Teatro Comunale di Bomporto

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1 Stagione Teatrale per le Scuole dell Infanzia e Materne, Primarie e Secondarie di I grado Giovedì 18 Dicembre 2014 ore LA TREGUA DI NATALE Compagnia Anfiteatro - Bergamo Tecnica: teatro d attore Durata: 60 min. Fascia d età consigliata: dagli 11 anni Martedì 20 Gennaio 2015 ore LA BICICLETTA ROSSA Compagnia Principio Attivo Teatro - Lecce Tecnica: teatro d attore Fascia d età consigliata: 8/13 anni Martedì 3 Febbraio 2015 ore STORIE E RIME DISEGNATE Compagnia Luna e Gnac Teatro - Bergamo Tecnica: teatro d attore, disegno dal vivo, musica Durata: 55 min. Fascia d età consigliata: 3/7 anni Mercoledì 4 Marzo 2015 ore L'OMINO DEL PANE E L'OMINO DELLA MELA Compagnia I Fratelli Caproni - Milano Tecnica: teatro d attore, mimo Fascia d età consigliata: 3/8 anni Martedì 24 Marzo 2015 ORE POLLICINO Teatro dell'orsa - Reggio Emilia Tecnica: teatro di figura, narrazione Durata: 55 min. Fascia d età consigliata: 3/8 anni Martedì 21 Aprile 2015 ore ARKHE' Compagnia La Fabbrica dei Sogni - Modena Tecnica: teatro d attore e di figura Fascia d età consigliata: 5/10 anni PROPOSTE FILM SCUOLE PRIMARIE E SECONDARIE DI 1 GRADO Venerdì 20 Febbraio 2015, ore 9.00 e VADO A SCUOLA Sabato 9 Maggio 2015, ore 9.00 e TORNERANNO I PRATI Sabato 23 Maggio 2015, ore 9.00 e LA MAFIA UCCIDE SOLO D'ESTATE Biglietto di ingresso scuole materne/elementari: 4,50 - Scuole medie: 5,00 Biglietto d'ingresso film: 3,50 Gratuità per gli insegnanti (max.2 gratuità per classe). Per l effettuazione degli spettacoli si richiede una partecipazione minima di 150 alunni paganti Non sono accettate disdette alla conferma definitiva della prenotazione. LA PRENOTAZIONE È OBBLIGATORIA ENTRO IL GIORNO MERCOLEDÌ 10 DICEMBRE Telefono: (di norma dal lunedì al venerdì dalle 11 alle 13.30) info@tirdanza.it - Fax: N.B.: Si avvisa che la prenotazione non costituisce garanzia di partecipazione, fino alla comunicazione del calendario ufficiale degli spettacoli con l elenco delle classi partecipanti. Si darà priorità alle Scuole dell Unione dei Comuni del Sorbara

2 Giovedì 18 Dicembre 2014, inizio ore LA TREGUA DI NATALE Compagnia Anfiteatro Bergamo con Marco Continanza scene Ester Castelnuovo organizzazione Michele Ciarla regia e testo Giuseppe Di Bello Se non sapessimo che si tratta di un episodio realmente accaduto durante la prima guerra mondiale, verrebbe certamente da pensare ad esso come a una stupenda fiaba sul Natale...forse la più bella.quasi ignorati dai libri di Storia, i fatti sono invece stati più volte narrati dalla letteratura e dal cinema e attraverso questi sono arrivati fino a noi con la loro carica emotiva intatta a ricordarci che talvolta i gesti degli uomini, pur nella lorosemplicità, assumono una grandezza assoluta. Durante l'inverno del 1914, al confine tra la Francia e il Belgio, inglesi e tedeschi erano impantanati in una logorante guerra di posizione combattuta nella disumana condizione delle trincee, con assalti quotidiani nei quali molti soldati perdevano la vita nel tentativo di strappare qualche metro al nemico. Queste terribili condizioni accomunavano i due schieramenti e forse proprio la sensazione del male comune portò i soldati a scambiarsi qualche favore che rendesse la vita meno impossibile e così, sfidando l'accusa di tradimento cominciarono, ad esempio, a non aprire il fuoco durante i pasti ma nessuno poteva immaginare quello che sarebbe accaduto da lì a poco. Era la vigilia di Natale e per entrambi gli schieramenti, assieme agli ordini che dicevano che i combattimenti non avrebbero dovuto essere interrotti per nessun motivo, erano arrivati anche i pacchi dono che contenevano dolci, liquori, tabacco, alberelli natalizi e candele. Quella sera i tedeschi addobbarono le loro trincee e mentre si scambiavano gli auguri un soldato intonò la canzone Stille nacht. Prima si fece silenzio poi ad uno ad uno tutti i soldati cominciarono