SCHEDA DISCIPLINARE ALLEGATA AL DOCUMENTO DEL 15 MAGGIO

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1 SCHEDA DISCIPLINARE ALLEGATA AL DOCUMENTO DEL 15 MAGGIO Disciplina: DISEGNO E STORIA DELL ARTE Insegnante: PALUMBO SANTINA Libro di testo in adozione: AA VV, DOSSIER ARTE VOL. 3 / DAL NEOCLASSICISMO ALL'ARTE CONTEMPORANEA, Giunti Scuola, Città, 2015, Volume 3. Ulteriori sussidi didattici: Schede per lo studio analitico dell opera d arte fornite dal docente. BREVE DESCRIZIONE DELLA CLASSE: La classe è composta da 19 alunni, 9 maschi e 11 femmine. Sono diversi alunni ripetenti, provenienti dallo stesso istituto. Vi è un alunno diversamente abile che, con l aiuto del docente di sostegno, si è integrato perfettamente. La classe ha dimostrato buona sensibilità culturale e vivo interesse nei confronti degli argomenti programmati, anche partecipando alla discussione e al confronto con l attualità e con la storia. Quasi tutti evidenziano buone competenze espositive e argomentative nella presentazione del pensiero di un autore e nel confronto con altri artisti o correnti di pensiero, anche a partire dalla lettura e comprensione di un testo. Dal punto di vista comportamentale, gli alunni hanno seguito l attività didattica in maniera corretta. La frequenza è stata sempre regolare e gli alunni sono stati quasi sempre rispettosi delle regole. Gli alunni hanno, generalmente, seguito con attenzione e interesse le varie attività proposte. Da un punto di vista dell impegno, la maggior parte degli alunni ha dimostrato disponibilità ed ha svolto un lavoro costante e regolare. Mentre, un ristretto gruppo ha dimostrato impegno discontinuo e talvolta finalizzato esclusivamente ad un apprendimento di tipo scolastico, piuttosto che ad un approfondimento autonomo. Per quanto riguarda il profitto alcuni alunni hanno raggiunto un ottimo livello di apprendimento, attestandosi su ottimi livelli. Una parte considerevole ha raggiunto un livello di profitto discreto. In alcuni casi gli obiettivi, sono stati raggiunti in maniera un po discontinua, tuttavia nel complesso buono, secondo l interesse suscitato dai vari argomenti. OBIETTIVI GENERALI DELLA DISCIPLINA: Educare alla conoscenza e al rispetto del patrimonio storico artistico. Conoscere le opere d'arte più significative dei vari periodi storici proposti. Saper individuare i significati dell'opera d'arte in relazione all'individualità dell'artista e al contesto storico e socio - culturale anche in forma pluridisciplinare (in collegamento con le altre discipline presenti nel corso). Conoscere la produzione architettonica e artistica dal XVII secolo al XX secolo, in particolare: il Barocco, il Neoclassicismo, il Romanticismo, il Realismo, l Impressionismo, il Post impressionismo, l Espressionismo, il Puntinismo, il Simbolismo, l inizio dell arte Moderna. OBIETTIVI SPECIFICI: Conoscere il patrimonio artistico, nazionale, europeo e/o internazionale, attraverso lo studio di periodi, artisti e opere più rappresentativi. Conoscere, comprendere ed utilizzare in modo appropriato la terminologia specifica. Conoscere le civiltà, i periodi artistici, gli stili, gli artisti in programma, i loro tratti distintivi e/o le opere più significative.

