AVANGUARDIE STORICHE 5. Astrattismo

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1 AVANGUARDIE STORICHE 5 Astrattismo

2 ASTRATTISMO E LE SUE DECLINAZIONI Si sviluppa tra gli anni 10 e gli anni 20 del xx secolo Ha quattro principali declinazioni: Suprematismo Raggismo Costruttivismo Neoplasticismo + Kandinskij e Paul Klee: astrattismo spirituale Origini: affermazione di Maurice Denis dei Nabis cit 1

3 ORIGINI NEL SIMBOLISMO Maurice Deins -Nabis Maurice Denis -Nabis

4 ASTRATTISMO Nega l arte quale IMITAZIONE DELLA NATURA, o meglio, l IMITAZIONE DELLA SUPERFICIE VISIBILE DELLE COSE Ha le proprie origini nel movimento simbolista: è dal simbolismo che gli artisti ereditano l interesse per la sinestesia

5 AVVISAGLIE SIMBOLISTE kupka Gauguin

6 POLO LIRICO E SPIRITUALISTICO DELL ASTRATTISMO Kandinskij Klee

7 POLO GEOMETRICO-RAZIONALISTA Malevic in Russia Mondrian in Olanda

8 Kandinskij -1 Russia Dai 20 ai 30 anni studia diritto in Russia Dopo 2 esperienza fondamentali decide di dedicarsi all arte I covoni di Monet II Lohengrin di Wagner-> arte totale che riesce ad esprimere l interezza spirituale contro il materialismo della cultura positivista

9 DALLA RUSSIA A MONACO Si forma con Max Klinger Dirige la Phalanx Schule Incontra Gabriele Munter che diventerà la sua amante e compagna ufficiale

10 OPERE PRIMO PERIODO TEDESCO Influenza simbolista e Tardoimpressionismo Utilizza campiture piatte e colori vivaci, sensibilità affine agli espressionisti

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13 GABRIELE RITRATTA DA KANDINSKIJ

14 UNA NUOVA STAGIONE DI VIAGGI Viaggiano molto tra il 1904 e il 1908 sia in Europa che nell Africa del nord Incontrano Rousseau e Matisse

15 DOPO IL VIAGGIO IN FRANCIA Nel 1909 a Monaco Kandinskij Franz Marc, Jawlensky e Kubin fondano La nuova Associazione degli Artisti Con l obiettivo di sperimentare un linguaggio che comunichi contenuti spirituali E in pratica ha il fine di fornire spazi espositivi agli artisti che si opponevano alle tendenze più conservatrici

16 LA NASCITA DER BLAUE REITER Nel 1911 l associazione sparisce e Marc e Kandinskij fondano Der Blaue Reiter

17 GRUPPI CUBISTI Section d or Cubismo orfico/orfismo

18 CRONOLOGIA 1911 prima mostra a cui partecipano sia Gabrielle Munter che Alfred Kubin La mostra crea un enorme scandalo

19 INFLUENZE Musica: k intuisce LE AFFINITA TRA LINGUAGGIO MUSICALE E LINGUAGGIO PITTORICO DIMENSIONE INFANTILE = SORGENTE DELLA CREATIVITA

20 Verso l astrattismo Kandinskij inizia ad evolversi più velocemente e sostiene che il PRINCIPIO FONDAMENTALE DELLA CREAZIONE ARTISTICA SIA LA NECESSITA INTERIORE

21 DER BLAUE REITER 1912 II mostra a cui partecipano molti artisti: Paul Klee, Jean Arp, Malevic, Goncarova, Larinov 1913 il gruppo partecipa alla prima mostra d autunno di Berlino.

22 VERSO L ASTRATTISMO Si evolve sempre più fino ad arrivare all astrattismo: la mimesi viene messa in crisi, Vuole inventare un linguaggio che tocchi direttamente lo spirito dello spettatore senza passare attraverso alcun appiglio descrittivo.