a cantare e a quelli si aggiunsero i soldati inglesi intonando la stessa canzone. Da quel momento i soldati dei due eserciti non smisero più di cantare, ognuno nella propria lingua e ognuno al riparo della propria postazione. Poi questa "fiaba" continua in un crescendo di fatti che se non fossero stati documentati da entrambe le parti, sembrerebbero davvero incredibili: i soldati uscirono dalle trincee, e si salutarono, e si scambiarono dei doni, e mostrarono le foto delle loro fidanzate, mogli, figli e madri, e seppellirono i morti, e per loro si suonarono le cornamuse, mangiarono insieme scambi di doni e di cibo, e poi musica e balli fino a una affollatissima partita di calcio giocata sulla terra di nessuno tra gli inglesi del reggimento Scottish Seaforth Highlanders e i soldati tedeschi del Reggimento Sassone. Il pallone fu messo insieme con stracci legati con lo spago, mentre le porte furono delimitate da pile di cappotti. La notizia della tregua intanto si diffuse e nei giorni successivi dalle trincee partirono innumerevoli lettere per raccontare alle famiglie quello che stava accadendo e alcune di quelle lettere, assieme a qualche foto, finirono sui quotidiani che titolarono commossi che inglesi e tedeschi si strigevano la mano sui campi di battaglia. Allora intervennero gli alti comandi e la tregua fu interrotta ma i soldati fecero un patto solenne, che nel caso li avessero costretti a riprendere i combattimenti nessuno avrebbe mirato ad altezza uomo, ma reso inoffensive le munizioni... sparando alle stelle in cielo. Tecnica: teatro d attore - - Fascia d età consigliata: dagli 11 anni

3 Martedì 20 Gennaio 2015, inizio ore LA BICICLETTA ROSSA Compagnia Principio Attivo Teatro - Lecce con Dario Cadei, Silvia Lodi, Otto Marco Mercante, Cristina Mileti, Giuseppe Semeraro drammaturgia Valentina Diana - regia Giuseppe Semeraro scenografie Dario Cadei - costumi Cristina Mileti - voce fuori campo Rebecca Metcalf - bande sonore e musiche Leone Marco Bartolo - con il sostegno di PO FESR PUGLIA 2007/2013 ASSE IV Vincitore PREMIO EOLO AWARDS 2013 Per la Migliore Drammaturgia Menzione Speciale all interno del Festival FESTEBÀ Ferrara Questo lavoro per noi è il frutto di una ricerca molto dettagliata intorno a due tematiche quali l'economia, la famiglia e a come questi due aspetti siano in connessione con il mondo dell'infanzia. Il nostro lavoro di documentazione si è avvalso di diversi strumenti, ma fra tutti quello significativamente più stimolante è stato l'incontro con gli studenti di molte classi elementari. Lo spettacolo è dunque diventato il luogo dove condividere le suggestioni maturate lungo queste tappe di studio e creazione. Quindi: come funziona l'economia e quanto della macroeconomia arriva a influenzare il microcosmo della famiglia? Domande enormi, se confrontate alla consapevolezza di un bambino. Sulla base di queste riflessioni abbiamo costruito e inventato una favola che, in maniera molto semplice, racconta la parabola di una famiglia, ma forse di un intero paese, tenuta in scacco da un personaggio inventato, a cui abbiamo dato il nome di Bankomat. Tutta la vicenda è raccontata dalla piccola Marta, la bimba che, mentre i fatti si svolgono, sta ancora nella pancia della mamma. Bankomat rappresenta il potere economico cieco e avido, che si occupa solo di accaparrare sempre più denaro, senza occuparsi delle persone, che rende sempre più povere ed impaurite, alle quali toglie progressivamente tutti i diritti, compreso quello di guardare le stelle. La famiglia, nella nostra storia, diventa il luogo in cui si sperimenta la povertà ed allo stesso tempo si matura la rivolta (pacifica ma coraggiosa) contro Bankomat e i suoi soprusi nei confronti dei poveri. Quasi per caso, grazie al sogno di Pino, il fratello di Marta, che per il suo ottavo compleanno desiderava tantissimo una bicicletta rossa, la famiglia, e non solo lei, ritroverà la sua dignità e il suo riscatto. Finalmente tutti, non solo l'avido Bankomat, alla fine della storia, saranno liberi di avere dei desideri e di guardare il cielo quanto vogliono. Una favola moderna, ma anche una favola senza tempo, che utilizza un linguaggio da film muto, a tratti clownesco, capace di attraversare differenti stati emotivi, passando dal riso, alla riflessione, alla commozione. Una favola neorealistica, con tutti gli ingredienti tipici della fiaba classica. Tecnica: teatro d attore - Fascia d età consigliata: 8/13 anni

