LA VITA ( ) IL PENSIERO E LA POETICA

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1 LA VITA ( ) Nasce a Genova nel Trascorre l'infanzia e la giovinezza tra Genova e Monterosso. Studia canto e ottiene il diploma di ragioniere. Nel 1917 parte per il fronte come volontario e rientra a Genova nel Entra in contatto con gli intellettuali che si riuniscono intorno a Gobetti (politico e giornalista antifascista) e pubblica alcune poesie sulla rivista Primo Tempo. Nel 1925 pubblica Ossi di seppia, un articolo intitolato Omaggio a Svevo (è il primo a scoprirne la grande novità) e firma il Manifesto degli intellettuali antifascisti di Benedetto Croce. Nel 1927 si trasferisce a Firenze dove lavora per la Casa Editrice Bemporad. Nel 1928 esce la seconda edizione di Ossi di seppia e Montale viene nominato direttore del Gabinetto Viesseux. Inizia la collaborazione con la rivista Solaria, conosce Vittorini, Gadda, Contini e molti altri letterati. A Firenze conoscerà le donne muse ispiratrici della sua opera; Anna degli Uberti, Irma Brandeis e Drusilla Tanzi; quest'ultima diventerà sua moglie. Nel 1932 pubblica la raccolta La casa dei doganieri e altre poesie (poi inserita nella successiva raccolta Le Occasioni). Nel 1939 pubblica Le Occasioni e collabora con riviste dell'ermetismo fiorentino. Tra il 1943 e il '45 pubblica la raccolta Finisterre (poi inserita nella raccolta La bufera e altro) entra nel Comitato di Liberazione Nazionale e per qualche tempo nel Partito d'azione. Nel 1946 comincia la collaborazione con Il Corriere della Sera, soprattutto come inviato speciale all'estero. Del 1956 è il volume La bufera e altro. Nel 1961 riceve la laurea honoris causa all'università di Milano. Nel 1967 viene nominato senatore a vita. Dal 1971 pubblica Satura e Diario del '71 e del '72. Nel 1975 gli viene conferito il Premio Nobel per la Letteratura. Muore a Milano nel IL PENSIERO E LA POETICA I problemi che M. si trova ad affrontare durante la sua vita orientata all'esercizio del mestiere di intellettuale sono: -il rapporto con il fascismo: egli sceglierà un antifascismo non violento rifuggendo ogni etichetta politica. Questo non significherà per lui né assenza, né estraneità, ma piuttosto scelta morale, rifiuto di ogni strumentalizzazione del ruolo dell'intellettuale; -la posizione da assumere nei confronti dell'ideologia di sinistra (dopo la Seconda Guerra Mondiale); -la definizione dell'area della propria attività nei confronti dei suoi fruitori.

