Olympia Teatro Alighieri Martedì 3 dicembre 2013, ore 9.30 e Teatro Alighieri Giovedì 19 dicembre 2013, ore 11.00

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1 progetto rivolto alla scuola Elementare, Media Inferiore, Media Superiore, Università, Istituti Artistici e Musicali Martedì 3 dicembre 2013, ore 9.30 e tutto nel mondo è burla Spettacolo per Burattini e Ocarine ispirato alla vita e alle opere di Giuseppe Verdi Compagnia I Burattini di Riccardo Gruppo Ocarinistico Budriese musica di Giuseppe Verdi in trascrizioni originali per settimino di ocarine testi e allestimento di Riccardo Pazzaglia Lo spettacolo celebra la nascita di Giuseppe Verdi con musiche per settimino di ocarine eseguite dal vivo e narra alcuni emblematici episodi della vita del compositore, in cui fanno capolino alcuni fra i personaggi più celebri dell universo verdiano: Macbeth e la Lady, Rigoletto e Gilda sua figlia, Aida e altri ancora, fino all ultima creatura del genio di Busseto, Falstaff. L idea di rappresentare questo spettacolo con musiche e dialoghi è nata dalla collaborazione tra la Compagnia I Burattini di Riccardo e il Gruppo Ocarinistico Budriese. Entrambi utilizzano strumenti popolari, teste di legno e flauti di terracotta, espressioni vibranti e sempre attuali di un identità locale tanto sincera da poter essere esportata in tutto il mondo. Gli arrangiamenti delle celebri arie tratte da Nabucco, Rigoletto, Trovatore, Aida e Traviata, eseguiti dal Gruppo Ocarinistico Budriese si alternano ai dialoghi scritti e recitati dalla compagnia Burattini di Riccardo. La Compagnia I Burattini di Riccardo, conduce da sempre un delicato lavoro di ricerca e riproposizione di antichi canovacci rielaborati nel rispetto dei canoni della tradizione bolognese. La Compagnia utilizza burattini scolpiti e dipinti a mano da Riccardo Pazzaglia e il banco su cui oggi lavora è appartenuto al Maestro Burattinaio Demetrio Presini ( ), di cui Riccardo è stato ultimo allievo. Il Gruppo Ocarinistico Budriese continua una tradizione musicale più che centenaria, che ha legato indissolubilmente il nome di Budrio a quello dell ocarina. L ocarina (dal dialetto bolognese ucarina, piccola oca ), nacque a Budrio, in provincia di Bologna, nel 1853, grazie all estro di Giuseppe Donati che, costruite sette ocarine di dimensioni differenti, nel 1864 formò il primo Gruppo Ocarinistico Budriese. L Ensemble attuale ha raccolto l eredità musicale dei gruppi sorti nel tempo a Budrio, con particolare riferimento a quelli degli anni 20 e 30 diretti da Alfredo Barattoni. Giovedì 19 dicembre 2013, ore Olympia.2000 Cyber-Opera in tre quadri e due intermezzi per tre voci, danzatrice, coro e piccola orchestra soggetto e libretto di Paolo Peretti musica di Roberto Molinelli Ensemble da camera e Scuola voci bianche della Fondazione Teatro Comunale di Modena prima esecuzione assoluta Costruire, o meglio, creare, un nostro inquietante doppio, un androide servo o sostituto dell essere umano, ha sempre rappresentato, tra magia e scienza, il sogno demiurgico dell uomo: dal mito cabalistico del Golem a quello alchemico dell homunculus, su su fino all abnorme creatura del Dr. Frankenstein e ai fantascientifici robot positronici di Isaac Asimov, oggi già in parte realizzati o addirittura superati dalle più moderne conquiste della robotica, della bionica, dell intelligenza artificiale. Olympia.2000 trae spunto da alcuni racconti sul tema dell automa dello scrittore e compositore romantico tedesco Ernst Theodor Amadeus Hoffmann ( ). La vicenda, ambientata ai giorni nostri, è una specie di moderna favola a lieto fine. Ne sono protagonisti Teo e Antonia, giovani fidanzati, che