23 1912 LO SPIRITUALE NELL ARTE E il testo in cui K studia il rapporto tra il colore e le forme

24 L INCONTRO CON SCHONBERG In comune hanno: La totale rinuncia alla bellezza convenzionale L amore per tutti i mezzi che portano all espressione dell io

25 MUSICA VS PITTURA Ha a disposizione il tempo È indipendente dalla natura: Non ha bisogno di prendere in prestito forme esteriori In un attimo mostra tutto il contenuto è ancora, quasi tutta, legata alle forme della natura

26 EVOLUZIONE DELLA PITTURA Il compito dell arte per K. diventa quello di vagliare le sue forze e i suoi mezzi, di conoscerli come la musica fa già da tempo e provare a impiegarli in modo puramente pittorico a scopo creativo - il rifiuto dell oggettività è uno dei primi passi nel regno dell astratto

27 PRIMO ACQUERELLO ASTRATTO - KANDINSKIJ crea un universo retto dalla sola necessità interiore dell artista È il primo spazio interiore della storia della pittura Superamento dell idea di arte come imitazione

28 I COLORI I colori hanno un doppio effetto puramente fisico psichico: la forza psichica del colore fa emozionare l anima. La forza fisica primaria, diventa la via del colore verso l anima

29 COLORE - SUONO La qualità musicale dei colori è così spiccata che non c è nessuno che abbia cercato di rendere con le note basse del pianoforte con l impressione del giallo squillante Intuisce che esiste una Corrispondenza tra suoni e colori

30 AFFINITA FRA MUSICA E PITTURA Indagata già da Goethe Studi di Skrjabin- il primo ad abbinare le note ai colori secondo un vocabolario tutto suo

31 AFFINITA FRA MUSICA E PITTURA Schonberg collabora all articolo sul Prometeo di Skriabin che viene pubblicato sull almanacco del Cavaliere azzurro. La mano felice opera in un atto unico composta tra il 1910 e il 13-> per la prima volta i colori sono scritti sulla partitura sopra le note indicazioni dei colori che attraverso le luci devono dominare la scena

32 LA MUSICALITÀ DELL ARTE Se componiamo un opera come si compone la musica, ossia con le sue cellule elementari (forme e colore) sarà possibile ottenere una composizione puramente pittorica, avulsa dalla realtà e specchio di una visione interiore.

33 RELAZIONE FORMA E COLORE Certi colori sono potenziati da certe forme: Il triangolo è più squillante se abbinato al giallo così come i colori della profondità sono rafforzati dalle forme tonde

34 Se il numero delle forme e dei colori è infinito, sono infinite anche le loro combinazioni e i loro effetti COSA SUCCEDE SE UNA FORMA E INADATTA A UN COLORE? Non siamo di fronte ad una disarmonia ma a una nuova possibilità: una nuova armonia dissonante stesso principio della dodecafonia di Schonberg

35 IL COLORE Chiaro scuro Caldo - freddo -> abbinamenti il caldo si avvicina, il freddo si allontana

36 COLORI, SUONO E STRUMENTI

37 LA COMPOSIZIONE IN PITTURA La composizione semplice = composizione melodica >elimina l oggettività e si rivela la forma, forme geometriche elementari o semplici linee che servono a generare un movimento La composizione complessa= composizione sinfonica > simile alle composizioni di Mozart e Beethoven: equilibrio, scansione uniforme delle parti Da qui tre diverse tipologie di composizioni:

38 IMPROVVISAZIONI Espressioni, soprattutto inconsapevoli, per lo più improvvise di eventi mentali, e quindi impressioni della natura interiore

39 COMPOSIZIONI Espressioni che hanno la stessa genesi (particolarmente lenta), ma che dopo i primi abbozzi, esamina e rielabora a lungo quasi con pedanteria

40 IMPRESSIONI Sono le opere che si occupano della natura esteriore delle cose in forma grafico -pittorica

41 KANDINSKIJ- si realizza la progressiva sintesi che riduce il dato di natura ai suoi punti essenziali Strada a Murnau con donna 1908 Primo acquarello astratto

