P I A N O D I L A V O R O

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1 ISTITUTO STATALE D ISTRUZIONE SUPERIORE Vincenzo Manzini Corsi di Studio: Amministrazione, Finanza e Marketing/IGEA- Costruzioni, Ambiente e Territorio/Geometra Liceo Linguistico/Linguistico Moderno - Liceo Scientifico Piazza IV Novembre SAN DANIELE DEL FRIULI (prov. di Udine) Telefono n Fax n e -mail: udis01200e@istruzione.it C.F Liceo Scientifico, Linguistico, I.G.E.A. Ragionieri, Geometri, I.P.S.I.A.- Operatori Meccanici, Scuola Media di San Daniele del Friuli, Scuola Media di Ragogna P I A N O D I L A V O R O docente: classe: BARACHINO FRANCO 4^ALS disciplina: DISEGNO E STORIA DELL ARTE Anno scolastico 2012/13

2 1) ANALISI DELLA SITUAZIONE Strumenti utilizzati per la rilevazione I livelli di partenza della classe sono stati rilevati mediante la somministrazione di prove di ingresso tese ad accertare il grado di consolidamento delle conoscenze relative ai programmi del precedente anno scolastico e il possesso dei prerequisiti necessari per l acquisizione degli obiettivi propri del quarto anno di corso. Livelli di partenza rilevati La classe è formata da 20 allievi (6 femmine e 14 maschi) la maggior parte provenienti dalla classe terza. Dai risultati delle prove iniziali e dai confronti e discussioni con gli allievi emerge un quadro discreto per quanto riguarda i livelli delle conoscenze acquisite. Un numero limitato di allievi si è attestato attorno a livelli corrispondenti a quelli minimi. L atteggiamento nei confronti del lavoro scolastico registra una partecipazione generalmente adeguata alle attività proposte per buona parte della classe. Risultati delle prove d ingresso Materia Prova di ingresso (SI/NO) Tipologia breve STORIA ARTE SI QUESTIONARIO 2) CRITERI METODOLOGICI Valutazione conoscenze argomenti Valutazione dei prerequisiti Livello minimo Inferiore al minimo Superiore al minimo Nello studio della storia dell arte si partirà dal contesto storico e culturale in cui un certo fenomeno artistico si è manifestato per approfondirne poi (anche attraverso ricerche individuali o di gruppo) gli aspetti peculiari nonché le personalità di singoli artisti o le caratteristiche di opere emblematiche. Nello studio del disegno verrà dato spazio ad un approccio di tipo operativo. Si alterneranno tecniche di insegnamento diversificate (lezione frontale, discussione, ricerca personale o di gruppo, approfondimenti in occasione di visite o gite). Gli spazi didattici potranno essere l aula, i laboratori, le aule multimediali. Durante il corso dell anno, ogniqualvolta se ne ravviserà la necessità, si ricorrerà all attivazione di momenti di recupero di quelle parti del programma non adeguatamente comprese da parte degli allievi (se la condizione dovesse riguardare la maggioranza degli allievi si procederà ad un rallentamento del programma previsto al fine di consentirne il recupero in orario curricolare). Nel caso in cui il ritardo nell apprendimento riguardasse una parte limitata degli allievi si prevedranno delle attività (sempre in orario curricolare) diversificate per gruppi di allievi, con momenti di recupero gestiti direttamente dall insegnante e momenti di ricerca e approfondimento su alcune tematiche ritenute particolarmente significative lasciati alla gestione di gruppi ristretti motivati ed interessati. 3) ATTIVITA INTEGRATIVE/EXTRACURRICOLARI In vista delle visite d istruzione alla mostra sul Tiepolo a Villa Manin e al Museo del settecento veneziano a Cà Rezzonico a Venezia, si anticiperanno alcuni dei temi previsti in programma in modo da consentire un approccio consapevole alle visite. 4) OBIETTIVI SPECIFICI DISCIPLINARI (triennio scientifico vecchio ordinamento) Finalità guida della disciplina Lo studio della materia Disegno concorre alla formazione personale e a quella professionale degli allievi, con le seguenti finalità: Educare alla percezione della dimensione storico-culturale dei fenomeni artistici; Far maturare abilità consapevoli nell utilizzo di strumenti e metodi di rappresentazione grafica; Far acquisire gli strumenti e i metodi per la lettura (analisi, comprensione e valutazione) di prodotti artistici di particolare significato; Attivare un interesse responsabile verso il patrimonio artistico locale e nazionale, fondato sulla consapevolezza del suo valore estetico, storico e culturale; Sensibilizzare all importanza di un registro linguistico preciso. di apprendimento Gli obiettivi didattico formativi relativi alla disciplina vengono di seguito esposti in termini generali. Si rimanda alle schede di programmazione delle singole Unità di Apprendimento per una più dettagliata definizione degli obiettivi in termini di conoscenze e competenze.

