Everything Happens to Me Just Friends Medley 1 Medley 2 Aimee Medley 3 Medley 4 Medley 5 Randy Where Do We Go from Here he Last Page Medley 6 hingin' Kary's rance Bop Goes to Leesel L.. Souvenir What Is his hing CalledLove Hot House Outra Vez Voce e eu

16 R I E P I L O G O N U O V E U S C I E he Beards El Brigante Emanuele Marchiori (voce, piano, batteria, banjo) e Massimiliano Magro (voce, basso e chitarra) formano i he Beards, veneti originari della Riviera Del Brenta. Il Gruppo nasce nel 2005 con già 4 album all attivo per etichette discografiche sia americane che australiane. Nell ultimo anno hanno riscosso un notevole successo di critica e vendite negli States, in Europa e in Australia con il loro ultimo album Muskito, colonna sonora dell omonimo film, in collaborazione con il musicista australiano Julien Poulson, che ha attirato l attenzione anche del famoso produttore Rick Rubin (Bestie Boys, Run DMC, Metallica, U2). El Brigante, il nuovo album dei he Beards è cantato in italiano e dialetto veneto ed è prodotto da Aaron Hurwitz edito dalla Metal Postcard Records. Lowlands & Lucky Strike ROCK he Low & Lucky EP I Lowlands ed i Lucky Strikes, considerati dalla rivista britannica R2 come 2 delle più raffinate band di Roots Rock in Europa si erano tenuti d occhio da lontano fin dagli esordi: uscite discografiche vicine, stessi locali frequentati nei tour fatti nel regno unito. Recensioni sulle stesse riviste. ramite lo stesso agente Londinese si sono finalmente incontrati nell inverno del 2013 e in breve tempo nacque l idea di fare delle date assieme, un double bill vero senza headliner o supporto. Poi venne ravvivato una vecchia e gloriosa consuetudine dell indie rock anni 80: lo Split EP! Ciascuna band registrò la propria versione dei brani e poi, assieme, registrarono, Fisherman s Blues dei Waterboys band che ha influenzato enormemente entrambi le band. EP 3 brani edizione limitata. Phil Bee s Freedom BLUES Caught Live Per chi ama fare un tuffo crossover tra Eric Clapton e i Gov t Mule troverà pane per i suoi denti grazie a questo gruppo capitanato da Phil Bee e ben supportati tra alcuni tra i migliori musicisti della scena rock blues belga e olandese. Suoni puliti, chitarre tirate al punto giusto, Gaught Live è un cd forse non originalissimo ma molto onesto e ben suonato. L idea che accompagna Phil Bee è la libertà creativa di ogni singolo giorno, sempre diverso dal precedente che trova pieno compimento nell improvvisazione chitarristica e non solo propria delle jam band. Bellissima e degna di nota l interpretazione di Soulshine. Lynne Hanson ROOS River Of Sand Lynne Hanson è una splendida voce dell Americana sound caratterizzato da un roots folk grezzo definito da lei stessa musica da veranda (avete presente il film A Love Song For Bobby Long). La voce di Lynne è ricca di suggestioni e fa il palio con un accompagnamento sobrio ma efficace. In River of Sand la cantautrice ha collaborato con Lynn Miles come produttrice: le canzoni di questo album sono oneste e senza paura, la ricerca della verità che ha sempre guidato Lynn è ad una svolta: c è passione e vissuto, compresi i lati più oscuri. Nessun argomento è off limits, le 11 canzoni dipingono un quadro senza fronzoli, che canta di sforzi quotidiani e speranza per un futuro migliore. River of Sand Whiskey and ears his oo Shall Pass Waiting by the Water Heaven and Hell ightrope Foolish hings Good Intentions Colour My Summer Blue hat Old House rading in My Lonesome