incontrano il geniale Professor H., un docente tedesco di cibernetica venuto a tenere un seminario scientifico in una università italiana nell ambito del progetto Erasmus. Il Prof. H. è accompagnato dalla bellissima assistente Olympia, che in realtà è un androide di terza generazione da lui stesso costruito e di cui lo sprovveduto Teo si innamora con disappunto di Antonia. Ma l infatuazione è di breve durata perché ben presto si rivelerà la vera natura di Olympia con un colpo di scena durante una festa notturna in discoteca. Olympia.2000 è un opera per tutti, ma è specialmente rivolta alle giovani generazioni, ormai immerse nel Cyber-Spazio, rappresentate in scena dal coro di voci bianche. Questo il messaggio: per quanto la Rete possa offrire immense potenzialità positive e innegabili benefici sul piano della conoscenza e della comunicazione, bisogna saper distinguere, oggi più che mai, tra il mondo virtuale e quello reale per non restare ingannati e delusi. Scuole Superiori, III medie, Università, Istituti artisitici e musicali I e II Medie Scuola elementare

2 Lunedì 10 febbraio 2014, ore DaCru Dance Company Il vento e i petali di ciliegio spettacolo di danza Hip Hop Theatre ideazione e regia Marisa Ragazzo coreografie Marisa Ragazzo e Omid Ighani editing musicale Omid Ighani visual artist Samar Khorwash Lo spettacolo trae ispirazione dall hanami, la tradizionale usanza giapponese di godere della bellezza della fioritura primaverile degli alberi, in particolare di quella dei ciliegi da fiore. Il fiore del ciliegio, la sua delicatezza, la brevità della sua esistenza, è per i giapponesi il simbolo della fragilità, ma anche della rinascita e della bellezza della vita. Il vento e i petali di ciliegio, diventano metafora visiva e quindi racconto poetico e lieve che i danzatori scrivono con i loro corpi sulla scena. Accarezzati da una brezza costante (in lingua giapponese Kaze), mutando se stessi rapidamente e continuamente, come fa il vento che spinge qualsiasi cosa al movimento, compresi i sentimenti, gli umori e la malinconia (in giapponese mononoke), i danzatori utilizzano un linguaggio tecnico che contribuisce a creare una fantastica connessione di inganni visivi, permettendo loro di passare così, dall hip hop theatre, alla danza contemporanea, mentre, alle loro spalle, la proiezione di immagini, come una voce muta, racconta, descrive e sottolinea la breve vita, ora di un petalo, ora d un sentimento. La Compagnia DaCru nasce nel 1996 dall unione artistica dei due danzatori e coreografi più rappresentativi della danza urbana italiana, Marisa Ragazzo e Omid Ighani. In questa zona di confine, i coreografi hanno dato vita ad un percorso innovativo di hip hop theatre contaminandolo con la danza contemporanea, il jazz rock, l house e il breaking più innovativo. Martedì 25 febbraio 2014, orario scolastico MUSICA A FUMETTI Senti, senti... le note dei sentimenti I Virtuosi della Rotonda mezzosoprano Marina De Liso attrice Saida Luppoli disegnatore Alessandro Gottardo La formula Musica a Fumetti nasce con l intento di avvicinare i bambini al linguaggio musicale attraverso l ascolto dei brani eseguiti dal vivo, abbinati alla visione in diretta di disegni ispirati dalla musica ad opera dei più importanti disegnatori di fumetti italiani. In questa produzione, sul palcoscenico, oltre all Ensemble strumentale e al disegnatore della Disney Italia, Alessandro Gottardo, anche una fra le migliori interpreti del repertorio barocco, la mezzosoprano Marina De Liso e l attrice Saida Puppoli. Il programma musicale, che prevede l esecuzione di alcuni fra i più celebri e struggenti brani del repertorio barocco, ma anche di