4 Martedì 3 Febbraio 2015, inizio ore STORIE E RIME DISEGNATE... DEDICATE AI PICCOLI! Compagnia Luna e Gnac Teatro - Bergamo con Michele Eynard, Pier Frugnoli, Federica Molteni suoni e canto Pier Frugnoli disegni di Michele Eynard Uno spettacolo che combina teatro, musica e disegno, rivolto ad un pubblico di piccolissimi spettatori, che possono avvicinarsi per la prima volta all ascolto di musica dal vivo scritta e composta espressamente per loro e per la loro sensibilita`. Un attrice, un disegnatore e un musicista creano un piccolo evento spettacolare prendendo spunto dai libri illustrati per l infanzia, i cosiddetti Silent Books, libri senza parole da leggere solo con gli occhi e con la fantasia. Le immagini si alternano ad un intreccio di canzoni e musica suonata con strumenti strani, scenografici, spesso campionati in diretta. Storie semplici e divertenti nascono magicamente davanti gli occhi degli spettatori, affascinati e incuriositi dal tratto della matita che crea le immagini. Alle storie si alternano brevi canzoni ispirate dagli animali che appaiono sulla lavagna luminosa. Un mondo disegnato da esplorare con la fantasia, lasciandosi guidare dal ritmo delle parole e della musica. Tecnica: teatro d attore, disegno dal vivo con lavagna luminosa e ombre, musica Durata: 55 min. Fascia d età consigliata: 3/7 anni

5 Mercoledì 4 Marzo 2015, inizio ore L'OMINO DEL PANE E L'OMINO DELLA MELA Compagnia I Fratelli Caproni - Milano ideato, scritto, diretto e interpretato da Alessandro Larocca, Andrea Ruberti scene, costumi e luci Alessandro Larocca, Andrea Ruberti musiche Gipo Gurrado Due buffi personaggi, mezzi cuochi e mezzi clown, creatori di storie fantasiose e di ricette, hanno deciso di preparare un lauto pranzetto a tutti i bambini e di spiegare loro i segreti dei cibi più buoni e della loro realizzazione. Ma uno dei due, molto sbadato, ha comprato solo una pagnotta e una mela come faranno i nostri cuochi a preparare un pasto per tutti? Così, tra una ricetta un po speciale e divertentissimi numeri di clownerie, i due iniziano un viaggio fantasioso all interno dei cibi, fino ad entrare nel pane dove incontrano un buffo omino - l Omino del pane appunto - che abita nella pagnotta e che non vuole saperne di farsi affettare. Tra gag e pantomime, musiche divertenti e interazioni con il piccolo pubblico, i due cuochi-clown scoprono che questi magici omini abitano anche nelle mele, nelle banane, in tutti i frutti, in tutti i cibi più strani e accompagnano i bambini nel mondo del cibo alla scoperta dei mille segreti contenuti in tutti gli alimenti. Uno spettacolo delicato e divertente, pensato e creato per i piccoli spettatori alla scoperta del mondo e alle prese con i primi pasti fuori casa tra le mura della scuola, per insegnare loro ad apprezzare i pasti sani, i cibi genuini e le ricette di una volta come il pane con la marmellata! Le tecniche e i linguaggi teatrali sono: la narrazione, in quanto modalità di racconto riconosciuta dal bambino; la pantomima, come linguaggio universale del corpo e primo veicolo di gioco del bambino; la clownerie, che si ispira al mondo infantile Nello spettacolo sono presenti due tematiche principali: il viaggio che gli omini compiono per allontanarsi dal luogo dove hanno sempre abitato alla scoperta di nuovi orizzonti, e l amicizia che nasce tra i due omini molto diversi tra loro e inizialmente molto scettici ad uscire ognuno dalla propria casa per entrare in relazione con l altro. Riassumendo, potremmo dire che il nocciolo del racconto è proprio la diversità e il non conosciuto come fonte di timore ed attrazione al tempo stesso. Le insegnanti potranno discutere su questo tema, soprattutto alla luce delle molteplici culture, storie e provenienze geografiche dei bambini che spesso convivono in una stessa classe. Tra le fonti utilizzate: L omino nel pane di Natan Zach Tecnica: teatro d attore, mimo Fascia d età consigliata: 3/8 anni