17 RIEPILOGO NUOVE USCIE Michael Cochrane Discovery Yesterdays Visitation How Deep Is the Ocean Quiet Now Discovery M. C.'s Bossa Dopo un breve ritiro dalle scene ecco ritornare Michael Cochrane con un nuovo trio, che lo vede accompagnato da Steve Johns, già con lui nella Sonny Fortune Band, alla batteria, e il di lui figlio Daryl, prodigio del basso a soli 17 anni. Nove brani di cui 4 originali. Chris Byars Sextet he Music Of Duke Jordan Sassofonista, compositore, leader ed educatore, Chris Byars non si concentra solo sullo scrivere musica, ma anche sullo studio del vasto repertorio dei compositori jazz del XX secolo. Nei suoi tre ultimi album ha esplorato i mondi di Gigi Gryce, Lucky hompson, Freddie Redd, ora nella sua ultima opera ha deciso di concentrarsi su Duke Jordan, uno dei primi e più originali pianisti be-bop, ripercorrendo 11 tra le sue migliori composizioni. Piccolo cameo dedicato alla cantante israeliana Yaala Ballin che ha scritto e interpretato il testo di due brani, Sultry Eve e Lesson in Love. Andy Laverne s One of a Kind I Have a Dream - at he Kitano Vol2 Il pianista e compositore Andy LaVerne può essere considerato un volto storico della Steeplechase incidendone album da quasi 40 anni e attraversando ormai quasi mezzo secolo di evoluzione del genere. I Have a Dream vol.2 è il seguito artistico di Live at the Kitano vol 1 e di Intelligent Design, con il suo singolare piano-organo trio, e gli originali One of a Kind, nome che ben descrive la natura fuori dall ordinario di questo ensemble. Andrew Rathbun Quartet Numbers And Letters Il sassofonista e compositore canadese Andrew Rathbun ha pubblicato una serie di album innovativi che deliziano per qualità creative abbinate, e non è sempre cosi scontato, ad un ascolto piu che godibile. Qui nella sua ultima uscita Rathbun si fa accompagnare dalla sezione ritmica tutta newyorkese per produrre jazz strumentale unico e intenso: aylor Haskins alla tromba, Phil Markowitz al piano, Jay Anderson al basso, Bill Stewart alla batteria. Oblivion Fantasy Erie Blues Jordanish Undecided Lady here's a Star For You If I Did - Would You? he Bullet (Shinkansen) Gabrielle's Wish Lesson In Love Paula Glad I Met Pat Sultry Eve able Chess Fire Wire Memoir Upside Refried Bananas I Have a Dream I Fixed the Moon Cantaloupe Island Bad Call ears and Fears Playpen Pencil and Paper Crawl Out Sleep Please Swing Set Counterpoint Sculpy Again? Etude

18 R I E P I L O G O N U O V E U S C I E Sena Ehrhardt BLUES Live My Life erzo album per la Blind Pig per la giovane e graziosa blues-soul singer di Minneapolis. Sena Ehrhardt firma il suo nuovo lavoro, grazie alla produzione di David Z. Il suono è più maschio, la chitarra più affilata, come si evince da brani quali Shakes Have Gone Up, Slow Down, Chilled to he Bone. Le sue performances dal vivo son incendiarie, ma le sue registrazioni in studio non sono da meno. Feat Cole Allen (guitar), St. Paul Peterson (bass in alcuni brani), Rick Russell (bass in alcuni brani), Michael Bland e Paul Peterson (drum), Bruce McCabe (piano), Jimi Smith (guitar) e Smokin Joe Kubeck (slide guitar). Sugar Ray & Bluetones Living ear o ear Sugar Ray & Bluetones danno seguito all ultimo album Evening con una nuova produzione, Living ear to ear, una raccolta di 12 canzoni, 2 standard immortali ( Ninety Nine di Sonny Boy Williamson e Nothing But the Devil di Lightnin Slim) e 10 originali che faranno storia a sé. Blues genuino capitanato da verosimilmente il più talentuoso vocalist in circolazione. DISRIBUZIONE BLUES Stakes Have Gone Up hings You Shouldn't Need o Know Slow Down Help Me hrough the Day Live My Life Chilled o the Bone oo Late o Ask Everybody Is You If rouble Was Money Did You Ever Love Me At All Come Closer Rat rap Here We Go hings Could Be Worse Living ear o ear Misery It's Never As Bad As It Looks Short Ribs I Dreamed Last Night Ninety Nine Our Story Hungry But Happy Nothing But the Devil

19 R I E P I L O G O N U O V E U S C I E FOLK AMERICANA FOLK AMERICANA Da casa Raven, la più importante label di ristampe australiana, presentiamo un ampia selezione di novità. Non è interessante solo per il recupero di materiale inedito e, spesso, introvabile di importanti artisti degli anni 60 & 70 ma, soprattutto, per l accurato remastering dei prodotti che, in questa edizione, sembrano tornare a nuova vita e suonano come mai prima d ora. Quel che più conta è la quantità, oltre la qualità di questo materiale, in cd che non durano mai meno di 75/80 minuti! Complimenti! Guy Clark An American Dream Quattro album del grande texano Guy Clark, suddivisi su due CD. Guy Clark, Better Days, South Coast of exas, e Boats to Build. re Warner ed un Asylum, tutti ottimi lavori, con Boats to Build che è invece uno dei suoi dischi più belli. Per completare la discografia di un grande cantautore, una ristampa imprescindibile. Qualità audio e libretto superbi. 2 cd. John Hartford Life, Love & Music Lp in 2 CD. Interessante doppio CD che raccoglie 5 album di John Hartford. Looks at Life, Earthwords and Music, he Love Album, Housing Project, John Harford. Introvabili da moltissimo tempo. 2 cd. Chet Atkins ROCK Four Master Class Albums Feat. Les Paul, Mark Knopfler, Jerry Reed a ommy Emmanuel. Doppio CD che contiene quattro dei dischi più belli registrati da Chet Atkins, con altrettanti ospiti, tra il 1978 ed il utti dischi da tempo fuori catalogo. Guitar Monsters con Les Paul, Neck & Neck con Mark Knopfler, Sneakin' Around con Jerry Reed e he Day Finger Pickers ook Over he World con ommy Emmanuel. 2 cd