2 Montale è stato definito il poeta della disperazione perché, chiuso in un freddo e insensibile dolore, proietta il suo male di vivere sul mondo circostante, dando quasi origine a un dolore che non è soltanto umano, ma cosmico e universale. I suoi paesaggi, che appartengono per lo più alla Liguria, sono nudi, aridi, desertici, sempre bruciati da un sole implacabile, o ricoperti soltanto da nude pietraie, e sono descritti attraverso una sintassi rigorosa e persuasiva che si libera a volte in improvvise folgorazioni. La concezione della vita e della poesia in Montale parte dall'esigenza di essenzialità e povertà d'espressione e ciò lo porta a una spoliazione del linguaggio per raggiungere l'essenza della parola. La povertà diventa negatività, ossia il poeta può solo negare e dire "ciò che non siamo e ciò che non vogliamo". In Montale c'è un rapporto inscindibile tra la meditazione sulla vita e la ricerca stilistica di levigatezza e nudità. Per lui la vita è una terra desolata in cui uomini, oggetti e la stessa natura sono scabre e nude presenze senza significato. Il vivere è una discesa precipitosa verso il Nulla. Montale è comunque alla ricerca di un varco da cui fuggire per potersi salvare. La sua è una negatività che, anche se vanamente, ricerca sempre la positività. Infatti nella negazione totale si offre una speranza di salvezza, una grazia riservata a chi saprà fuggire da se stesso, dalla propria chiusura, tramite il tema del ricordo che affiora continuamente e che diventa la creazione dell'anima quando scopre che anche la storia è un male di vivere. Il solo valore positivo è l'accettazione virile dell'esistenza per quello che è, senza mai rinnegare le proprie convinzioni pessimistiche su di essa. La poesia per M. è il manifesto della non conoscenza, poesia dell'ignorare, che sceglie gli aspetti della realtà (la natura e gli oggetti) come correlativo oggettivo (immagine emblematica) dell'avventura di vivere e della sua concezione della vita. La poetica dell oggetto emblematico, elaborata da Montale, ha molti punti di contatto con quella del correlativo oggettivo di Eliot (poeta, saggista e drammaturgo statunitense, più o meno contemporaneo a Montale), che ne applicò i principi nei Poems, usciti a Londra nel 1925, lo stesso anno degli Ossi di seppia montaliani. Fu l illustre anglista Mario Praz a divulgare l opera eliotiana in Italia, attraverso la rivista «Solaria», cui collaborava anche Eugenio Montale. La teoria del correlativo oggettivo era stata definita da Eliot nel 1919 in un suo articolo (Hamlet and his problems): «L unica via per dare espressione artistica all emozione è di trovare un correlativo oggettivo: in altre parole un insieme di oggetti, una situazione, una catena di avvenimenti che sarà la formula di quella particolare emozione: dati i fatti esterni, che debbono avere per termine l esperienza dei sensi, l emozione sarà immediatamente evocata». Gli oggetti rappresentati sono cioè «tra loro legati e correlati a specifiche emozioni in cui si risolve il significato più profondo della poesia: questo significato si dà attraverso la densità fisica degli

3 oggetti, l intensità con cui essi si impongono alla mente del lettore» (Ferroni). Montale, entusiasta dell analisi di Eliot, tradusse in poco tempo il Mercoledì delle ceneri di Eliot, il quale ricambiò, pubblicando nel 1928 sulla sua rivista «Criterion» Arsenio, una lirica di Ossi di seppia. Le analogie tra i due poeti sono evidenti soprattutto nella visione del mondo, che appare ai loro occhi inaridito, spiritualmente sterile, mentre negli oggetti emblematici di Montale si intravede il tentativo di esorcizzare lo scorrere del tempo, di riprodurre i «barlumi» del passato e di fissare le emozioni in un «eternità d istante» Il lessico usato da M. è di una precisione naturalistica, con presenze dialettali, gergali o tecniche, e non ambizioni di tono alto; il discorso appare quasi prosaico, ma in realtà è raffinato e ricco di figure sintattiche. La sua poesia raggiunge la musicalità in modo personale con un fitto uso di rime con una fusione tra versi regolari e misure libere. LE OPERE Ossi di seppia (1925) La raccolta comprende testi elaborati tra il 1920 e il 1925 (con la sola eccezione di Meriggiare pallido e assorto, che risale al 1916), in parte già apparsi in rivista. La raccolta è divisa in quattro sezioni intitolate: 1)Movimenti 2)Ossi di seppia 3)Mediterraneo 4)Meriggi e Ombre La poesia degli Ossi è una poesia antieloquente e in negativo: non ha nessuna verità o certezza da rivelare, ma si limita a registrare la profonda angoscia del poeta, la sua disarmonia con il mondo, il suo male di vivere, che trova espressione in celebri metafore, quali camminare lungo un muro che ha in cima cocci aguzzi di bottiglia, essere imprigionati in una rete, essere legati da una catena. In questa raccolta si intravede ancora una possibilità di salvezza. Ma è una possibilità suggerita, vaga e spesso anche sentita come vana. Montale non vuole e non può darci la formula risolutiva; nessuna certezza positiva, ma solo ciò che non siamo, ciò che non vogliamo. Gli ossi di seppia che danno il titolo alla raccolta, e cioè le conchiglie di certi molluschi, presenze inaridite e ridotte al minimo, appaiono emblematici di questa poetica dello scabro ed essenziale. I motivi che attraversano la raccolta sono: -il paesaggio: vi domina quello ligure, arido, disseccato e roccioso, che vuole rappresentare simbolicamente la condizione umana; -l amore, -l evasione, la fuga. Il linguaggio poetico è preciso ed esatto.