6 Martedì 24 Marzo 2015, inizio ore POLLICINO Compagnia Teatro dell'orsa / Teatro Immagine - Reggio Emilia testo Bernardino Bonzani, Monica Morini con Bernardino Bonzani, Franco Tanzi costruzioni Franco Tanzi regia Monica Morini liberamente ispirato alla favola di Charles Perrault Anche i più piccoli, alti più di niente possono salvare tanta gente, possono raggiungere grandi risultati. Basta avere cervello fino, orecchie aperte, e grandi stivali fatati. Tutto comincia con la Grande Privazione, tanta fame, pochi affetti, niente soldi. Come si fa quando i genitori non ci sono? E quando la crisi rosicchia anche i bisogni più elementari, il cibo, la casa, la scuola? E i fratelli ci aiuteranno? Una delle più belle storie di Perrault, una fiaba per vincere la paura, un sentiero di molliche di pane per entrare nel bosco, sapere chi siamo, essere forti anche quando siamo i più piccoli. Come Pollicino occorre ritrovare la strada di casa e quando proprio non si può fare altrimenti, si deve trovare il coraggio di affrontare l orco. Gli oggetti e gli elementi scenografici sono stati ideati e realizzati con materiale di riciclo, legno, metalli, stoffe, materie plastiche, persino lampade. Alla materia destinata allo scarto e alla discarica è stata restituita un anima in grado di comunicare ancora emozioni. Liberamente ispirato alla favola Le Petit Poucet di Charles Perrault Bibliografia: Pollicino - C.Perrault e R. Piumini - Il diario segreto di Pollicino, Philippe Lechermeier, Rébecca Dautremer - Storie dopo le storie, B. Masini - Cinque fiabe del bosco -F.Lazzarato Alfabeto delle fiabe B.Tognolini, Pollicino E.Batutt Tecnica: teatro di figura, narrazione Durata: 55 min. Fascia d età consigliata: 3/8 anni

7 Martedì 21 Aprile 2015, inizio ore ARKHE' Compagnia La Fabbrica dei Sogni - Modena ideazione e regia Lorenzo Sentimenti con Laura Bruni, Lorenzo Sentimenti fonica e immagini Sauro Petrollino luci Armando Bavieri scene, oggetti e costumi Armando Bavieri, Lorenzo Sentimenti Lʼacqua ci serve: la beviamo. Sì, ma lo sapevi che anche noi siamo fatti un poʼ di acqua? E poi lʼacqua può diventare neve, o ghiaccio, oppure una specie di fumo che si chiama vapore. E lʼacqua, nel mare, forma le onde; forma le onde perché il vento la muove. Di che cosa è fatto il vento? Di aria, come quella che respiriamo. Poi cʼè la terra: sulla terra si cammina, si gioca, e nella terra crescono gli alberi. Ma sotto la terra vive una piccola grande magia: il fuoco, che può scaldarci, se il vento è molto freddo. Lʼacqua, lʼaria, la terra e il fuoco sono cose che ci servono per vivere. Sì, sono come tutta la nostra vita. Ma Arkhè è un nome un poʼ difficile. Nessuna fata ha un nome facile. Perso in una terra sconosciuta, un esploratore, o forse un soldato, incontra una creatura leggera, probabilmente una Fata, che lo condurrà alla scoperta degli elementi che compongono questo mondo ignoto ; ma lʼacqua, lʼaria, la terra e il fuoco che lo caratterizzano diverranno per lui parte di unʼantica memoria: Arkhè significa origine. Gli spettatori si uniranno idealmente al suo viaggio ritrovando la terra in cui viviamo, guardando però ad essa con una vista nuova, che richiama il rispetto e la consapevolezza di aver trovato anche qualcosʼaltro: forse una strada, forse una risposta a grandi domande. Allʼinterno di una suggestiva e rinnovata ambientazione scenica, assieme alla musica, al canto, al suono, Arkhè diviene uno spettacolo sulla vita stessa, che