3 OBIETTIVI COGNITIVI (sapere) 1 Riconoscere le tipologie, i generi, i materiali e le tecniche della produzione artistica. Utilizzare in forma corretta ed in modo appropriato la terminologia ed il lessico specifico della 2 materia. Conoscere le fondamentali articolazioni stilistiche e cronologiche della produzione artistica ed i 3 personaggi più significativi. 4 Individuare i tratti caratteristici di un artista, di un prodotto e/o fenomeno artistico OBIETTIVI OPERATIVI (saper fare) Collocare fatti, personaggi e/o fenomeni artistici nel contesto storico, sociale e culturale di riferimento. Analizzare i caratteri formali di un opera d arte e la funzione estetica e comunicativa in rapporto all ambiente culturale di cui è testimonianza. Organizzare forme comunicative di tipo visuale utilizzando in modo appropriato le conoscenze apprese e le abilità acquisite. Esprimere in forma orale o scritta valutazioni, anche personali, sui significati e sulle tà di un prodotto e/o fenomeno artistico. Specificazione dei livelli minimi Si specificano di seguito, per ogni obiettivo generale, i livelli minimi di acquisizione per poter considerare raggiunto l obiettivo. OBIETTIVI COGNITIVI 1 m Saper riconoscere tra diverse opere presentate sotto forma di riproduzioni la tipologia la tecnica utilizzata ed il genere di appartenenza. 2 m Conoscere il significato dei termini significativi della materia. 3 m Conoscere la successione cronologica e l articolazione temporale dei fenomeni artistici più significativi. 4 m Saper ricordare le caratteristiche peculiari, i personaggi e le opere significative di un determinato fenomeno artistico scelto tra quelli più rappresentativi. OBIETTIVI OPERATIVI 5 m Abbinare artisti significativi della storia dell arte con il movimento di riferimento. 6 m Individuare il soggetto e la tipologia in alcune tra le più significative opere d arte. 7 m Utilizzare le tecniche apprese nella produzione di opere grafiche su temi assegnati. 8 m Saper descrivere i tratti essenziali di alcune opere tra le più significative, esprimendo semplici considerazioni di tipo personale. 5) STRUMENTI E MATERIALI Per quanto riguarda gli strumenti ci si avvarrà dei seguenti libri di testo in adozione: dell arte: Titolo: ITINERARIO NELL ARTE: vol. 2 (3^ e 4^) Autore: G. Cricco F.P. Di Teodoro Editore: ZANICHELLI Oltre al libro di testo in adozione si utilizzeranno altri testi (monografie, riviste, cataloghi), il videoregistratore e le strumentazioni multimediali presenti in Istituto. 6) CRITERI DI VERIFICA Le prove utilizzate per accertare il raggiungimento degli obiettivi prefissati verranno scelte tra quelle indicate nel documento di programmazione del Consiglio di Classe. Per la verifica formativa si utilizzeranno test strutturati, interrogazioni brevi dal posto, esercitazioni grafiche al fine di accertare il raggiungimento degli obiettivi intermedi. Per la verifica sommativa le prove consisteranno in questionari, interrogazioni orali e prove grafiche svolte in modo approfondito, oltre a relazioni scritte e/o orali su parti specifiche del programma.