4 Ogni oggetto poetico è designato dalla parola con assoluta precisione, e ha un solo significato. Essenziale e non ridondante è il lessico, e a tal fine Montale ricorre sia a termini tecnici che dialettali, che aulici. La caratteristica preminente della lingua degli Ossi è la ricchezza lessicale: sono molti i vocaboli con un numero di occorrenze basso, talora veri e propri Hapax (cioè vocaboli che si presentano nell opera una sola volta). Per quel che riguarda la metrica montaliana: fondamentale è stato il contributo di D Annunzio, soprattutto per l uso dei versi sdruccioli (versi che terminano con una parola sdrucciola, cioè con accento tonico sulla terzultima sillaba), la rima ipermetra, l assonanza. La metrica degli Ossi non è una metrica rivoluzionaria. I metri tradizionali sono frequenti: settenari, novenari, endecasillabi. Oltre che della lezione dannunziana, gli Ossi risentono anche di altri modelli: -il Dante della Commedia e quello delle rime petrose. -Pascoli, dal quale Montale eredita non pochi usi a livello metrico e lessicale: motivi quali la presenza dei morti e l ostilità della natura. -i simbolisti francesi, soprattutto Verlaine. Le Occasioni (1939) Permane il motivo fondamentale della disarmonia e del dolore esistenziale, ma cambiano alcuni elementi: 1)Il paesaggio non è più solo ligure ma anche toscano (il poeta si è trasferito nel frattempo a Firenze). 2)Se negli Ossi il poeta dialogava solo con il mare (tema principale della prima raccolta) o con un generico Tu, ora cerca interlocutori reali, concreti (ma per lo più fisicamente assenti); l interlocutrice prediletta è una figura femminile. 3)Gli Ossi esprimono la consapevolezza del male di vivere, mentre nelle Occasioni domina la ricerca di ciò che può costituire un eccezione alla negatività, all assurdo del reale: la ricerca insomma del fantasma che ti salva, che è qui un fantasma femminile, quello di Clizia (nome sotto cui si cela Irma Brandeis). La valenza simbolica degli oggetti si accentua e si assolutizza. La raccolta è caratterizzata da un profondo ermetismo, a volte di difficile comprensione. Altro tema centrale è quello del tempo e della memoria. Le occasioni che il poeta ha incontrato durante la sua vita e che recupera attraverso la memoria non offrono ancore di salvezza ma si dissolvono inesorabilmente sotto i colpi di forbice del tempo.