attraverso la semplicità leggera del racconto conduce i bambini alla scoperta degli elementi naturali; il linguaggio immediato e non esclusivamente verbale, dedicato agli spettatori più piccoli, non mancherà di affascinare, proprio perché esplicito e diretto, gli alunni di età maggiore, ma forse anche i grandi che potranno vedere lʼuomo ritrovare se stesso attraverso un rinnovato rapporto con la natura. E, dopotutto, lʼuomo è ognuno di noi. Arkhè ha vinto il premio Otello Sarzi - Nuove Figure del Teatro alla 14^ edizione del Festival Internazionale I Teatri del Mondo di Porto SantʼElpidio - Luglio Tecnica: Teatro d attore e di figura Fascia d età consigliata: 5/10 anni

8 PROPOSTE FILM Venerdì 20 Febbraio 2015, per la Giornata Mondiale della Giustizia Sociale inizio ore 9.00 e VADO A SCUOLA Durata: 75' - Regia: PASCAL PLISSON Destinatari: SCUOLE PRIMARIE E SCUOLE SECONDARIE DI I GRADO Già insignito del logo Unesco e acquistato per l Italia da Academy Two, narra la toccante storia di quattro bambini, provenienti da angoli del pianeta differenti, ma uniti dalla stessa sete di conoscenza. Dalle savane pericolose del Kenya, ai sentieri tortuosi delle montagne dell'atlante in Marocco, dal caldo soffocante del sud dell'india, ai vertiginosi altopiani della Patagonia, questi bambini sono uniti dalla stessa ricerca, dallo stesso sogno. Quasi istintivamente sanno che il loro benessere, anzi la loro sopravvivenza, dipenderà dalla conoscenza e dall'istruzione scolastica. Il film racconta di Jackson, 10 anni, che abita in Kenya e percorre, mattina e sera, quindici chilometri in mezzo alla savana e agli animali selvaggi e di Zahira, 11 anni, che vive nelle aspre montagne dell'atlante marocchino e che percorre una giornata di faticoso cammino per raggiungere la scuola con le sue due amiche. Il film segue Samuel, 11 anni, che ogni giorno viaggia in India per otto chilometri, anche se non ha l'uso delle gambe, spinto nella sua carrozzina dai due fratelli minori e Carlito, 11 anni, che attraversa le pianure della Patagonia per oltre venticinque chilometri, portando con se la sua sorellina. Il film di Pascal Plisson racconta il viaggio di iniziazione che cambierà le loro vite per sempre. Sabato 9 Maggio in occasione del Giorno Europeo, inizio ore 9.00 e TORNERANNO I PRATI Durata: 80' - Regia: ERMANNO OLMI Destinatari: SCUOLE SECONDARIE DI I GRADO Trama: Siamo sul fronte Nord-Est, dopo gli ultimi sanguinosi scontri del 1917 sugli Altipiani. Nel film il racconto si svolge nel tempo di una sola nottata.gli accadimenti si susseguono sempre imprevedibili: a volte sono lunghe attese dove la paura ti fa contare, attimo dopo attimo, fino al momento che toccherà anche a te. Tanto che la pace della montagna diventa un luogo dove si muore. Tutto ciò che si narra in questo film è realmente accaduto. E poiché il passato appartiene alla memoria, ciascuno lo può evocare secondo il proprio sentimento. Sabato 23 Maggio 2015, ricorrenza della Strage di Capaci, inizio ore 9.00 e LA MAFIA UCCIDE SOLO D'ESTATE Durata: 90' - Regia: PIERFRANCESCO DILIBERTO "PIF" Destinatari: SCUOLE SECONDARIE DI I GRADO Trama: Crescere e amare nella Palermo della mafia. Un racconto lungo vent anni attraverso gli occhi di un bambino, Arturo, che diventa grande in una città affascinante e terribile, ma dove c è ancora spazio per la passione e il sorriso. La mafia uccide solo d estate è, infatti, una storia d amore che racconta i tentativi di Arturo di conquistare il cuore della sua amata Flora, una compagna di banco di cui si è invaghito alle elementari e che vede come una principessa. Sullo sfondo di questa tenera e divertente storia, scorrono e si susseguono gli episodi di cronaca accaduti in Sicilia tra gli anni 70 e 90. Un modo nuovo di raccontare la mafia. Un film che dissacra i boss e restituisce l umanità dei grandi eroi dell antimafia. Un sorriso ironico e mai banale sugli anni terribili degli omicidi eccellenti. NOTE DELL INSEGNANTE