4 7) CRITERI DI VALUTAZIONE Nella valutazione finale si terrà conto dei progressi conseguiti nel raggiungimento degli obiettivi prefissati, utilizzando gli indicatori definiti nel documento di programmazione del Consiglio di Classe ed impiegando la griglia di corrispondenza tra voti e livelli di conoscenza e abilità e quella tra voti e obiettivi contenute nel Piano dell Offerta Formativa (vedi POF 2012/13). Relativamente alla valutazione delle prove pratiche si terrà conto sia del rispetto delle consegne che del grado di cura, ordine e precisione utilizzati nell esecuzione delle stesse. 8) ALTRO I rapporti con le famiglie degli allievi saranno tenuti con i ricevimenti settimanali programmati secondo le esigenze delle famiglie e durante gli incontri generali infraquadrimestrali. 9) PERCORSO CURRICOLARE Disegno U.D. 4/1 LA TEORIA DELLE OMBRE Conoscere a livello elementare la geometria proiettiva Conoscere e saper utilizzare i vari sistemi di rappresentazione: proiezioni ortogonali, assonometriche e prospettiche Conoscere i concetti su cui si fonda la teoria delle ombre: ombra propria e portata Saper riconoscere gli elementi che costituiscono e differenziano i vari tipi di ombre Conoscere il concetto di ombra applicata a una determinata forma di proiezione Saper applicare le ombre di punti, segmenti, figure piane e solide Saper applicare le ombre a proiezioni ortogonali e assonometriche Saper applicare le ombre a gruppi di solidi e a proiezioni prospettiche Saper utilizzare la teoria delle ombre per evidenziare gli effetti tridimensionali di una rappresentazione grafica Teoria delle ombre Ombra portata da un punto Ombre applicata alle proiezioni ortogonali Ombre di poligoni Ombra su un piano interposto Ombra propria e portata di solidi Ombra applicata a un gruppo di solidi Ombra applicata alle proiezioni assonometriche Ombra applicata alle proiezioni prospettiche Matematica Libro di testo, quaderno, materiali e strumenti per il disegno Tutto il corso dell anno (intervallato con le UUDD di dell arte) dell arte U.A. 4/2 IL RINASCIMENTO MATURO: I GRANDI DELLA PITTURA ITALIANA I contenuti fondamentali e le coordinate storiche dei capitoli precedenti, in particolare del capitolo 16, con lo stile e le opere di Antonello da Messina, Andrea Mantegna, Giovanni Bellini, Pietro Perugino. Consolidare il concetto di Rinascimento all interno della più generale cornice storica e culturale del Cinquecento italiano. Definire il movimento della Riforma protestante evidenziandone le ricadute politiche e sociali in Italia e in Europa, sensibilizzando lo studente verso l importanza che essa assunse come momento di crisi della Chiesa cristiana. Far emergere l importanza della presenza contemporanea di artisti nelle città di Firenze e Roma, che consolidano il loro ruolo di centri di grande mecenatismo. Individuare nell evento del Sacco di Roma del 1527 un importante momento di diffusione del linguaggio rinascimentale elaborato a Roma in tutta la penisola italiana. Arricchire la conoscenza della terminologia specifica della disciplina attraverso l introduzione e illustrazione di nuovi termini. Profili monografici e illustrazione delle opere dei più grandi artisti del Cinquecento: Donato Bramante, Leonardo da Vinci, Raffaello Sanzio; Michelangelo Buonarroti. Settembre - Ottobre

5 U.D. 4/3 IL RINASCIMENTO MATURO: L ESPERIENZA VENETA Aver adeguatamente fatto propri i contenuti generali di tutte le UUDD precedenti con particolare riferimento a quelle che trattano in generale, dell'arte e della cultura rinascimentale. Illustrare l esperienza veneziana dal punto di vista artistico tra XV e XVI secolo. Introdurre il concetto di tonalismo pittorico. Introdurre il dibattito sulla supremazia, in ambiente veneto, del colore sul disegno. Conoscere i tratti fondamentali dell opera di Giorgione. Conoscere i tratti fondamentali dell opera di Tiziano. Conoscere i tratti fondamentali dell opera di Correggio. La diffusione e lo sviluppo della cultura rinascimentale in ambito settentrionale, attraverso l analisi dell organizzazione sociale e culturale della Venezia dell ultimo scorcio del XV secolo e dei primi decenni del Cinquecento. Il colore, la pittura tonale e l enigma dell opera di Giorgione da Castelfranco. L opera di Tiziano Vecellio, El pintor primero di Carlo V. L opera di Antonio Allegri, detto il Correggio, anticipatore della fantasia barocca. Novembre - Dicembre (intervallato con le UUDD di Disegno) U.D. 4/4 IL RINASCIMENTO: ALLA RICERCA DI NUOVE VIE (parte prima) Aver assimilato i contenuti delle UUDD precedenti nonché tenere ben presenti le nozioni riguardo all'arte greco-romana Aver presente il complesso dibattito sulla trattatistica architettonica Sensibilizzare verso le complesse tematiche manieriste inerenti alla