2 2 Acquisire nozioni e strumenti finalizzati alla lettura sistematica e alla valutazione di un opera d arte. Saper analizzare l'opera d'arte in base alle componenti primarie: linea, forma, luce, colore e movimento. Fornire le competenze necessarie a comprendere e valutare l'opera d'arte, individuandone le caratteristiche tecniche e strutturali, identificandone contenuti e modi di raffigurazione, comprendendone le relazioni con il contesto. Sviluppare la dimensione estetica e critica anche nei confronti di tutti gli aspetti visivi della realtà e dell'ambiente e come stimolo a migliorare la qualità della vita. CONOSCENZE: Conoscenza ed analisi degli aspetti più significativi e fondamentali dell arte dal 1600 fino ai primi del Il barocco, il rococò, il neoclassicismo, il romanticismo, il realismo, l impressionismo il post impressionismo, l art Nouveau, i Fauves. Analisi critica delle opere trattate. CAPACITA Capacità di lettura in un'opera d'arte dei suoi elementi essenziali. Capacità di cogliere le differenze stilistiche più rilevanti dei movimenti e degli artisti presi in esame. Capacità esposizione articolata, fluida ed organica. Capacità interpretativa e personale, sugli effetti che l opera analizzata, suscita nello spettatore. COMPETENZE ATTESE: Acquisizione di un corretto linguaggio tecnico inerente la materia; Saper utilizzare correttamente i principali termini del lessico artistico; Saper descrivere le più comuni tecniche artistiche architettoniche, scultoree e pittoriche; Sapersi orientare cronologicamente; Saper riconoscere le fasi evolutive delle forme di comunicazione artistica ed in particolare l 800 e il 900. Saper mostrare le conoscenze basiche (chi?, dove?, quando?, che cosa?, perchè? e come?) su un argomento oggetto di studio (periodo, movimento, artista o opera d'arte); Saper ritrovare in un'immagine artistica esaminata ed alcune delle caratteristiche stilistiche basilari del periodo, del movimento o della corrente di appartenenza. OBIETTIVI RAGGIUNTI IN TERMINI DI CONOSCENZE E CAPACITA : Conoscere ed analisi gli aspetti più significativi e fondamentali dell arte: dal 600 ai primi del 900. Conoscenze acquisite relativamente ai vari movimenti artistici, agli artisti stessi ed alle opere da essi stessi analizzate delle quali sono stati fatti approfondimenti. Possedere una buona capacità di esposizione, utilizzando una terminologia appropriata. PERCENTUALE DI LORO RAGGIUNGIMENTO: 90% COMPETENZE ACQUISITE: Saper leggere, autonomamente, diversi tipi di opere e li saperle contestualizzare. Saper riconoscere le fasi evolutive delle forme di comunicazione artistica.

3 3 Saper argomentare, con chiarezza espositiva un periodo storico o un artista. Saper elaborare un analisi critica, su un opera d arte, con discreta correttezza lessicale e sintattica. PERCENTUALE DEL LORO RAGGIUNGIMENTO: 87% METODOLOGIA DIDATTICA UTILIZZATA: L attività didattica è stata sviluppata, servendosi di varie metodologie utili per il discente che deve acquisire il concetto di base relativo alla materia, fra questi, notevole importanza assume la lezione frontale interattiva e dialogata. Il costante uso dell immagine, in raffronto comparativo, ha consentito di rendere evidenti le differenze tra opere d arte di periodi diversi. Tale metodo, appare assai indicato soprattutto per avviare gli studenti alla conoscenza del linguaggio artistico, in vista di una successiva acquisizione della capacità di collocare un opera nel suo contesto storico. Per quanto riguarda il lavoro degli allievi, si può affermare che esso, sommariamente, consiste nella lettura critica del testo sulla base delle lezioni preliminarmente svolte e nelle esercitazioni di storia dell arte sviluppate autonomamente ma sempre con il supporto del docente. VERIFICA E VALUTAZIONE: Per la verifica degli apprendimenti sano state utilizzate forme di verifica scritta e orale, ricerche e approfondimenti relative ai singoli argomenti riunendosi in gruppi. I lavori degli allievi saranno corretti e discussi dal Docente unitamente ai singoli interessati. La valutazione delle prove orali si baserà su: conoscenza degli argomenti e un uso del linguaggio specifico, capacità di analisi dell opera d arte, capacità di contestualizzare l oggetto artistico, il suo autore o il contesto storicoculturale che l ha prodotto, capacità di operare confronti tra artisti o movimenti artistici. La valutazione complessiva espressa in decimi scaturirà dai risultati delle verifiche effettuate, dal raggiungimento degli obiettivi programmati e dal progresso raggiunto a partire dalle condizioni d ingresso. Viene di seguito riportata la tabella di valutazione elaborata, relativa alla parte orale e/o scritta della Storia dell Arte: Voto 1-2 Voto 3-4 Voto 5 Voto 6 Voto 7 Voto 8 Voto 9 Nessuna conoscenza in riferimento ai codici visivi ed alla lettura di opere. Rifiuto ad effettuare e sottoporsi alla prova. Conoscenze scarse ed improprie del linguaggio visivo e degli argomenti di Storia dell Arte. Conoscenze e comprensione sommarie e poco strutturate, con esposizione difficoltosa ed imprecisa. Sufficiente competenza e conoscenza degli argomenti. Comprensione essenziale e nell analisi e nella lettura dell opera d arte. Utilizzo di un linguaggio semplice ed un sufficiente grado di organizzazione del discorso. Corretta conoscenza e comprensione nell analisi e nella lettura dell opera d arte, con posizione coerente. Buona conoscenza e comprensione nell analisi e nella lettura dell opera d arte, composizione fluida. Conoscenze complete ed esposizione fluida, confronti pertinenti tra artisti e stili differenti ed uso appropriato della terminologia specifica.

