SCUOLA : PRIMARIA MATERIA: ARTE E IMMAGINE CLASSE: PRIMA COMPETENZE

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1 SCUOLA : PRIMARIA MATERIA: ARTE E IMMAGINE CLASSE: PRIMA Utilizzo dei linguaggi tecnici e materiali diversi nella produzione di messaggi espressivi e comunicativi. Comprensione e interpretazione di immagini e messaggi visivi. Lettura delle espressioni culturali e artistiche. Segni, forme ed oggetti presenti nell ambiente naturale e artificiale anche attraverso l uso di immagini statiche (fotografie) o messaggi in movimento. Sperimentare le tecniche artistiche per produrre manufatti con materiali differenti: disegnare, colorare, incidere, tagliare, modellare, dipingere - Costruire lo schema corporeo in modo completo e consapevole. Riconoscere nell ambiente vissuto forme, colori, dimensioni e sperimentarle attraverso i cinque sensi. Riconoscere i principali elementi raffigurati in semplici immagini grafiche, fotografiche, pittoriche e filmate. Attraverso l osservazione della realtà, stimolare momenti di creatività con la libera espressione individuale. Tecniche espressive grafiche, pittoriche Grammatica di base: punto, linea, Collocare figure in uno spazio definito e e plastiche. forma, colore, volume, struttura colorare in modo adeguato. CLASSE: SECONDA Riconoscere nell ambiente vissuto forme, colori, dimensioni e sperimentarle attraverso i cinque sensi. Riconoscere i principali elementi raffigurati in semplici immagini grafiche, fotografiche, pittoriche e filmate. Attraverso l osservazione della realtà, stimolare momenti di creatività con la libera espressione individuale. Segni, forme ed oggetti presenti nell ambiente naturale e artificiale anche attraverso l uso di immagini statiche (fotografie) o messaggi in movimento. Indagini visive: elementi del linguaggio visivo: punto, linea, forma, colore e

2 Sperimentare le tecniche artistiche per produrre manufatti con materiali differenti: disegnare, colorare, incidere, tagliare, modellare, dipingere - Costruire lo schema corporeo in modo completo e consapevole. Tecniche espressive grafiche, pittoriche Grammatica di base: punto, linea, Collocare figure in uno spazio definito e e plastiche. forma, colore, volume, struttura colorare in modo adeguato. simmetria. Riconoscere nell ambiente vissuto forme, colori, dimensioni e sperimentarle attraverso i cinque sensi. Rappresentazione della realtà percepita - Semplici regole compositive - Tecniche artistiche di base - Colori primari e secondari - Software per il disegno e la pittura - Procedure di stampa Riconoscere i principali elementi raffigurati in semplici immagini grafiche, fotografiche, pittoriche e filmate. Attraverso l osservazione della realtà, stimolare momenti di creatività con la libera espressione individuale. CLASSE: TERZA Utilizzo dei linguaggi, tecniche e materiali diversi nella produzione di messaggi espressivi e comunicativi. Comprensione e interpretazione di immagini e messaggi visivi. Lettura delle espressioni culturali e artistiche. Osservare e analizzare con consapevolezza un immagine dando anche spazio alle proprie emozioni e riflessioni. Descrivere, analizzare, interpretare e valutare immagini, forme ed oggetti presenti nell ambiente utilizzando i sensi e le regole della percezione visiva. Elementi del linguaggio visivo: punto, linea, forma, colore, textur, tonalità spazio, volume. Rappresentazione della realtà percepita Regole compositive: proporzione, equilibrio, contrasto, scala, varietà, ritmo - Tecniche artistiche di base - Colori primari, secondari, complementari e gradazioni. Semplici strategie creative: sostituzione, ripetizione, espansione e assemblaggi. CLASSE:QUARTA