pittura, alla scultura e alla ricerca architettonica e paesaggistica. Appropriarsi di una terminologia specifica. Informare lo studente sui rapporti fra arte e religione, in specie dopo la Riforma protestante e la Controriforma cattolica. Fornire esempi della pluralità delle capitali artistiche durante il periodo del Manierismo. Fornire una articolata, anche se succinta, panoramica di alcuni tra i più significativi artisti manieristi operanti in Italia nel XVI secolo. L opera di Andrea del Sarto e dell architetto Baldassarre Peruzzi. Le definizioni di Manierismo del Vasari e i suoi principali esponenti: Pontormo, Rosso Fiorentino, Agnolo Bronzino, il Parmigianino, Giulio Romano, Giorgio Vasari. La trattazione dell arte in rapporto alla Controriforma. Dicembre - Gennaio (intervallato con le UUDD di Disegno) U.D. 4/5 IL RINASCIMENTO: ALLA RICERCA DI NUOVE VIE (parte seconda) I contenuti fondamentali dei capitoli precedenti, con particolare riferimento ai capitoli dedicati ai secoli XV e XVI. In relazione agli contenuti è comunque opportuno aver maturato, più in particolare, un adeguata conoscenza dell arte veneta ed emiliana. Conoscere la personalità artistica di Palladio, sia come architetto sia come trattatista. Conoscere la personalità artistica di Tintoretto, in particolare la tecnica coloristica in rapporto alla precedente tradizione veneta. Conoscere la personalità artistica di Veronese, in particolare la tecnica dei colori complementari. L attività architettonica di Andrea Palladio. Trattazioni monografiche di Jacopo Robusti, detto il Tintoretto, e di Paolo Caliari, detto il Veronese. Gennaio (intervallato con le UUDD di Disegno)

6 U.D. 4/6 IL SEICENTO: MONUMENTALITA E FANTASIA (prima parte) I contenuti fondamentali di tutti i capitoli precedenti. Conoscere i caratteri della cultura e dell arte barocca in area europea. Introdurre il concetto di accademia. Avere un adeguata visione d insieme delle tematiche artistiche e delle tecniche rappresentative dei Carracci. Conoscere la personalità, le motivazioni e le principali opere del Caravaggio. Conoscere la figura del Bernini e le principali opere scultoree e architettoniche. Conoscere la figura del Borromini. Introduzione sulla cultura e sull arte barocca in ambito italiano ed europeo. L Accademia degli Incamminati e la Scuola dei Carracci. Caravaggio, l anima più innovatrice e trasgressiva della pittura barocca. Le esperienze di Gian Lorenzo Bernini e Francesco Borromini. Febbraio (intervallato con le UUDD di Disegno) U.D. 4/7 IL SEICENTO: MONUMENTALITA E FANTASIA (seconda parte) I contenuti fondamentali dei capitoli precedenti nonché le problematiche inerenti gli edifici sacri a pianta centrale. Conoscere i tratti fondamentali dell opera di Guido Reni. Conoscere i tratti fondamentali dell opera del Guercino. Conoscere i tratti fondamentali dell architetto Guarino Guarini. Conoscere i tratti fondamentali dell opera di Baldassare Longhena. Guido Reni, la formazione bolognese e a Roma, il suo classicismo. Giovanni Francesco Barbieri, detto il Guercino, da Bologna a Roma e il ritorno come caposcuola dei pittori bolognesi. Guarino Guarini, lo studio della trasformazione di Torino in uno dei più compiuti e organici centri barocchi d Europa. Baldassare Longhena, l architetto che rinnovò in senso barocco il volto di Venezia. Marzo (intervallato con le UUDD di Disegno) U.D. 4/8 VERSO IL SECOLO DEI LUMI Aver appreso e sedimentato i contenuti generali di tutte le UUDD precedenti, con speciale riguardo a quelle inerenti al Rinascimento e al Barocco. Conoscere i principali caratteri della cultura e dell arte del XVIII secolo in area europea e italiana Le costruzioni architettoniche di Filippo Juvara e di Luigi Vanvitelli Saper individuare le caratteristiche e le peculiarità del quadraturismo Far emergere l importanza della figura di Giambattista Tiepolo come frescante di cicli decorativi in Italia e in Europa Conoscere le caratteristiche tecniche e stilistiche del vedutismo. Profili monografici della vita e dell arte di Antonio Canaletto e di Francesco Guardi Conoscere i soggetti e la personalità artistica di Pietro Longhi Conoscere le tecniche del disegno e della pittura Profilo storico e politico dell Europa nel XVIII secolo Profili monografici e illustrazione delle opere dei più importanti architetti del Settecento: Filippo Juvara e Luigi Vanvitelli Profili monografici e illustrazione delle opere dei più importanti pittori del secolo: Giambattista Tiepolo (decorazioni al Palazzo Patriarcale di Udine) e Pietro Longhi Il fenomeno del vedutismo e l uso della camera ottica. I profili monografici di Antonio Canaletto e Francesco Guardi Aprile Maggio (intervallato con le UUDD di Disegno) San Daniele del Friuli, 15 dicembre 2012 Il docente Franco Barachino