Ennio Morricone e Giuseppe Verdi, percorrerà l affascinante viaggio tra le emozioni, mentre il disegnatore in estemporanea tradurrà sulla carta, attraverso i suoi disegni, le sensazioni che la musica gli suggerisce. È previsto un incontro preparatorio per i docenti, nel corso del quale saranno approfonditi i temi legati al concerto-spettacolo e sarà distribuito il materiale didattico-informativo (CD con i brani del concerto, schede dettagliate, giochi didattici etc ) fondamentali per la preparazione degli studenti in classe, prima della loro partecipazione allo spettacolo. L Ensemble I Virtuosi della Rotonda è formato da eccellenti musicisti e ha preso il nome dal bellissimo tempio seicentesco della Beata Vergine del Soccorso di Rovigo, denominato La Rotonda. Alessandro Gottardo, appassionato disegnatore di fumetti fin da piccolissimo, comincia a collaborare con Topolino nel 1984 e disegna la sua prima storia Paperino e la scuola di spettacolo nel 1986; da allora continua a realizzare fumetti per la Disney Italia. Incontro didattico: Sala Corelli () Giovedì 9 gennaio 2014 ore

3 Martedì 4 marzo 2014, orario scolastico felicità di una stella testo scene e regia di Dario Moretti musiche originali di Cecilia Chailly con Dario Moretti e Alice Caradente video filmato di Franco e Mario Piavoli produzione Zefiro Film Felicità di una stella racconta l infanzia attraverso le mani, le voci, i giochi, le espressioni e le emozioni dei bambini.lo spettacolo è una danza di pennelli e di matite che scorrono sulla carta. Al centro della scena Dario Moretti, seduto ad un grande tavolo ingombro di fogli, colori, pennelli, è intento a dipingere immagini che si proiettano in tempo reale sullo schermo alle sue spalle. Si assiste ad un concerto di figure velocemente abbozzate o mutanti di segno e di senso, sotto l incalzare delle pennellate. Raccontano storie minime di un quotidiano vissuto e fantasticato dai bambini: una tavola da apparecchiare, dei sassolini che si trasformano in lumache, un sole trombone, una nuvola zucca, pensieri sottili Le parole rotolano trascinando le armonie musicali prodotte da un arpista in scena: Alice Caradente.Uno spettacolo che vuole essere un omaggio a tutti i bambini, al loro sguardo e al loro stupore. Lunedì 24 marzo 2014, orario scolastico la storia del rock 1 lezione, concerto, spettacolo sull evoluzione della musica Rock dagli anni 20 agli anni 70 con la Rock Band Flexus: Gianluca Magnani, Daniele Frignone, Enrico Sartori Una vera e propria Rock band accompagnerà i ragazzi in un itinerario musicale raccontato e suonato interamente dal vivo, articolato in due parti. È possibile scegliere di partecipare alla sola prima parte, che affronterà il periodo , o completare il percorso con la seconda che descriverà il periodo successivo La Storia del Rock 1 - dalle radici del blues americano di inizio secolo, attraversando cinquant anni di cambiamenti musicali, culturali e sociali. Le tante canzoni, eseguite dal vivo, sono emblematiche di importanti rivoluzioni che hanno riguardato non solo lo stile musicale, ma anche e soprattutto il contesto socio-culturale e le modalità di fruizione della musica proprie del periodo. L ascolto di alcuni dischi originali in vinile utilizzando un grammofono e un giradischi, illustrerà nel modo più completo possibile un passato recente che appare già così lontano. Protagonisti saranno artisti come Bessie Smith, Bill Haley, Elvis Presley, Chuck Berry, Adriano Celentano, The Beatles, Bob Dylan, Jimy Hendrix, The Rolling Stones, The Doors, Pink Floyd le cui immagini saranno proiettate in simultanea, alle spalle dei musicisti, in alcuni casi con le traduzioni dei testi.

