Progetto fotografico di Alessandro Risuleo e Mvula Sungani Testo critico di Simona Cresci

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1 C A R U S O B O D I E S A N D W O R D S Progetto fotografico di Alessandro Risuleo e Mvula Sungani Testo critico di Simona Cresci

2 C A R U S O B O D I E S A N D W O R D S La riuscita collaborazione tra il fotografo Alessandro Risuleo e il coreografo Mvula Sungani è un progetto artistico liberamente ispirato allo spettacolo Caruso di Mvula Sungani, che prevede la realizzazione di dieci fotografie di pose statiche di Physical Dance, tecnica di danza ideata dallo stesso Sungani, scattati sulle pose danzanti dell étoile internazionale Emanuela Bianchini e del ballerino Raffaele Rizzo. Con CARUSO, questo il titolo della nuova opera coreografica di Mvula Sungani, ispirata alla memorabile canzone di Lucio Dalla, Risuleo ha immortalato, con i suoi scatti fotografici, le pose dei protagonisti della compagnia di danza esaltandone le perfette linee raffigurate dai loro corpi. L essenzialità e la perfezione delle forme è messa in risalto dal lattice vinicolo applicato sui corpi dei ballerini che accentuandone la loro componente spettacolare, oltre a dare vita a delle immagini scultoree, contribuisce ad evidenziare la fluidità dei loro movimenti. Alessandro Risuleo, per il progetto fotografico realizzato con il coreografo Mvula Sungani, dal titolo CARUSO Bodies and words e in linea con il suo lavoro, che lo vede da sempre impegnato nell utilizzo del corpo umano quale simbolo di bellezza esemplare della sua cultura di uomo creativo e comunicativo, porta avanti il suo concetto di classicità dell uso della figura umana. Isolando i corpi e facendoli emergere da un fondo scuro, ritrova nelle sue fotografie l inclinazione a raccontare una storia attraverso l immagine sospesa del corpo umano e delle sue evoluzioni. L eleganza delle immagini è resa possibile oltre all abilità tecnica di Risuleo - che in linea con la sua ricerca con la quale isola il corpo da un contesto più narrativo, ritrae il portamento dei due ballerini nell atto più solenne della loro performance di danza inquadrati all interno di forme geometriche e linee realizzate con le parole, tratte dall omonima canzone - dalle pose aggraziate dei suoi soggetti, che emergendo da un fondo scuro si offrono allo spettatore in un armonia tipica dei movimenti propri dell eclettica compagnia di estrazione contemporanea, conosciuta nel mondo come la Mvula Sungani Physical Dance Company. Progetto fotografico di Alessandro Risuleo e Mvula Sungani Testo critico di Simona Cresci