4 4 Voto 10 Approfondite competenze e conoscenze con linguaggio articolato e personalizzato nella lettura critica dell opera d arte. Uso appropriato della terminologia specifica e confronti pertinenti tra artisti e stili differenti con capacità di rielaborazione personale. CONTENUTI DISCIPLINARI Il Barocco - Caravaggio, la vita e le opere: Il ragazzo con canestra di frutta, Canestra di frutta, I bari, bacco, Il riposo dopo la fuga in Egitto, Giuditta e Oloferne, La vocazione di San Matteo, San Matteo e l angelo, Il martirio di San Matteo, La conversione di San Paolo, La crocifissione di San Pietro, La morte della Vergine, il David. - Gian Lorenzo Bernini, la vita e le opere: San Lorenzo sulla graticola, Busto del cardinale Scipione, Il Ratto di Proserpina, Apollo e Dafne, David, Il baldacchino di San Pietro, Il busto di Costanza Buonarelli, L Estasi di Santa Teresa, La fontana dei quattro fiumi, Colonnato di San Pietro. - Francesco Bernini, la vita. Il Neoclassicismo - Teorie del Winckelmann: il bello ideale, gli utopisti. - Antonio Canova, la vita e le opere: Orfeo ed Euridice, Dedalo e Icaro, Teseo sul Minotauro, Ercole e Lica, Amore e Psiche, Le tre grazie, Ebe, il monumento funebre a Clemente XIII, Il monumento funebre a Clemente XIV, Il monumento funebre a Maria Cristina D Austria, Napoleone Bonaparte, Paolina Borghese. - Jacques-Louis David, la vite e le opere: Il giuramento degli Orazi, La morte di Marat. Il Romanticismo europeo e italiano - Théodore Géricault, la vita e le opere: Corazziere ferito che abbandona il campo di battaglia, La zattera della Medusa, Alienata con monomania del gioco, Alienata con monomania dell'invidia, Alienato con monomania del comando militare, Alienato con monomania del furto e dell'assassinio, Alienato con monomania del rapimento dei bambini. - Eugène Delacroix, la vita e le opere: La barca di Dante, Donne di Algeri nei loro appartamenti, Ingresso dei crociati a Costantinopoli, La Libertà che guida il popolo, Il massacro di Scio, La morte di Sardanapalo. - Camille Corot e la scuola di Barbizon. Ponte di Augusto a Narni, la Cattedrale di Chartres. Il Realismo - Gustave Courbet, la vita e le opere: La città di Volterra, La cattedrale di Chartres.

5 5 L Impressionismo e la fotografia - Edouard Manet, la vita e le opere: Colazione sull erba, Olympia, Il bar delle Folies Bergère. - Claude Monet, la vita e le opere: Impressione sole nascente, La cattedrale di Rouen, Lo stagno delle ninfee. - Edgar Degas, la vita e le opere: La lezione di danza, L assenzio, quattro ballerine in blu, La famiglia Belelli. - Pierre-Auguste Renoir, la vita e le opere: Le bagnanti, la Grenouillère, La colazione dei canottieri, Bal au moulin de la Galette, Il Postimpressionismo - Paul Cézanne, la vita e le opere: I bagnanti, I giocatori di carte, La montagna Sainte-Victoire vista dalla cava di dell impiccato. Bibemus, La casa - Georges Seraut, la vita e le opere Una domenica pomeriggio sull'isola della Grande-Jatte, Bagnanti ad Asnières, Il circo. - Paul Gauguin, la vita e le opere: Nafea faa ipoipo, Da dove veniamo? Che siamo? Dove andiamo?, Two Tahitian Women, Il Cristo giallo, Aha eo feii. - Vincent van Gogh, la vita e le opere: Notte stellata, I mangiatori di patate, La camera di Van Gogh, I girasoli, autoritratti, Il campo di grano con volo di corvi. L Art Nouveau - Gustav Klimt, la vita e le opere: Giuditta, il bacio, le tre età della donna, Ritratto di Adele Bloch-Bauer I-II, Fregio di Beethoven, Danea. I Fauves - Henri Matisse, la vita e le opere: La danza, La stanza rossa. NUMERO DI ORE SVOLTE: 36 ore di lezione.