20 RIE P IL O GO N U O V E U S C I E Claudio Fasoli Four London ube I brani sono ispirati ad una serie di fermate della metropolitana londinese: da qui il titolo London ube. Ogni stazione rappresenta una sorpresa e descrive sensazioni, aspettative, memorie, incroci di gente e di emozioni. Claudio Fasoli, monumento della musica italiana delle ultime decadi, ci sorprende ogni volta regalandoci nuove idee e progetti, animato da una indomita volontà di esprimere musica sempre di altissimo profilo artistico. È inutile divagare ricordando le sue innumerevoli partecipazioni ad importanti progetti nazionali e non. Ci basti ricordare le sue collaborazioni storiche con Henri exier, Lee Konitz, Jean-François Jenny Clark, Aldo Romano, Kenny Wheeler, Manfred Schoof, Palle Danielsson, Bobo Stenson, ony Oxley, Bill Elgart, Mick Goodrick. Per non dimenticare della sua partecipazione come cofondatore allo storico gruppo italiano Perigeo. Mu Nest Of Giants erzo album per L abeat, si confermano originalissimi protagonisti della scena italiana, grazie al loro stile unico ed inconfondibile, minimalista mantrico ed ipnotico. Il fascino dell Islanda e l apporto fondamentale di Birgir Jon Birgisspn (produttore anche dei Sigur ros) hanno impresso in questo disco l evoluzione del pensiero musicale dei Mu. Una proposta che non ha precedenti in Italia e che mischia elementi disparati, classificabile come nujazz, ma musicalmente vario e "di confine". La loro vena atipica li rende fenomeno assai intrigante e sono stati ospiti di trasmissioni radiofoniche e televisive presso canali Rai, Mediaset ed innumerevoli contesti web. Feat. Davide Merlino (vibraphone,glock, celesta, HArmonium, drums, Rhodes), Dario rapani (guitar, baritone guitar, harmonium, synth, rhodes, Wurlitzer), Simone Prando (bass, harmonium, piano, wurlitzer, doublebass), Riccardo Chiaberta (drums, piano, synth. rhodes, Wurlitzer hree Spirits Blue Chorale hreespirits rio nasce da un'urgenza artistica e da una scommessa. Innanzitutto il desiderio di dar vita ad uno spazio musicalmente aperto, dove ogni artista abbia ampi margini di manovra e dove anche lo spunto musicale più estemporaneo trovi accoglienza e risposta. L idea di assemblare un organico così insolito e minimalista è nata da questa esigenza. E poi la sfida: è possibile, ci si è chiesti, dare vita ad un progetto musicale in cui il contrabbasso, solitamente votato a funzioni di supporto al solista di turno, possa costituire l'ossatura armonica e melodica? Innanzitutto era necessario che anche il percussionista, oltre al consueto supporto ritmico e coloristico, fosse pronto a farsi carico di armonie e melodie; era richiesta poi una voce duttile, in grado di trasformarsi essa stessa in uno strumento, se la situazione musicale lo richiedeva. Era infine idispensabile una profonda intesa fra i membri del trio. Così abbiamo tentato l'esperimento; a chi ascolterà il compito di giudicare. Oz Robu rio feat. Javier Girotto Gravity rain Oz Robù è una formazione esistente da diversi anni ed in continua e sorprendente evoluzione. L unione con Javier Girotto si è dimostrata da subito efficace. Il carattere mediterraneo delle composizioni e le influenze rock e jazz che hanno segnato profondamente il trio, unitamente alle radici argentine di Javier, hanno creato un sound che è in qualche modo rimasto sulle tracce di quella sottile linea di confine tra generi e culture che tanto contraddistinto il trio sin dalle sue origini. Splendide composizioni, dall assetto melodico molto incisivo ed impreziosite dalla struggente vena del sassofono del grande Javier Girotto. Se potessimo idealmente forare il globo terrestre da un qualsiasi punto ad un altro, lasciandoci cadere, impiegheremmo poco più di quarantadue secondi per raggiungere l altra parte; questo fenomeno prende il nome di Gravity rain e ci illustra quanto può essere potente la forza di gravità, uno degli argomenti più misteriosi che esistano. Sappiamo come agisce ma non da cosa sia generata, eppure regola le leggi dell universo e ci permette di vivere. Nonostante sia un elemento intangibile e invisibile, impariamo a conoscerla sin dalla nascita non potendone mai fare a meno, come accade per la Musica.