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4 La collaborazione con il coreografo consacra il felice connubio tra l arte visiva e la danza, con la quale Risuleo ottiene il massimo rendimento dai mezzi dello spettacolo. Il rapporto tra il teatro e le arti figurative nasce già dalle avanguardie dei primi del Novecento, con il movimento artistico del Futurismo. L artista futurista accentua la componente spettacolare della sua opera d arte tanto da assimilarsi, in alcuni casi, al teatro. Intesa come unione simultanea di diversi linguaggi espressivi, la contaminazione tra le diverse discipline artistiche diede il via alla collaborazione tra artisti visivi e autori teatrali offrendo esemplari testimonianze di dialogo tra le varie discipline artistiche, rompendo così i confini con la tradizione e accelerando il processo di modernità della storia dell arte a livello mondiale. Il rapporto tra il teatro e le arti figurative si fa più stretto con il teatro sperimentale russo tanto da essere pubblicato, nel 1912, il Manifesto dal titolo Schiaffo ai gusti del pubblico, dove l influsso del futurismo marinettiano è ormai chiaro e inconfutabile. Ed è proprio a quest ultimo che il coreografo Mvula Sungani trova l ispirazione per la messa in scena dei suoi spettacoli, che contro ogni retorica e ogni accademismo, si affida a una danza contemporanea che prevede l utilizzo del corpo tra acrobatica, balletto e arte performativa, mettendo in luce la propria spinta creativa, innovatrice rispetto alla tradizione. Senza dubbio è il Novecento europeo a proiettare in tutte le direzioni, la sua rivoluzione permanente sui modi di rappresentare il mondo e il corpo. Con un deciso e qui necessario salto in lungo temporale la relazione, oggi, tra l arte del ballo e l arte visuale e plastica, va oltre la modalità rappresentativa. Detto ciò è abbastanza naturale che due creativi come Risuleo e Sungani, si siano incontrati e abbiano generato un progetto performativo e visuale basato sulla contaminazione di due diverse espressioni artistiche: la fotografia e la danza. Il loro incontro è mirato a cogliere l intreccio, le contaminazioni, le connessioni tra i due diversi ambiti professionali che li hanno condotti a una continua esplorazione trasversale delle loro specificità, senza barriere e senza confini prefissati. In tale prospettiva la scelta dei soggetti deriva da un insieme di riflessioni tra due creativi affascinanti dalla bellezza, dalle espressioni e dalle capacità evolutive del corpo umano. In linea con l idea di rappresentazione contemporanea, caratterizzata da una messa in discussione delle rigide distinzioni di genere, la nuova opera coreografica di Mvula Sungani, si distingue per il compito di offrire al grande pubblico uno spettacolo performativo, promotore di nuove proposte sperimentali. Alessandro Risuleo lavora sul corpo e la danza offre al palcoscenico e alle arti visive e plastiche, la performance del corpo umano come argomento, come terreno sperimentale da cui attingere per l elaborazione dei suoi lavori. Ecco, quindi, che lo spettacolo CARUSO si ricompone nel progetto fotografico CARU- SO Bodies and words, con la dilatazione del quadro stesso.

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6 A L E S S A N D R O R I S U L E O Nato a Roma nel 1971, Alessandro Risuleo si è subito appassionato ai sistemi di comunicazione visiva. Dopo oltre vent anni di esperienza come Art Director e pubblicitario, ha trovato nella fotografia un mezzo di espressione artistica che gli permette di evadere e di esprimere liberamente la sua creatività. Ogni sua opera contiene un messaggio implicito e preciso, che soltanto l attenta osservazione può svelare. Le sue fotografie si muovono tra l astratto, il pittorico e l iperrealismo. Nei suoi lavori si possono trovare racconti lineari o storie appena accennate, oltre a molteplici rimandi alla storia dell arte: dalla scultura classica ai grandi artisti del Rinascimento, fino alla Pop Art e alla più contemporanea Street Art. Emergono nei suoi progetti alcuni temi ricorrenti: l attenzione allo studio dell espressività del corpo nudo e un gioco continuo di rimandi tra opera, autore e osservatore. È lo spettatore a diventare protagonista assoluto con la sua personale chiave interpretativa. Una tecnica fotografica portata al massimo delle potenzialità espressive, un uso magistrale della luce e delle ombre, una grande padronanza delle tecniche digitali e l apertura alle nuove tecnologie sono gli ingredienti che rendono originale ed incisiva la sua opera, che è stata già stata esposta con successo in diversi contesti: dal 16 China International Photographic Art Exhibition alla Biennale della Fotografia 2015 a cura di Vittorio Sgarbi, al MIA Photo Fair del 2014 e del 2015, nel 2016 nella fiera internazionale ABIDAD a San Paolo - Brasile, sempre nel 2016 nella esposizione personale a ROMA nella galleria d arte contemporanea NUMEN e a Novembre 2017 al Queens Museum di New York.