42 MONACO-RUSSIA -BERLINO Macchia nera Concetto di linea

43 KANDINSKIJ TORNA IN GERMANIA Accento in rosa 1926 E stato chiamato come docente alla Bauhaus La pittura si fa più intellettuale, controllata e rigorosa La tematica dei colori viene studiata in relazione alle forme geometriche del triangolo, del quadrato e del cerchio

44 KANDINSKIJ PUNTO, LINEA E SUPERFICIE Concetto di linea: Prodotto del punto La linea disturba la tranquillità del punto>>> Punto = quiete Linea = movimento

45 LA FORMA DELLA MUSICA

46 KANDINSKIJ Esempio del cerchio *: il valore del cerchio muta in base alla sua dimensione, al suo colore interno a quello estero e alla presenza di altri cerchi

47 NAZISMO -> PARIGI Le composizioni sono più sciolte e animate, nuove forme biomorfe La tavolozza si schiarisce sotto l influenza della luce parigina Azzurro cielo 1940 Caleidoscopio di animaletti che galleggiano

48 PAUL KLEE Artista svizzero, figlio di musicisti, è uno dei componenti del Cavaliere Azzurro La pittura è fatta di segni infinitamente superiori a quelli reperibili in natura Citazione importantissima per tutta l arte del 900 * cit.2

49 KLEE - INFLUENZE Delauny Viaggio in Tunisia

50 PAUL KLEE E LA TUNISIA: IL COLORE ED IO SIAMO UNA COSA SOLA

51 ANNI DELLA BAUHAUS Dal 1920 al 1930 è prfessore alla Bauhaus Approda alla pittura non-oggettiva

52 MANIFESTO BAUHAUS LUOGO COLPITO 1923 Manifesto per un esposizione organizzata dalla Bauhaus a Weimar L arte si svincola dalla rappresentazion e delle cose reali

53 ANNI DEL BAUHAUS Strade primarie e strade secondarie 1929 Ultimi anni di insegnamento La sua è un arte lenta a differenza di quella di K. Muore nel 1940 Cit.4

54 LA MUSICA NELL ARTE DI PAUL KLEE È presente in tre modalità: titoli dei dipinti mimetismo della grafia musicale sviluppo temporale

55 1 LA MUSICA NEI TITOLO nel catalogo delle sue opere di più di 500 titoli aventi come tema le maschere, la musica e il teatro. La macchina per cinguettare (1922) scherzoso riferimento agli strani congegni per riprodurre suoni e rumori progettati in quegli anni Klee, interessato agli sviluppi del futurismo italiano, presumibilmente conosceva l'intonarumori di Luigi Russolo

56 2 MIMETISMO DELLA GRAFIA MUSICALE Il segno di fermata (o corona) in varie opere Sguardo dal rosso (1937).

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58 MIMETISMO SEGNICO-> KLEE SEMBRA GIOCARE CON LA STRUTTURA DEL PENTAGRAMMA E LA DISTRIBUZIONE SU DI ESSO.

59 DIMENSIONE TEMPORALE Il tempo costituisce la condizione dell'essere della musica

60 DIMENSIONE TEMPORALE Fuga in rosso del 1921 è forse una delle opere kleeiane che meglio esemplifica il concetto

61 SUPREMATISMO Principale esponente Kazimir Malevic È Kazimir stesso a teorizzare il suprematismo dal 1913 L oggetto viene eliminato - arte non oggettiva non-descrittivia La produzione artistica si limita alla descrizione del RAPPORTO TRA FORMA E SPAZIO Il suprematismo sostiene LA SUPREMAZIA DELLA SENSIBILITA PURA ATTRAVERSO LA SEMPLIFICAZIONE RADICALE DELLE FORME PITTORICHE, LA SCELTA DI UN ARTE PURAMENTE CONTEMPLATIVA E SPIRITUALE

62 Arte non oggettiva? Il presupposto di Malevic ARTE NON OGGETTIVA IN QUANTO LE FORME GEOMETRICHE SECONDO M. NON SONO REALI perché STANNO PRIMA DELLA REALTA : NON DIPENDONO DALLA REALTA MA E LA REALTA CHE DIPENDE DA LORO.