3 Utilizzare forme e colori per esprimere idee, emozioni e stati d'animo. Descrivere l'elaborato prodotto usando la terminologia specifica, rispettando la sequenza di progettazione. Leggere e analizzare i linguaggi del fumetto della pubblicità, della fotografia e dei mezzi della comunicazione di massa Rappresentare la realtà percepita utilizzando le regole compositive, la proporzione, equilibrio, contrasto e scala, varietà, ritmo. Esprimere e comunicare la funzione formativa ed espressiva della comunicazione visiva. Descrivere, analizzare, interpretare, valutare, immagini forme ed oggetti presenti nell'ambiente utilizzando i sensi e le regole della percezione visiva Osservare con consapevolezza un'immagine dando spazio alle proprie emozioni ed elaborandole tramite l'arte grafica Utilizzare gli elementi di base dell'arte del fumetto e della pubblicità e dei mezzi di comunicazione Collocare nello spazio un oggetto, una persona, un albero, un particolare panorama. Dare tramite l'arte grafica un senso di profondità utilizzando ad esempio le ombreggiature. CLASSE: QUINTA Conoscere le principali opere d'arte internazionali e le tecniche utilizzate e gli artisti che le hanno composte. Utilizzare forme e colori per esprimere idee, emozioni e stati d'animo. Descrivere l'elaborato prodotto usando la terminologia specifica, rispettando la sequenza di progettazione. Leggere e analizzare i linguaggi del fumetto della pubblicità, della fotografia e dei mezzi della comunicazione di massa Opere d'arte e relativi artisti internazionali, nella loro realtà storica. Concetto di bene ambientale da rispettare e conservare. La funzione informativa ed espressiva della comunicazione visiva. Semplice strategie creative: Descrivere, analizzare in modo semplice le varie opere e le tecniche utilizzate per comporle. Ipotizzare un proprio elaborato artistico e rappresentarlo con le varie tecniche. Famigliarizzare con lacune forme d'arte e di produzione artigianale.

4 sostituzione, ripetizione, espansione e assemblaggio. Cogliere i messaggi di alcune opere d'arte Sperimentare nella produzione personale le varie tecniche in modo da prenderne confidenza SCUOLA: SECONDARIA DI 1 o GRADO CLASSE: PRIMA Riconoscere il valore comunicativo dell'immagine. Decodificare testi visivi secondo gli elementi costitutivi del linguaggio visuale. Sviluppare la capacità di osservazione superando lo stereotipo. Sperimentare alcuni meccanismi utili alla creazione di immagini Conoscere e saper utilizzare gli elementi del linguaggio visivo (punto, linea, forma, texture). Saper osservare e riprodurre elementi della realtà quotidiana Saper utilizzare in modo corretto le tecniche esaminate. Conoscere le testimonianze del passato Leggere l'opera d'arte attraverso gli elementi del linguaggio visivo. Acquisire il significato di alcuni termini specifici. Conoscere il rapporto immagine comunicazione in modo semplice. Conoscere gli elementi della grammatica visuale: il punto, la linea, la superficie, le principali forme geometriche. Utilizzare in maniera semplice i vari tipi di composizione: la simmetria, l' asimmetria, il ritmo e il peso visivo Conoscere le tecniche del disegno in modo guidato: il disegno dal vero, l'utilizzo delle proporzioni. Conoscere la teoria del colore: i colori primari, secondari, terziari, il cerchio di Itten. Conoscere ed utilizzare in modo guidato gli strumenti, i materiali e le metodologie operative di alcune tecniche artistiche. LIVELLI BASE Saper riconoscere gli elementi base del linguaggio visuale. Conoscere le caratteristiche principali delle tecniche sperimentate e l'utilizzo corretto degli strumenti specifici. Acquisire ordine operativo nell'esecuzione degli elaborati assegnati. Sviluppare la capacità di rappresentazione grafica attraverso l'uso corretto del segno. Conoscere il significato di bene culturale. Organizzare con metodo e autonomia il lavoro proposto dall'insegnante portando sempre il materiale richiesto. Saper osservare messaggi ed elementi della realtà. Saper usare in modo guidato i segni della grammatica visuale. Saper analizzare e spiegare il significato di alcune opere d'arte. Saper usare i termini specifici relativi alla Storia dell'arte ed al linguaggio visuale con solo semplici termini specifici. Inventare e produrre in modo guidato messaggi visivi scegliendo tecniche e materiali.