7 M V U L A S U N G A N I P H Y S I C A L D A N C E La Mvula Sungani Physical Dance. una compagnia eclettica di estrazione contemporanea, dalla personalissima tecnica in cui solide basi classiche si uniscono alla ricerca contemporanea per sublimarsi nelle tecniche circensi. Si alterna fra grandi e prestigiosi teatri come La Fenice di Venezia, il Petruzzelli di Bari e l Opera di Roma, a importanti produzioni televisive di Rai1 come Una notte per Caruso e il Capodanno dal Gran Teatro la Fenice di Venezia. Nel suo organico vanta la presenza stabile dell.toile Emanuela Bianchini. I solisti della Compagnia arricchiscono le loro esperienze e tecniche grazie alle molte.toiles ospiti delle produzioni, come Isabelle Ciaravola, Giuseppe Picone, Alessio Carbone e Raffaele Paganini. Effettua tourn.e in tutta Europa e Stati Uniti. Annovera numerose collaborazioni e coproduzioni con importanti festival e teatri quali Taormina Arte, Vignale Danza e il Teatro Comunale di Modena. Nelle proprie produzioni vanta la partecipazione di Marlene Kuntz, Elena Ledda e Mauro Palmas; sempre in campo musicale collabora con artisti quali Ron, Fiorella Mannoia, Mango e Neffa.

8 M V U L A S U N G A N I Artista italo-africano, Mvula Sungani inizia con la ginnastica artistica agonistica, per poi studiare in Italia e all estero danza classica e moderna, esibendosi fin da giovanissimo con Ginger Rogers, Ella Fitzgerald, James Brown, Stevie Wonder e collaborando con artisti quali Franco Zeffirelli, Mauro Bolognini, J.r.me Savary, Hugo de Ana. Nel cinema lavora con Nanni Loy e Mario Monicelli; per la tv partecipa a numerosi programmi televisivi. La scoperta a New York della tecnica Horton di Alvin Ailey segna una svolta nella vita artistica di Mvula danzatore e poi coreografo. Inizia a coreografare nel 1992 e fonda la Compagnia Mvula Sungani. La sua prima creazione Tra terra e cielo gli viene commissionata dalla critica e storica Vittoria Ottolenghi. Effettua creazioni per il Corpo di Ballo del Teatro alla Scala di Milano e per.toiles quali Roberto Bolle, Emanuela Bianchini, Raffaele Paganini, Isabelle Ciaravola, Giuseppe Picone, Alessio Carbone. Nella moda collabora con Roberta Di Camerino, Cartier e Marco Coretti; in campo musicale con Marlene Kuntz, Patti Pravo, Fiorella Mannoia, Francesco Renga, Ron, Fabrizio Bosso, Simone Cristicchi, Massimo Ranieri, Antonella Ruggiero, Sergio Cammariere e altri artisti. Per la televisione. regista rvm, autore e coreografo di Rai1 per alcuni programmi tra cui Una notte per Caruso ( ) e il concerto di Capodanno dalla Fenice di Venezia ( ). Ha ricevuto la Medaglia di Roma Capitale riservata alle eccellenze culturali e il Crest della Croce Rossa Italiana.

9 E M A N U E L A B I A N C H I N I Nata a Roma, Emanuela Bianchini inizia a studiare presso l Accademia Nazio di prima ballerina fin da giovanissima danzando le creazioni di Renato Greco e Maria Teresa Dal Medico. Successivamente diviene artista ospite di molte compagnie dove ha l opportunit. di interpretare le creazioni di grandi coreografi tra cui Robert North e Robert Cohan. Inizia il sodalizio artistico con Mvula Sungani di cui. prima partner per poi divenire sua stella nella maggiori creazioni. L incontro con la critica Vittoria Ottolenghi, che la considera una delle maggiori stelle della danza moderna della sua generazione, la porta a danzare con Carla Fracci, Roberto Bolle, Eleonora Abbagnato e molti altri grandi artisti. Danzano al suo fianco importanti partner quali Raffaele Paganini, Alessio Carbone, Kledi Kadiu e George Bodnarciuc. Partecipa in qualit. di.toile ospite in molte produzioni in Italia e all estero e in programmi televisivi-

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