4 mercoledì 9 aprile 2014 ore 9.15 e replica serale con i genitori (ore 20.30) giovedì 10 aprile 2014 ore 9.15 e OPERA DOMANI AIDA, amore è coraggio musica di Giuseppe Verdi libretto di Antonio Ghislanzoni adattamento musicale Alberto Cara Opera domani - XVIII edizione Opera Domani nell affrontare un titolo del grande repertorio operistico (quest anno Aida per celebrare il bicentenario della nascita di Verdi) ne traduce il messaggio attualizzandolo con quelli che sono i temi più vicini al mondo dei giovani. Se Il Flauto Magico della scorsa edizione con il motto sconfiggere i mostri, raccontava il percorso di crescita del protagonista attraverso la musica, quest anno il taglio con cui verrà affrontato il capolavoro verdiano sta tutto nel suo sottotitolo: amore è coraggio. L attualità storica ci racconta di persone che provengono proprio dai territori in cui è ambientata l opera, popoli che fuggono dalla guerra e dalla miseria per cercare da noi un futuro migliore e ci ricorda che anche oggi il vero coraggio sta solo nella capacità di amare e di accogliere chi è diverso da noi. L amore che scocca fra Aida e Radamès, i protagonisti di questa storia, appartenenti a classi sociali diverse, figli di due popoli in lotta fra loro, costituirà lo spunto per una riflessione che ci interroga tutti. Il percorso didattico ricalca quello già ampiamente collaudato in tutte le produzioni realizzate negli anni passati con Opera Domani: ogni docente potrà usufruire di un CD e ad ogni studente sarà consegnato un libretto per imparare la musica e per sviluppare gli esercizi previsti. Lo spettacolo prevede, infatti, la partecipazione attiva degli studenti che dovranno cantare durante la rappresentazione alcune pagine dell opera appositamente scelte ed apprese nei mesi precedenti le recite, assumendo il ruolo di protagonisti dello spettacolo. A questo scopo sarà indispensabile per gli insegnanti partecipare agli incontri propedeutici teorico-pratici presso la Sala Corelli del secondo il seguente calendario riportato. Incontri didattici presso la Sala Corelli (): Lunedì 16 dicembre 2013 ore didattica Martedì 14 gennaio 2014 ore cori Mercoledì 19 febbraio 2014 ore drammatizzazione Venerdì 11 aprile 2014, orario scolastico la storia del rock 2 lezione, concerto, spettacolo sull evoluzione della musica Rock dagli anni 70 agli anni 90 con la Rock Band Flexus: Gianluca Magnani, Daniele Frignone, Enrico Sartori Una vera e propria Rock band accompagnerà i ragazzi in un itinerario musicale raccontato e suonato interamente dal vivo, articolato in due parti. È possibile scegliere di partecipare alla sola prima parte, che affronterà il periodo , o completare il percorso con la seconda che descriverà il periodo successivo La Storia del Rock 2 - è il naturale proseguimento della prima lezione-concerto e sarà rivolta esclusivamente ai ragazzi che hanno già assistito alla prima parte. In questo secondo appuntamento, si partirà dall industria discografica degli anni 70 percorrendo vent anni di profondi mutamenti culturali e sociali scanditi dalle musiche dei Led Zeppelin, Deep Purple, David Bowie, Sex Pistols, The Clash, The Police, U2, Michael Jackson, Bruce Springsteen, Duran Duran, Depeche Mode. Il racconto musicale sarà arricchito dalla proiezione di celebri videoclip, vero e proprio veicolo di lancio di molti artisti di questo periodo.

5 Su prenotazione visita guidata al teatro alighieri Nel corso dell anno scolastico sarà consentito alle scolaresche che lo richiederanno di visitare il. La visita guidata andrà concordata nei tempi e nelle modalità in base alle caratteristiche e alle esigenze delle classi compatibilmente con gli impegni di programmazione del teatro e le esigenze di sicurezza che sovrintendono ogni ingresso, specialmente in palcoscenico. La visita, quando possibile, esplorerà anche gli spazi normalmente interdetti al pubblico (il palcoscenico, i camerini, la sartoria etc.) verrà illustrata la storia del con riferimenti più generali alla tipica struttura del teatro all italiana (di cui l Alighieri è uno degli esempi più riusciti in Italia) e alla storia della terminologia degli ambienti e degli elementi architettonici che lo caratterizzano (buca d orchestra, boccascena, foyer, etc.). A ciascuna scolaresca sarà inoltre offerta una piccola dispensa, corredata di immagini del Teatro, che potrà essere archiviata e consultata una volta tornati in classe. Visto il grande favore con cui la visita è stata accolta dagli studenti e consci dell importanza per i giovani di conoscere un edificio cittadino importante non solo a livello artistico- architettonico, ma anche e soprattutto punto di riferimento per la collettività, la visita al teatro viene offerta gratuitamente a quanti assisteranno agli spettacoli della Stagione a scuola , una occasione unica per cogliere le differenze fra il momento feriale dell allestimento teatrale e quello festoso e rituale dello spettacolo.