5 Conoscere i principali elementi della storia dell'arte: dalla Preistoria al Medioevo. CLASSE: SECONDA Sviluppare la capacità di percezione e osservazione. Sperimentare alcuni meccanismi utili alla creazione di immagini. Conoscere e saper utilizzare gli elementi del linguaggio visivo (il volume, lo spazio e la prospettiva) in funzione espressiva Saper riprodurre in modo corretto e proporzionato la figura e il volto umano. Interpretare e rielaborare la realtà nei suoi molteplici aspetti. Saper utilizzare in modo corretto e consapevole le tecniche esaminate. Leggere l'opera d'arte attraverso gli elementi del linguaggio visivo. Rapportare l'opera d'arte al contesto in cui è stata riprodotta, gli autori e le opere più significative. Stimolare l'approccio al patrimonio culturale e artistico. Acquisire il significato dei più importanti termini specifici. Conoscere il rapporto immagine comunicazione in modo semplice. Conoscere gli elementi della grammatica visuale: il volume, lo spazio, la prospettiva. Riconoscere luce e ombre nella realtà e nell'arte in modo guidato. Riconoscere ed utilizzare in modo semplice le configurazioni che formano una composizione. Conoscere la teoria del colore: i colori primari, secondari, terziari, il cerchio di Itten, armonie e contrasti di colore, i valori espressivi del colore. Conoscere ed utilizzare gli strumenti, i materiali e le metodologie operative di alcune tecniche artistiche, in modo guidato. Conoscere con un linguaggio semplice LIVELLI BASE Utilizzare correttamente gli strumenti specifici in modo autonomo. Utilizzare correttamente le matite colorate per ottenere semplici gradazioni di sfumature. Classificare i colori primari, secondari, terziari, complementari, caldi e freddi. Acquisire il concetto spaziale vicino/lontano applicando in semplici elaborati i gradienti di profondità (sovrapposizione, dimensioni, colore). Applicare il metodo della quadrettatura per la riproduzione in scala reale, d'ingrandimento e di riduzione. Utilizzare alcuni termini specifici della disciplina. Collocare sulla linea del tempo le correnti artistiche trattate. Organizzare con metodo e autonomia il lavoro proposto dall'insegnante portando sempre il materiale richiesto. Saper osservare, leggere e descrivere la realtà in modo guidato. Saper rappresentare luci ed ombre attraverso le gradazioni del colore e del chiaroscuro in modo guidato. Saper creare composizioni ritmiche Inventare e produrre semplici messaggi visivi scegliendo tecniche e materiali. Saper analizzare e spiegare il significato di alcune opere d'arte. Saper usare i termini specifici relativi alla Storia dell'arte ed al linguaggio visuale utilizzando semplici termini specifici.

6 ma efficace la funzione dell'arte dal Rinascimento fino al Neoclassicismo. Conoscere semplici termini specifici relativi alla storia dell'arte ed al linguaggio visuale. CLASSE: TERZA Riconoscere il valore comunicativo dell'immagine. Stimolare la rielaborazione personale della realtà che lo circonda. Approfondire e sperimentare le caratteristiche tecniche ed espressive di alcuni materiali. Conoscere e interpretare linguaggi differenti (il fumetto, i programmi grafici al computer...). Approfondire i temi interdisciplinari e legati all'attualità. Leggere l'opera d'arte attraverso gli elementi del linguaggio visivo. Rapportare l'opera d'arte al contesto in cui è stata riprodotta, gli autori e le opere più significative. Saper confrontare opere di epoche diverse, cogliere la funzione e i significati simbolici delle opere. Interpretare e produrre elaborati personali sulla base di opere d'arte analizzate. Stimolare l'approccio al patrimonio culturale e artistico locale. Acquisire un linguaggio specifico più ampio. Riconoscere il valore delle immagini e delle diverse forme di comunicazione in modo guidato. Riutilizzare e sperimentare in maniera semplice i diversi linguaggi visivi e i suoi codici. Saper scegliere i materiali e le metodologie operative più adatte al proprio elaborato grafico in modo guidato. Conoscere alcuni elementi del design d'autore, di grafica al computer Conoscere la funzione dell'arte dal LIVELLI BASE Eseguire un semplice elaborato grafico/pittorico utilizzando gli elementi del linguaggio visuale in modo consapevole. Individuare gli elementi fondamentali che costituiscono un'immagine. Utilizzare gli strumenti specifici e le tecniche artistiche attraverso corrette procedure operative. Conoscere il lessico specifico fondamentale relativo agli argomenti trattati. Leggere un'opera d'arte attraverso semplici informazioni. Organizzare con metodo e autonomia il lavoro proposto dall'insegnante portando sempre il materiale richiesto. Saper cogliere dettagli e differenze di immagini in modo guidato. Usare in modo semplice la tecnica artistica più adatta per la rappresentazione scelta. Saper utilizzare i diversi codici visuali in maniera creativa e originale Riuscire a comprendere ciò che viene studiato inquadrandolo nel

7 Neoclassicismo fino al Novecento con un linguaggio semplice. Conoscere semplici termini specifici relativi alla storia dell'arte e al linguaggio visuale. periodo storico di cui fa parte. Leggere un'opera d'arte per comprenderne il significato con un linguaggio semplice ma efficace. Conoscere le tipologie del patrimonio ambientale, storico, artistico e museale del territorio.