63 SUPREMATISMO Nella prima fase solo forme geometriche elementari: quadrato, e cerchio, dipinti con piccole imperfezioni

64 SUPREMATISMO II FASE Quadrato nero su fondo bianco 1915 Suprematismo= arte non oggettiva Il nero circondato dal bianco= ciò che è, circondato da ciò che non è

65 SUPREMATISMO II FASE Quadrato bianco su fondo bianco 1919 La Verità suprema Bianco: ciò che non è, quindi questa opera rappresenta ciò che non è circondato da ciò che non è: annullo la realtà Questa è la più folgorante ed eccessiva traiettoria dell arte astratta Il bianco= assenza di oggetti= manifestazione del nulla svelato L opera è tanto più vera quanto più libera dalle forme arbitrarie della geometria e del colore

66 SUPREMATISMO Il suprematismo tende verso il punto in cui pittura e non pittura si confondono. Suprematismo= supremazia della sensibilità pura Un opera si avvicinerà tanto maggiormente ad una verità suprema, quanto più si libererà non solo della forma degli oggetti esterni, ma anche delle forme arbitrarie e della ricchezza del colore

67 COME È ANDATA A FINIRE Dal 1920 Malevic non dipinge più e si dedica totalmente alla stesura di testi teorici 1925 espone le sue opere all Esposizione 0,10 a San Pietroburgo, dove Quadrato nero su fondo bianco crea un grande scandalo 1927 retrospettiva delle sue opere in Germania, Malevic conosce la Bauhaus e scrive Il mondo della non-rappresentazione- il mondo non oggettivo

68 NEOPLASTICISMO PIET MONDRIAN OLANDA NEOPLASTICISMO =TEORIA ESTETICA DI PIET MONDIAN TRA IL 1912 E IL 1917 Cit. 5 L UNICO NEOPLASTICISMO E SOLO QUELLO DI MONDRIAN

69 DALL ALBERO ALLA LINEA RETTA GRADUALE ABBANDONO DI OGNI FORMA SUPERFICIALE O DECORATIVA

70 DALL ALBERO ALLA LINEA RETTA GRADUALE ABBANDONO DI OGNI FORMA SUPERFICIALE O DECORATIVA

71 NEOPLASTICISMO LA VOLONTA DI APPRODARE A UN EQUILIBRIO ESATTO TRA INDIVIDUALE E UNIVERSALE LO PORTA A PRODURRE UNO SCHEMA MOLTO RIGIDO CREA UNA GRIGLIA:

72 NEOPLASTICISMO LINEA RETTA= sintesi di tutte le altre forme, Mondrian la usa per creare un rapporto stabile e immutabile: l angolo retto

73 NEOPLASTICISMO ANGOLO RETTO = rappresenta le tensioni opposte della materia e dello spirito, della passione e della ragione, della natura e dell uomo in un RAPPORTO EQUIVALENTE

74 NEOPLASTICISMO IL COLORE Steso a piatto Il colore emerge dalle campiture bianche ed è limitato ai tre colori primari

75 NEOPLASTICISMO LA GRIGLIA E L IMMAGINE DEL MONDO SMONTATA E PURIFICATA DALLA FORMA DELL APPARENZA Ricerca della purezza assoluta per realizzare l unità tra materia e spirito

76 NEOPLASTICISMO Attraverso la realizzazione di questa opera M vuole raggiungere una realtà superiore in cui si riconciliano FORZE OPPOSTE che presiedono l equilibrio del mondo Viene eliminata qualsiasi espressione irrazionale e soggettiva

77 QUESTIONARIO Cosa ti è piaciuto di più di come è stato tenuto il corso? Cosa meno? Sei interessato a parteceipare ad altre iniziative come questa?...tranquillo, non nel breve perido! Ci altri argomenti della storia dell arte che ti piacerebbe approfondire?