5 La bufera e altro (1956) Raccolta di poesie scritte tra il 1940 e il La situazione storica, esterna, che fa da sfondo alla nuova produzione poetica si è fatta intanto, e si va facendo, sempre più cupa: il regime dittatoriale si è inasprito e all orizzonte si prepara la guerra. A differenza degli Ossi e delle Occasioni, La bufera e altro appare una raccolta non unitaria ma varia per tempi di composizione, temi e intonazione poetica. Il nucleo più unitario è il primo, quello di Finisterre: sono quindici poesie fortemente influenzate dalla congiuntura bellica. Per la prima volta la storia entra con tragica violenza nella poesia montaliana: la seconda guerra mondiale diventa cupo sottofondo delle liriche di Finisterre. La guerra non provoca una nuova visione della realtà da parte del poeta, ma semplicemente conferma e accentua il rapporto critico e disarmonico con la realtà, concepita come assurda, irrazionale e ininterpretabile. Il tema dei morti, di parziale ascendenza pascoliana, ha grande spazio nella raccolta. L attenzione poetica di Montale rimane però fortemente incentrata sulla condizione umana, più che sugli eventi storici. L ispiratrice delle poesie di Finisterre è ancora Clizia, che riprende e accentua la sua connotazione metafisica orientata in senso religioso (si è detta Cristofora, portatrice di Cristo, cioè colei che si fa mediatrice tra terra e cielo). Nelle poesie scritte nel dopoguerra compare un altra figura femminile, assai diversa, che Montale stesso definisce molto terrestre e immanente: è la Volpe, nella quale dobbiamo identificare la poetessa Maria Luisa Spaziani (con la quale Montale ebbe una relazione). In lei non è più riconoscibile alcuna salvezza, è piuttosto una sorta di antibeatrice. In conclusione Montale dichiara la sua scelta laica contro il duplice clericalismo marxista e cattolico. Satura (1971) Gli anni sessanta e settanta, costituiscono lo sfondo della seconda stagione poetica montaliana. Dopo la seconda guerra mondiale e i primi difficili tempi della ricostruzione, lo sviluppo capitalistico e il progresso tecnologico danno vita a una società di massa a cui Montale guarda con un distacco aristocratico e nostalgico.

6 In questa crisi ideologica, il poeta, nel rimpianto dei vecchi valori che appaiono ormai irrimediabilmente perduti, rivolge alla sottocultura dominante uno sguardo scettico. Il mondo che incontriamo in Satura, è ormai ridotto a detriti, a scorie, e il negativo è ancor più forte in quanto ormai dilagante. Il titolo Satura, per ammissione dello stesso Montale, ha più significati: -allude alla vena satirica che percorre la raccolta; -e allude pure al sintagma latino satura lanx, che stava a indicare prima un piatto pieno di cibi diversi e poi anche un genere letterario caratterizzato dalla varietà di metri e di temi. Delle quattro sezioni che comprendono la raccolta (Xenia I, Xenia II, Satura I, Satura II), le prime due costituiscono un piccolo canzoniere scritto in occasione della morte della moglie. Il poeta rende omaggio alla moglie: compagna affezionata e discreta, rimasta finora quasi completamente assente. Xenia è termine latino che indica i doni fatti a un ospite nel momento in cui lascia la casa che lo ha ospitato. In questa nuova stagione poetica il linguaggio di Montale si trasforma, lo stile viene rovesciato: il lessico tende al basso, al prosastico. Lo stile è quello della conversazione quotidiana, è antilirico. La metrica è tradizionale, raffinata, sorvegliatissima, con una predilezione per le forme estreme; i versi tendono a essere o molto brevi o superiori all endecasillabo. Diario del '71 e del '72, Quaderno di quattro anni, Altri versi. In queste opere, scritte tra il 1971 e il 1981, predomina la meditazione sul tempo agente ostile per eccellenza dell'ultimo Montale. Dio è assente, è Altro e non sono più possibili mediazioni da parte della donna-angelo. Dio non è però il Nulla e tra esso e il mondo c'è una frattura irreparabile che nemmeno la morte può rinsaldare. In questa condizione disperata è angosciante Montale ricorre a un meccanismo difensivo: fa riemergere dal passato oggetti, occasioni, presenze, con cui ristabilire un contatto. Montale scrisse anche pagine di prosa, saggistica e narrativa, brevi racconti. Notevole fu l'attività di Montale come traduttore (autori americani). Molto ricca la sua produzione critica e saggistica: ha scoperto Svevo e scritto pagine importanti su poeti e prosatori sia italiani che stranieri.